MOZART IN THE JUNGLEKit de Prensa

Resumen

Mozart in the Jungle es una tragicomedia de media hora que retira la cortina de la New York Symphony, donde la dedicación y la creatividad artísticas chocan con juegos mentales, la politiquería y los instintos de supervivencia. Basada en las memorias Blair Tindall aclamadas por la crítica, la serie se ve a través de los ojos de una joven oboísta, Hailey, que trata de navegar entre los egos y las excentricidades de una orquesta de renombre mundial, y el nuevo director Rodrigo, un enfant terrible cuya pasión por la pureza amenaza los planes de la vieja guardia de la orquesta. Esa vieja guardia está representada por Thomas, el director que abandona su puesto a regañadientes, y Gloria, la presidenta de la junta, que se preguntan lo que han provocado al traer Rodrigo en el redil. Los propios músicos, una variopinta familia de personalidades dispares, están luchando para hacer frente a este nuevo régimen. Junto con sus amigas Alex, una bailarina al borde de éxito, Cynthia, una violonchelista mundana, y Lizzie, una fiestera total, Hailey busca qué significa dedicar tu vida a la música.

REPARTO

GAEL GARCÍA BERNALcomo Rodrigo

Nacido en México, Gael García Bernal hizo su debut en Amores Perros de Iñárritu. Desde entonces, ha ganado popularidad por Y tu mamá también, de Alfonso Cuarón, protagonizó El Crimen del Padre Amaro, de Carlos Carrera, el papel principal nominado a un Premio de la Academia, así como Diarios de motocicleta de Walter Salles. Otros papeles incluyen La Mala Educación, de Pedro Almodóvar; La ciencia del sueño, de Michel Gondry; Babel, de Iñárritu; A ciegas de Fernando Meirelles y Los límites del control de Jim Jarmusch.

García Bernal fundó la productora cinematográfica Canana con Diego Luna y Pablo Cruz en 2005. También organizan el festival de documentales Ambulante. Después de dirigir cortometrajes, entre ellos una tetralogía en colaboración con Amnistía Internacional, dirigió su primer largometraje Déficit en 2007. Recientemente protagonizó la película biográfica de Jon Stewart Rosewater, El Ardor de Pablo Fendrik y Desierto, dirigida por Jonás Cuarón.

SAFFRON BURROWScomo Cynthia

Procedencia: Londres, Reino Unido

Conocida por su trabajo en películas aclamadas por la crítica, Saffron Burrows apareció por última vez en Quitters de Noah Pritzker, Knife Fight de Bill Guttentag, y Mi vecino el asesino de Jonas Akerlund. Recibió muchos elogios por su trabajo en Shrink de Jonas Pate con Kevin Spacey, y en la película policíaca El gran golpe, dirigida por Roger Donaldson, donde actuó junto a Jason Statham. La película fue un gran éxito comercial y de crítica. También protagonizó el potente debut como directora de Amy Redford The Guitar. La historia gira en torno a una mujer (Burrows), quien después de haber sido diagnosticada con cáncer y a la que se ha dado un mes de vida, se embarca en un viaje para cumplir sus fantasías más salvajes. La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance 2008 y Burrows obtuvo muchos elogios de la crítica.

Créditos adicionales incluyen Dangerous Parking de Peter Howitt; Fay Grim de Hal Hartley; En algún lugar de la memoria de Mike Binder; Troya de Wolfgang Peterson; Klimt de Raoul Ruiz; El Misterio Galíndez de Gerardo Herero; Gangster No. 1 de Paul McGuigan; Enigma de Michael Apted; Timecode de Mike Figgis, y su adaptación cinematográfica de la obra de teatro clásico, La señorita Julia; Círculo de amigos de Pat O'Connor; y En el Nombre del Padre de Jim Sheridan.

