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JOSE ANGEL RINCON RODRIGUEZ

LOS SONIDOS DE LA TIA JUANA

TIJUANA ROCK AND ROLL 1990-2013

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1ª edición: Octubre 2014

©José Angel Rincón Rodríguez

Licencia Creative Commons.

AudioTijuana TJ Superestación Multimedia, 2014

Publicación Virtual

Algunos derechos reservados. Se permite la reproducción parcial o total de

los contenidos, citando la fuente. Se prohíbe su distribución para fines

comerciales.

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INDICE

AGRADECIMIENTOS

INTRODUCCIÓN

EL IMPERIO CONTRAATACA: 1980-2000

LOS MOTIIVOS DE LOS SONIUDOS DE LA TIA JUANA

CAPITULO PRIMERO

ARCHIVO DE ENTREVISTAS

A) -Unión y Proyectos: Entrevistas Con Los Karma y Los Kung Fu Monkeys

B) -Tocar Rock Es Placer De Dioses: Entrevista con Torno.

C)-2007: La Escena En Tijuana, testimonios

D)-Pisando Fuerte: Entrevista con Nosis.

E)- Generación Emotiva: Entrevistas con Los Efecto y Dead Motions.

CAPITULO SEGUNDO

SUCESOS

A)-12 Protagonismos En El 2012

B)-13 Sucesos En El 2013

C)-Tianguis Cultural En Tijuana

D)-Texto En El Limbo

E)-Memoria Histórica y Sonidos De Tijuana

F)-Jarcore Radio Fest...Celebrando Que?

G)- Ruido Random: Un Concurso de Bandas En Tijuana

H)- Listado De Bandas Recientes En Tijuana

Fotos: Colección José Angel Rincón Rodríguez

INTRODUCCION

GENERAL

Después de la experiencia de haber realizado el anterior libro, considere que

aun había mucho por descubrir, ahora partiendo de la década de los noventa

hasta llegar al 2013, la razón de esto es adentrarse un poco mas en la historia de

los tiempos recientes.

Por otro lado, los noventa es una década que esta muy marcada en mí, ya

que comencé a ir a mis primeros conciertos, además de descubrir mundos

como los fanzines, los programas de radio y a los personajes que hacían posible

que la escena se moviera.

Otra cuestión interesante para mi, es buscar ver la visión de afuera hacia

dentro, de como Tijuana es reconocida por su importancia en otras ciudades no

solo del interior, sino del extranjero, como su escena es apreciada por su

vitalidad, yo creo que después de los sesenta, los inicios de la década de los

noventa representan un momento interesante de proyección.

Ya en la siguiente década, creo que lo mas interesante es a raíz de los

proyectos surgidos que comienzan con una proyección diferente a través de las

nuevas tecnologías y otras formas de difusión que logran reconfirmar, dentro del

escenario amplio de la música y cultura, a Tijuana como una fuerza creativa

que busca reafirmarse en ese sentido, con un recorrido lleno de aciertos y

errores, pero nadie puede negar, que no lo busca.

Para concluir, no dejo de continuar agradeciendo a quienes me han

acompañado en mi recorrido en esta escena, esperando que disfruten las

siguientes paginas, gracias!.

AGRADECIMIENTOS

Agradezco el apoyo en la realización y difusión de este proyecto a: Familia

Rincón Rodríguez, Marla Gamez, Rene Reyes (Revolución En Movimiento), El

Teacher Del Rock, Ariela G. Soko. A Denicia Rodríguez y Frecuencia Indie en

Fusión 102.5 FM, Programa Ruidos Constructivos en Radio Raíces DF, Radio Unión

y Sin Audio Radio en Mexicali, Ricardo Bravo y Nuestro Rock Radio, a Invasión

Local en Fusión 102.5 FM. Al Instituto Municipal De Arte y Cultura y el

departamento de Animación y Cultura Popular. A la Unidad Regional de

Culturas Populares en Baja California. A Marvin Norte, a 94.9 FM, a Soundiego. A

El Paco Machin y El Show Perron. A Tj Art: Por Una Tijuana Cultural. A Orto,

Bastón Viejo, S6is y Barda De Juana. Vianey Martínez y Alternativa 66.7 FM. Al

inolvidable Rafa Saavedra y al Laboratorio de Estudios Culturales del COLEF,

(BTW: además de esa increíble entrevista, la ultima oportunidad de

encontrarnos y que fue terapéutica para mí). A Isaías Plascencia y Ciudad

Tijuana, a la Universidad Pedagógica Nacional Campus Tijuana. A Julio Czar

Méndez y Cesar Atondo de Expo Rock Tijuana. A Mingo Chávez y Fosfato en

88.7 FM. Edgar Bautista y Frecuencias Alteradas.

LOS MOTIVOS DE LOS

SONIDOS DE LA TIA

JUANA

Presento el día de hoy Los Sonidos de La Tía Juana: Tijuana Rock And Roll

1980-2011. Este proyecto nace después de 19 años de trabajo recopilando

material sobre la escena, a través de fotos, fanzines, revistas, periódicos, demos,

discos y mas material que conservo, pero que realmente comenzó a tomar

forma desde el 2010, después de analizar la falta que hace de recopilar y

ordenar al menos, material de los tiempos recientes, pero valorando el esfuerzo

de artistas a los que habría que reconocer y también integrar a la historia de la

música de la frontera, en la cual, no habían tenido el justo reconocimiento a su

labor.

El proyecto, es una publicación en línea, o sea, un libro para internet, ya que

nos interesa que la información sea libre y realmente fluya sin limitantes. Los

primeros capítulos, son dedicados a las entrevistas, donde conocemos la lucha

de Mercado Negro, pioneros del punk rock y del llamado rock fronterizo en

constante lucha en la siguen hasta nuestros días sin cesar. Laplace, recorre sus

tiempos como iniciadores de la Ingeniería Pop y parte de la radio como

propuesta de cultura auditiva. Ya en los noventa, nos vamos con tres rostros del

punk, el metal y el hardcore como lo son Kracneo, Scavenger BC y Cabal, tres

de las primeras entrevistas que hicimos en los inicios del fanzine llamado El

Kolibry. Almalafa, senda referencia del ska y el reggae local, nos habla de su

trayectoria importante que los lleva desde Su Peligrosa Tijuana hasta otros

mundos con mucho orgullo. Hablando de un ciudadano del mundo, entrevisto

a Minuit De Lacroix, mítico personaje de la electrónica y el ruido local que ha

evolucionado hasta ahora en su estancia europea como un autentico

camaleón sonoro. Las dos ultimas entrevistas de esta década, hablan del

esfuerzo y oportunidades para dos bandas, Limbo y Orto, estos aun están con

vigencia y que estarán en este escenario de regreso a casa.

Ya en los tiempos modernos, recupero charlas con ese sensacional

proyecto que fue Faca, donde dos personajes se encontraron para hacer arte

pop a través de la distancia, volviéndose inesperadamente en un suceso aun

añorado en la escena, mientras que Ejival nos habla de los primeros logros de

Static Discos, junto común breve comentarios del Sr. González de Discos

Antídoto. Jonás Bautista es un personaje que en el metal, ha logrado recorrer

todos los circuitos y a su manera, ha fomentado que este genero salga de la

oscuridad y se involucre con las demás escenas. Flagelo nos habla de lo que es

la industria musical y hasta de lo que somos como sociedad, de la cual, Julio

Czar Méndez quiere hace un cambio a través de sus proyectos, haciendo ver al

rock como un agente cultural de primera necesidad, como también, lo ha

hecho la constante lucha del trovador de casa, El Teacher del Rock. Quien lee

esto termina esta parte con un análisis severo de la escena, esperando Cuando

el Ruido Sea Sonido.

La siguiente parte, habla de los géneros y su desarrollo, el punk, metal, dark,

reggae, rap-hip hop, ska, electrónica, blues, progresivo, pop y los sonidos en

boga, los analizamos a través de su desarrollo, hablando de los tiempos y

momentos clave de estas sub-escenas. En la recta final de la publicación, nos

encontramos que ha pasado con los medios independientes como la radio,

televisión y fanzines, una entrevista con la gente de Ndestrukt y el 5to.Patio, así

como una revisión a las escenas vecinas y como Tijuana ha proyectado a las

bandas visitantes y viceversa. Como culminación, esta una serie de importantes

citas de músicos y personajes, así como la cronología histórica de la música en

Tijuana y un listado de bandas que han protagonizado en la escena en las tres

últimas décadas.

Y esto es lo que les entrego, un proyecto del que estoy orgulloso de sus

aciertos, pero también soy responsable si tiene alguna falla, ya que la crítica nos

hace crecer. Es un primer intento a escribir la historia de los tiempos modernos,

los momentos que quienes están ahora. Les informo que habrá una segunda

parte, la cual aparecerá en doce meses y que será el cierre de un importante ciclo para este servidor y el proyecto. Muchas gracias por estar con nosotros y

que disfruten los sonidos, nuestros sonidos.

(Texto leido en la presentacion de Los Sonidos De La Tia Juana el Sabado 19 de

Octubre del 2013 en el Antiguo Palacio Municipal).

1980-2000: EL

IMPERIO

CONTRAATACA

El fin del esplendor de 20 años se da en 1977, con el cierre de lugares y

desaparición de bandas y artistas, así como un cambio generacional, del cual

sobrevive fuerte en ese entonces, La Cruz, quienes su campaña y constancia les

da en la siguiente década, acceso a las grandes ligas del rock mexicano, pero

al mismo tiempo el final de su camino.

De alguna forma, 1980 es el punto de partida a una nueva etapa, donde el

punk rock llega a esta frontera contagiando a jóvenes que decidieron generar

su propia escena, surgiendo con el transcurrir de esta década, agrupaciones

como Los Negativos, Mercado Negro y Solución Mortal, entre otros, que

cimentaron las bases del punk, hardcore, new wave y hasta del ska y reggae en

algunos momentos.

También se genero otro estilo en boga, el heavy metal y el hard rock, con

bandas que comenzaron a tomar fama y hacían voltear cabezas, desde

Warning hasta Riff Raff, quienes mutaron a Armagedón, así como las bandas en

las que fue vocalista Elena Coker.

Para 1985, se daría el llamado "año zero" de la escena electrónica en

Tijuana, con una infinidad vital del proyectos que marcaron a la ciudad como la

vanguardia definitiva del genero en México, generándose también proyectos

alternos como fanzines, videos y mas, mientras que otros se alejaban de sus

raíces primarias musicales y mantenían el surgimiento de un llamado "rock

fronterizo", el cual hacia una fusión de estilos y géneros, así como el surgimiento

de los primeros programas de radio dedicados al rock, electrónica y géneros

derivados en radio publica y cultural.

Básicos para el desarrollo de la escena, fueron lugares como el original Last

Temptation, el Palladium, el mítico Río Rita, la tienda El 5to. Poder y por supuesto,

Iguana's en Pueblo Amigo, donde sobre su entarimado se presento lo mejor del

rock en su idioma original, desde Nirvana, Pearl Jam, Iggy Pop, Smashing

Pumpkins, Ice T y Rage Against The Machine, sin olvidar a bandas de nuestro

idioma como Mano Negra, Fobia, El Tri, Transmetal, Angeles Del Infierno y Khafra,

entre otros.

BUENOS VECINOS

Las demás ciudades, principalmente Mexicali y Ensenada, seguían con

cautela el movimiento de rock de su orgullosa ciudad vecina. Mexicali fue algo

así como la capital del "Rock En Tu Idioma" dada la gran cantidad de bandas

existentes, entre las que destacan Kaos, Cast, Vil Sahara, Limbo Zamba y Miza

De Gallo. Por su parte, Ensenada engendro exponentes como Zapatos De

Archibaldo, La Imagen, Fixxión, Cruz De Fuego y más. Tecate, con modestia

aporto a Cambio De Humor Violento, Feelix And The Katz y después a La

Fayuca.

ONCE AÑOS DE FRUTO

El concurso Duelo De Rebeldes celebrado en 1989, provoco un fraternal

agarron entre bandas de Tijuana -entre ellas Artefacto, Armagedón y Mercado

Negro- y San Diego -Sweat Engine, Hair Theatre y otras- , siendo la ganadora el

entonces destellante combo NO!, que tiempo después cambiaria su nombre a

Tijuana NO!. Posterior a la aparición de su disco debut con el sello Rock And Roll

Circus, el grupo es fichado por BMG. Desde sus inicios como Chantaje hasta lo

que fue su exitoso presente, el grupo se transformo en un semillero de talento

donde pasaron el promotor Omar Veitya, Julieta Venegas, el recordado Luis

Guereña, Ceci Bastida, Jorge Velásquez, Alex Zuñiga, los Hermanos Zamudio y

varios más.

Un año después se realiza el concurso estatal Latitud Rock, el cual gano

Pieles En Venus. Este fue un año importante para la escena. La actividad

rockera estaba en su apogeo produciendo bandas a un ritmo como se no vio

después.

Luego de su éxito comercial, Artefacto cambia la C por la K y decide tomar

la ruta industrial. Espécimen se consolida como una de las mejores bandas de

punk/hardcore en México por sus increíbles shows en directo. Surge una nueva

generación de bandas que exploran rutas alternas como es el caso de

Psiquislarva, Pitomates Morados, Mexican Jumping Frijoles, entre otras. Bostich y

Ford Proco editan sus primeros discos y reclaman su lugar en la historia. Bandas

como La Borrasca, Mentes Opuestas, Globulos Rojos (de aquí saldría Vismalia),

Cabal, Ohtli, Nessie, Xibalbay, La Tercera Persona, Mortizia, Mantra, Duendes De

Teatro, entre otras, comienzan a hacer mas claro el futuro de la escena,

llenándolo de una actitud y vitalidad que como decía, no se ha vuelto a ver y

como no sucedía desde los tiempos de los pioneros.

Es en esta época cuando aparecen dos acoplados básicos para

comprender a la escena de ese momento: A Ella Le Gusta El Olor Del Silencio

(del programa de radio del mismo nombre producido por Cynthia Ramírez, Luis

Rojo y Omar Foglio) y Trinchera Norte (con La Borrasca, Los Mexican Jumping

Frijoles y Posición Ilustre para Rock And Roll Circus). Periódicos como Zeta, Diario

29, Baja California, El Mexicano, La Tarde y otros, comenzaron a publicar sobre

música alternativa con míticas secciones como El Precipicio, Plexiglas City, La

Olla Express, Rastros De Carmín, Salmos Dominicales. Incluimos también la salida

de fanzines como El Acordeón y El Centro De La Rabia, raíces a su modo de lo

que después desarrollarían Cent-Garde, La Real Ramona, Voltage, La Lagartija,

Cinematik, El Kolibry, Los Terceros y una infinidad mas que documentaban

distintos aspectos de la música y vida de la época.

La generación Swenga explota con sus excelentes festivales, eventos y

proyectos de todo tipo, donde bandas como Staura, Huey Tlatoani, Glugan y

otros apuntalaron a una de las mejores escenas artísticas del país, tomando

como estandarte la cultura del Hazlo Tu Mismo, comenzaron la organización de

actividades como conciertos, festivales, cintas, videos, fanzines y mas que

fueron parte de otros proyectos independientes donde esto y lo que otros

hacían se distribuía: Festival DIY, Tianguis De Rock y Cultura, Festival de Cultura

Alternativa y eventos que también tuvieron venia institucional (vía CECUT e

IMAC primordialmente) que incluían talleres, mesas redondas, culturas y mas.

La radio sonaba fuerte con programas sólidos como Ritmos De Ciudad, El

Arca De Neón y otros, que además de darle oportunidad a las bandas nuevas,

proyectaban el presente y futuro de las tendencias del rock en nuestro idioma,

siendo espacios donde la critica y la entrevista hacían los programas valiosos.

MAS ADELANTE

En los tiempos hacia adelante de la década de los noventa, la escena

metalera dejo de producir con la fuerza de tiempos anteriores, pero aun así,

surgieron bandas que trataban en lo suyo, de mantener calidad como Cabal,

Crime Of The Century, Scavenger BC, Pyosisified, Hongos De Gina, LHC, Pus y

otros. El boom de ska de mediados de esta década, logro que los mas jóvenes

se pusieran las pilas y surgieron bandas como Dead Panchos, Esos Gueyes,

Scrambleds, Sin Nombre y sobretodo, Almalafa y Los Kung Fu Monkeys.

La escena nueva del punk/hardcore presenta a Los Alex, Kracneo, BeAm,

Homeless, Discordia, Juventud Enferma, Krisis Suicida y otras más. Aparecerían

dos acoplados, el primero es el de Ritmos De Ciudad con los mejores proyectos

de la ciudad, mientras que de manera modesta, el cinta y con un elenco de

bandas nuevas, El Kolibry, fanzine tijuanero presenta Limite Desconocido Vol. 1,

con la aparición de Dead Panchos, BeAm, El Rosario y otros.

Por su parte los fanzines, mutaron y surgieron otros proyectos como Velocet,

Trac!Trac!Trac!, La Patada y Ruido Local, así como resistas como Lumbre y No

Cover, al tiempo que programas radiofónicos refrescaban los oídos, como Al

Otro Lado Del Silencio, Expresiones Del Rock y Horizontes Juveniles.

La pésima situación económica del país a la mitad de la década genera un

letargo y la desaparición de bandas y proyectos en la cantidad como se había

dado, pero aun así, continua surgiendo calidad contra cantidad, apareciendo

Nona Delichas, Misterios Violeta, Bodhisattva, Los Santos Oleos, Orto, La Noria,

Toin, BiciAzul, El Rosario, Phobos y Deimos, entre algunas otras. Algunas de estas

lograron despuntar, mientras que otras se quedaron el olvido. El momento

captura a programas de radio que de repente dejan de existir, los conciertos se

hacen mas esporádicos, así como experimentos fallidos de clubs en vivo, pero

se mantuvieron espacios entrañables como El Rana's Bar, el cual se convirtió en

el foro por excelencia de las bandas locales, así como el terreno donde

debutaron en la ciudad Sekta Core y Riesgo De Contagio, entre otros grupos y

personajes.

