Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

Embed Size (px)

Citation preview

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    1/11

    RevistaLatinoamericanadeEstudiossobre www.relaces.com.ar

    Cuerpos,EmocionesySociedad N4,Ao2,Diciembre2010

    [41]

    Lasnarrativasdelaspioneras.Cuestionesdegneroy

    moralidadeseneldesarrollodeladanza

    modernaenlaArgentina(19401960)

    Thenarrativesof"thefemalepioneers".Genderandmoralityinthedevelopmentofmodern

    danceinArgentina(19401960).

    DeniseOsswald*

    IDAESUNSAM [email protected]

    Resumen

    Partiendodeunavariedaddematerialestextuales,eltrabajoproponeanalizar losdiscursosdebailarinasycoregrafasdedanzamoderna,ascomosu participacin en la escena artstica argentina durante las dcadas de1940y1950.Elestudiode lasmoralidadesvinculadasaverbalizacionessobreelcuerpoenmovimientoyelcuerpoenescenaen lasnarrativasdelaspioneras,nos informasobre laemergenciademodelosde feminidadalternativosaldelabailarinaclsicaylamujertradicionaloccidental.Sebuscaabordarantropolgicamenteelestudiodeestosprocesos,explorando losmodosen

    quelas

    personas

    construyen

    sus

    elecciones

    en

    determinados

    contextos

    y

    configuracionesdeideas,sentimientosycreencias.

    Palabras clave:narrativasmoralidadesdanzamodernamovimientocorporalfeminidades

    Abstract

    Basedonavarietyof textualmaterial, thepaperproposes toanalyze thediscourseoffemaledancersandchoreographersofmoderndanceandtheir

    participationin

    the

    Argentinean

    artistic

    scene

    during

    the

    1940s

    and

    1950s.

    Thestudyofmoralityrelatedtothediscourseonthemovingbodyandthebodyonstage,asitappearsinthenarrativesof"thefemalepioneers",reportsoftheemergenceofalternativemodelsoffemininitytothoseof femaleclassicaldancersandtraditionalwesternwomen.Theessayseekstoaddress, fromananthropologicalapproach, the studyof theseprocesses,exploring theways inwhichpeoplebuild theirchoices incertaincontextsandframeworkofideas,feelingsandbeliefs.

    Keywords:narrativemoralitymoderndancebodymovementfemininity.

    *BecariadePostgradoTipoI,CONICET2009/2011.DoctorandaenAntropologaSocial,IDAESUNSAM.

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    2/11

    Lasnarrativasdelaspioneras...

    [42]

    CUERPOS,

    EMOCIONESYSOCIEDAD,

    Crdoba,

    N4,

    Ao2,p.4

    151,

    Diciembre

    Introduccin

    El artculo propone abordar el proceso deemergenciade ladanzamodernaenArgentinadurante lasdcadasde1940y1950,prestandoparticularatencinalasnarrativasyescritosdesusprotagonistas. En trminos generales, el propsitoconsisteenexplorarel lugarde lasmoralidades femeninasenlaconstruccindeidentidadesartsticasy de gnero, vinculadas a este nuevo movimientodancstico.

    Dadoqueelmovimientodedanzamoderna

    ennuestro

    pas

    emerge

    yse

    desarrolla

    en

    gran

    me

    dida duranteelprimerysegundogobiernoperonista(19461955),comenzamosesta investigacinconuna revisin bibliogrfica del material que problematiza losvnculosentreperonismo,culturacorporal y gnero. Esta tarea alumbr una cantidad detrabajos sobre:eldeportecomopolticadeestadodel peronismo (Zenn Gonzlez, 1996; Rodrguez,1997;Plotkin,1998;Massarino,2002),moralidadesmasculinas en relacin al deporte y el tango (Archetti, 2003), polticas sanitarias durante el pero

    nismoysu

    relacin

    con

    una

    imagen

    de

    mujer

    aso

    ciada a la maternidad y la familia (Di Liscia et al,2000),deporteyelcuerpomasculinoenlanarrativaperonista(Pons,2006),larelacinentrePernyEvayelcuerpoobrero(Soria,2005).

    En esta bsqueda, la serie de artculos reunidosenDiLisciaetal(2000)resultarondemayorintersparaavanzarenelplanteodenuestroproblema.Estosestudiosanalizanunaseriedetpicos(ciudadana,mercadodetrabajo,maternidad,salud,

    familia),

    los

    cuales

    no

    remiten

    directamente

    a

    ac

    tividadescentradasenelmovimiento corporal,comoocurreconladanzayeldeporte.Anas,iluminan las transformaciones ocurridas durante esteperodo en diferentes mbitos de la vida social,principalmenteeleducativoyelsanitario,dondefacetas de la femineidad tradicionalasociadas a lasensibilidadfemeninaseincorporanaunesquemaracionalizadodetrabajoyrendimiento(laprofesionalizacin de la enfermera y el rol de la maestracomoagentesanitario).