En la pequeña pantalla, Saffron ha reaparecido recientemente en el drama de ABC Marvel’s Agents of S.H.I.E.L.D como "Agente Victoria Hand". También ha aparecido en la comedia de CBS The Crazy Ones junto a Robin Williams. Apareció en la serie de NBC My Own Worst Enemy junto a Christian Slater, así como la galardonada serie Boston Legal con James Spader, ganando nominaciones SAG en 2008 y 2009 por ambos papeles. Para la BBC, protagonizó junto a Albert Finney y Julie Christie la aclamada producción de Dennis Potter Karaoke.

La obra teatral de Burrows incluye The Powerbook de Jeanette Winterson para el Royal National Theatre de Londres dirigida por Deborah Warner, en la que actuó junto a Fiona Shaw. La obra realizó gira por el Teatro Nacional de Chaillot, París y el Teatro Argentina, Roma. Más recientemente interpretó a Janey Morris en The Earthly Paradise para el Almeida Theatre, de Londres; y Some Girls (s), de Neil LaBute en el escenario del West End.

LOLA KIRKEcomo Hailey

Procedencia: Nueva York, NY

Lola Kirke es una actriz joven vivaz y atractiva que ha tenido un año muy emocionante.

Kirke apareció por última vez en Perdida, la adaptación cinematográfica del éxito de ventas del The New York Times de Gillian Flynn del mismo nombre dirigida por David Fincher y protagonizada por Ben Affleck y Rosamund Pike.

Kirke protagonizará también en breve junto a Greta Gerwig la esperada Untitled Public School Project, de Noah Baumbach, así como Fallen, la adaptación cinematográfica de Lauren Kates del éxito de la exitosa novela romántica con el director Scott Hicks. Otros créditos cinematográficos incluyen Luna en Brasil y Another Happy Day.

Nacida en Londres y criada en la ciudad de Nueva York, Kirke se graduó en Bard College, donde produjo, dirigió y actuó en varias películas. Kirke reside actualmente en la ciudad de Nueva York.

MALCOLM McDOWELLcomo Thomas

Procedencia: Horsforth, Yorkshire, Reino Unido

Malcolm McDowell ha creado una galería de personajes icónicos desde que se catapultó a la pantalla como Mick Travis, el hombre de clase alta rebelde en la sensación Lindsay Anderson, If...

Su lugar en la historia del cine fue asegurado posteriormente cuando Stanley Kubrick encontró al actor que estaba buscando para interpretar al alegremente amoral Alex en La naranja mecánica; cuando el propio McDowell concibió la idea para futuras aventuras de Mick Travis en la obra maestra informal de Anderson, Un hombre de suerte; y cuando cortejó a Mary Steenburgen y derrotó a Jack el Destripador como el románticamente inquisitivo H.G. Wells en Los pasajeros del tiempo.

Por su labor cinematográfica, la American Cinemateque le honró con una retrospectiva en junio de 2001, con proyecciones de sus electrizantes actuaciones en dos obras principales. La primera es Gangster No. 1 de Paul McGuigan, en la que McDowell y Paul Bettany retratan al consumido e impulsivo personaje del título, que ofrece a McDowell la oportunidad de crear un personaje tanto en la pantalla como a través de una matizada

voz en off. El segundo es Assassin of the Tsar, de la aclamada y raramente vista directora rusa Karen Chakhnazarov, que Vicente Canby denominó "una exploración mística y psicológica notable del asesinato de la familia Romanov."

Distintivas caracterizaciones cinematográficas de McDowell incluyen: El cobarde heroico de Richard Lester, El beso de la pantera de Paul Schrader, Tank Girl, de Rachel Talalay; La caza humana, de Joseph Losey; The Raging Moon, de Bryan Forbes y el jefe de estudio Chaplinesco en Asesinato en Beverly Hills de Blake Edwards.

Sus créditos cinematográficos se destacan además por su convincente siniestro y Calígula; el brillante editor literario Maxwell Perkins en Los mejores años de mi vida de Martin Ritt; su cameo en El jugador de Robert Altman; y su última encarnación de Mick Travis en Britannia Hospital, la tercera película de la trilogía de Anderson que marca la desintegración de la cultura británica.