La escena bajacaliforniana y tijuanense de fin de siglo toma vitalidad con el

surgimiento de NorTec que involucra a proyectos electrónicos como Bostich,

Fussible, Panóptica y otros. Por su parte, el subterráneo trae una escena

experimental que nos deja a Minuit, TIDE, EVM, Rubella Badoglio, Los Agradables

Dolores y más. En la actualidad del 2000, desfilan una serie de proyectos que

aparecen con mucho entusiasmo y que van en todo tipo de género, desde el

power pop hasta el grind, esperando que el futuro sea de gran promesa. Con

nombres como Monnithor, Switch, Orto, Clorofila, Dr Jeckill, Sick Chamuco,

Karma, Scrambleds, Futurama, Templo De Sombras, El Santo, Tremolo, El Fruto,

Medula, Scheintot, Ambiente, Natural, entre otras bandas de aquí y de las

demás ciudades, como Penumbra, Chelsea, Arsenal, Barra Brava y Los Pilotos

Infernales (todas estas de Mexicali); Jambo y Perfidia (de Tecate), así como

Tokadiscos y Sonios (estas de Ensenada), entre muchas otras.

(Parte de este texto, apareció en la edición 39 de La Banda Elástica en el año

2000)

ARCHIVO DE

ENTREVISTAS

Mucho se ha hablado de lo sucedido en la última década del siglo XX en

relación a la música en Tijuana, del rock a la electrónica, se dio una explosión

de bandas y proyectos alternos, de los cuales se ha hablado mucho, pero

daremos un breve panorama para entender un poco.

La situación de la frontera en aquel entonces a diferencia de los tiempos

actuales, hacia mas accesible y fluido el trafico entre Tijuana y San Diego, lo

que facilitaba que el publico de aquí pudiera ir a los conciertos a la vecina

ciudad, pero a cambio, el Iguana's aun recibía los shows de bandas cuyas

actuaciones eran cada vez mas enloquecidos, cabe mencionar las reseñas que

aparecían de por ejemplo, The Ramones, Nine Inch Nails y otros, que dieron

leyendas urbanas como saltos suicidas desde los balcones y demás historias.

En ese entonces, otra conexión importante fue la de Tijuana-Los Angeles,

con la atención que hubo a través de publicaciones como El Acordeón, La

Banda Elástica y otras donde la presencia tijuanense de sus plumas y sus músicos

era regular, así como las visitas que comenzaron a darse de varias bandas,

mientras que aquí la radio en su vertiente independiente y cultural, abrió las

puertas a la difusión de música que marco el paso de una generación, siendo la

etapa mas prolífica e importante de este medio, ya que había conocimiento,

cultura y respeto al micrófono y lo mas fundamental, a su audiencia.

La televisión tuvo su rato, pero no fue tan prominente, pero como se leyó en

el volumen anterior, hubo músicos de los tiempos pasados que no fueron parte

de esta nueva era, habrá que reconocer que hubo un recambio generacional,

volviendo algunos por sus fueros de regreso en los próximos tiempos, mientras

que otros, se quedaron anclados en las telarañas de sus logros pasados,

estacionados.

DESPUES

Cinco años antes, el festival Cinematik 1.0 nos mostraba una buena

parte de lo que vendría en la tecnología, pero lo que surgía también era

el generar contenidos con el apoyo de internet, por lo que fue la década

donde surgirían estaciones de radio por internet y posteriormente, el

acceso a interactuar en redes, lo cual simplifico y cambio para siempre a

la escena musical y artística.

Es importante señalar el surgimiento de proyectos que en aquel

entonces, generaron espacios importantes para bandas con el apoyo

tanto del publico como de instituciones culturales, que en aquel

entonces en mucho mayor grado que ahora, entendían que el rock es

parte integral del desarrollo de nuestra ciudad, la mayor parte de su

banda sonora, es el rock en toda su intensidad. No se puede hablar de la

década de los 2000, sin la aportación que hicieron al movimiento Mil X El

Rock Local, No Cover, Bulbo, Revolución En Movimiento, NorTec, Fuerza

Booking, Tijuana Roots And Culture, Radio Global y muchos otros.

Es la década donde se dieron algunos de los sucesos mas

trascendentes en cuanto a proyección, como lo fue el festival

internacional Mutek@Mexico, Latinoamérica Por Una Vida Mejor, Raztlan

Fest, Naza Space Circus y otros, pero fue también cuando se despidieron

personajes importantes de la escena inesperadamente.

Se dieron pequeños pasos en unos casos y en otros, aun se espera el

paso definitivo, pero lo que resurgió también sin duda alguna, fue el rock

como un disfrute y fiesta, además de volver a sentir a la calle como su

espacio natural, con la noche iluminando el cielo, se abrieron los lugares

perdidos y llegaron otros que ahora son definitivos para escuchar a

aquellas bandas que finalmente, pueden sentir lo que es un escenario

digno a su trabajo, pero aun hay pasos, los cuales, aun en la siguiente

década, son de poco a poco.

AHORA Estamos a mediados de esta década, la que va corriendo y donde ha

proliferado ya de forma definitiva, la etiqueta independiente como bandera,

con un énfasis también importante en el desarrollo del videoclip como parte

fundamental de la proyección musical e inclusive, llegando a proyectar en vivo

conciertos a través de la gran red, así como la producción a través de demos y

canciones que llena los espacios como Soundcloud y YouTube. Y si, a pesar de

que surge una cantidad enorme cíclicamente, la calidad en las propuestas

tiende en determinados momentos a tener cuidado en los aspectos principales

que les aseguren estar en los tiempos acertados.

Es la década donde se trata de aglutinar al rock como una forma de

participación cultural como lo intentan hacer esfuerzos como Expo Rock, que

en proyección y arraigo local va en buen camino, solo faltando ese paso final

que lo consolide, el salto de calidad, llegando pronto a su quinta edición, lo

cual es afortunado. Y así como existe este evento, se dan salida a varios

festivales donde arte y música conviven libremente, como lo es Fusionarte,

Festival de Jazz y Blues, Tijuana Suena, All My Friends y otros, unos con mayor

suerte que otros, apareciendo la realidad que es la falta de recursos y

organización adecuada en otros.

Aparecen espacios donde se tratan de traer eventos mejores, se hacen más

blogs y paginas con información generada en la escena. Continúan mesas

redondas y alianzas sin conclusión final, pero con muchas ideas. También, la

nostalgia vuelve y entre remembranzas y regresos se vive, mientras que otros

piensan más allá de seguir en la casa y se proyectan como kamikazes al mundo

con buena respuesta. Es la década que esta buscando aun dejar su huella

definitiva en la historia, son los tiempos donde pasa demasiado y parecería por

ratos no pasara nada, un regreso al futuro donde volvemos a estar en medio de

crisis económica donde desaparecen proyectos y otros luchan por

sobrevivir...esperemos…o tal vez, ya no son mis tiempos.

PROYECTOS Y

UNION:

ENTREVISTAS CON

LOS KARMA,

LOS KUNG FU

MONKEYS

Y

BYE SAMI

En los inicios de la década, el punk-ska empujo fuerte en los oídos de los más

jóvenes, que impulsaron principalmente a dos bandas representativas. Por un

lado, estaban los poderosos Kung Fu Monkeys, surgidos en el 97 y que en base a

su tenacidad, lograron ser una de las bandas más importantes en ambas

californias, abriendo circuitos importantes que los llevaron al Warped Tour y

posteriormente a Europa.

Por el otro lado, estaban Los Karma, que cuando definieron sonidos e ideas,

también abrieron un importante intercambio Tijuana-California, participando en

acoplados y eventos, además de que su vocalista, Erik Hidalgo, fue parte

básica de Mil X El Rock Local, proyecto que en poco tiempo, logro resultados

interesantes a través de eventos, acceso a medios y mas. A continuación, les

tengo unas entrevistas a inicios de la década pasada con ambos proyectos.

Finalmente, Bye Sami es una de las agrupaciones que se derivo de la escena

hardcore de los 90 donde iniciaron como Hardcore Alex, pasando a ser

posteriormente, Los Alex. En este periodo, se dio una transición al ser firmados

por SourPop Records, En plenos ensayos rumbo a la grabación, por diversas

cuestiones se da un cambio donde quienes se quedan en la banda deciden

renombrarse Chia, pero terminaría siendo el nombre de Bye Sami con el que

pasaron a la historia del rock mexicano, al ser parte de la escena pionera del

punk melódico que influyo a toda una generación posterior. .

LOS KUNG FU MONKEYS

"Allá en Los Angeles nos apoyan mucho, yo creo que por el hecho de que

somos mexicanos, por ese simple hecho nos siguen bastante. La gente de aquí

últimamente nos ha apoyado súper bien. La verdad, estamos orgullosos de ser

tijuanenses".

"La verdad, no pensábamos que íbamos a despuntar tan rápido, no

planeábamos sacar disco, ni nada, todo llego a nosotros solito. La verdad, solo

lo que queríamos era tocar para divertirnos un poco, como hobby, pero ha

llegado hasta el punto de que ya tenemos un disco y hay gente que les gusta y

nos sigue".

LA ESCENA LOCAL

“Pues por fin otra vez se están juntando, así como en los tiempos en los que

estaba BeAm, Dead Panchos, cuando estaba Hardcore Alex. Estamos

esperando que se vuelva a unir la escena así como era antes, como decía

Paco, la escena en Los Angeles es muy unida, un poco separada en los anglo y

latino, pero ya se empiezan a unir otra vez. Queremos que se una como antes,

ahorita ya estamos viendo esa respuesta gracias a Dios".

UNA ESCENA LLENA DE MODAS?

"Pues definitivamente, pero es que también hubo un tiempo en el que

entraron modas, y estas mismas, pararon la escena, por que empezaron los

grupos con la moda esa del hip hop que todos querían tocar y ahorita, son tan

pocos los grupos que quedan. Hubo un tiempo en que el punk fue tan grande y

fue moda y ahora casi nadie tocaba punk y otra vez están empezando a tocar

punk, ahora están volviendo a la escena que sobrevivieron de antes, se están

juntando con los grupos nuevos, entonces es parte de eso".

MENSAJE

"El mensaje que nosotros siempre traemos es de antiviolencia, antidrogas,

nosotros estamos súper en contra de drogas y violencia, la verdad por eso,

porque mucha gente dice que no hacemos drogas y nos sacan el dedo, a

mucha gente no le gusta eso, entonces enviamos un mensaje positivo. Nosotros

enviamos un mensaje positivo, somos de universidad, nosotros tenemos la

mentalidad de que si tu quieres hablar y quieres ser escuchado, tienes que

tener una educación para poder ser escuchado”.

LOS KARMA

"Recientemente hemos tocado bastante gracias a la gente que nos da esa

oportunidad, invitándonos ya sea en algunas fiestas, en tocadas locales o en

festivales de rock. El estar tocando seguido, nos hace sentirnos vivos en la

escena, hemos tratado siempre de ser una banda activa y creemos que lo

hemos logrado poco a poco y con mucho esfuerzo, y aun no hay razón para

dejar de hacerlo. Quizás la universidad y el trabajo nos dificulte de cierta

manera ensayar como antes, pero ahora las responsabilidades crecen en esta

vida, pero gracias a Dios crece a lado esa ilusión que tuvimos y tenemos de

seguir tocando".

"En cuanto a los proyectos Karmaceuticos, sigue en pie de lucha el tratar de

poner nuestro granito de arena para con este movimiento, tenemos en mente

organizar nuestros eventos como el de Día De Muertos con el fin de apoyar a las

bandas tijuaneneses, aportándoles algo de dinero por su participación de lo

que la gente pague en la entrada, como debe de ser, ya que la gente paga

por apoyar a sus bandas y cada banda tiene sus necesidades económicas.

También, mantener y mejorar karmaceuticos.com, así como tratar de que el

grupo pueda tocar en lugares donde no hemos tocado también, así como es

muy importante mejorar musicalmente y en cuanto a equipo para poder

trabajar y ofrecer en nuestro ruido algo bueno y de calidad".

KARMACEUTICOS.COM

"La inquietud surgió desde antes de Karma, cuando nosotros mas chicos

íbamos a sus tocadas y veíamos a Solución Mortal, Hardcore Alex, BeAm, Dead

Panchos y surgía ese sentimiento o ilusión de algún día poder estar en un

escenario y expresar lo que sentíamos. Pero a veces por la corta edad,

inexperiencia, miedo, etc. No puedes alcanzar ciertas metas, las cuales por

supuesto que con el tiempo podrás lograr. No existía al menos en nuestro caso,

apoyo de parte de otra banda que nos diera un simple consejo, o que alguien

nos diera un espacio para que la gente nos conociera o escuchara nuestra

música. También nos llamo mucho la atención la labor de Trac!Trac!Trac!, revista

en copias que veíamos de vez en cuando (por el hecho de vivir en Playas), pero

cuando llegábamos a leerla, pensábamos: "algún día saldremos ahí como

banda novel", se nos hacia muy curada que de esa manera apoyaran a las

bandas, ya que el aparecer ahí, se reconoce tu esfuerzo y te da una

motivación importantísima, motivación que quizás para muchos sea lo que

determinara si sigues adelante o te das por vencido. Y esas son algunas de las

razones por la que surgio karmaceuticos.com nació y básicamente, es un

proyecto que apenas empieza, tanto en el diseño de la web, en cuanto al

contenido, eventos, hace falta mucho por hacer y mejorar, pero la invitación

esta ahí, que la disfruten".

LA ACTUAL ESCENA

"Creemos que hace falta un poquito mas de esfuerzo por parte de los que

formamos dicho movimiento, no es apatía, ni flojera, simplemente hace falta

motivación, algo que motive o que nos motive a todos juntos poder lograr algo.

Que las bandas realmente participen en los diferentes proyectos que existen en

esta ciudad, que la gente de su opinión, aporte sus pensamientos, que no se

necesite de un concurso de rock para reunir a todas las bandas del genero que

sea de esta ciudad, que los concursos de rock en Tijuana no sean solamente

proyectos de mercadotecnia para promocionar cerveza o cigarros, que la

gente tome conciencia real de sus objetivos y de cómo lograrlos, que se disfrute

mas el movimiento, que no se deje que ciertos lugares o bares exploten a las

bandas tocando por tocar, que mejor se busque una nueva casa del rock local

en donde los grupos y el publico sean tratados mejor y que las bandas

obtengan un apoyo real…y así podría seguir con algunas razones en las que

tenemos que trabajar según nuestro criterio, claro".

"Los medios juegan un papel importante para que proyectos de este tipo

obtengan la solidez que buscan, pero desgraciadamente no tenemos opciones

en la radio de Tijuana. Si se programara de vez en cuando a una banda local,

se reforzaría la música local, ya que la gente no esta acostumbrada a ir a las

tocadas o no sabe que hay un movimiento rockero en Tijuana, se daría cuenta

y apreciaría al movimiento, seria importante que la comunidad se diera cuenta

de que existen alternativas hechas en casa. Pero en general, pensamos que el

apoyo si existe, pero hay que salir a buscarlo, hacer las cosas bien para que los

medios nos volteen a ver, que cuando entrevisten a un grupo, no malgasten ese

espacio para quejarse de que no hay apoyo, si no que lo aprovechen para

difundir sus ideas o propuesta. Así que para que proyectos como

karmaceuticos.com o cualquier otro crezca y tome fuerza, se necesita trabajar

desde adentro del movimiento, para así demostrarles a todos que realmente

tenemos algo bueno que ofrecer".

BYE SAMI

"Es como un nuevo comienzo, ver todo positivamente, olvidar los problemas

que surgieron y fijarnos bien nuestras metas como banda, eso es lo principal. Las

cosas pasan por algo. El nombre en realidad no tiene significado alguno, pero

estábamos en busca de un nombre y debíamos de decidir uno de dos

semanas. Fue en una fiesta, donde estamos todos los integrantes y se nos

ocurrió el nombre. Se nos hizo original y no hay otra banda con ese nombre. Lo

vemos como el gin de una etapa y el inicio de otra".

SOURPOP RECORDS

"Todo empezó cuando grabamos un EP independiente en Tijuana y el EP

llego a manos de Mariluz González (dueña de SP) que estaba buscando

bandas y le gusto nuestra música. Tenemos una relación con mucha libertad

musical y de mucha amistad. Tenemos fe en el sello u le bamos a echar ganas

para lograr nuestra meta" .

LA GRABACION

"La verdad, estábamos nerviosos, era la primera vez que grabábamos algo

formal y con productor, pero nos sentimos muy a gusto de trabajar con Mike T,

por ser una persona con experiencia y con los mismos gustos que nosotros.,

tenia la idea que buscábamos. Para nuestro gusto estuvo bien, pero los que

deciden es la gente que lo escucha. Tenemos fe por que son rolas que

escribimos y compusimos nosotros mismos con toda nuestra energía, corazón y

dedicación".

LA ESCENA

"Primero que nada, respetamos la opinión de cada uno e igual deben

respetar nuestra opinión. Siempre habrá a quien le gusta nuestra música y a

quien no. En la escena faltan muchos espacios donde puedan tocar todos los

géneros de música y tratar de apoyarnos, no fijarnos en cosas superficiales,

simplemente tocar nuestra música sin fijarte quien es mejor hacerlo solo por

diversión, Mucha gente se ha quedado con sus ideales y es bueno, pero a fin

de cuentas es música y la música evoluciona como cualquier otra cosa".

ACTUALIZACIÓN

Los Kung Fu Monkeys han seguido hasta estos días con una trayectoria muy

sólida con giras por Mexico, Estados Unidos y Europa, forjándose un prestigio

como una de las bandas independientes más importantes de punk/ska en el

mundo, presentándose en festivales como Vive Latino.

Los Karma siguieron en los escenarios hasta 2007, cuando se separan sus

integrantes, dejando atrás un disco y un split con Destruction Made Simple.

Regresarían para un show en el 2009.

Bye Sami se separo en 2004, en pleno éxito de su primer disco Otro Día Mas.

De su separación se derivarían otras bandas como Mae Machino y Canseco,

quienes tuvieron repercusión nacional. Volvería Bye Sami a la escena tijuanense

en 2007 y en 2011 con la grabación de un disco independiente, haciendo

esporádicas presentaciones desde entonces u sin saber que va a pasar en el

futuro inmediato.