    SegnDi

    Liscia

    et

    al

    (2000),

    el

    proyecto

    pol

    ticodelperonismoenmarcadodentrodelcontextodelEstadodeBienestar,seapropiaderesponsabili

    dades que hasta entonces permanecan en manosdel sectorprivadoy redefinedemaneraglobal losrolesdelgnero femenino.Eneste sentido,destacanque elmodelo ideolgicoperonista sent susbasestantoenlaproteccinsanitariaysocialcomoen el fomento de la maternidad (Di Liscia el al,2000:5).Porun lado, se incorporaa lamujera lapolticapblicaporlavadelsufragioyselereconocesuexistenciaenelmercadodetrabajoysusderechos.1Porotro,sealan,el fomentode lamater

    nidadydel

    fortalecimiento

    de

    la

    familia,

    el

    rol

    de

    las

    maestrascomoagentessanitarios,eldispositivodeun ideal maternal, la valoracin de la sensibilidadfemeninaestndandocuentadeuneslabnambivalenteenlapolticaperonistahacialamujerquela incorpor a la esfera pblica, pero continu reservandoparaellalosmandatoshogareos(DiLisciaetal,2000:6).

    Nuestro trabajo recupera esta nocin deambivalenciaen tornoal rol socialde lamujerduranteelprimerysegundogobiernoperonista,para

    abordarel

    estudio

    de

    las

    trayectorias

    artsticas

    yla

    boralesde lasprimerasbailarinasycoregrafasdedanzamodernaargentina.Pondremosaprueba,entonces, el modelo de la ambivalencia para el casoespecificodelaspioneras.

    Siguiendo a Archetti (2003), sostenemosquedistintasformasdesermujercoexistenenunmismomomentohistrico,an cuandopredomineun modohegemnico odominantede feminidad.2Enestesentido,elestudiodelasmoralidadesfeme

    ninas

    en

    torno

    al

    nuevo

    movimiento

    artstico

    que

    1 En 1947 se sanciona la ley 13.010, Derechos Polticos de la

    Mujer, lacualmarcaelprimerpasoen la incorporacinformaldelasmujeresargentinasenelmbitopoltico.Conlasancin,lasmujeresobtienenlosmismosderechosydeberescvicosquelosvaroneshabanobtenidoyaenlareformaelectoralde1912.Estoes,laobligatoriedaddevotarenlaseleccionesapartirdelos18aosdeedad,ascomoelderechoapresentarseapuestoselectivos.Enelao1949,estosecomplementconlaigualdadjurdicade loscnyugesy lapatriapotestadcompartidaqueseriaderogadaen1955 ,propiciandounamayor igualdadentrevaronesymujeresapartirdelreconocimientodelosde

    rechospolticos

    yjurdicos

    de

    las

    mujeres.

    2Estasafirmacionesseapoyanen laperspectivaadoptadapor

    Archettialanalizarlaalteracindelasmasculinidades(Archetti,2003:157161).

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    3/11

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    4/11

    Lasnarrativasdelaspioneras...

    [44]

    CUERPOS,

    EMOCIONESYSOCIEDAD,

    Crdoba,

    N4,

    Ao2,p.4

    151,

    Diciembre2010

    Asimismo, los materiales textuales consultadosconfluyen consusdiferencias en labsqueda de herencias y genealogas sobre historia de ladanzamodernaycontemporneaenArgentina.Deeste modo, al construir el corpus para el anlisis,encontramosunamarcadacentralidadde lanocin

    de

    pioneros

    referida

    a

    estos

    artistas.

    Observamos,

    tambin, que las mujeres presentan una preeminenciacasiabsoluta,entre lasfigurasdenominadaspioneraspor losdistintoscompiladores,analistasy crticos.5Algo similar se advierteen lasprimerasrupturasconladanzaclsicaoacadmica,ocurridasen los lugares de origen de esta nueva disciplinaartstica.6Proponemos,entonces,abordarelcorpuscomounhorizontede inteligibilidadmsqueunasumatoria de gneros discursivos separados porfronterasestrictasqueprivilegiaunalecturatrans

    versal,

    simblica,

    cultural

    y

    poltica

    de

    las

    narrativas

    delyocontemporneasysusinnumerablesdesdoblamientos (Arfuch, 2002: 18). En este sentido,durante el anlisis textual, prestaremos principalatencinalasverbalizacionesdelasmujeresque,alreconsiderarsuscarrerasartsticaspormediode lapalabra(entrevistasoralesyescritura),sepresentanasmismascomoproductodeestrategiasderupturaconydeinclusinalcampoartstico.