El trabajo cinematográfico de McDowell también incluye Bobby Jones: Stroke of Genius, In Good Company, I Spy, The Company, de Robert Altman; Hugo Pool de Robert Downey Sr. con Sean Penn, Robert Downey Jr. y Cathy Moriarty; Dos colgados en Chicago, Sr. Magoo, Los secretos de la inocencia, de Hugh Hudson, El trueno azul, El día del juicio final de Neil Marshall en 2007, Halloween I y II de Rob Zombie , y la voz del villano, el Dr.Calico, en el éxito de taquilla de Disney en 2008, Bolt. A finales de 2011, Malcolm fue visto en la oscarizada sensación del cine mudo, The Artist.

En televisión, McDowell continuó sus apariciones recurrentes como Terence en la exitosa serie de HBO, Entourage hasta que terminó la serie, además de apariciones en Heroes, CSI: Miami y El Mentalista. En verano de 2011, Malcolm protagonizó su propio programa, Franklin & Bash, en TNT, como Stanton Infeld.

BERNADETTE PETERScomo Gloria

Procedencia: Nueva York, NY

A lo largo de su ilustre carrera, la actriz ganadora del premio Tony Bernadette Peters ha deslumbrado a público y crítica con sus actuaciones en el escenario y la televisión, en concierto, y en grabaciones. Los últimos créditos teatrales de la Srta. Peters incluyen la producción City Center’s Encores! , A BED A CHAIR: A New York Love Affair con música de Stephen Sondheim y orquestaciones por Wynton Marsalis. Antes de eso protagonizó en Broadway la aclamada producción de Follies, después de una exitosa temporada en el Kennedy Center. También protagonizó junto a Elaine Stritch la obra maestra de Stephen Sondheim / Hugh Wheeler, ganadora de un premio Tony, A Little Night Music. Recientemente, Peters añadió autora y compositora a su lista de logros con su primer libro para niños, Broadway Barks, acertadamente llamado así por la organización que ella fundó junto con una buena amiga, Mary Tyler Moore. El libro llegó a la lista del New York Times Bestseller poco después de su publicación.

En 2003, recibió su séptima nominación al premio Tony por su electrizante interpretación de Momma Rose en la reposición de Sam Mendes Broadway Gypsy que batió récords. Peters 'Angel Records CD, Sondheim, Etc.: Bernadette Peters Live at Carnegie Hall (The Rest of It), cuenta con destacados trozos nunca antes publicados de su histórico debut en solitario en 1996 muy esperado en el Carnegie Hall. Peters recibió el premio Tony y Drama Desk Award por su actuación aclamada por la crítica en el musical de éxito de Andrew Lloyd Webber Song and Dance. En junio de 1999, Peters obtuvo su segundo premio Tony, su tercer Premio Drama Desk y un Outer Critics Circle Award por su interpretación de Annie Oakley en uno de los musicales más famosos de Broadway, Get Your Gun. Peters también recibió nominaciones de Tony por su trabajo en el musical de 1992 La chica del adiós; el musical ganador del premio Pulitzer de Stephen Sondheim Sunday in the Park With George; la oda al cine de Jerry Herman/Gower Champion, Mack and Mabel; y el musical de Leonard Bernstein / Comden y Green On The Town.

Peters también cuenta con una impresionante lista de créditos en televisión incluyendo su reciente aparición en la NBC-TV en SMASH. También ha aparecido en la película de Lifetime, Living Proof frente a Harry Connick, Jr .;un papel de artista invitada en el estreno de la temporada 2008 de dos horas de la exitosa serie de la ABC-TV Anatomía de Grey y un papel recurrente en la exitosa serie de televisión Ugly Betty. Entre su trabajo en el cine, Peters recibió un Globo de Oro por su actuación memorable en Dinero caído del cielo. Otros créditos incluyen Un loco anda suelto con Steve Martin, El clan de los rompehuesos con Burt Reynolds, Película muda con Mel Brooks, Annie con Carol Burnett, Pink Cadillac con Clint Eastwood, Esclavos de Nueva York con Mercedes Ruehl, Alice de Woody Allen con Mia Farrow, Impromptu con Hugh Grant y Mandy Patinkin, y Cosas de familia, protagonizando junto a Kirk y Michael Douglas. Peters ha recibido numerosos premios a lo largo de su distintiva carrera, que van desde sus premios Tony a una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.