(La entrevista con Los Kung Fu Monkeys fue realizada para No Cover En

Español en 2001. Las entrevistas con Los Karma y Bye Sami se realizaron para

Trac!Trac!Trac!Zine! en el 2003.)

TOCAR ROCK ES

PLACER DE

DIOSES:

ENTREVISTA CON

TORNO

Torno es una agrupación que rescata la verdadera esencia rockera dentro

de la escena y que forma parte de la tradición que le dio a Tijuana bandas

como Iron Blood, La Cruz y Armagedón, además de tener el liderazgo de una

generación que comenzó con Seol, Majesty, Militia y otras, pero que ahora

empuja aun mas fuerte con Alchemy, Lluvia De Fuego y otras, Conozcamos un

poco de ellos y su paso por el camino rockero tijuanense.

LOS INICIOS

"Torno surge en el 99, después de presentarnos en el Festival Del Milenio,

nos conocimos Daniel Navarro (baterista/vocalista) y yo -Hafid Hernández,

guitarrista- en el 97, e integramos dos bandas antes, pero tardamos para poder

conseguir miembros que se acoplaran a nuestra forma de tocar, al tipo de

música. Sin embargo, hasta que se formo la banda con otro de los integrantes,

es cuando toma forma. Yo tome clases de guitarra desde los 16 y escuchaba

rock pesado, el chiste era que escuchaba música clásica y de esa manera se

dio mi admiración por el rock, mas que nada por las guitarras".

"La forma en que yo -Daniel- llegue, fue por que atrajo el rock, sobre

todo en la época del grunge. Desde que escuche a Queen y a Metallica, que

era en la segundaria, les robaba los discos a mis hermanos para escucharlos.

Después, conocí a Hafid en el 97 y fue aquí cuando comencé a tocar, a

decirme a mi mismo que tenía el ritmo. Inicialmente cantaba, pero al faltarnos

baterista fue como pase a tocar la batería".

LAS INFLUENCIAS

"Fíjate que en mi caso, leí en una entrevista con Van Halen, Eddie

comentaba que practicaba la guitarra, entonces su hermano menor Alex salía

con la novia y regresaba tarde, a las 3 de la mañana y Eddie aun seguía

practicando, así me ha pasado a mi, de estar a las 2 de la tarde y seguirme a

las 2 de la mañana sin parar. Posteriormente, el primer grupo que me llamo la

atención fue Queen, los vi en con concierto de Budapest y me impresionaron".

"Es el primer grupo que vi bien estructurado, sin exagerar, los arreglos

bien exactos, impresionantes y luego la manera de sacar su sonido, en un

principio sin sintetizadores, al grado de poner aquel anuncio donde decía que

en el disco no usaban sintetizadores. O como Brian May, no?, el ver como hizo

un idioma con la guitarra, cuando hizo una guitarra con sus propias

especificaciones y sonidos, además de Freddy Mercury, ni hablar".

EL PRIMER DEMO: EN VIVO

"Se puede dar mas, nos prestaron una consola de 24 canales y

grabamos un ensayo, un demo del cual quemamos 70 copias, mostrando el

sonido de lo que es Torno en vivo. Yo creo que se podía plasmar en el estudio,

pero faltaban recursos. Tal vez el sonido a plenitud sale en vivo, pues ahí es

donde se plasma la seguridad".

"Es como Kiss, creían en su sonido en vivo, recordemos que sus primeros

discos no vendieron demasiado, no es hasta el Alive que se vende

disparatadamente. A partir de aquí, nadie los paro en ventas y en sonido, que

fue como reflejaron su energía y verdadero nivel, con un disco en vivo".

"Además, una de las ventajas en tocar en vivo, es que de la

improvisación sale la sinceridad, además de anexar una química muy curada.

En los ensayos, nos sentimos mejor si hay gente con nosotros, de veras que así

nos funciona más, todo se aprende tocando frente a la gente, la verdad es que

tocar es placer de dioses. Algo de lo que nos gusta es movernos y divertirnos en

el escenario, no como otros grupos que parece que no sienten lo que tocan.

Eso nos da buena vibra con los demás grupos de la escena y la gente, nos

dicen que tocamos bien, hay química con otros grupos como Spina y Seol, que

nos gustan mucho".

DENTRO DE LA ESCENA EN LOS INICIOS

"A nosotros nos han recibido bien, además de que al margen de los

covers que tocamos, reciben bien a nuestras rolas. Hemos tocado mucho, ha

habido mucha gente que se nos acerca y de cierto modo, hemos conseguido

seguidores, pocos, pero fieles".

"Hay una nueva camada de músicos metaleros como Majesty -banda

en una onda bien progresiva-, Seol -bien jóvenes, como entre 17 a los 20, pero

se visten bien metaleros clásicos, rolas como de 5 a 6 minutos y todo muy

autentico- y Militia, Los de Spina son músicos mas veteranos y tienen una

tendencia mas pesada, mas trash metal. En el caso de nosotros, no creo que es

claro decir que somos una banda metalera, sino mas bien somos una banda de

hard rock, con tendencias al rock un poco mas clásico, lo que si, es que Daniel

oye de todo, pero coincidimos en el gusto por cinco bandas, entre ellas, Black

Sabbath, Led Zeppelin e Iron Maiden".

EL ROCK COMO ADMIRACION Y ESTILO DE VIDA

"Hoy todo esta muy industrializado en la escena, ahora la onda es mas

imagen. Creo que una de las bandas que reflejan espíritu rockero es Metallica,

además de que admiro a tres bateristas: John Bonham, Keith Moon y Mitch

Mitchell, que si te das cuenta, tocan con mucha intensidad, le daban con

todo".

"Antes era "sexo, drogas y rock and roll", ya no hay amor a la camiseta,

se perdió el gusto, ya no hay el "feelin", eso que se llama así, solamente "el

feelin".

LA MÚSICA DE TORNO

"Las rolas hablan de la vida, de cuestiones personales. El primer disco es

Tornografía, habla sobre todo de mujeres, a veces sale algo de música y de ahí

se da la ejecución plasmando sentimientos".

"Hasta eso, hay canciones variadas, con temas reales y con algunas

metáforas. Hay una que otra que habla de los excesos, otra de la infancia, de la

falsedad y de una chica trabajando en un table dance".

EL FUTURO

"Otro de los objetivos es salir de aquí, juntar un dinero y buscar otras

opciones. Viajar a España, tal y como lo hizo Rata Blanca, que fue a España a

abrirse camino y de ahí, abrirle a Medina Azhara y lograr ganar un lugar, Ahora,

lo queremos hacer nosotros, de cierta manera, ganar la apreciación de una

escena donde el metal tiene importancia".

ACTUALIZACIÓN

Torno desde entonces trabajo arduamente en grabar su disco, además de

presentarse en varios foros, trabajando en conjunto con Black Chapel

Productions en la producción de eventos donde el trío alterno con bandas del

nivel de Rata Blanca, Transmetal, Cuca, Garrobos y otros mas.

En 2009, saldría finalmente a la luz su primer disco, Tornografia, el que

condensa sus primeros 10 años de su carrera. Entrarían al estudio para grabar su

segundo disco, el cual aparecería en verano del 2013 como Retorno,

mostrando una importante evolución sonora.

Acompañando a este trabajo, aparecerían los videoclips de los sencillos Aquí

En Tu Mundo y Cerveza, además de su primera gira nacional, la que se dio con

mucho éxito.

2007: VISIONES DE

LA ESCENA

ROCKERA

En Noviembre del 2007, JarCore Radio realizo una mesa redonda con

personajes de la escena local, donde hablaron de sus proyectos, así como

algunos comentarios sobre lo que sucedía en aquel entonces, aquí están los

comentarios:

CHUY HOPE (No Hope, Hope Ent.)

"Actualmente trabajo con Hope Ent, del 200 para acá, desde antes hacia

tocadas y desde el 2000 comencé a tocar en bandas como No Hope, me toco

ver como esta creciendo todo el movimiento que se había estancado un poco.

En ese entonces, éramos pocas las bandas que teníamos un demo, eran muy

raro, eran como cinco. Ahorita casi todas las bandas tienen demo al menos con

cuatro canciones, esta muy bien eso que estén avanzando. En Tijuana hay

demasiado talento, estamos al nivel de cualquier parte de la republica y hasta

de otros países, entonces, es muy importante que las bandas trasciendan. El

problema es que a veces hay bandas que les va bien en dos o tres conciertos y

muchos al promotor se le ponen exigentes queriendo cobrar mucho, cuando es

un evento que se lleva demasiado hacerlo, pero por eso estamos haciendo las

cosas para que sea en el futuro mas profesional".

RENE REYES (Revolución En Movimiento)

"Estamos trabajando mucho en lo que creemos que es el webtv, y pues nos

ha costado bastante en organizarnos, por eso surgió nuevamente el proyecto

en la escena el cual tenemos desde hace mucho tiempo atrás, desde el 2001

aproximadamente. Hay algo aparte de que había una escena, es que hay una

tecnología también. Cada vez salen diferentes cosas y esto hace que los

medios de comunicación masivos como los conocemos como televisión, radio y

periódicos normalmente no apoyan por que tienen que vender publicidad".

CHRISTIAN PEDRAZA (Xpresión 88.7 FM, Ruok)

"Yo estoy en Radio Tecnológico 88.7 FM, con el programa de Xpresión. Mas

que nada es proyecto comenzó con lo que es darle difusión a un genero que

dicen que se va, que dicen que se muere, pero podemos ver que sigue. Nos

podemos dar cuenta lo que sigue mostrándose del rock, a pesar de que en las

listas de popularidad hay demasiado pop. Cuando dije que "vamos a hacer un

programa", fue hacerlo simple y sencillamente de rock sin especificar en algún

ritmo rockero, irnos de todo, de lo internacional a lo nacional y lo mas

importante, difundir lo local".

CESAR ATONDO (Manager de bandas)

"Lo que yo creo que es interesante es el profesionalismo de las bandas,

ahorita hay muchas bandas que son muy buenas, con propuestas muy

interesantes, mas allá del metal o el alternativo. Solamente lo que hay que ver

es cuantas bandas logran permanecer, que es lo más importante. Hay muchos

chavos que por ejemplo, hacen música y tocan en el garage y la fiesta del

amigo y se quedan así. También es importante hacer notar que se empalman

cinco o seis tocadas en la misma noche y entonces uno no puede ver a todas

las bandas. Los promotores siempre han tenido ese problema. El de no

comunicarse entre ellos mismos, no se ponen de acuerdo en no juntar las fechas

para que la gente pueda ir a una tocada y no afecte a los demás y de esa

forma, todos pueden tener gente en sus tocadas".

JOSE LUIS SANCHEZ (The Animal House Productions, TJ Arte y Rock Café)

"Mi genero obviamente es el rock, no pretendo cambiar de genero, el

genero es rock y sus derivados. En estas reuniones es muy difícil convocar a la

gente pero es muy importante hacer esto deberíamos de hacerlo mas seguido,

conocernos. También es difícil convocar inclusive hasta para que la gente vaya

a los conciertos, hay que organizarnos para que no se crucen las fechas, de por

si somos pocos y encima nos bloqueamos con varias fechas en los mismos días,

perjudicando a la gente y a los promotores de eventos mas chicos".

REVOLUCION:

ENTREVISTA CON

NOSIS

Nosis es una de las bandas que mas han trabajado en sobresalir en la

escena, ya sea realizando eventos, sus discos y sus energéticas presentaciones.

Años después de su formación, el grupo fundado por Rene Haro (voz) y Moisés

Castro (guitarra), comenzó a ver logros de su esfuerzo, del cual dieron un

recorrido en entrevista en el programa de JarCore Radio en Bulbo Broadcast en

el 2005.

LOS INICIOS

"Nosis tiene como cuatro años, en el inicio era tocar covers y hace un año

empezamos a tocar canciones originales y dejar los covers. Al principio fue

como para abrir puertas ya que muchas veces el sonido de tu música no es de

buena calidad, así que había que ir puliendo errores, cosas que se pudieran

mejorar. Lo difícil fue comenzar la banda, congeniar los caracteres de los

integrantes, lidiar en los lugares con los borrachos, que te griten que te

bajes,…pero en general, nos ha ido bien".

"Al principio apareces con unos amplificadores que ni se oyen bien, y con

un micrófono que costo un dólar (risas). Así empezamos, por lo que en cuatro o

cinco años el tiempo te va haciendo más fuerte y más responsable en todo

esto, y pues lo bueno es comenzar y mantenerse los que comenzaron. Yo

empecé con Moisés el grupo Nosis, como en el 2000 mas o menos, gracias a

Dios seguimos vivos".

"Ya haciendo música original, los primeros lugares donde tocamos fueron el

CECUT y un evento de INJUVEN en El Foro. Los covers ya los dejamos, hace

tiempo que no los hacemos. Se siente más curada que la gente te aplauda con

tus propias canciones, la gente te pide tus datos. Dejas de imitar o como sea,

pero lo original es lo que te nace desde que lo escribes y sacas la música".

EL ORIGEN DE NOSIS

"El nombre Nosis ya tiene desde mucho antes por parte de un familiar, ellos

tocaban rock y covers, queríamos ponerle Instinto Precario, pero ni al caso.

Nosis suena bien y trae muchas ideas, significa conocimiento, para nosotros

conocernos como seres humanos, conocer de música y llegar hasta donde

tengamos que llegar, que las ideas y todo tu ser, deje algo a la gente".

INFLUENCIAS

"En cuanto a influencias, teníamos un poquito de Caifanes al principio, pero

ha dado un giro, bandas mas pesadas en ingles como Papa Roach o P.O.D., el

baterista es metalero, cada quien mete lo suyo, es mas extenso, compartimos

para crear".

"A mi me gusta un tipo de sonido con la guitarra y el baterista mete algo que

le agrada y sale algo diferente. La música ya no es pura, ya no es solo rock, lo

cual es algo muy bueno, hay gente a la que le gusta de todo y si metes

mezclas, a ultima hora sale algo mejor y nuevo, haces una creación de lo que

sientes".

CANCIONES DE CONCIENCIA

"Una de las canciones de nuestro primer disco, fue hecha mas que nada por

los problemas que tenia una muchacha que su padre la acosaba. Me platico el

tema y se me hizo algo muy feo. Decidí que íbamos a sacar una canción para

que aquellos que sufrieran algo parecido, que se haga un poco de de

conciencia. La idea de nosotros es dar mensajes, hablar temas de conciencia

sobre lo que pasa en Tijuana, de problemas familiares, problemas que se dan

en las ciudades como la nuestra, más que nada, hablar de eso".

"Hablando de la canción de Mi Padre, en la mayoría de las familias, el papa

abandona a los hijos, a mi me paso hace dos años, el tiempo pasa y tiene que

seguir uno adelante, a cuanta gente no le ha sucedido. Me he dado cuenta

que lo que escribí con la letra de esa canción, es que muchos se identifican con

ella. En un show en el Hard Rock Cafe nos visito un amigo y me dijo que se

identificaba con la canción. Yo creo que se desahoga uno del rencor o la

duda, yo se que pudieron ser problemas entre pareja, pero yo creo que si tiene

que haber una explicación. La música te ayuda demasiado, tal vez a mucha

gente no se le haga algo grande, pero la música te ayuda a desahogarte, a

razonar un poco más, no tienes por qué tener una baja autoestima sin la gente

que este a tu lado, tienes que seguirle en tu vida, salir adelante más que nada.

Esta situación te da mas madurez y tu tienes la oportunidad de expresar lo que

traes dentro, no hay por que sentirse mal, por eso le mando un fuerte saludo a

mi mama, que saco adelante a cuatro hijos y por eso, seguimos adelante".

TENSIONES INTERNAS

"Si ha llegado a pasar, yo creo que la banda que diga que no es cierto, son

unos grandes mentirosos. En las tocadas ya estamos arriba en el escenario y hay

que dar lo mejor que se pueda. En los ensayos es mas cuando quieres sacar una

canción nueva y pues uno le quiere meter de esto y el otro responde, es que a

mi no me gusta, y pues ahí son las batallas".

EXPERIENCIAS EN LOS CONCURSOS

"Te platico, en el 2003 entramos al concurso de Generación Retos, pero por la

letra de la canción no pasamos. Cuando fui a ver los resultados con los demás

miembros del grupo, si me dio un chingo de tristeza que no pasamos, entonces

el baterista me dijo que trabajáramos mas duro para el próximo año volver. Eso

me motivo mucho y en base a pensar positivamente, la idea fue sacar una letra

mas positiva y así salio Sin Dolor, la trabajamos para darle el ritmo y quedo, nos

ayudo a quedar en segundo lugar".

"En cuanto al Jam Estatal de Bandas, a nosotros nos dijeron que era un jam,

pero al final salio que era un concurso. Para nosotros, los concursos son

proyección, no competencia. En el de Generación Retos, íbamos con la

mentalidad de tocar con el teatro del CECUT lleno, pero se dio que

consiguiéremos el segundo lugar. Estuvimos en uno de los camerinos, instalaron

una televisión para poder ver lo que estaba pasando en el concurso y vas

agarrando tips. Es una experiencia muy buena tocar en ese teatro, el escenario

es grande y puedes dar un buen show, te impone, hay buenas luces, un audio

que si se oye".

"Años antes, piensas algún día que tocaras en un escenario así, y cuando

menos lo piensas sucede, por lo que la mentalidad es a darle para enfrente,

exactamente la misma mentalidad que cuando nos presentamos en El Foro".

LAS BANDAS EN LOS CONCURSOS

"Es medio feo que una banda que se hace solo para entrar a un concurso le

gane a una banda que tiene cuatro años, aquí es como para preguntarse, que

has hecho en estos cuatro años?. Ahí hay que obligar a se tienen que poner a

trabajar las bandas con trayectoria, que se metan en la cabeza de pasar a la

siguiente ronda a guevo, que no les ganen bandas sin ningún merito que no

tendrían por que ser mejores que ellos".