    Porunlado,elrechazoaladisciplinaclsicaylavaloracindelapropiacreatividad,puedeinter

    pretarsecomo

    una

    estrategia

    de

    ruptura

    con

    de

    terminadasprcticasy significacionesenjuegodurante las dcadas de 1940 y 1950 en el mbitodancstico local.Porotro, la apuesta a ladocencia

    5Porejemplo,NstorTirriafirmaenunartculodedicadoa la

    trayectoria de Renate Schottelius como maestra y artista: despusdeWinslow, fue lagranpioneraen laArgentina (enFalcoff, 1993: 2632). En la misma compilacin, publicada enconmemoracinde los25aosdelBalletContemporneodelSan Martn, Paulina Ossona participa con un captulo tituladoMiriam Winslow, una pionera en la Argentina (en Falcoff,

    1993:34

    37).

    ElFestivalBuenosAiresDanzaContemporneaha incorporadoensusltimasediciones,unaseccindehomenajes,otorgandopremios a bailarinas y coregrafas mujeres Iris Scaccheri(2008)yaMaraFux(2010) enreconocimientodeltalentoyeltrabajopresentesensus trayectoriasartsticasy,por lo tanto,enlahistoriadeladanzalocal.6ComenzandoporIsadoraDuncanysuobraautobiogrficaMi

    vidaalaquemuchosartistasdeaquellageneracinremiten,lafuerte impronta de la escuela alemana trazada por MaryWigman con la creacinde la Danzadeexpresin y, ladanzamodernanorteamericanaconMartaGrahamyDorisHumphreyeneldesarrollode teora sobreelmovimiento y composicincoreogrfica as como del ejercicio de la docencia. De igual

    modo,la

    llegada

    de

    Miriam

    Winslow

    anuestro

    pas

    yla

    lectura

    deestehechocomoeliniciocontinuodeesearteenArgentina,enfatizan el papel que se le otorga a la mujer en la tarea deabrircaminos,enestadisciplina.

    comomodode legitimacinenelcampopuedeserentendida comounaestrategiade continuidaddentrode lotradicional,entanto laprcticade laenseanzalasmantienedentrodelterrenodelofamiliar. Los relatos de las pioneras de la danzamodernaenArgentina,reflejanalgodeaquellapo

    sicin

    ambivalente

    en

    una

    versin

    propia

    del

    campo.

    Las trayectorias laborales de las mujeres permitenentenderestaposicincomounasntesisentreruptura y continuidad. Posicin que expresa tanto lasparticularidadesdelprocesode transformacindelrolsocialde lamujeralmomentodel ingresoen laesferapblicaconnuevosderechosydeberessociales,comolasdificultadesespecficasquepresentaelcampo artstico de la danza para avanzar en estesentido.

    SituandoladanzamodernaenArgentina

    Entrminosgenerales,lanarrativahistricasostieneque elBallet es codificadoen Franciadurante el reinado de Luis XIV y atraviesa los siglosXVII,XVIIIyXIXsingrandescambios.AfinesdelsigloXIXyprincipiosdelXX,endistintaspartesdeEuropay en EEUU, comienzan a registrarse las primerasfracturasconladanzaacadmica.Enestesentido,laDanza Moderna puede estudiarse como un movimientoquearticulalenguajesyprcticascorporales

    nuevas,las

    cuales

    desafan

    el

    dominio

    pblico

    oficial

    yacadmicode laDanzaClsica(Bentivoglio,1985;Tambutti,1995).

    Al describir este movimiento, la literaturaespecializadahabladedosgrandeslneasdeladanzamoderna.Porunlado,laobradeIsadoraDuncany lasexperienciasde laescuelaDenishawn dirigidapor Ruth SaintDenis y Ted Shawn, se presentancomoel impulsopara laemergenciade la llamadaDanzaModernaAmericana.Hacia1930,afirmanestos relatos, la danza en EEUU se desarrolla de la

    manode

    maestras

    como

    Martha

    Graham,

    Doris

    HumphreyyHanyaHolm.Porotro,acomienzosdelsigloXX laDanzaLibreCentroeuropeadaba losprimerospasosenesaruptura.EnAlemania, laDanzade Expresin representa una de las principales escuelas dentro del movimiento, liderada por MaryWigmanymstardeporRudolfLabnsucontinuador.