EQUIPO

ROMAN COPPOLACreador / Productor Ejecutivo

Procedencia: París, Francia

Roman Coppola creció en el mundo del cine, y ha desarrollado sus habilidades como director, trabajando en varias categorías: de grabador sonido a director de fotografía, escritor, productor e inventor.

Comenzó su carrera como director con efectos visuales y director de segunda unidad en Drácula de Bram Stoker, que obtuvo una nominación al Premio BAFTA por Efectos Visuales. Su primer largometraje, C.Q., se estrenó en el Festival de Cine de Cannes y fue bien recibido por la crítica. Su segundo largometraje, A Glimpse

Inside The Mind of Charles Swan III, se estrenó en el Festival de Cine de Roma. Roman fue productor y coguionista de Viaje a Darjeeling de Wes Anderson y coescribió con Wes el guión de la película Moonrise Kingdom, por el que fueron nominados a un Oscar, un Independent Spirit Award y un Premio del Writer's Guild. Roman también ha prestado su talento a la dirección de la segunda unidad de las producciones Lost In Translation, Maria Antonieta y Life Aquatic y la unidad de fotografía especial para la película de Wes Anderson, El gran hotel Budapest.

Roman es también el fundador y propietario de The Directors Bureau, una galardonada empresa de producción de videos musicales y comerciales. Es aquí que Roman ha dirigido sus videos musicales y comerciales altamente aclamados e influyentes, para bandas como The Strokes y Green Day, y para clientes como Coca-Cola, Honda y The New Yorker. Su trabajo le valió varios premios de la industria, incluyendo una nominación al Grammy y dos MTV Music Video Awards. Roman y Wes también codirigieron el cortometraje de Prada "Calvacanti" que se proyectó en el Festival de Cine de Roma 2013.

Entre sus créditos como productor se encuentran Somewhere, de Sofia Coppola, que ganó el primer premio, el Premio León de Oro, en el Festival de Cine Internacional de Venecia 2010 y En la carretera, de Walter Salles, basada en la novela icónica de Jack Kerouac. También fue productor de la última película de Sofia, The Bling Ring, que abrió la sección Un Certain Regard en el Festival de Cine de Cannes en 2013.

JASON SCHWARTZMANCreador / Productor EjecutivoProcedencia: Los Ángeles, CA

Jason Schwartzman debutó como actor de cine con Wes Anderson, protagonizando junto a Bill Murray como Max Fischer en la aclamada comedia, Rushmore. Su actuación le valió una nominación al Actor Revelación de la Chicago Film Critics Association, entre otros premios.  Desde aquel auspicioso debut, ha seguido colaborando con Anderson en Viaje a Darjeeling (que ambos escribieron con Roman Coppola);el cortometraje Hotel Chevalier; su película de animación, Fantástico Sr. Fox (a la que aportó su talento vocal);Moonrise Kingdom (parte del elenco estelar de Anderson de Murray, Tilda Swinton, Edward Norton y Frances McDormand), que estableció un nuevo récord en la taquilla especialidad en Memorial Day fin al mejor debut indie limitado de todos los tiempos, y El gran hotel Budapest, cuyo elenco ecléctico trae reúne a actores como Murray, Norton y Swinton, junto con Willem Dafoe, Soirsae Ronin, Ralph Finnes, Jude Law, Jeff Goldblum, Owen Wilson y Adrian Brody. En diciembre pasado, Schwartzman retrató al legendario compositor de canciones de Disney Richard M.Sherman, en la película de Disney Pictures Al encuentro del Sr. Banks junto a Tom Hanks, Emma Thompson, Colin Farrell y B.J. Novak. La película retrata la realización del clásico de Disney, Mary Poppins. Sus otros créditos incluyen la película de Judd Apatow Hazme reír junto a Adam Sandler, Seth Rogen y Jonah Hill; Scott Pilgrim contra el mundo de Edgar Wright; Maria Antonieta de Sofia Coppola junto a Kirsten Dunst; Extrañas coincidencias, de David O.Russell; Spun, de Jonas Åkerlund; S1m0ne de Andrew Niccol con Al Pacino; Shopgirl, de Anand Tucker, adaptada por Steve Martin de su propio libro (por la que Schwartzman recibió una nominación al premio Satellite); y C.Q., de Roman Coppola. Recientemente ha vuelto a trabajar con Coppola en A Glimpse Inside the Mind of Charles Swan III, que se estrenará próximamente y protagoniza junto a Jennifer Aniston She’s Funny That Way, de Peter Bogdanovich.