HACER UN EVENTO

"Para hacer uno de nuestros eventos, fue una batalla de un mes. Te voy a

contar un chisme, supuestamente dicen que en ese evento habíamos cobrado

y que nos habían solo prestado el teatro, lo que es inventado. El teatro te lo

rentan, se rento el sonido y mandamos hacer la publicidad. Se cobro un cover,

el cual fue para recuperar lo que se invirtió, no fue hacerlo por hacerlo. La idea

fue llevar niños de orfanatos para que vieran un concierto de rock, mientras que

el cobro fue para la gente que cooperara con nosotros, no nos clavamos la

feria. Andamos en platicas para hacer mas eventos, queremos ir a los orfanatos

a tocar canciones, alegrarles su día, hacer una buena obra".

UN DIA EN LA TELEVISION

"Cuando fuimos a Fusión en Canal 12, la grabación se atraso por que había

otras bandas, Una se tardo demasiado, por lo que el tiempo se junto con los

noticieros en vivo de las 6 y de las 10. Jorge Ramos, quien es el productor del

programa, nos dijo que no tendríamos chance, pero le dijimos que no había

problema en grabar después del noticiero de las 10. Cuando estas ahí tocando

en los programas, casi no te escuchas, así que llevamos los monitores, el

backline lo tuvimos que llevar nosotros, pero nos fue bien".

"Me acuerdo que fueron cuatro veces que la tocamos, ya que necesitaban

varias posiciones de ángulos de la cámara y se tenían que repetir las tomas,

pero como nosotros tenemos bien montada la canción, no fue problema

repetirla, así que no era por nosotros. Se ve fácil, pero no, filmar ya en televisión

te pone más nervioso por las cámaras".

LA ESCENA

"Para poder hacer algo en la escena, hay que estar bien unidas las bandas,

el chiste es que haya todo tipo de música y la gente vea algo diferente que ver

en los eventos, que se junte la gente, que se unan las bandas y que a su

publico descubra la música que hay de las otras bandas, que se hagan mas

eventos. También es importante no discriminar la música, unirnos, hacer eventos

con varios géneros. Hay mucha división en los géneros, muchos que dicen que

no se juntan con los que hacen otro tipo de música y salen que no escuchan lo

demás. Ahora como publico, ya escuchas un poco de más cosas. Yo creo que

si hay mezclas, se escucha mejor y hay mejores ideas".

ACTUALIZACION

Después de este periodo de su trayectoria, la banda grabo dos EP's: Lluvia

De Balas (2009) y Bajo Tus Alas (2010) con videos de los sencillos, los cuales los

proyectaron importantemente en la región. Su vocalista fundador saldría de la

banda en un periodo donde la banda tuvo que reiniciar su camino en la

escena, reinventándose con tendencias mucho mas profundas del reggae y

ska, los cuales se sienten en su disco Pisando Fuerte (2013), con el que están

retomando los espacios ganados con su gran esfuerzo, siendo de las referencias

principales de la actual escena para la nueva generación.

(Entrevista realizada para RadioTrac en Bulbo Broadcast en el 2005)

GENERACION

ESPONTANEA:

ENTREVISTAS CON

LOS EFEKTO Y

DEAD EMOTIONS

En el año 2005, se comenzaron a imponer sonidos nuevos en la música

fronteriza en relación al rock. El pop tomo preponderancia y el punk se volvió

melódico, dando entrada también al post-punk bailable y se dio la polémica

aparición del sonido e(mo). Dos agrupaciones que son ejemplo de estas

sonoridades, fueron Los Efekto y Dead Emotions, bandas que fueron clave en el

efímero momento de brillar de esta generación de músicos, la que sin embargo,

aun algunos de sus músicos siguen vigentes en la escena no solo local, sino

hasta nacional. Ambas agrupaciones estuvieron en entrevista en el programa

de JarCore Radio en Bulbo Broadcast en el 2005.

LOS EFEKTO

Integrados en 2005, en inicio fueron un quinteto que después de varios

cambios, término como cuarteto con un sello único de pop melódico, con

canciones inolvidables en letra y música que merecía mas suerte de la que

tuvo. En aquel entonces, así eran ellos.

SUS INICIOS

“Empezamos hace cinco meses. Se salio alguien y así éramos tres. Después

se integro un bajista y la tecladista. Estamos ensayando para mejorar y para

ofrecer algo bueno a la escena local. Estamos tratando de dar un nuevo

concepto, como algo de pop. Es un concepto nuevo en Tijuana, ya que hay

mucho e(mo) y cosas iguales, queremos distinguirnos. Mas que nada como que

traer nuevas ideas para que la gente escuche cosas diferentes, que hay

alternativas líricas y musicalmente, seria eso lo que buscamos”.

LO QUE BUSCAN

“Prácticamente es hacer música, es lo que nos gusta y es lo único que

sabemos hacer (risas). Que le guste a la gente y que nos sintamos a gusto

nosotros mismos”.

EN LOS ESCENARIOS

“Este pues, no hemos tocado mucho, pero ahí vamos. La gente más o

menos si nos ha recibido bien. En cuanto a tocadas, han sido en realmente

pocas. Nos ha gustado La Casa De La 9 con Aeroplanos, Días Tristes,

Kilometro…esa fue así como la que nos gusto. También con Dr. Jeckill, Dead

Emotions y otras bandas nuevas como My Nightmore y A Broken Mind por ahí

en el Hipódromo. Estuvimos en las Fiestas Patrias, bien hardcore...a la gente no

le gusto. Fue una experiencia extraña por que la gente nos gritaba, es gente

que esta muy cerrada y no quiere escuchar nuevos sonidos. A mi me ayudo

como una forma de hacerme mas fuerte ante la gente. Habrá a quien le guste

y a quien no, pero es parte del crecimiento. Nos gritaron de todo, escribieron

cosas. Para nosotros es un trofeo para irnos mas arriba. En verdad es como decir

“que hicimos mal?”, pero en realidad, es para superarnos mas.”

GRABANDO UN DEMO

“Pues, el otro guitarrista, había estado en una banda que estaba avanzando

todo se desbarato. Todos tenemos otros proyectos, pero nos juntamos y así

estamos hoy. El Demo nos tomo como dos meses, la hicimos de ingenieros

preparando todo (risas), tardamos mucho pero si lo logramos. A fin de cuentas,

el papa de nuestra tecladista nos ayudo, ya que el acabo de ingeniero”.

“La onda esa de tener un demo no es para que lo puedan tocar, en radio o

algo así, es mas bien poder escucharlo nosotros mismos para poder mejorar,

saber como nos escuchamos en vivo, por que con todo el ruido en el escenario

pues no nos escuchamos. Nos sirve para irmejorando cada vez y lograr hacer

algo mejor.”

LOS TIEMPOS DE MI ESPACIO VIRTUAL

“Pues para nosotros el MySpace es importante por que nos podemos dar a

conocer más que como tocar en vivo, Para nosotros es mejor para acercarnos

de manera rápida y masiva a todo tipo de público. Si, el MySpace rifa y nos

conecta con muchas personas. Por ahí nos enteramos que veníamos aquí...es

una chulada”.

EN ESE ENTONCES…

“Los objetivos son a corto plazo, conseguir mas tocada con grupos mas

consolidados, que de paso nos vean a nosotros y después que realmente vayan

a escucharnos. Grabar otro demo, irlo mejorando más o menos. Queremos

hacerlo mejor, tenemos nuevas canciones y que la gente nos oiga, conseguir

tocadas”.

DEAD EMOTIONS

El e(mo) comenzó a entrar con fuerza, aquí en la frontera bandas como Dias

Tristes, Kilometro, Trismo, Ika y otras usaron el estilo punk-melódico-metal que

comenzó a ser llamado así, aunque la realidad, puede ser cualquier genero de

los mencionados, pero a diferencias de lo que comúnmente tratan sus liricas, en

este caso, el toque se vuelve personal y emotivo, siendo lo que hacían en un

principio bandas como Minor Threat y Fugazi, pero que en estos tiempos, se

revolvió con otras formulas. Aquí esta Dead Emotions.

INICIOS Y UNA SORPRESIVA OPORTUNIDAD

“La banda empezó hace como cinco meses con dos vocalistas y muchos

integrantes, pero no la armaron y entraron dos nuevos vocalistas que son

hermanos y estuvieron mejor. Nos ha ido bien, como toda banda tenemos pros

y contras, a unos les gusta, a otros no. Tuvimos una invitación a Cuernavaca por

parte de X Rekordz y pues a ver que onda”.

“Pues la verdad, todo fue gracias al MySpace. El promotor de la disquera vio

bandas y me agrego y nos escucho y le gusto, la condición que nos puso fue

que quería algo mejor grabado, nos invito a un show con Thermo y bandas mas

grandes”.

“Pues en lo personal, no lo creía, pero me sentí emocionado por que son

bandas buenas y levantadas, ya que somos locales y que estamos empezando.

Ahora estamos en la onda de los permisos, yo soy mayor, pero (risas) hay

menores en la banda. Nos hacen el paro y nos aguantan, los estamos

convenciendo y a ver que onda”.

SURGEN LAS CANCIONES

“Pues nada mas agarramos la guitarra acústica Y de repente salen las

canciones. Yo las acababa a guitarra y después con la pila. Al final le damos

todos y así salen.

Estamos yendo a tocadas, nos pasaba el rollo de los conciertos. Empezamos de

manera acústica, haciendo canciones que ni rifaban. Después encontramos a

los elementos idóneos, y así logramos nuestro sueño para tocar en el Voodoo

House, pero ahora hemos tocado en más lados. Ya se fue dando lo que

queríamos hacer y a ver ahora que pasa. Empezamos haciendo tocadas y

queríamos tocar como las bandas que veíamos. Con el paso del tiempo, vamos

evolucionando musicalmente. Nuestro estilo ha cambiado. Ahorita las

canciones mas emocionales, mas pesadas y mas al estilo que nosotros

queremos”.

“Desde el inicio estoy en esto por que me gusta la música. Si fue que

queríamos ser como otras bandas que veíamos, pero la gente nos ve a nosotros

y le gusta. En lo personal me gustan ciertas bandas de un género, pero escucho

también a otras nos ayudan a ir definiendo lo que queremos hacer. Ahorita lo

mas cabroncillo que tenemos es lo de Cuernavaca, pero nos vamos a dedicar

un mes a ensayar. Por ahí tenemos tocadas chicas que son mas bien fiestas y

pues a ver, pero por ahora a ensayar”.

ACTUALIZACION Los Efekto duraron un par de años más, saliendo algunos de sus elementos de es

entonces, cerrando actividad sin volver, mas sin embargo, uno de sus

integrantes sigue activo en proyectos como Jandro. Dead Emotions tiempo

después se transformaron en Memento Mori, teniendo un rato de buena

popularidad en la escena, teniendo buenas oportunidades en eventos grandes

alternando junto o a bandas estelares, para finalmente desaparecer con

algunos regresos hasta hace un par de años sin mas que el gusto por volver.

(Entrevistas realizadas en 2005 para RadioTrac en Vulvo Broadcast)

ANEXOS

12

PROTAGONISMOS

EN EL 2012

El titulo podría dar a pensar otra cosa, pero no, no es lo que varios se

imaginan. Haremos aquí, un breve recuento sobre esos protagonistas que no

van a salir en las paginas de espectáculos o en los ridículos resúmenes

televisivos, todos emocionados por cuantas veces se bailo tal fenómeno viral o

con cuantas inyecciones se puso aquella.

No, haremos un recuento de 12 momentos que están aquí, en la ciudad, en

el presente y que por su capacidad, serán permanentes sus hechos el desarrollo

cultural y comunitario, mas allá de modas triunfalistas y efímeras, vengan ahora

si, quienes hicieron de las suyas, según nuestra óptica.

1- Con entusiasmo y desborde de ideas, inicio un ciclo llamado Tijuana Suena

que tomo como espacio el CECUT, en pleno proceso de transformación de

rostro, con su agenda y personajes al borde de la histeria. Aun así, el equipo de

Alex Perales, Erick Cavadas y demás, lograron más de 20 fechas, donde el

talento de la nueva generación de músicos tomo protagonismo, así como

nuevos artistas gráficos y proyectos. Claro, con todo y sus claroscuros, el

proyecto cabalga firme para el futuro, buscando abrirle nuevos espacios a la

música local en la radio y en otras ciudades. En lo personal, considero que si

trabajan con mayor tiempo, planeación y compactan en cantidad al equipo

de trabajo sin tantas opiniones tan dispares, podría ser ese proyecto que

catapulte al rock tijuanense a su protagonismo de siempre.

2- Después de buen rato, se han editado libros relacionados con la música

fronteriza y su escena cultural. Continuo en presentaciones, el libro de Héctor

Gómez (La Cruz), El Rock Se Toco Los Miércoles..., el cual contiene la fascinante

historia del legendario grupo del cual el popular "Chiquis" es bajista. Rafa

Saavedra es premiado con el Estatal de Literatura (ya era hora) y en este 2012,

ve la luz finalmente y de manera oficial, Border Pop, donde rafa.dro lleva a su

máximo limite, su mundo "snobground" en su siempre fiel estilo que lo llevo a

figurar en la revista Marvin a nivel nacional como un referencia literaria de

nuestra generación. Quien regreso a la pluma a través de la colección del

CECUT, es Octavio Hernández, que con su apasionado y fogoso verbo, le da

vida a Cornucopia, donde al igual que su libro anterior, es una crónica de las

noches y los días del ruido intenso por todo lugar donde se deje escuchar. Y la

literatura relacionada con el rock no parara, ya que se esperan adelantos en el

2013 relacionados con Crónicas Tixuarockeras de Martín Hernández (Mercado

Negro), donde le da voz a la historia del 60 hasta el 2000 a través de los ojos de

Mercado Negro y testigos, mientras que un servidor esta trabajando duramente

en Los Sonidos De La Tía Juana: Tijuana Rock And Roll 1980-2011, donde

entrevistas, textos, cronología histórica y listado histórico de bandas en el

periodo mencionado están siendo cocinados.

3- De repente, la cultura musical sobre los instrumentistas y su aporte en

general a la escena se había perdido, ya que se hablaba mucho de las voces o

de las agrupaciones, pero esto se ha recuperado y tenemos así a músicos como

Roberto Salomón (pianista), Carlos Maria (batería), Pipe García (baterista),

Julián Plascencia (bajo) y muchos otros, que se han vuelto referencia para

consolidar buenos proyectos musicales y culturales e inclusive, en El Informador

de Baja California se han dado a la obra de entrevistarlos en una interesante

serie dedicada totalmente a ellos. En el caso de Carlos Maria, el 2012 fue de

fuerte trabajo no solo en el plano musical, sino con su fundación Sembrando

Cultura, donde precisamente, haciendo un gran esfuerzo para que la música

llegue a todos lados, reforzando el trabajo comunitario que todo que se diga

artista debe de aportar a su comunidad, anexándose a múltiples proyectos

comunitarios realizados por personajes en otros rubros como Ejival y ToroLab

están logrando.

4- Cáñamo logra pasar a la final nacional del Rockampeonato, cuando un

numeroso jurado (peculiarmente ignorado por los reporteros ignorantes y

frivoleros) decidió que su reggae con sabor a frontera y a la calle, era quien

merece la representación sobre otras agrupaciones. A fin de cuentas, es una

agrupación peculiar, de gran convocatoria y que no tiene similar en la escena

nacional, ya que han sabido darle un sabor especial a su música, es de esas

bandas que logra transmitir en sus canciones y actitud, lo que es la Tijuana de la

calle, mucha suerte en la competición nacional.

5- Los Kung Fu Monkeys siguen incrementando su leyenda, ya que el trabajo

de años anteriores con sus giras europeas, les dieron un lugar en el escenario

del Festival Vive Latino, del que se menciona por importancia, así como el

Corona Capital, a donde llego Maria y José con su peculiar visión apocalíptica

de la música de baile. En el 2013, el turno en el Vive Latino será de otros que

rompen con etiquetas y géneros, Los Macuanos, además del regreso de

Fussible+Bostich, que siguen encendiendo al mundo con su música.

6- Los Hijos Del Santo presentaron disco en gran fandango en plena Avenida

Revolución, Los Dandys Del Sur completaron un sueño al presentar EP en el lugar

donde tomaron su nombre y cada vez tocando mejor. Vanessa Zamora regreso

a casa y tiene seguidores aferrados que le mantienen vivo el sueño que poco a

poco esta tomando tintes de sólida realidad, mientras que Alisia Cons en

televisión nacional nos hizo voltear a todos por minutos con una proyección que

en algún momento le dará frutos. Por otro lado, Nidia Barajas nos En-Canto con

una grabación muy esperada, así como el vuelo que emprendió Luna

Mondragón. DFMK presento una grabación sólida, Bye Sami a distancia de Otro

Día Mas, vuelve con nuevo disco que suena a madurez. Delicatessen Deville nos

deja Delubrio como su herencia de la experimentación de su sonido, mientras

que como gran cierre de año, tres joyitas: Define Our Hope, Debajo Del

Promedio y Don nos dejan tres variaciones de lo que es el sonido del punk y

anexas.

7- Además de algunos de los que mencione, ahora si los solistas están

teniendo un buen espacio, llamando la atención de promotores y público.

Capitán Bolas es un trovador enmascarado y descarado, Lion!Valley hace su

parte en ratos libres, Roger Chávez como su alter-ego Silent Lune, esta

consolidándose binacionalmente con un nombre importante. Además de los

múltiples DJ's y músicos electrónicos, quienes han emergido en su circuito como

estrellas nacionales, es gente como Don Aero, quien se ha vuelto importante

referencia del rap tijuanense, abriendo puertas a otros como Alto Kalibre,

Danger, G-Core y muchos mas, que aprovechan oportunidades como las redes

sociales y eventos como Zona Zero para demostrar lo suyo.

8- La escena tijuanense de gótico/electro/dark, siempre ha estado ahí, en lo

suyo, como una comunidad importante, con promotores incansables y

exportando sólido talento como Electrovot, Exemia y otros, así como

presentando a figuras de gran importancia mundial como Hocico, Larva y

muchos mas. Ahora, se ha dado un importante paso, cuando el multifacético

Marco Antonio Espinoza junto con el apoyo de colaboradores, se echo a

cuestas la realización de un documental llamado Dark Tijuana, donde a través

de testimonios y entrevistas con una enorme cantidad de personajes como Dj's,

músicos, promotores y el mismo publico, dan una visión completa de una

escena que sigue y seguirá intensa por mucho tiempo.