    Haciafinesde ladcadade1930ycomienzosde los aos cuarenta, ladanzamoderna se in

    troduce

    en

    nuestro

    pas

    principalmente

    en

    Buenos

    Aires,conlallegadadevisitasinternacionales.Suelehacersemencindevariadasfigurascomo:Marga

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    5/11

    DeniseOsswald

    [45]

    CUERPOS,

    EMOCIONESYSOCIEDAD,

    Crdoba,

    N4,

    Ao2,p.41

    51,

    Diciembre2010

    rita Wallmann, Otto Werberg, Vera Shaw y MaraFux participes de la renovacin de la danza enaquellosaos.Sinembargo, la formacindelBalletWinslow7 en 1944, aparece como el lugar dondesurgenquienes luegoseran losmaestrosycoregrafos pioneros de este nuevo arte en Argentina

    (Isse

    Moyano,

    2006:

    15)

    y

    donde

    se

    configura

    un

    modelo para las futuras compaas de danza moderna (Tambutti, 2000: 26). An cuando la compaa8sedisuelveenpocosaos(1946),muchosdesusparticipantesadquierenunaproyeccinartsticadestacadaenlaescenalocaleinternacionalduranteladcadasiguienteysededicanaladireccincoreogrficayalaenseanzaporvariasgeneraciones.

    En 1948, durante el primer gobierno peronista,secrealaEscuelaNacionaldeDanzasFolklricasArgentinas,bajoladireccindeAntonioBarcel.

    En1950

    es

    reestructurada

    como

    Escuela

    Nacional

    deDanzas9yapartirdeesemomentoseconstituyeensededelasdosorientaciones:clsicayfolklrica.Sinembargo,lastcnicasdedanzamodernaquedaron fuera de los programas de estudio por variosaos. Segn Oscar Ariz,10 recin en la dcada de1960seincorporalamateriaDanzaContemporneaen losprogramasdeestudiode laEscuelaNacionaldeDanzasyenelInstitutoSuperiordeArtedelTeatro Coln. Mientras tanto, la danza moderna solopoda aprenderseen mbitosextraoficiales:en es

    tudiosprivados,

    en

    clases

    yensayos

    de

    alguna

    de

    las

    compaas independientesquecomenzabanaaparecerenesosaos,oa travsdeviajesdeperfeccionamientohacia los centrosmetropolitanosdonde haban tenido origen estos movimientosartsticos.

    Haciafinesdelosaos1950llegaalpasDoreHoyer,alumnadirectadeMaryWigman.Seestableceen la ciudad de La Plata y funda su escuela,formando en la tcnica alemana de expresin a

    7 Miriam Winslow, bailarina y coregrafa norteamericana for

    madatantoenlatcnicaalemanadeMaryWigmancomoenlatcnicaamericanadelaescuelaDenishawn.En1943seestablece en el pas y crea, en 1944, la primera compaa de danzamodernaconbailarinesargentinos.8EstuvocompuestaporCecilia Ingenieros,RenateSchottelius,

    LuisaGrinberg,Ana Itelman,CeliaTarsia,lideLocardi,PaulinaOssona, Rodolfo Dantn, Anbal Navarro, Enrique Boyer, GinoTesone,entreotros.9 En la actualidad, Departamento de Artes del Movimiento

    MaraRuanovadelInstitutoUniversitarioNacionaldeArte.10

    Coregrafo,bailarnydirectordelBalletdelSanMartndesde

    sufundacin

    en

    1968

    hasta

    1971.

    Luego

    se

    desempe

    como

    coregrafoendiversascompaasdeAmricayEuropa,regresandoen1990a laconduccinde lacompaadelSanMartn.Ver:Falcoff(dir.),1993:621.

    principalesfigurasdelosaossiguientes.11Ladcadadel1960sepresentacomounperiododegrandestransformaciones.SeinauguraelTeatroGeneralSanMartn,dondemstardeseestablecelaprimeracompaaoficialdedanzamoderna; se funda laAsociacinAmigosde laDanza, conelobjetivode

    fomentar

    la

    creacin

    coreogrfica

    independiente

    y

    tenderpuentesentreladanzaclsicaymoderna;secrea el Centro de ExperimentacinAudiovisual delInstitutoDiTella,dondesedesarrollaunmbitodeexploracineinvestigacinnovedosoparaelmundode la danza. Asimismo, hacia los aos 1960, eltrmino danzamodernaes sustituido poco apocoporeldedanzacontempornea.