Este nativo de Los Ángeles también actuó durante tres temporadas como Jonathan Ames en la aclamada serie de HBO, con sede en Brooklyn, Bored to Death, que también protagonizaron Ted Danson y Zach Galifianakis.

PAUL WEITZProductor Ejecutivo

Procedencia: Nueva York, NY

Paul Weitz ha dirigido diez largometrajes, incluidos American Pie, Un niño grande (Nominación al premio de la Academia), In Good Company, American Dreamz-Salto a la fama, La vida de Flynn y Proceso de admisión. La mayoría de estas películas las escribió y las produjo, algunas de ellas con su hermano Chris, con quien escribió la película de animación Antz.

Su compañía de producción, Depth of Field, ha producido películas como Un hombre soltero de Tom Ford y Nick y Nora, una noche de música y amor, de Pete Sollet.

Como dramaturgo, Paul trabaja con Second Stage Theatre en Nueva York. Sus obras publicadas incluyen Privilege, Roulette, Show People, Trust y Lonely I'm Not.

Actuó en la película Chuck & Buck.

ALEX TIMBERSCreador

Alex Maderases ha sido nominado dos veces a los premios Tony como dramaturgo y director de teatro y ha recibido los premios Drama Desk y Outer Critics Circle Awards, así como dos Premios OBIE y Lortel. Sus créditos en Broadway incluyen Rocky (nominaciones Drama Desk y OCC- Mejor Director), Peter and the Starcatcher (Codirector, OBIE Award-Mejor Director, nominación Tony a Mejor director), Bloody Bloody Andrew Jackson (También escritor; Drama Desk Award-Mejor Libro, Lortel y OCC Awards- Mejor Musical, nominación Tony al Mejor Libro), The Pee-wee Herman Show (HBO).

Sus créditos en off-Broadway incluyen Here Lies Love (Lortel Award-Mejor Director, nominaciones Drama Desk y OCC- Mejor Director), A Very Merry unauthorized Pageant (OBIE Award-Mejor Director), Gutenberg! (nom Drama Desk - Mejor Director),Hell House (nom Drama Desk - Experiencia Teatral Única).

Timbers es un antiguo presidente de la Yale Dramat y actualmente el director artístico de la compañía de del centro Les Freres Corbusier.

JOHN STRAUSSProductor Ejecutivo

Los créditos de John Strauss como guionista incluyen Algo pasa con Mary, Santa Claus II, Santa Claus III, protagonizada por Tim Allen y Freebirds, una película de animación digital, protagonizada por Owen Wilson y Woody Harrelson. Los ingresos de taquilla de las películas antes mencionadas suman un total de más de mil millones de dólares a nivel internacional.

John, con su socio David Stern de Free Birds está escribiendo una película de animación digital, Renaissance, para Prana Studios. También produjo You Again para Touchstone Pictures, protagonizada por Kristen Bell, Sigourney Weaver y Jamie Lee Curtis en Disney. También ha producido una comedia en el cine, The Brag, para 5x5 Media, y un piloto de televisión, Over the Top, para los estudios Maker / ABC Family.