9- Visitantes de todos sabores y colores se dejaron venir a los diversos

espacios de la ciudad. Desde figuras consagradas en lo suyo, hasta figuras de

culto, desde Caifanes hasta Tiesto, pasando por una lista importante. Hubo

visitas mas allá de lo que apareció en ridículos resúmenes pomposamente

como "los eventos del año". Paul DiAnno (primer vocalista de Iron Maiden), Tiger

And Woods (si fuiste a Coachella, te enteraste que anduvieron por ahí?),

Technocolor Fabrics (de esas bandas que son mexicanas y entran al

subconsciente con su hipnótica música), Matías Aguayo (superestrella de la

electrónica chilena, busca el cartel del Locomotora Fest en Chile y veras su

lugar en el poster), La Furia Con Lujuria Sonidera (la cumbia hecha arte en

constante mutación y que hubiera sido encantador si hubieran estado en un

lugar masivo), La Vida Boheme (en unos años mas, dirás "yo estuve ahí la

primera vez!"), Santa RM (pon su nombre en YouTube y veras mas resultados que

los de el baile famoso ese), Juan Perro (el mas grande que nos visito, si no lo

conoces, dile a tus primos que te den clases con sus discos de Radio Futura,

hasta portadas de revista tuvo su venida...a Tijuana), entre otros, mas las

repetitivas de siempre y que ya cansan.

10- A pesar de que por un lado, otros están volviendo a pintar de color seco

sus paredes, la Avenida Revolución finalmente ha logrado que alguien ocupe

sus lugares vacíos con algo más que sus tradicionales bares. El Pasaje Gómez se

ha vuelto en una importante plaza cultural donde se reciben eventos que por el

momento no han tenido continuidad, pero pronto volverán a darle brillo a un

lugar que ha sido bien recibido local e internacionalmente. Por otro lado, la

Revo entre Sexta y Séptima, abrió sus puertas a la nueva ubicación de Doratto,

mientras que al lado, Bona! es una invitación a consumar arte local en todos sus

sentidos. Esperemos que esto sea el principio de una era importante donde el

arte acabe con la soledad de esta estratégica zona.

11- El punk rock continuo en su fuerte circuito, con promotores trabajando

con constantes shows con bandas locales e internacionales, así como con

eventos como el Punk Rock Tianguis, que desde el año pasado sigue siendo un

punto focal que reúne a músicos y seguidores. Bloodpact Records, SatanPunks,

Destesta Records, Negligent Records y otros, siguen trabajando, algunos de ello,

a través del internet lanzando recopilaciones interesantes de producción local.

En cuanto al metal, si vimos por ahí a algunos promotores como los jóvenes

Lluvia De Fuego, trayendo a bandas internacionales de metal como 037 y otras

de prestigio internacional, así como la presencia de bandas mexicanas en otros

lados como Rotteness. En el reggae, por diversas cuestiones, no hubo festivales

como en otros, pero por ahí, se dieron eventos interesantes como las visitas de

La Muza, Balaguero y otros más. Destacable ver en City Beat (y en portada), un

reporte sobre la escena Mod en la frontera.

12- Para cerrar, mención de lujo para la producción de La Chamana, el

tributo a Chavela Vargas, un admirable trabajo de amor a la música, con

apoyo de instituciones, artistas y promotores, que presentaron una de las

producciones mas importantes en la historia de la música en México, de una

calidad importante, seria y con una selección, en su mayoría, de primer nivel,

con grandes sorpresas y pocas decepciones. Un proyecto en doble disco virtual

que merece más fortuna e importancia a nivel nacional e internacional.

Como siempre, me habrá faltado algo, pero al menos, tratamos de hacer lo

más que pudimos en este espacio, donde seguiremos pronto, platicando de

muchas mas cosas con mucho gusto.

(Resumen publicado en el suplemento Identidad del diario El Mexicano en

Diciembre del 2012 y Enero del 2013)

13 SUCESOS EN EL

2013

Llegamos al momento en el que reflexionamos sobre lo que sucedió en este

año en nuestra escena musical, la cual, analizaremos en 13 puntos, en los

cuales hablamos de varios tópicos interesantes, en los cuales, se reafirma que

con todo y sus bemoles, la escena sigue en sus diversas representaciones.

1-GRABACIONES: Quienes presentaron grabación están: Limerance (The Sea,

con buenas reseñas que les dio un gran cierre de año), Slares (What It Is, EP que

también es de lo mejor del 2013 y que los ha hecho cruzar fronteras ), Roxana

(finalmente presentan EP y siguen evolucionando), Nosis (Pisando Fuerte,

reinventándose sonoramente, conquistando a un nuevo publico y con invitados

de luxe como Nidia Barajas), La Mala Vibra Sound System (Debutando con el

pie derecho y con un atractivo video en vivo mostrando todo lo que son) , Torno

(Retorno, que incluyo sendos videos y gira al interior, mostrando madurez y

presencia), Omar Vox (presentando videos y sencillos recomendables,

proyectándose incansablemente como uno de los solistas mas prometedores

de la región), Sotelum (visionario post-nortec que aun no ha llegado a su tope

creativo y que logro un buen producto discográfico), Dasein (presento

Ceremonia, un CD multimedia de gran nivel artístico que tuvo buenas reseñas),

Dancing Strangers (continuando con los lanzamientos de KCT de Prima Crush,

post-punk-retro que es ya una referencia sonora importante), La Trifulca De Alex

Custodio (hard rock letal que se ha proyectado con un publico propio), La

Receta De La Abuela (con ese rock camaleónico que mezcla todo y niega a ser

clasificado), Varela y Los 4:20'S (rítmicos y contagiosos, dejando escuela en la

escena), Crasheed (buen sencillo y video que les hace justicia a su larga

trayectoria), Dani Shivers (Jinx, spooky pop también en KCT vía Prima Crush),

DON (presentando sencillo en 7"), Armagedón (vuelven a la carga fieles a su

estilo, regresando a las raíces y aun con planes de seguir por buen rato), Nidia

Barajas (editando EP en medio de su gira nacional Ni Diosa Ni Diabla, además

de intervenir en otros proyectos), Orson Cirrus (EP experimentación espacial de

alto calibre sonoro) y el compilatorio de aniversario de Desde El Underground

(con un importante recorrido histórico local), Love And The Skull (EP que suena

bien), Fractal (banda post-hardcore que presenta un gran EP, que los trajo de

regreso a los escenarios), entre otros que han llevado lo suyo hacia el infinito del

internet a través de Soundcloud y similares con buen éxito.

2-SE FUERON: Dos personajes se fueron hacia otra dimensión

inesperadamente. Fermín Cota era la voz de La Cruz desde su regreso en el

2003, un personaje que le metió alma y voz a las canciones del grupo mas

importante en la historia del rock en Tijuana y que deja un hueco grandísimo en

la banda y en la escena misma que se siente aun por quienes lo estimaron y

admiraron, la Expo Rock 2013 fue en su honor y aun esta pendiente un gran

homenaje. Por otro lado, Rafa Saavedra también se fue, un personaje de

resonancia mas allá de la ciudad que por más de tres décadas influencio en la

forma de cubrir en papel y en blog los sucesos de la emergente escena de la

ciudad, al que se le han dedicado ya algunos eventos. Por ahí, se han dado

otras ausencias también sentidas de gente relacionada no nada más con la

música, sino con otros ámbitos de la cultura, en un año donde la escena

cultural en general resintió varias ausencias de un solo golpe. Un abrazo solidario

a quienes esperamos que llegue la tranquilidad que su alma necesita en estos

momentos.

3-LOS VISITANTES: Repitieron varios visitantes de siempre sin mucha novedad

en la mayoría, pero logrando algunas de las mejores entradas del año (Claudio

Valenzuela, Juan Perro, Gondwana, Sekta Core, Agnostic Front, Enjambre, Carla

Morrison, Jarabedepalo, Bulimiatron, Enanitos Verdes, Babasonicos, Los Bunkers,

La Coyota, Anabantha, Unión 13, Maskatesta, 8 Kalacas, Los Malditos

Cocodrilos, La Castañeda, La Lupita, y una larguisima lista, que no nada mas

tuvieron como sede el Black Box o El Foro, sino también lugares como el You

Revolution, DC Night Club, TJ Arte y Rock Café, El Tigre Bar, Rock Station,

Moustache, La Terraza, CEART y otros mas, dándole un poco de variedad y

competencia atractiva, eso es lo bueno. Lo malo es que los que sean un éxito

volverán una y otra vez, y otra, y otra y así, hasta el hartazgo...

Café Tacuba trajo su gira El Objeto... lo que fue el evento más importante del

2013 a nivel artístico y económico, con un set up atípico que dejo sin aliento a

quienes fueron al Auditorio, y que lo describen como una de las experiencias

más increíbles en vivo.

4-SUENA, SE VE Y SE LEE: La radio mantuvo a los programas estables en

Fusión, RadioTec, UABC Radio y More FM, es el primer año en mucho tiempo

donde no hubo una visceral cancelación o una salida intempestiva, con la

excepción de La Zona Fantasma por las razones ya conocidas. Por otro lado, las

ondas virtuales continuaron con proyectos que se han establecido como Rock

Zero, Radiografia TJ y les dieron la bienvenida a otros como Oxigeno En Línea y

El Show Perron, quien es el que ha agarrado vuelo. En las pantallas, Track 21 se

vio beneficiado con precisamente Paco Machin de El Show Perron en Síntesis

TV, mientras que por ahí algunas agrupaciones y músicos como Omar Vox, han

podido acceder en espacios como los shows del Canal 12. En línea, se

mantiene con sus grabaciones Desde El Underground y algunos proyectos

aislados, por ahí, algunas cosas emergen en la pantalla de TV Tijuana.

En cuanto a revistas y medios, la crisis golpeo a Tijuaneo que los manda al

descanso, asi como a La Guía y algunas publicaciones que sirvan de guía

informativa sobre eventos. En línea, por ahí se mantiene Clinika con buena

proyección, En Tijuana que con las rodillas llega a cinco años de irregular

esfuerzo y paginas como las de Tijuana Eventos, Tijuana Concerts y Staff TJ en

tiempos que son más estables y tranquilos que en evolución. En cuanto a letras,

pues se lanzo con una recepción modesta Los Sonidos De La Tía Juana,

esperando ahora si para el 2014, Crónicas Tixuarockeras de Jesús Hernández y

la segunda parte de Los Sonidos.

5-ES INTERESANTE: Artistas Con Causa es una organización que se presento

con el propósito de realizar varias actividades benéficas a través de diversas

actividades, presentando un festival y actualmente un programa de radio.

Dirigible presento a través de una seria selección cualitativa, el interesante

rostro del videoclip musical tijuanense en la Sala Carlos Monsivais, con gran

talento de directores y productores. La segunda versión del Urbano Fest, ofreció

necesario espacio a exponentes de rock, ska, reggae, hip hop y demás rostros

de la cultura urbana, sobresaliendo la gran proyección que tiene la lírica

urbana a través de Subheads, Hysteria y otros grandes talentos, sin olvidar a

quienes lideran este rubro como Danger, Repik y otros que ya son referencias

tijuaneras en el país.

Interesante, también fue el concierto de Rock Indígena en el CECUT, donde

descubrimos la unión del rock y el hip hop con las tradiciones mas profundas,

como lo presentaron Yibel (Chiapas), Slajem Ko'p (Chiapas) y Noesis Ñuu-Savi

(Oaxaca) en un concierto comunitario. Basura es un documental que retrata

perfectamente la explosión sonora y la implosión dentro de San Pedro El Cortez

con buenas criticas. Rusty Nail Productions trajo las interesantes sesiones donde

mas allá del concierto normal, se experimentaba con la fusión de arte y de

músicos opuestos en sonoridades, logrando regresar ahora si y formalmente, la

tradición del palomazo y la improvisación. Surge la Tijuana Music School, que

retoma anteriores proyectos de establecer una escuela de música popular. En

este caso, la TMS tiene el respaldo del Centro de Artes Musicales, así como en la

dirección y docencia de músicos curtidos en la tradición rockera. Por otro lado,

Anomaly Recordings es un estudio de grabación que fue mas allá de solo

grabar bandas, sino que también lanzaron una serie de eventos llamada

Emotion, con varias bandas de su roster, así como otras, teniendo un buen gusto

para armar sus carteles.

Por ultimo, se estreno Suena, un largometraje documental de Saulo Cisneros

donde se ve la relación entre la dinámica social de la ciudad y su

acercamiento a la música y las reacciones que esta provoca, inolvidable es la

secuencia en la que Azzul Monraz canta en medio de un grupo de burócratas

municipales, que van desde el desprecio hasta la admiración. Otros que

tuvieron grandes eventos como siempre fueron Club Respekt, Palladium Club,

así como Vichizade Co. y los siempre sólidos Fuerza Booking.

6-LOS FESTIVALES: El 2013 tuvo amplia actividad donde los eventos en

relación con la cultura y música siguieron sólidos, a pesar de que en algunos

puntos siguen siendo criticados, pero por el punto de vista independiente o de

artistas llamados "emergentes" o "autogestivos" se han dado a la labor que tiene

que hacer todo quien pertenece a este movimiento, generarse sus propias

oportunidades.

Y este tipo de actividades no nada mas se va hacia los músicos, sino

también a otro tipo de artistas que recorren toda la gama del arte y cultura y

que han aprovechado muy bien todos los espacios para promover su obra o

marca y esa tendencia, le ofreció proyección a una buena cantidad de ellos.

Se mantuvo la constancia del Arts And Trees, que recorrió varios espacios y

además, anexo otro evento dedicado a la alimentación sana. El Tijuana Art

Walk volvió también y como siempre en un gran ambiente y música que

manifiesta las tendencias actuales. Por otro lado, la Revolución tuvo los dos que

se han vuelto tradicionales, la Expo Rock que sigue, siendo una muestra de

constancia, ofreciendo sus espacios al rock en tendencias que pocas

oportunidades tienen de ser mostradas en estos escenarios, mientras que el Jazz

y Blues, presento un cartel con algunos de los mas representativos localmente y

algunas personalidades, pero aun es un proyecto que tiene con que crecer

mas, aunque el publico mostró su aceptación.

Opera En La Calle llego alegremente a 10 años y los citamos aquí, por que le

dan espacio a algunas marcas independientes culturales con espacios. Tijuana

Interzona continuo combinando las diferentes tendencias, pero definitivamente

en un sentido cultural mas tradicional y formal, pero se presentaron como parte

de su cartelera, Filarmonica Rock y Bomba Estereo, además de espacios para la

música electrónica y un recordatorio de los ochenta en homenaje a la

legendaria Ginny Silva. El Festival de Octubre también ofreció importantes

presentaciones artísticas en el tenor que citábamos, aunque fuera de esta

programación, el CEART se ha vuelto también un importante espacio para

sonoridades urbanas, así como ciclos de conciertos en proyección y charlas

con grandes figuras pioneras del movimiento. Hay que reconocer el gran

esfuerzo que también hicieron para lograr su parte los organizadores de Tijuana

Del Rock, que ante viento y marea, pueden decir orgullosos que hicieron su

festival.

Festiarte mantuvo su papel de catalizador cultural en Playas De Tijuana con

un amplio espacio, ahora si, a la cultura independiente, mientras que

Entijuanarte en la parte relacionada con los espacios hacia los artistas, se ha ido

renovando, dejando de lado a las "vacas sagradas y tradicionales", refrescando

la imagen del arte local, mientras que en lo artístico, dio un paso impresionante

de calidad que le era exigido por la trascendencia que buscan tener. Por su

parte, Fusionarte logro también crecer en lo artístico y ofreció otra opción

interesante. Por un lado, dentro de los tiempos electorales apareció el proyecto

TJ Art: Por Una Tijuana Cultural, que busca reunir datos y ofrecer un espacio a

todo tipo de artista independiente que tuvo su momento en un festival muy

asistido y con mucha participación, lo cual demuestra el amplio interés en

buscar todo tipo de oportunidad para mostrar la vitalidad que si existe, en el

arte musical, grafico, visual, culinario y demás, que aun esta en la búsqueda de

la resonancia que otros han tenido. Otro que volvió y fue un escaparate 100% a

la escena independiente fue Escenarios Tijuana, siendo el gran cierre de la

temporada, el All My Friends en la histórica Casa De la Cultura de Tijuana, con

un importante elenco internacional y local. .

Mas allá de posturas ideológicas o de otro tipo que muchos le han buscado

a algunas de estas actividades, queda de manifiesto que hay mucho, pero

mucho por descubrir en Tijuana y que hay disposición infinita de pelear por estos

espacios, los cuales deberán de ser parte del normal ciclo artístico que se da en

todas partes.

7-REGRESOS Y REITERACIONES: La Cruz después de la devastadora perdida

de Fermín Cota, han decidido seguir, ahora integrando como vocalista a

Christian Pedraza, voz de la radio local y de la banda Ruok, que tiene unos

zapatos enormes por llenar, pero podrá lograrlo, ya que esta curtido de tantas

noches de rock. Cicuta regreso a los escenarios después de una desaparición

de mucho tiempo, ahora si, para darle con fuego a aquella grabación

pendiente. Ford Proco regreso por pocas ocasiones, pero mostraron que son

una referencia vital del desarrollo de la música en Tijuana, así como otros que

regresaron en el mismo tenor como Laplace.

Sonidero Travesura se dio tiempo para olvidar la fiesta y volver a la locura

sonora de Casa Wagner, que volvió de manera breve también. Ibi Ego fueron

otros que conectaron los amplis, así como Armagedón, quienes hasta disco

grabaron. Tijuana NO! estuvo activo en varias fechas, presentándose en la Revo

en el Tijuana Interzona y algunas otras fechas, incluyendo algunas visitas fuera

de la plaza. Orto regreso después de seis años de ausencia, sin dejar de sonar

con el poder rockero de siempre, esperemos que nos espera el futuro

inmediato. Fractal se había tomado un descanso al final de la grabación de su

primer EP, pero han traído si intenso sonido a los escenarios.