    Narrativas autobiogrficas de las pioneras y el

    tpicodelaejemplaridad

    Iniciamoselanlisisdel corpus, compuestoporunadiversidaddematerialestextualessobreloscomienzos de la danza moderna argentina, detallandoalgunascaractersticasde lasfuentes.Porunlado, las trespublicacionescon lasque trabajamosaqu(IsseMoyano,1995,2006;Szuchmacher,2002)incluyenunapolifonadevocesydegnerosdiscursivos, tornando visible la figura del investigador yrecopiladorque,encadacaso,llevaadelanteelproceso de reunir, editar y publicar el material. Cabe

    sealar,adems,

    que

    todos

    estos

    materiales

    han

    sa

    lido a la luz apartirdemediadosde ladcada de1990.

    Trabajamos,entonces,conunaseleccindehistoriasdevidademujeres,consideradaspor la literatura especializada pioneras de la danza moderna argentina. En particular, nos referimos a lasmemoriasdeRenateSchottelius,IrisScaccheri,PaulinaOssona,LuisaGrinbergyAna Itelman,publicadastodasenIsseMoyano(2006).Aestematerialseagregan lasvoces registradasenelEncuentrocon

    lospioneros

    de

    la

    Danza

    Moderna

    Argentina

    (Isse

    Moyano,1995)ydiversosmaterialespublicadosenArchivoItelmanporSzuchmacher(2002).

    En un estudio sobre la grfica publicitariadel perodo 19401970, Traversa (2007) detectacambiosen laconcepcincolectivadelcuerpo,queseexpresanentreotrosmodos porelpasodeunavisinestticay comprimidadel cuerpoaunaqueresaltasumovilidad.Estaapreciacinde losmodosde visibilidad aceptados colectivamente para el

    cuerpo

    en

    particular,

    sobre

    el

    cuerpo

    femenino

    11AlgunosdesusdiscpuloshansidoOscarAriz,IrisScaccheri,

    LaJelnySusanaZimmermann.

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    6/11

    Lasnarrativasdelaspioneras...

    [46]

    CUERPOS,

    EMOCIONESYSOCIEDAD,

    Crdoba,

    N4,

    Ao2,p.4

    151,

    Diciembre2010

    nossirvedemarcoparaubicardemodocontextualciertosparmetroscompartidospor lasociedadargentinadeaquellosaosentornoalreclamoyprocesamientodeunnuevoejercicio socialdel cuerpo(Traversa y Mos, 2001). Focalizando en el campoartsticode ladanza, losrelatosyfuentesconsulta

    das

    para

    el

    anlisis

    nos

    permiten

    identificar

    diversos

    elementosquesealanunaintensificacinydiversificacin de la lucha por la legitimidad cultural(Bourdieu,1967,1995)yelreconocimientopblicoentornoaestenuevoejerciciosocialdelcuerpo,tantoentrebailarinesclsicosymodernoscomoalinteriordelpropiogrupodeinnovadores.

    Por un lado, a principios de la dcada de1940 algunas mujeres comienzan a cuestionar lahastaentoncesindiscutidavaloracindelalneaylaverticalidadque impona latcnicaclsicaennues

    tropas.

    Paulina

    Ossona

    recuerda

    que

    durante

    las

    primerasexhibicionesdedanzamodernaconbailarineslocales:

    Las crticas eran excelentes y muy elogiosas () escribaFernandoEmeri.Eraelcrticodedanzaporexcelencia. l trataba bien a la danza moderna, perosiempreponasuladitoirnico.Porejemplo,alasbailarinas nos deca bailarinas reptantes, porque hacamosmuchascosasenelsuelo.Peroamime tratsiempremuybien. Claro, no haba crticos especializados,eranloscrticosdemsicaquetambinhacan

    la

    crtica

    de

    danza

    (Ossona,

    en

    Isse

    Moyano,

    2006:

    35).

    Las repercusiones pblicas del novedosofenmenodejanentreveralgunas tensiones.Paulina,al igualquesuscompaeras,valoraelhechodehaberparticipadode la renovacindel lenguajekinestsicoque,alapar,imprimanuevasdinmicasalos procesos de autonoma y especializacin crecientes al interior del campo artstico de la danza(enparticular con respectoa lamsica clsica yalballet).Asimismo,dacuentadealgunosrocesconla

    crtica,la

    voz

    autorizada

    para

    hablar

    de

    arte.