Por el lado de la televisión, John también fue productor ejecutivo y creó cinco series de televisión incluyendo Chicago Sons para la NBC, The Closer para CBS, y Odd Man Out para ABC.

Además, hizo la producción ejecutiva de In Plain Sight para USA Network, así como The Client List, para Lifetime Network.

ARGUMENTOS

101: PilotoLo que sucede detrás de las cortinas de la sinfónica es tan fascinante como lo que sucede en el escenario. Creado por Paul Weitz (Un niño grande), Roman Coppola (Viaje a Darjeeling), y Jason Schwartzman (Rushmore). El nuevo desenvuelto maestro Rodrigo (Gael García Bernal) está agitando las cosas, y la joven oboísta Hailey (Lola Kirke) espera su gran oportunidad. 102: "Quinta silla"Inspirado por la pasión de Hailey, Rodrigo insiste en que ella toque con la orquesta, con las objeciones de Gloria (Bernadette Peters). El maestro veterano Thomas (Malcolm McDowell) intenta superar su resentimiento con Rodrigo para enfrentarse a más humillaciones. Hailey hace una visita nocturna a Alex, en la víspera de su gran día --el momento que ha estado esperando. 103: "Sinfonía silenciosa" Alex ayuda a Hailey averiguar una manera fácil de hacer dinero, mientras que de vuelta en la sala de conciertos, un músico más viejo se derrumba cuando Rodrigo le presiona demasiado. Después de ser humillada por el ayudante de Rodrigo, Hailey deja fuera toda una vida de estrés, y se ve sorprendida cuando Rodrigo le hace una oferta. 104: "Ha insultado usted a Tchaikovsky" Gloria recibe a un recaudador de fondos para presentarle a Rodrigo. Hailey es enviada para rescatarlo y Thomas interviene para interpretar. Cuando Rodrigo finalmente llega a impresionar a la multitud, Thomas ya no puede contenerse. Pero el nuevo maestro no está disfrutando - él está obsesionado por un mensaje: alguien importante está por venir. 105: "Estoy con el Maestro" Rodrigo solicita orientación para librarse de su "pasión terrible." Con Thomas de año sabático, Cynthia traba amistad con Betty. En medio de la muestra de Alex - una danza íntima con su compañero de piso - Hailey es convocada por Rodrigo para impedir que vea a Ana Maria. Cuando se dirige al apartamento de Alex después, a Hailey no le gusta lo que encuentra. 106: "El Ensayo"Al aumentar la presión antes del lanzamiento de la nueva temporada, Rodrigo entra en erupción. Su comportamiento alarma al asesor de negocios de la sinfónica, Edward, quien advierte a Gloria que le controle - justo cuando su director estrella lleva a la orquesta en una excursión sorpresa. A raíz de todo el drama, Hailey llega a casa para encontrar a Alex, preguntándose por qué no le ha devuelto las llamadas.

107: "Vas a mi cabeza" En una gala de recaudación de fondos en una finca, Edward ofrece una gran suma si Rodrigo toca el violín. Rodrigo sube la apuesta y gira las tablas. Hailey se encuentra con Lizzie, y descubre que su compañera de piso ha estado ocultando sus raíces de alta cuna - antes de pasar el resto de la noche impresionando a un hombre con credenciales aristocráticas propias.