8-POR SU PARTE: Ramona tuvo tal vez, el mejor año de una banda local sin

duda alguna, su proyección y gran calidad los hizo tener una aceptación

plena. Palos Verdes se consolido ganando el Urbano Fest en su categoría, así

como los metaleros de The End. Erizo Booking estuvo muy activo, logrando

hacer buenos eventos con bandas muy aceptadas popularmente como

Cáñamo, Hijos Del Santo, San Pedro El Cortez y otras. Sonoro 2 salio bastante en

la tele, lo que les da una gran proyección en lo suyo que es el norteñorock que

les da un publico diferente. Por su lado, para Sonidero Travesura sigue la fiesta,

mientras que Pucha Lucha tuvo fest y siguen causando gran polémica en sus

shows, como lo fue su fest donde estuvieron Solución Mortal (que celebraron 33

años), Puercos y Cisko, que también tienen lo suyo. Efecto Iguana cerró un año

muy intenso con su fresca propuesta pop, la cual llego a la radio comercial con

su primer sencillo oficial, ruta que busca Capella en los próximos meses.

Madame Ur y Sus Hombres llegaron hasta la Feria de Del Mar en San Diego

con su impecable show, mientras que Bastón Viejo sigue llevándose alabanzas

de todos lados y se puede decir que les falta el siguiente paso para ser una de

las mejores bandas de la región. Barda De Juana trabajan duro y los resultados

se verán. Almalafa tuvo un año tranquilo y regreso brevemente Yumanos para

unos cuantos shows, mientras que otros como Natural, A Raíz Da Vida, Jammin

Green Shop y otros de reggae, tuvieron las mejores oportunidades al alternar

directamente con grandes protagonistas del género.

Los Helldandys tuvieron una grabación importante audiovisual y se

mantuvieron en lo suyo con renovados bríos, así como 357 Magnum & The JPE.

Regreso para su único show en el año Tocino. Bandas como Dyon, Nuclear

Mosh, Metal Horde y Lluvia De Fuego (entre otros) se mostraron como lo mejor

de la oleada metalera, mientras que los legendarios Mercado Negro brillaron

cuando se presentaron, mostrando su vigencia e influencia. Por otro lado,

bandas tributo y covers como Ruok, Abuelos Del Rock, Alchemy, Line 3, Luna

Negra, La Piedra de Elena Coker y Artillería lograron mantener a un público

cautivo que son de los que llenan lugares. Pájaro Brujo alterno su propuesta de

folklore latino en escenarios de todo tipo, dándole un toque interesante a su

propuesta. MYPAQ, Shinjoku Riot, Capture, Versus Me y otros siguieron sólidos en

su trayectoria, en la cual estuvieron constantemente con presencia casi

semanal en los escenarios.

9-SOLOS: Tijuana siempre ha tenido una gran actividad de músicos solistas

en todo tipo de genero, pero en sonidos mas de rock, alternativo y hasta pop,

fue muy fluido, con una calidad en varios casos que tomo por sorpresa y en

otros, reafirmo lo escuchado y visto anteriormente, bueno, hasta en el reality de

cantantes La Voz, de los cuatro locales que llegaron, dos tenían raíces

interesantes que se combinaban con atractivos proyectos locales. Samantha

Rae había participado en el disco tributo La Chamana, pero en la TV demostró

garra y fuerte personalidad, mientras que Alisia Cons regreso de nuevo. Mas allá

de esto que no pudimos evitar ver la tele, me gustaría destacar la labor de

quienes han decidido tomar las riendas de sus proyectos de manera

autogestiva y muestran su trabajo de manera constante en donde se aprecia la

verdad, en los escenarios.

Alex Perales presento en concierto ahora si formalmente su primer disco con

buena audiencia, mientras que Nidia Barajas comenzó gira nacional con

mucho esfuerzo y logrando hacer crecer su proyecto participando en otros,

haciendo crecer su universo. Mike Valdez desde el estudio, descubrió su voz

como vehículo de sentimientos y canciones en vena indie-folk que viene con

disco en el futuro, por su parte, Roberto Salomón continuo con su piano

conquistador, ahora, logrando que Laura Caro explote finalmente todo su

potencial como verdadera artista, así como sucedió con todos quienes han

participado con el y que ahora se colocan en otro nivel por si solos como

Orlando, Gabriela Bojorquez, José Luis Batre, Mónica Camacho, Siki Carpio (que

cerro el año grabando una gran producción junto a Carlos Maria con su

personal proyecto como lo es Cristina Creme y que en el 2014 darán demasiado

de que hablar) y otros, además de instrumentistas que se han vuelto ya, figuras

imprescindibles en la escena musical como el percusionista Rubén Hernández, el

propio Carlos Maria y el bajista Julián Plascencia.

Claudia Morfin, quien ha sido una de las voces mas representativas de la

musical local en las ultimas dos décadas, finalmente lanzo su proyecto solista

que tuvo alguna aparición y que ahora experimenta por aguas diferentes a sus

etapas anteriores. En otra parte, están quienes se reafirmaron como la banda

sonora de las noches de fiesta local en las tornas o en la experimentación:

Yelram Selektah, Santos, Le Rodríguez, Miss Lulu, El DJ De DJ, El Hijo De La Diabla,

Miss Ivy Satana, Danee Brown, La Mala Vibra, Ratigan y quien emergió al grado

de tocar en todos lados posibles y que se ha vuelto un mito urbano: El Muerto,

entre otros.

Se mantuvo vigente El Teacher Del Rock, así como otros que partieron

también del folk, blues, la canción de autor, el rock, lo experimental y el indie-

pop como Vastian Marr, Paper Boats, Lion!Valley, Frida Leoz, Leiden, Alma

Berumen, Esau Laniado, Daniel Dennis, Luna Mondragón, Dani Shivers, Late Nite

Howl, Miguel Castel, Isabel Inzunza, Alex Borja, Russel Amhir, Luis Valenzuela

Ciapara y algunos otros que siguen haciendo su música y propuesta bajo esta

ética independiente. Quien volvió a casa con un gran éxito en su regreso, fue

Vanessa Zamora.

No dejemos afuera a la cada vez más competitiva escena de hip hop local

(en todos los sentidos), de donde emergen como rostros visibles Don Aero,

Danger, Repik, Esraes y otros, pero también una nueva generación que se

baten con todo en los duelos de freestyle. También no podemos ignorar a la

gran cantidad de artistas y dj's de electrónica, que también esta en una

mutación hacia nuevos derroteros para las pistas o para la experimentación.

10-NUEVOS ROSTROS: Algunos afirman que no aparecen rostros nuevos y que

hay pan con lo mismo...hasta cierto punto, por que si bien, hay proyectos que

nada mas se reciclan, también hay oportunidad de escuchar nuevas opciones

sonoras, las cuales se han logrado asentar con fuerza, logrando tener buena

proyección, aprovechando que se han abierto a su manera, ciertas puertas.

Subheads es el proyecto grupal más interesante de hip hop local y nuestro

favorito, será en el futuro, una de las más grandes referencias locales. Bandas

como Ziruela (que han trabajado durísimo y también tiene mención como la

banda que en el futuro serán una gran referencia sonora), S6is, Gusano,

Cataviña, Lars, Teenage Fiction, Jet Set, Quazar, Bootstrap, PL DNVA, Alkrt & CB,

Voltagge, Mutual Radio, Radio Eterno, Charles, Fucking With Nuns, Eletrikatz,

Avispa Roja, Noise Killerz, Bestias, Los Inclan, Ordona, No Talent, Todos Mis

Discos, Madre Iwanna, Sixties Guns, Hexxen, John Electra, Addon, Minuto 66, Vía

Volta, Derían, Perihelios, Soundless, Paisadellic, Mar Portman y varias, algunas

fugaces y otras que van en rumbo protagónico.

Interesante, es señalar el gran espectro sonoro de estas bandas, desde lo

mas tradicional hasta lo mas radical, así como sonidos experimentales y hasta

bailables, lo cual enriquece a la escena, esperando que sean los diversos

proyectos constantes, serios, con una fuerte ética de trabajo y que puedan

sobresalir no nada mas aquí, sino que puedan ser rostros representativos y que

fortalezcan la importancia de Tijuana como una importante ciudad productora

de grandes propuestas artísticas.

11-FUERA DE AQUI!: Algunos artistas locales se decidieron a proyectar sus

propuestas más allá de estos territorios. Como lo mencione anteriormente, Nidia

Barajas comenzó gira independiente, logrando en el camino, crecer hacia otros

rumbos, mientras que Torno se fue a la carretera presentando Retorno en un

periplo donde su hard rock llamo la atención de norte a sur, como continuaron

haciéndolo Bostich+Fussible, quienes regresaron al Vive Latino, mientras que

Hiperboreal presento Border Revolver, que llego hasta Once TV, donde

apareció un interesante documental sobre NorTec. Unos se presentaron con

éxito en el NRML y en el #Marvin13, así como en otros festivales, destacando

nombres como Vanessa Zamora, Los Macuanos, Maria y José, San Pedro El

Cortéz, Silent Lune, Dani Shivers, Deck B y Jandro. Se presento en la capital una

buena parte del elenco del disco La Chamana, llevándose aplausos y halagos

no solo del público, sino de la crítica. Otros que logro importante gira fue

Danger.

Los Hijos Del Santo hicieron un gran esfuerzo para llevar su mensaje en

una gira por el DF, mientras que Los Kung Fu Monkeys volvieron a la carretera,

mientras que Los Hollywood, sandieguinos que ya son como de casa, viajaron a

una exitosa gira por Colombia. Glasmus, Slares, Celofán y otros, tuvieron

resonancia en California, algunas de estas bandas y otras lograron proyección

en programa de TV de nuestra ciudad vecina como Soundiego, que cubrieron

algunos eventos en Tijuana. Obviamente, el resto del estado tuvo presencia

local en algunos de sus eventos, como lo que se ha vuelto en tradición, por

poner un ejemplo, la presencia de bandas tijuaneras en los carteles del I Love

Ska Fest en Rosarito. Otro bi-fronterizo es Silent Lune, que logro firmar con Class y

que esta con un sólido trabajo ya situándose en la lista de proyectos que se

consagraran en el futuro inmediato con un merecido protagonismo en el rock

nacional. La proyección que tiene el All My Friends Music Festival en su circuito,

ha traído el interés de medios nacionales sobre varias bandas y proyectos.

Quienes lograron una de las giras mas fuertes del año fueron Calafia Puta y

DFMK, que se unieron en Verano Peligroso, recorriendo 16 ciudades, además de

tener un sensacional split videoclip que hizo hito en la historia de la escena

local.

12-PROXIMAMENTE: Saoko y Siete Catorce sorprenden al ser incluidos en el

cartel del Vive Latino 2014, siendo junto a Ceci Bastida y Julieta Venegas (quien

presento un disco bastante diferente a lo hecho antes, volviendo a reinventarse

de manera afortunada) quienes representan a la música hecha en la frontera

norte. Shattered Eyes grabara para compañía discográfica independiente

extranjera, manteniéndose firme en el circuito de bandas con una visión mas

allá de conformarse con su posición dentro de los escenarios locales, así como

lo ha hecho proyectos como Thanatology. Como parte de Pan Dulce

(compañía de la tecatense Carla Morrison), Jandro, Vanessa Zamora y Ramona

prometen estar en la cresta de la ola, siendo por cierto, el primer showcase

oficial en el TJ Arte y Rock Vafe de nuestra ciudad, y como lo decíamos

anteriormente, Silent Lune vera a la luz su disco con Class Music.

13-CONCLUSION FINAL: Esto fue lo que sucedió en estos 12 meses, esperando

de corazón que los siguientes 12 sean aun mas productivos, sorprendentes y que

se consoliden propuestas que ahora si, proyecten en este rubro lo que es

Tijuana, como ya sucede en otros y con mucho éxito.

Pero insisto como en veces anteriores, habrá que ver ciertos temas sensibles

para poder generar un mayor crecimiento en todos los sentidos y una merecida

proyección de los talentos mas allá de la iniciativa de unos pocos que

realmente entienden que sus proyectos deben de dar los saltos cualitativas

para pensar en que si se pueden tener recompensas importantes acordes a su

esfuerzo y por supuesto para muchos, les deseamos que dejen de pensar como

tontos, seguir queriendo ser "rockstars de ranchito" y que se dejen de querer ser

"personajes relevantes de la escena" y evolucionen su mentalidad…el disfraz

de "rocker" , el ser un "padroton" o lo que sea, no lo es todo en la vida.

TIANGUIS

CULTURAL EN

TIJUANA

ANTECEDENTES

En el año de 1994 en un evento realizado en el Centro Cultural Tijuana,

Benny Rotten (vocalista de Espécimen) comento acerca de realizar un "tianguis

al estilo del Chopo". A muchos les agrado la idea, pero después de una primera

vez, no se logro concretar la idea de un espacio permanente. Alguna vez

dentro de las instalaciones de La Casa De La Cultura De Tijuana se realizo un

pequeño tianguis.

LLEGA EL PROYECTO

Para Marzo de 1996 la gente que colaboraba en la revista cultural

independiente Punto De Vista, que además eran voceros del Movimiento

Humanista, recibe una propuesta de una persona llegada del Distrito Federal.

Esta persona que había participado en cuestiones de la cultura y política,

comenta acerca de la realización de un tianguis. El proyecto entusiasma a la

gente de la revista y se decide la planificación de un Tianguis Cultural dentro

del parque donde esta la replica de la Torre De Agua Caliente en el Blvd.

Fundadores. La realización del Festival De La Frontera realizado por el Centro

Cultural Tijuana es pretexto para introducir el proyecto, así, se gana la

oportunidad de realizar el evento el 5 de Mayo del 96, el primer Tianguis De

Rock Y Cultura. A pesar del desinterés por parte de la institución cultural,

fricciones internas y nulo apoyo por parte de los medios de comunicación, el

Tianguis se realiza con una muy buena respuesta por parte de gente

involucrada en la escena independiente cultural de la ciudad, además de la

participación en el apoyo de gente como el académico Christian Zúñiga y el

periodista Octavio Hernández, además de la gente que participábamos en

Punto De Vista, además, se contó con la participación de los grupos Nessie,

BeAm (ambos no tocaron debido a un apagón), Pus, Scavenger BC, Dead

Panchos, El Rosario y SubTotal.

Se invita posteriormente a Punto De Vista a apoyar en la coordinación de un

Tianguis Cultural dentro del 1er. Encuentro De Jóvenes Del Noroeste en el Centro

Cultural Tijuana (donde por cierto, se presentaron las agrupaciones Sonios, El

Rosario y Vismalia). Mas tarde, el Departamento de Cultura de Desarrollo Social

Municipal invita a Ricardo Alarcón y el equipo de la revista a organizar un

Tianguis Cultural dentro del Festival De la Ciudad, donde de nuevo, a pesar de

que se contrata un deficiente sistema de sonido y no hay publicidad, ni

promoción, se logra una convocatoria suficiente, que aprecia las actuaciones

musicales de Misterios Violeta y El Grito.

EL FAMOSO CIRCUITO

Para 1997, Punto De Vista recibe una invitación por parte de un “promotor”

del Departamento De Cultura de Desarrollo Social Municipal. El proyecto de

esta persona era llevar la propuesta del Tianguis Cultural hacia varios puntos de

la ciudad dentro del proyecto llamado Circuito Municipal De Tianguis

Culturales. El proyecto no fue lo esperado debido a problemas personales

derivados por la necedad y ambición del personaje por apropiarse del

proyecto, logrando hacer maniobras para retirar del proyecto a la gente de

Punto De Vista. Dentro de lo positivo, se dio el desarrollo y surgimiento de

bandas como Orto, Nazca, Almas Eternas, Pachuco Blues y varias mas, las

cuales se presentaron en varios puntos de la ciudad, ante respuesta variada y

precarias condiciones técnicas para sus presentaciones con el pretexto de que

estaban comenzando y tenían que pasar por ello, según el “promotor cultural”.

Ricardo Alarcón y Punto De Vista intentan organizar un Tianguis en el mes de

Diciembre en el Antiguo Palacio Municipal, mas sin embargo, por las propias

maniobras de la persona citada, se niega el apoyo en publicidad, permisos y

logística, por lo que el Tianguis se realiza pero fracasa, siendo esto el fin del ciclo

como proyecto independiente.

1998

Después de una reestructuración, el proyecto llega a manos de una

promotora institucional, en plena transición rumbo a los inicios del Instituto

Municipal De Arte Y Cultura. El Tianguis Cultural se realiza nuevamente en su

casa, La Torre De Agua Caliente, en esta ocasión, la promoción es modesta,

pero aun así llega un entusiasta grupo de tianguistas. En cuanto a la parte

artística, el Tianguis sirve como plataforma a bandas noveles como Orto,

Umbral, Natural, 3 y Medio y varias bandas noveles. Para el verano, un grupo de

tianguistas decide tomar el puesto de organizadores, pero quien estaba a

cargo de la parte institucional, les notifica que no seguirá el proyecto por que

no da resultados.

EL AÑO SIGUIENTE

Sorpresivamente y cuando se pensaba que el proyecto no volvería de la

tumba, el Departamento De Cultura Popular coordinado por Graciela Díaz y

Diana Rodríguez, trasladan el Tianguis Cultural a las instalaciones del IMAC en el

Antiguo Palacio Municipal. El Tianguis conecta con la gente, pues al estar en el

centro la afluencia es interesante, además se logran aciertos como la

presentación de las bandas Aural y Solsticio de Mexicali, una tocada

punk/hardcore y tener una propuesta mucho más popular. Además de esto, el

Tianguis también fue itinerante, pues se participo en otros eventos, llegando a

destinos como Playas De Tijuana y su posterior tercer sede, el Parque Teniente

Guerrero.

EN EL 2000....