    En

    este

    caso, lavozmasculinaponeun rtuloa lasbailarinasqueacompaabanaloscoregrafosycoregrafas modernas extranjeras, que se haban instaladoenelpasporaquellosaos.A travsde la irona,dejaensuspensoelestatutodeestasmujerescomobailarinas legtimas.Elusodeladjetivoreptantespara describir las prcticas dancsticas modernas,puede interpretarsecomouna instanciaenesta luchapormanteneroresignificarloscriteriosvlidosde interpretacin, que permiten al espectador

    comntraducir

    una

    puesta

    en

    escena

    como

    dan

    za.

    Enestamismadireccindedisputasporelsentidoentreclsicosymodernos,el recuerdodelideLocardiresultaunbuenejemplodelmodoenque,pocoapoco,sedistanciandelasnormasdelballetysusatadurasmusicales.Losviajes12frecuentes entre las pioneras, habilitaron a la composi

    cin

    coreogrfica

    para

    trabajar

    con

    un

    repertorio

    renovado de sonidos, ritmos, imgenes, paisajes ysilencios:

    En1943 iniciexpresionesendanza con ritmode lapalabra,conpoemasdeFedericoGarcaLorca.Esdecir, empec a trabajar sin msica. () En 1958 metrasladalaProvinciadeJujuydondemepropusieroncrearlaEscueladeDanza.AhmeenamordeAmrica () estren Chaguanaca ciega, poema del libroIndiodecargadeNstorGroppa, integranteprincipal de la revista Tarja ()Despus hicimos Impresionesde laFeriadeYavi,enSemanaSanta,conrit

    mosde

    caja

    de

    Froiln

    Cabezas

    ()

    hice

    Espejeado.

    Es una costumbre amorosa entre los pastores de laPuna argentina; stos se buscan en la distancia conlosreflejosdelsolenlosespejos.Tema,asesoramientoymsicafueronhechosporFroilnCabezasyMedardoPantojasenloscoloresyenelespritudetodosestospersonajesnetamenteamericanos (Locardi,enIsseMoyano,1995:48).

    Porotro lado,amedidaqueseprofundizanlas transformaciones y que crece la autonoma detemas,motivosyexperienciasenelmbitoespecfi

    code

    la

    danza,

    surge

    la

    necesidad

    de

    diferenciarse

    ydistanciarsedeotrosbailarines losimprovisados:

    Cuandomedediqua ladanzamoderna,ya tenaelrespetoylaestimadetodosmiscompaerosdedanzaclsica,quesabanqueyonoeraunaimprovisada. ( )Enciertomodohabaundespreciopor ladanzamodernayhayqueconsiderarquealgunarazntenan. Porque haba algunas personas que estudiabandosotresmesesconunmaestro,yaseadeclsicoo

    12

    El

    viaje

    aparece

    como

    un

    elemento

    crucial

    en

    la

    experiencia

    ylastrayectoriasdelosartistascoreogrficosmodernos.Muchos

    han llegado a la Argentina escapando del nazismo (RenateSchottelius,MargaritaWallmann,OttoWerberg),otros visitanSudamricaenbuscadenuevospblicosenunapoca turbulentaparalaescenaartsticaeuropea(LosSakharoff,IdaMeval,elBalletJooss,MiriamWinslowyms).Deigualmodo,lasgirasyelviajedeformacinsonprcticasfrecuentesentre lanuevageneracin local de bailarines y coregrafos modernos. AnaItelman viajaen1945aEstadosUnidosdonde toma contactocon las fuentes de la danza moderna norteamericana: MartaGraham,LouisHorst,HanyaHolm,JosLimnyNinaFornaroff.Cecilia IngenierosabandonaelBalletWinslowyviajaaEstadosUnidosdondeestudialatcnicaGraham;en1950viajaaPars,

    dondeestudia

    ydicta

    cursos.

    Schottelius

    viaja

    aNueva

    York

    en

    1953aestudiartcnicamoderna.LuisaGrinbergviaja recinacomienzosdelosaos1960,enunagiramundialporBrasil,Europa,China,JapnyEstadosUnidos.

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    7/11

    DeniseOsswald

    [47]

    CUERPOS,

    EMOCIONESYSOCIEDAD,

    Crdoba,

    N4,

    Ao2,p.41

    51,

    Diciembre2010

    demoderno,sesacabanlaszapatillasydabanunrecital;eraterrible(Ossona,enIsseMoyano,1995:49).