108: "Mozart con el tocino"Cuando Rodrigo decide que no quiere a Windsor Elliot para su noche de inauguración, el legendario pianista se enfrenta a él, y termina ayudándole a darse cuenta de quién quiere. Cynthia es enviada a localizar a Thomas, pero no está muy preparada para lo que se encuentra. Hailey le da una lección oboe íntima a su nuevo amigo rico, pero la sesión se interrumpe por culpa de Lizzie, que tiene noticias sorprendentes sobre su alumna. 109: "¡Ahora, Fortissimo!"Rodrigo le pide a Hailey que le lleve al norte del estado para ir a buscar a Ana Maria, explicando que "le da la vida", exactamente lo que la sinfónica necesita la noche de estreno. De vuelta a la ciudad, Cynthia toma unas pastillas para la muñeca, y termina por ver a un compañero de trabajo de forma completamente nueva. Hailey encuentra a Alex, listo para sentirse vivo. 110: "Noche de estreno"Después de un duro veredicto de Betty, Hailey está dispuesta a renunciar a su sueño. Pero cuando el público llena la sala en la noche del estreno, Betty ha desaparecido. Nadie en la orquesta está preparado para lo que sucede después. Como su nueva solista temperamental, Ana Maria, se descarrila, Rodrigo se ve obligado a tomar una decisión.

EXTRAS

DESCRIPCIONES DE LOS PERSONAJES

Rodrigo DeSousa (Gael García Bernal) - El Nuevo Maestro. De México. Dirigió la Sinfónica de Oslo que la de Nueva York. Es impulsivo y dinámico. Un verdadero artista. Mucho más cómodo con los músicos que en las oficinas corporativas o con la prensa. Rodrigo no tiene miedo de seguir sus propias pasiones, que a menudo son contrarias a la corriente principal. Está obsesionado por su amor desde hace tiempo, Ana Maria, una artista de performance / violinista que tomó un camino mucho menos tradicional en su carrera. Rodrigo está constantemente peleando contra las restricciones de trabajar dentro del sistema empresarial y la verdadera libertad artística.

Thomas Pembridge (Malcolm McDowell) - El anterior Maestro. Director durante muchos años de la New York Symphony. La vieja guardia. Thomas no estaba listo para retirarse, pero fue presionado entre bastidores para hacerlo. Él es como un Presidente que acaba de terminar su mandato tratando de encontrar su camino. Thomas pronto se da cuenta de que un trabajo de escritorio en las oficinas de la sinfonía no es para él y decide ir a Cuba para volver a descubrir sus pasiones y completar una sinfonía inacabada que comenzó hace mucho tiempo.

Hailey Rutledge (Lola Kirke) - Una veinteañera aspirante a oboísta sinfónica. Hailey toca con talento en bruto y Rodrigo lo reconoce rápidamente. A pesar de sus habilidades para "tocar con sangre", todavía está un poco verde para ocupar su lugar en la orquesta. Originaria de Carolina del Norte, Hailey está tratando de encontrar su lugar profesionalmente como ayudante de Rodrigo en la ciudad de Nueva York, y románticamente con su novio a ratos Alex, un bailarín de ballet en Juilliard. Hailey sueña con estar en la sección de oboes de la Sinfónica de Nueva York e incluso toma clases de su archienemiga, Betty, primer oboe en la orquesta. Hailey no va a renunciar a sus sueños, no importa con cuántos desafíos tenga que enfrentarse.

Gloria Windsor (Bernadette Peters) - Gloria es la directora general de la Sinfónica. Es una mujer de negocios dura con pasión por la música. Ella es la que trajo a Rodrigo a la Sinfónica, reconociendo la necesidad de revitalizar la institución. Pero, con Rodrigo, obtuvo más de lo que esperaba, y ahora está atrapada entre su inclinación por hacer todo contra la corriente y sus donantes a los que no les gustan demasiado los cambios. Gloria es una maestra de la política que va a tener que utilizar todas sus habilidades, ahora que Rodrigo está aquí.

Cynthia Taylor (Saffron Burrows) - Una violonchelista que lleva más de 15 con la Sinfónica de Nueva York. Cynthia es un poco lobo solitario. Soltera, le encanta viajar, ha estado en todo el mundo. No ha optado por el camino de tener una familia, sino que ha tenido muchas relaciones cortas en sus propios términos. Cynthia vive toda su vida en sus propios términos. Es muy independiente y ha evitado cualquier responsabilidad real

hasta tomar recientemente el trabajo como representante sindical de los músicos de la orquesta. Trabaja duro y juega duro.

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