El proyecto lo retoman los promotores Martín Torres, Rossy Medrano y Verona

Chang. Se hace un calendario organizativo por primera vez, realizándose

eventos temáticos como eventos dedicados al Día Internacional De la Mujer, la

presentación de una caravana de bandas punk/ska de Jalisco como Mala

Leche, Rockelvise, Desadaptados y otras más. La presentación de DJ's del

Tijuana House Club, una tocada punk/crust, así como el acercamiento a la

cultura popular y a la historia de la ciudad, volviéndose a realizarse en el

Antiguo Palacio Municipal.

EL JARDIN DEL ARTE

Para el 2001 se hace la propuesta de mover de forma permanente el

Tianguis al Histórico Parque Teniente Guerrero. El inicio fue tambaleante y terrible

debido al clima, sin embargo se asentó el proyecto. Se llevaron a cabo foros

con ONG's, la participación de personajes como el Ing. Juan José Cabuto Vidrio

(historiador), el Dr. Carlos Duarte (Radio Universidad), la presencia de proyectos

independientes como psonica.net y movimientotijuana.com. Además en

cuanto al programa artístico se tuvo la presencia de importantes grupos

artísticos de la ciudad y de bandas rockeras como Unknown Paranoia, Los Mel

Gibsons, Mal Paso, Los Elementos y varias mas, destacando el apoyo a

proyectos como Rocktubre, los matrimonios colectivos en el Centro de la

ciudad y la clausura con el proyecto de Armonía Fronteriza y como gran cierre,

la grabación de un concierto en vivo con bandas de la talla de Karma, Mama

Cachimba, La Mesa Redonda, Relicario, Los Elementos, Skunkx, Hijos De Sancho,

No Hope, Orto y Sol Azul, que desemboco en el disco Tijuana Live, editado un

año después.

ARTE POPULAR

El 2002 inicia en el Parque Teniente Guerrero continuando como El Jardín Del

Arte, pero dos meses después regresa al Antiguo Palacio. En esta ocasión el

Tianguis Cultural tuvo un enfoque en el arte popular, con invitaciones a

participar a diversas propuestas artísticas, sin embargo, por cuestiones internas

del IMAC se decide que esta es la ultima vez que se realiza el Tianguis Cultural

después de 6 años de actividad.

CONCLUSIONES

El Tianguis Cultural fue un proyecto que nació para apoyar a todas aquellas

personas que se dedican al arte, pero que no tienen espacios en los recintos

culturales, a aquellos artesanos que trabajan de forma independiente, a

aquellos músicos jóvenes que claman por espacios para presentarse, a la gente

que sabe que la cultura no es de elitismo o para unos cuantos, sino para la

gente.

Se podrán preguntar, que va a pasar con la gente que era apoyada con

este espacio?, bueno, pues existió un nuevo esfuerzo que la Delegación Tijuana

del Instituto De Cultura De Baja California bajo el nombre de El Tendedero,

teniendo continuidad entre 2006 y 2008, siendo el último esfuerzo de tener una

propuesta de este tipo. Ahora, todo se recude a unos cuantos puestos cerca de

la zona de Palacio Municipal y a algunos eventos donde se da oportunidad

sobretodo a artistas jóvenes, pero sin ser propiamente el concepto anterior.

En fin, de parte personal puedo decir que para mi fue un orgullo haber

participado humildemente en esta propuesta desde su inicio hasta el fin, de

verdad, primero agradezco a Ricardo Alarcón y a la gente de Punto De Vista

por dejarme participar en su sueño, después de los amigos del IMAC por

dejarnos participar en esto, muchas gracias y solo puedo decir que ojalá y

surjan espacios, mas sin embargo esperar lo mas importante, lograr que se

consoliden estas propuestas.

MEMORIA

HISTÓRICA Y

SONIDOS DE

TIJUANA

Sin duda alguna, Tijuana es una ciudad donde el rock se siente, se vibra y

existe. Por su posición como frontera, se tuvo el privilegio de escuchar a través

del contacto directo o indirecto, con una música que sonaba a frescura, a

intensidad, un lenguaje universal que se quedo y que ha sido un movimiento

que le ha dado una identidad importante a nuestra ciudad.

La Memoria Histórica y Sonidos De Tijuana, es un documento que refleja la

diversidad de sonidos que se han dado a partir de la emergencia cincuentera

del rock en la frontera, genero que floreció en músicos y agrupaciones de gran

calidad y trascendencia histórica, y que a su vez, fomento la formación de

generaciones de músicos. Este listado, no es una agrupación elitista de unos

cuantos nombres. Es un listado donde aparecen mucho más de 1500

propuestas artísticas que se han especializado en géneros tan diversos como el

blues, jazz, heavy metal, electrónicos, punk rock, rap y demás derivaciones

tradicionales y de vanguardia.

Para ello, se ha elaborado un listado histórico desde los pioneros hasta las

bandas de ultima generación, dejando, por primera vez, una autentica

constancia de quienes han sido protagonistas de una parte fundamental de la

cultura en Tijuana, la cual, le ha dado una importante identidad a nuestra

ciudad, como le mencionamos, a través de personajes y leyendas, que

afortunadamente, siguen con enorme vigencia con su trabajo y que le de una

mayor relevancia a esta memoria.

La historia del rock tijuanense es basta en personajes e historias, las cuales

como antecedente de proyectos similares a lo que se presenta hoy, se han

plasmado en libros y producciones audiovisuales, lo cual, enriquece el acervo

cultural de la ciudad. Y uno de los objetivos finales del proyecto, es

precisamente compartir este acervo a través de la creación de un archivo que

este disponible para su consulta, recopilando en el, los momentos y vivencias de

quienes han formado el movimiento.

Eventos como este, buscan también motivar a la reflexión autocrítica, a

buscar la generación de nuevas ideas, del crecimiento que debe ser obligatorio

hacia desarrollar una industria musical y cultural de primer nivel, siendo los

cimientos, como se ha citado, desarrollar a tope la creatividad musical a través

de la constante preparación, valorar las historias e influencias que forjaron el

camino de quienes hoy son protagonistas de la llamada "escena".

HACIENDO LA LISTA

Tijuana es una ciudad cuya identidad, ha sido forjada a través de la

creación artística a distancia de las tradiciones populares del resto del país, es

así, que en la década de los cincuenta, su posición como frontera, le da

entrada a los géneros en boga en el vecino país, como el rock y el blues, a

través de la radio, así como la visión importante de la llegada de un músico

cuyo mítica presencia, termina siendo vital, el pianista Gene Ross.

Su presencia permitió el desarrollo de una serie de jóvenes que en la

expresión musical del rock, encontraron una forma de vida y enriquecieron el

entorno cultural por los próximos tiempos, hasta que el esplendor de la Avenida

Revolución termino por las nuevas dinámicas sociales a través de la migración

nacional, que si bien, reflejo la cultura popular del resto del país, hasta un

determinado punto, cambio la dinámica de manera importante.

Ya en los inicios de los ochenta, la llegada del heavy metal/hard rock (que

en parte, había dejado como sobrevivientes a La Cruz), punk rock y el hardcore,

le dan una importante frescura y una nueva generación, vuelva a revitalizar a

nuestra frontera como una ciudad de rock, que además se nutrió de otras

sonoridades de vanguardia, para desde entonces, tener a la mano una de las

escenas mas vitales en este genero, como también, lo ha sido en otros rubros

culturales y artísticos, que han recorrido con orgullo el mundo.

Es por ello, que a través de este proyecto, se busca darle la importancia a

este genero (y sonidos urbanos que forman parte del amplio universo sonoro del

rock), por medio de un registro completo y sin precedentes, que reconozca la

trascendencia en la dinámica cultural del rock fronterizo.

El listado comprende el registro a través de un riguroso método, la historia

completa del genero, además de que también, estará disponible un amplio

archivo de entrevistas, material discográfico, fotografías y todo material en

registro para la consulta de quien tenga el deseo de conocer la historia del

genero en la región, ya que es importante saber, la gran importancia en la vida

cultural de nuestra ciudad, como el rock es parte de lo que es nuestra Tijuana.

(Extractos de un texto leído en Agosto del 2013 como parte de la presentación

del Concierto de Rock Indígena y Memoria Histórica y Sonidos De Tijuana en el

Cubo del Centro Cultural Tijuana, así como de la introducción de la publicación

Memoria Histórica y Sonidos De Tijuana, proyecto de la Unidad Regional de

Culturas Populares de CONACULTA en Baja California).

TEXTO EN EL LIMBO

Se me ha invitado a un ejercicio de análisis para buscar "enderezar" la

escena musical de Tijuana, primero, quisiera dejar de claro un punto, quienes

forman parte de esta escena (músicos, promotores, técnicos, cronistas, difusores

y publico), han sido una parte importante en la difusión que se genera con la

necesidad del publico asistente por escuchar música, por nutrirse de nuevas

tendencias, de tener una apertura a la creación artística en todos sus sentidos,

ya que como se ha visto durante el tiempo, cuantos músicos que iniciaron en el

rock, posteriormente han pasado a ser influencia en la escena musical en

general?, ejemplos sobran.

Quienes realizan eventos, continúan ofreciendo un gran esfuerzo para

ofrecer ese espacio tan necesario como lo mencionaba líneas arriba, para

continuar propiciando la creación artística, seguir abriendo espacios para

escuchar música, para contribuir al crecimiento intelectual de los futuros

consumidores de cultura en todos sus sentidos.

Por otro lado, yo creo el peor enemigo que existe, es el rockero mismo. Lo

primero que tendríamos que hacer para acabar con las telarañas mentales, por

que no son físicas, sino mentales, es respetar su propio movimiento, entrar dentro

de la dinámica social y ser respetuoso de toda expresión musical y cultural

existente. La culpa, reitero, muchas veces es por actitudes soberbias y

mediocres. Debemos evolucionar mentalmente de las clásicas actitudes de los

setenta y ochenta, estamos en una etapa de evolución y lo primero, es dejar de

reclamar, y sobre todo, mas que ofrecer soluciones, es manejar conceptos,

ideas e iniciativas, comenzando, con las propias.

Un detalle importante, es la autocrítica, establecer si el trabajo realizado es

lo que realmente traerá las respuestas esperadas. La crítica no debe ser

confundida con la descalificación barata o la polémica estéril sobre un

proyecto o persona, esto va mas allá de gustos o tendencias personales o

comunitarias, se trata de una revisión, de una reflexión, de ver conclusiones y

determinar cuales son las áreas de oportunidad sobre las cuales habrá que

trabajar.

Yo creo que punto fundamental, es conocer de donde venimos. En

momentos hay una ignorancia abismal sobre lo que grandes agrupaciones y

artistas han realizado, y de que forma su influencia es importante en el desarrollo

cultural y artístico de nuestra ciudad. Por eso, debemos motivar que aparezcan

proyectos de reconocimiento de modas, tendencias, ideas y sonidos que han

marcado la escena tijuanense, esto debería de ser un punto de partida, antes

de comenzar a pensar en un futuro de abundancia.

Se pregunta en esta mesa, que bandas merecen apoyo para ser distribuidas

en los mercados exteriores?. Yo comenzaría por preguntar, por que no empezar

aquí?, buscar estrategias de difusión para quienes tengan un producto que

realmente pueda tener un manejo en los medios y que sean músicos que

realmente comprendan que el trabajo será fuerte para que de resultados. La

participación de los medios de comunicación no se va a dar por la simple

obligación de "apoyar al talento local", esa es una de las primeras barreras

mentales que hay que derribar en este aspecto, ya que resulta un pensamiento

sin ningún sustento. En este punto, insistiría en trabajar en detalles como definir

un concepto musical, de un aprendizaje de manejo mercadotécnico

adecuado. Recordemos que "venderán" sus ideas, conceptos, personalidad e

imagen a un potencial publico consumidor de lo que a fin de cuentas, será un

producto. Igual, supongo que todo artista busca que todo mundo sepa de su

obra, no podemos seguir frenando la proyección de un proyecto musical o

artístico, no debemos seguir con la vetusta idea de condicionar a donde

pueden o no pueden ir los grupos o solistas, eso es decisión absoluta de quienes

tienen el mando del proyecto. Creo que a estas alturas del siglo en el que

estamos, el creer que si una agrupación o intérprete de determinado género

musical va a “ciertos medios” y que esto equivale automáticamente a

venderse, es sin duda alguna, padecer seriamente de sus facultades mentales.

Hay que evolucionar en Tijuana, a la voz de ya. Es inaudito que aun sea

incierta la existencia de infraestructura para una industria musical, con

elementos profesionales y especializados en todos los aspectos. Yo de manera

personal y supongo que varios comparten esta idea, no se cuantas veces se ha

hablado de estos conceptos y no se concreta tan siquiera una maldita idea, ya

han habido mesas redondas, alianzas, conferencias y no pasa nada. Quiero

pensar que voy a salir de aquí, van a pasar unas semanas y sabré de ideas,

conceptos y el inicio de actividades como las descritas, pero se que estamos en

Tijuana, no se si para bien o para mal en este tema.

Respecto al trato favorable entre bares y bandas para que todos ganen, yo

tengo una pregunta y me gustaría que me la respondieran aquí mismo, quien

ha pensado en un concierto a beneficio para el TJ Arte y Rock Café o para el

Burro Rayado para que ellos les puedan dar el espacio a ustedes músicos?.

Quien de ustedes sabe los gastos que estos lugares generan de egresos e

ingresos?. Además, hay que reiterar que se ha dado una mala costumbre

también entre algunas bandas de no respetar los esfuerzos de promotores y

lugares, al ellos mismos encimar fechas irresponsablemente, cuando asumen

otro compromiso devaluando el interés por el otro show. Aquí, se debe de

buscar una formula donde se pueda hacer algo, a mi lo que realmente me

preocupa, es que haya espacios para desarrollo para las bandas mas jóvenes,

a quienes estas dinámicas y por cuestiones de permisos y detalles burocráticos y

del negocio mismo, les han cerrado las puertas, aquí debemos de pensar en

propuestas. También es importante que cuando toquen varios grupos, se acabe

con esa mala costumbre de irse inmediatamente con todo y amigos del lugar

después de tocar, sin respetar a las demás bandas, si no desean en estar en ese

lugar, mejor no vayan a hacer presencia y toquen en una fiesta en el patio de

su casa.

Creo que mejor me quedo callado ya, quiero pensar que esta será la ultima

vez que participo con una ponencia parecida en un evento por que habrá

resultados, o tal vez, que esta será la ultima vez que participe en un evento

similar por que todo seguirá en status quo, o lo mas seguro, que harto de volver

a tocar el tema una vez mas, ahora si, me largue y me esconda para

siempre...no me gustaría, de verdad se los digo.

(Texto preparado para una "convocatoria" de una "cumbre de rock local" que

nunca se organizo y que hasta ahora, no había sido publicado).

JARCORE RADIO

FEST

07...CELEBRANDO

QUE?

Tijuana durante varios meses a partir del verano, ha visto la realización de

diferentes eventos y festivales dedicados a celebrar la cultura en todas sus

formas. A fin de cuentas, lo más importante es ir integrando poco a poco a los

involucrados y crear un público amplio que pueda conocer que en Tijuana

existe una dinámica interesante y cada vez más creativa. Bajo este panorama,

se ha creado una semana cultural mas, la cual involucra un poco de todo lo

que hemos visto y les da la opción de difusión a otros creadores que por su

status independiente o "alternativo", no pueden tener en otros lados, así surge el

JarCore Radio Fest.

Igual pudo haber tenido otro nombre, esto lo digo con toda honestidad,

pero bueno, fue un pretexto para celebrar los 10 años de JarCore Radio,

proyecto multimedia que ha recorrido un largo trayecto desde ser un fanzine,

hasta convertirse en un podcast de radio, una serie de webtv y servicio de

contenidos para otros proyectos. El segundo aniversario, fue el sexto de Invasión

Local, que se transmite los Lunes a través de Fusión 102.5. Como sede, se tomo

el TJ Arte y Rock Cafe en la zona centro. Se invito a músicos, promotores,

productores de radio y TV, entre mucha otra fauna de la ciudad que acepto

participar en esto.

LUNES 12 DE NOVIEMBRE

A las ocho de la noche en punto, Invasión Local aparece al aire para una

transmisión especial, donde Brian empieza a moderar una platica sobre los

origines del rock local, en la cual participan: Alex Zúñiga (Tijuana NO!, Multikulti),

Roberto Partida (MIl X El Rock Local, Robie Music) y Pete Contreras (Tijuana

Concerts, Zigma Concerts). La plática se concentra en las vivencias en la

industria musical por parte del baterista, y algunas observaciones de los demás.

Los radioescuchas reciben una dosis de información necesaria de lo que

sucede en el negocio a gran escala. Se va rápido la hora y termina el primer

día.

MARTES 13 DE NOVIEMBRE

El segundo día se desarrolla ya en forma en el TJ Arte y Rock Café, que

primeramente proyecta en su televisión, tres cortos de Bulbo: Luciferión y La

Banda De Los Sonorritmicos, Aggresive Skating, Sana Rabia y Metal Paguer. El

primero es un jocoso testimonio de la "existencia" de LYLBDLS, con la aparición,

entre otros, de Delux, Javier Batíz, Alex Zúñiga y Octavio Hernández. El segundo

es sobre el skate, el tercero sobre la escena hardcore y el cuarto, navega por

las rutas del metal con la participación del periodista y escritor Daniel Salinas, así

como el legendario Billy Gould (Faith No More, Brujería). La noche continúo con

una mesa redonda sobre el rock tijuanense, donde participaron Brian Chávez

(Invasión Local), Chuy Hope (No Hope), José Luis Sánchez (The Animal House

Productions), Pedro Contreras (Tijuana Concerts) y otros personajes más. Los

locutores de radio comentaron sobre su labor en este medio con programas

independientes y culturales, abriendo las puertas a todas las bandas que

buscan que su música se escuche. Chuy y Sánchez hablaron de las dificultades

para trabajar en ocasiones con músicos, espacios y hasta con las normas de

permisos del gobierno para la realización de conciertos, las cuales, siguen

siendo impopulares. Contreras por su parte, comento sobre la necesidad de

que Tijuana se convierta en parte de la dinámica de la industria musical, pero

con un verdadero sentido del profesionalismo, que la palabra del día. Fue el

evento más interesante de la semana, el cual convoco a personajes de la

escena como El Teacher Del Rock y se hablo de otros proyectos. Cabe

mencionar que después de esto se darán reuniones entre varios personajes para

la intención de mejorar los proyectos. En la parte musical, se planeo una velada

acústica, donde estaban como invitados Plata y Los Nefastos, de quien su

baterista se porto ídem y tuvimos que "invitarlo" a que tomara sus cosas y se

retirara a casa, lo que logro que el grupo hiciera honor a su nombre, mientras

que Erick Plata y banda, que fue emotivo escucharlos con un buen show,

incluyendo su versión a Imagine de John Lennon. Creíamos que lo mejor estaba

por venir.