    Laluchaporelreconocimientolegtimoquehabilitaalartistacomotaly leotorgaciertaautoridadenlamateria,elhechodehacerseunnombreyuna trayectoria respetada,constituyen todas for

    masprimordiales

    de

    competencia

    que,

    simultnea

    mente,condicionanyrenuevan losprocesoscreativos.Deestemodo, larupturacon laideologadelclsico significaba tanto el abandono de ciertasnormasmoralesycorporalespreestablecidas,13 como la apertura a la investigacin de nuevos movimientos del cuerpo, tcnicas y mtodos de enseanza (contraccin y relajacin, cada yrecuperacin, incorporacin de nuevas de temticas,expresindeemocioneseideas14).Sinduda,lomsnovedosoeraque eneste tipodeespectcu

    losla

    mujer

    poda

    decidir

    cmo

    moverse

    ydirigir

    aotrasmujeresyhombresenescena.

    Laoposicina las formasfijasycodificadasdelclsico,hasidoentendidaporEmmanuelSorignet comounaverdadera tomadepoderporpartede lasmujeres de la danzade vanguardia,que autoriza laexpresindeunafeminidad liberadadelas obligaciones del cuerpo femenino acadmico(Sorignet, 2004:42). En los relatos autobiogrficosaqu explorados, estas elecciones y rupturas llevadasacaboporlaspionerasargentinasdebenma

    tizarsecon

    una

    lectura

    que

    contemple

    las

    especifi

    cidadesdelcontextohistricoysocial.

    Efectivamentedurante laprimeramitaddelsigloXX,lareivindicacindeuncuerpofemeninoliberadode lasatadurasde ladanzaclsica,abreuncaminohastaentoncesreservadoa loshombres: ladireccincoreogrfica (Sorignet,2004).Aunas, lascoregrafas modernas se vieron obligadasal menoshasta ladcadade1960 aconfigurarespaciosindependientesdepreparacin corporal yde com

    13Ladanza,engeneral,noseconsideraunaactividadapropiada

    paraunamujerdeladcadade1940.Comorecuerdanmuchasde lashistoriasdevida, lanegativade lospadres frenteasuseleccionestempranaspor ladanzaresultabaunhechocomn.En loscasosque lavocacinresultaba tan fuertecomoparaimponerse,debasometersealasconvencionesdelalinealidad,la verticalidad, al uso del espejo yde laspuntas, etc. Enestesentido,todasellasseformaronprimeroendanzasclsicas.14

    La contraccin y relajacin en Graham y la cada yrecuperacin en Humphrey, son mtodos de trabajorecordadosconfrecuenciaentre lasvariacionesmodernas.Porsu lado,Ana Itelmanaludeenelprogramademanode Solos(unaseriedesolosdedanzapresentadosporlaartistaen1947)

    alas

    necesidades

    modernas

    del

    Movimiento

    yDinamismo

    (Szuchmacher,2002:24).Asimismo,veremosque laexpresindeemociones internas adquiere una importancia central paraestasmujeres.

    posicin,que lespermitandesplegaresedoble reconocimientorequeridoparacontrarrestarlaexclusinque transitabanen tantomodernas,de losmbitos institucionalesde ladanzaescnicaformalenlaArgentina:

    Aosdespuscuandotuvequeentrarcomoprofesora

    ala

    Escuela,

    la

    gente

    de

    danza

    clsica

    me

    miraba

    co

    molaintrusaquehaciadanzamoderna.Enfin,eseldestinodetodoelqueeligeunnuevocamino(Ossona,enIsseMoyano,1995:49).

    Nadiequeranombraraladanzamoderna.Lecambielnombreparaquelagentecomieraunpocodeesebizcochitotanricoquenoqueraprobar.Luego lleg el momento en que se la pudo llamarDanzaModerna y fueaceptada.Yas comohiceyo,mis compaeras tambin trabajaron con mucho esfuerzohastaque se implantenelmedioartsticoyeducacional (Grinberg,enIsseMoyano,1995:50).

    Enaquelperodo, las instituciones formalesdeladanzaseorganizanentornoalTeatroColn(elCuerpodeBaileyelInstitutoSuperiordeArtededicado a la enseanza especializada del ballet) y alConservatorio Nacional de Msica y Arte EscnicoCarlos Lpez Buchardo, donde funcionaba un readeDanza.Recinen1950secrea laEscuelaNacionaldeDanzas,a lacualse integrancomomaestrasmuchasdelasbailarinaspionerasdeladanzamoderna. An as, la disciplina moderna encontraba

    fuertes

    resistencias

    en

    estos

    espacios

    e

    institucio

    nes,obligandoa lasartistasaoptarpor lasestrategiasindependientesdetrasmisinyenseanza.15Eneste sentido, laexperienciadelBalletWinslowdurante ladcadade1940,parecehaberdejadounahuellayunmodeloaseguir,basadoen lacreacindecompaasygruposdedanza independiente,elcualnosiempreconsiguelosmediosparaexpandirseyconsolidarseenlaArgentina.16