MIERCOLES 14 DE NOVIEMBRE

Noche de televisión, noche de videos, con tres proyectos independientes

dedicados al rock y anexos, que tuvieron su momento para brillar. Todo

comenzó con un video compilatorio de Tijuana Underground, donde pasaron

desde Tijuana NO! hasta Insite. Después, siguió Revolución En Movimiento,

quienes pasaron el documental sobre la gira en Tijuana de Kid Theodore,

presentándose después, el video de una serie web con mucho ingenio. En la

parte musical, se presento sorpresivamente Nidia Barajas, acompañada de

Púrpura, la banda que integra junto a miembros de Sarasvati y Edgar Amor

(Quinta Reunión, Nona Delichas), en un exquisito show musical donde estilos que

se asumen localmente como contrarios (el rock, la trova y canción de autor) se

encuentran en un ejercicio eléctrico de primer nivel. Después, seguirían unos

buenos hermanos de mi proyecto, Sarasvati, que mostraron algunos de sus

nuevos temas, las cuales suenan muy bien, sin duda alguna. Además de ser muy

buenos amigos, son una de las pocas bandas que me convencen del todo de

su calidad musical.

JUEVES 15 DE NOVIEMBRE

Frió y poca gente, es la noche de performance y presentaciones

"editoriales". Sin mucha convicción, interés o entusiasmo, Diego Moreno presento

Brutal Magazine, la cual termino captando la atención de propios y extraños.

Por su parte, acompañados del baterista de Los Extraños Hijos Del Profe, los del

Grupo Teatral Metamorfosis, presentaron un performance-ejercicio basado en

animales que término en una interesante improvisación entre el ruido y los

movimientos, valió la pena.

VIERNES 16 DE NOVIEMBRE

Un verdadero fiasco y burla, ya que por nula comunicación y falta de

seriedad en los compromisos, se llevaron la batería después de que habían

tocado Prelude To Tragedy y Color Error!, curiosamente todo lo malo se alineo y

no se pudieron dar las actuaciones de Vaginas Suicidas y Fuera De Servicio,

entre otras cosas planeadas.

SABADO 17 DE NOVIEMBRE

Ahora si salio todo bien, aunque por ahí a algunos se les abrió la cajuela

para encarar la situación (y otros se hicieron los occisos a pesar de celebrarse su

aniversario), las bandas y yo tratamos de que saliera mejor. The Fosther, Kosovo

y Revival 71 dieron buenos shows, mientras que los de Ke Weboz Radio tuvieron

algo que transmitir al final, con bastante gente y un buen animo, cerrando con

un poco de dignidad la semana, que tuvo sus buenos momentos y otros

malísimos.

A fin de cuentas, algún día saldrán bien las cosas en Tijuana.

(La versión original de este texto, apareció en la revista TijuaNeo en el 2007)

CRONICA DE UN

CONCURSO DE

BANDAS EN

TIJUANA: RUIDO

RANDOM

Los concursos son odiseas impredecibles, algunas veces, son el momento

para que bandas que nunca habían existido una semana antes se una y

misteriosamente se inventen una trayectoria, en otros momentos, aparece una

banda mediocre con una mega porra que no hay mas remedio que darles el

triunfo, o el tope, nunca se da el premio o no termina, esto es algo que muchas

veces daña la credibilidad de una escena musical que supuestamente "esta

chingona".

Y bajo este panorama, aparece Ruido Ramdon, con el que la revista Diez4

celebra su primer aniversario, y el concurso desde su imagen, apelaba a que se

buscaría la calidad en la música, buenas bandas eran no solo invitadas, sino

incitadas a participar por el premio de 5,000 pesos en efectivo, el demo, las

fotos y el arte, además de que el segundo y el tercero se llevarían lo suyo.

Es así, que primeramente, escuchados en grabación a los participantes,

incluyendo a Minarete Brass que al final, suspendió su participación, en la etapa

de calentamiento mediamos el potencial que nos daba la dispareja calidad de

los demos de las bandas, pero se podía intuir un aproximado en las apuestas de

quien ganaría....o al menos eso creía yo.

Llegamos al Yeska Rock And House y esperamos a que todo estuviera listo,

el jurado fue integrado por Marla Gamez (X1FM), Julio Selva (Bye Sami), Chano

Carrasco (La Ciruela Eléctrica) y Jesús Hernández (Mercado Negro). Quien esto

escribe comenzó con la lectura de las reglas de calificación, los

agradecimientos correspondientes y el inicio de aquello, que corrió a cargo de

Cañamo. Con ellos tenia el problema que por el sonido o la manera en la que

están estructuradas sus temas, no los había podido escuchar a plenitud, aunque

se tienen bien ganada su fama de "leyenda urbana", ahora si logre escucharlos

como Dios manda y creo que hicieron un buen papel, digno y mostraron mas

que nada, muchas tablas.

A continuación, se planto frente a nosotros, Los High Rollers, tenia buen rato

que no los escuchaba en vivo, dejaron un poco lo básico y ahora incorporaron

un Korg, la guitarra sigue siendo el arma letal, su actuación fue creciendo y nos

hicieron movernos en los asientos, por algo fueron teloneros de Banda De

Turistas, además, si pueden dominar en el escenario, logran la atención. Lo que

siguió, fue una demostración de explosión en 20 minutos, se llaman The Dustbin,

ellos andan en el post-punk ochentero, con mucha dinámica, creo que el

demo que tienen no los explota debidamente, podrían grabarse en vivo,

funcionaria mejor, no tienen idea hasta donde pueden llegar.

Posteriormente subió Revival 71, yo en lo personal tenia como 1 año y medio

que no los escuchaba o veía en vivo, honestamente, supieron jugar bien su

carta, dejaron la explosión para otro día, leyeron perfectamente las reglas de

Ruido Random y mostraron que siguen siendo una maquina de hacer buen

hard rock y blues blanco, los note muy amarrados como conjunto y saben

sacarle jugo a sus cualidades. Sol En Venus mostró que la melodía y el buen pop

son atemporales, músicos con experiencia sobrada y que en esta etapa han

madurado, tal vez por gusto personal, no se han dejado llevar por las modas, así

que su cualidad más importante es el tocar bien y hacer un ensamble

dinámico. Me sorprendieron al tocar un tema de los legendarios Mentes

Opuestas, Bajo El Enigma, que me trajo un flashback de recuerdos y vivencias

muy chingonas, tenia como 11 o 12 años que no la escuchaba en vivo o en

grabación, los de la banda les llamo la atención que me acordara.

Aquí, llegamos al corte del primer bloque, por lo que en el ínter escuchamos

a una de las bandas que describí como "un antes y después de la historia del

rock en Tijuana", si, Mercado Negro representa el punto de transición entre lo

que se había dado de los 50's a los 70's y de lo que ha ocurrido entre el 82 hasta

ahora, tocaron clásicas como Sobreviviendo o Dime de Agresores y bien

curioso, pero ellos han pasado por el jazz, el pop y el rock clásico, pero en los

últimos años, siento que han recuperado el filo del punk rock que los hiciera

famosos y presentaron un tema nuevo que representa todo lo que ellos han sido

y serán.

Continúo Ruido Random con la presencia de una banda que presento a

integrantes de bandas como Staura, Glugan y LoopDrop, ellos son Jablonsky.

Esta banda esta compuesta por gente que realmente se puede decir (y a ellos

les cague), que son de los padrinos del indie noise noventero en Tijuana,

busquen por ahí entre las cosas de sus hermanos grandes los demos de Swenga

a go-go, el acoplado del Olor Del Silencio (y por que no el acoplado y los

fanzines....del Kolibry), fanzines como Playon City, que les platiquen de los

Swenga Fest, 10 minutos de ruido y feedback en formato libre fueron suficientes

para intentar convencer al jurado.

Posterior a esto, siguió otra banda de ska, Vibraska, que la verdad, volvió

aquello en una fiesta, hicieron fans hasta a la sillas, mucha energía, alegraron la

noche. es una banda con muchas cualidades, con influencias aun notorias,

pero las suplen mostrando momentos brillantes de su sección de metales, en la

guitarra, en las percusiones, tienen un cierto influjo punk, pero realmente es muy

latino, creo que pueden crecer mas que varias bandas importantes que veo

muy desgastado lo que hacen, de la nueva generación, creo que ellos pueden

llegar lejos y además, un detalle muy curioso, tienen respeto entre ellos y por la

gente que los apoya, se ganaron el tocar un tema mas.

Después, continuo una banda que llamo poderosamente mi atención al

escucharlos en el demo de Ruido Random, ellos son La Noise, creo que al

menos en Tijuana, es la primer banda que he escuchado que puedo decir que

hacen música erótica, totalmente para el sexo, desde el faje hasta el bajón

final, su vocalista es hipnotizante totalmente y la música esta entre el funk y el

soul, pero con una base rocker que la hace sucia, creo que dejaron buena

impresión. La ultima banda fue 8 Tracks En Stereo, banda ya con un tren de

largo recorrido y vaya que lo demostraron, un power-pop guitarrero con

personalidad propia y que dejo buen sabor de boca, extraño las viejas

canciones de sus inicios, pero aun tengo mi camiseta de ellos en la

casa....todavía rifan!.

Después de aquí, se hicieron las matemáticas correspondientes y...la

guitarra de tercer lugar se la llevo La Noise. El demo y 2500 pesos se los llevo

merecidamente Revival 71. Y el gran premio de 5000!, el demo, la sesión y el

arte fue para Vibraska!, felicidades a todos.

Yo me quedo al final con las palabras de Marla, esto es un proceso que lleva

tiempo, todos tienen cualidades y esperanzas y aquí no para esto. Por mi parte

y a titulo muy personal, gracias a Diez4 por dejarme ser parte de su celebración,

a Marco y todo su equipo que hicieron hasta lo imposible por que todo saliera

bien, hacer estas cosas no es fácil y menos el coordinarte con diferentes

personas, unas amables y otras complicadas como el audio), de verdad, estoy

muy feliz por el resultado.

Y a ustedes, gracias por apoyar a la causa.

(Texto aparecido en el blog En Tijuana en Julio del 2011)

PROTAGONISTAS

MUSICALES EN LOS

TIEMPOS RECIENTES

2011-2013

12 Volts

45 Revoluciones

911

A Raiz Da Vida

Abigor

Adeumazel

Aerostaticos

Alcoholoide

Alegria

Alex Calderone

Alice Mudgarden

Alienoxir

All Heroes Fall

Alma Berumen

Electronic Soul Project

Alto Voltaje

Alukart & CB

Amadio

Amelie

Ansesia

Army Roots

Arquitecto Pacheco

Artilleria

As Aspiring

Asmadeus

Attaxia

Attention Monger

Avispa Roja

Axe Lomar

Badts

Bajo Control

Barda De Juana

Baston Viejo

Bestias

Beyond The Grave

Bio Global

Black Finger

Black Moon

Bleedless

Bob Mena

Bootstrap

Brain Afi

Break On Trough

Brutal Rage

Burden

Burned Offerings

C.A.S.E.

Cañatonic

Capitan Del Espacio y

Su Cumbia

Intergalactica

Capture

Cardio Kazan

Carlos Reynoso

Carmonnia

Catarino Amarillo

Cataviña

Catrina

Catterine

Cel (DV)

Charles

Christel

Cianuro

Cirax Unoh

Cisko Ska

Claudia Morfin

Coastral

Cochino

Contrafuego

Cosmicfellas

Creogenicos

Cronos

D.L.T.

Da Kids

Daamobile

Dadakroust

Dancing Strangers

Danee Brown

Daniel Press

Dany Gotiquez

Das Crimen

Das Falco

Datour

Dave Nava

David Bucket

Days Of Struggle

Dazed Sunlimonade

Debut

Deer Dear

Derian

Dialuz

Diciembre Se Fue

Disaster Machine

Distopyan Dream

Distorsion Of Silence

Divisions

DJ Sterben

Don Aero

Doping Positivo

Downstat

Dragones y Espadas y

Los Robomegazords

Dulce Lobo

Dyon

Edgar Escalante

El Faboluso Teatro De

La Merced

El Muertho

Elas

ElDJDeTJ

Electric Lucie

Electrikatz

Electrolayla

Elias .Ag

Eliuh Nippon

Elixir Solar

Emperador Simio

Endless Araiza

Epicentro

Eukaria

Ever Lenoir

Exoskeleton Delusion

Feeling Machine

Flavor-X

Fox Colton

Fractal

Fractal

Frida Leoz

From Dusk Till Down

Fucking With Nuns

Fuzion 150

Garth Algar

GDSND

Girls All Around

Go-Go Guillermo

Golden Bastard

Grito Suburbano

Gusano

Habbat

Hellish Flesh

Hexxen

High Squad

Histeria

Holy Dio

Home Sweet

Psychodelic

Huy

Idioma Zero

Impostors

Indigo

Indisciplina

Infectiuous

Inicio 92

Injury

Ink Jet

Intax

Intestinal Fissure

Irreverentes

Isabel Inzunza

Ivan Guevara

Ixbalanque

Jablonsky

Jandro

Jeadhunter

Jet Set

JL Murillo

John Electra

Jon Mince

Julian Luken

Kahlo Flowers

Karina's Krew

Kastel

Katharsis

Kazzy

KDKS

King Don Miguel

Kirby Music Orchestra

Kosmonaut

KPTN

Krater

KRKN

La Bacallao

La Burra Pinta

La Gre-Ska

La Linea

La Mala Vibra Sound

System

La Receta De La

Abuela

La Trifulca De Alex

Custodio

Lars

Late Nite Howl

Latin Lovers

Le Rodríguez

Legal Adiction

Legs

Leiden

Lemuria

Libelula Amatista

Line 3

Live For The Memories

Lo Que Nunca Fue

Lords Of Doom

Los Abuelos Del Rock

Los Ciruelos

Los Fancy Bastards

Los Fiends

Los Hijos De Frida

Los Imprevistos

Los Inclan

Los Jumping Beans

Los Sixtyjuana

Los Tijuana Twist

Los Zatagoza

Love And The Skull

Love Juice

Lovers And Circles

Lucca

Luizo Ortega

Luna Mondragon

M.A.C.

Machete

Machines+Men

Macrochaos

Madre Iwanna

Magno Velle

Maniak

Manttho

Maquina Del Tiempo

Mar Portman

Marbet Ska

Mario Zepeda

Marte

Massakro

Maura Rosa

Mayline

Mecanica Nacional

Melen

Meltdown

Memory Lounge

Mike Valdez

Minuto 66

Miss Bat

Montecristo

Morning Movies

Murder Ressurection

Mus

Mutual Radio

Nacion De Fuego

Nasty Bones

Nathan V

Nathan Veat

Nativo

Necrosick

Necrot

Negligencia

Neuronok

Never Again

Newton & Sozinho

No Talent

Noise Killers

Nomads

Nosexxx

Nova Il

Novellion

Nowhere Fast

Nuclear Mosh

NuParadigma

Octopus

Omar Vox

Openelope

Ordona

Origami Zoo

Orson Cirrus

Otay

Paisadellic

Pajaro Brujo

Pakto Obrero

Palpable Forte

Paper Boats

Paraiso Depresivo

Pedodebruja

Pek Pek

Peninsula

Pepino

Perihelios

Perros Cobardes

Peterson

PFA

Pinheads

PL DVNA

Pop Surveilance

Pucha Lucha

Quantom Paradox

Quechan

R2Beatz

Radio Eterno

Rafa Moreno Project

Ramona

Raro Don Ray

Ratigan

Read My Mind

Red Indian

Renemonkey

Renovatio

Reptil

Requiem

Resentment

Revolta

Revolution Band

Riders In The Storm

Rising To Destroy

Roadside Butchery

Rockin TJ'S

Rodrigo Molina

Roller Bitum

Royal United

Rredeye

Ruido De Fase

Rush

Rust

Ruta Libre

S6is

Santos

Santos Balcones

Durango

Savage Effect

Second To Last

Sensedown

Setork

Shinjoku Riot

Shuriken

Siberium

Sicko

Siete Catorce

Sigma 6

Sikario

Simples Dias

Sixties Guns

Skulls Diamond

Slares

Smile Standing

Solitaria

Soluz

Sotelum

Souls Avenue

Soundless

Spit Out

Stancia

Stiffler

Street Life

Subheads

Sueño Stereo

Sulky

Sunglass Proyect

Tak Corpse

Taller De Colores

Tambores y Son

Taneabilly

Tatle

Tedrat

Tedrat

Teenage Fiction

Teenage Kicks

The Boy Wonder

The Coral Cods

The End

The End (se repite)

The Legions

The New Residents

The Quazar

The Shallow End

The Skull Collectors

The Trevers

The Trevers

The Undefeated

The Zane

This Is This

Titha Geoz y La

Noche

TJ Floyd

Tocino, La Banda

Sensacion

Todos Mis Discos

Toxic Killers Collective

Tree To One

Trinchera Norte

UMHO

Un DJ Irrelevante

Un Gato Negro, Con

Di Notte Nel Cabaret

Unbereable Heart

Unblessed Domain

Unholy Quest

Unos Charros Mas

Valle Viejo

Vanga Bass

Varela y Los 4:20'S

Vastian Marr

Versus Me

Vexed

Via Volta

Vinyl

Violencia Verbal

Voltok

Volttage

Volume Artillery

Warm Places

We Are Not Rendering

Weedman

When Prophets

Collide

Wicked

Wicked Witch

Wolfvein

X-1

Xeslex

Yissus

Yuka Tech

Zach Ortega

Zapata Reforma

Zenith

Ziruela