    Sibiendebeexplorarse conmayorprofundidadelalcancedetalfenmenocomomovimiento

    15Enelao1947CeciliaIngenieroscreasupropiacompaade

    danzamodernaconbailarinesybailarinaslocales.En1948LuisaGrinbergcreaelBalletStyloscon lacualtrabajahasta losaossesenta. Paulina Ossona tambin forma su propio grupo dedanzamodernaymsadelanteformaNuevaDanzayluegoLosCoribantes.RenateSchotteliuscomienzaasupervisareltrabajocoreogrficodealgunosbailarines, lo cualderivaen la formacindelGEDC(GrupoExperimentaldeDanzaContempornea).Ana Itelmansedesempeacomobailarina solistaenobrasdesu propia creacin durante fines de los aos cuarenta.En losprimerosaosde1950creasupropiaescueladedanzamodernaycoreografaparasugrupo,conelquesepresentaentea

    tros,en

    la

    recin

    nacida

    televisin

    yen

    los

    night

    clubs.

    16ParaprofundizarestetemaverelartculodeGabrielaRomero

    Problemticasde ladanzacontempornea,enMelgar(2005:123127).

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    8/11

    Lasnarrativasdelaspioneras...

    [48]

    CUERPOS,

    EMOCIONESYSOCIEDAD,

    Crdoba,

    N4,

    Ao2,p.4

    151,

    Diciembre2010

    deruptura,lasautobiografaspresentanunamiradaretrospectiva que considera la experiencia de ladanzamoderna de laque fueronprecursoras comounhechoheroico,porhaberseenfrentadoalcanonhegemnicode ladanzaescnicadeentonces,elclsico:

    Porqueel

    instrumento

    que

    tenemos

    para

    estar

    en

    es

    ta vida es este cuerpo, entero o a pedazos, es estecuerpoyeslomsinmediato,eslomsdirecto.Yonocreo en un cuerpo muerto que pueda bailar, yo nocreoenunautmataquepueda llegara ladanza,yonocreoenuncuerpoqueseaperfectoencuantoalalneasinoesperfectoencuantoalalneainterior,nolo puedo separar () Entonces yo intentaba ver sipoda conocer esos sonidos y tener esos instrumentos,probarlotodoyparaqu?Para ladanza,parala extraa danza (Scaccheri, en Isse Moyano, 2006:73).

    Paraesa

    extraa

    danza

    lo

    apropiado

    se

    expresabaendeterminadoscomportamientos relacionados con el cuerpo en escena, con lo que sepretendamostrarydestacar (laemocin internayla liberacin del movimiento) y aquello que no sebuscaba manifestar directamente sino por deduccin (lahabilidadydestreza tcnica adquirida).Deigualmodo,elvalorde laenseanzayel contactodirecto con losmaestros, apareceen estos relatoscomosignodeejemplaridadymarcasdeunrecorrido excepcional. Profundizamos en esta idea, a

    travsde

    los

    relatos

    omitos

    de

    origen,

    donde

    se

    establece una fuerte relacin entre emocininterioridadyrevelacinvinculadaalainterrelacinpedaggicaqueproduceelencuentroconunprofesor,oconalgunaobraescnica,lacualdetonaenelartistaproduciendoelacontecimientocreativo.

    Resulta comn entre las pioneras hacerreferenciaalmomentoclavedelencuentroconunmaestro/a u obra de danza moderna, entendidocomounaexperienciareveladora.Porejemplo,Re

    nate

    Schottelius

    recuerda

    haber

    estudiado

    con

    alumnasdirectasdeMaryWigmanenelTeatrodelaperaMunicipaldeBerln.Queraentonces ladanza moderna? se pregunta, era lo que MaryWigman haba inventado y enseaba afirma (IsseMoyano,2006:21).Yaen laArgentina(donde llegaen 1936 escapando del nazismo) visita la obra deMiriam Winslow y Foster Fitz Simmons en el ao1941:

    Ah apareci por primera vez la tcnica de la danzamodernanorteamericana.Estbamos todosmuy im

    presionadosynos

    encant.

    No

    siempre

    las

    coreograf

    as, pero s la maravillosa manera de bailar de estagente(Schottelius,enIsseMoyano,2006:24).

    Porunlado,segnRenate, ladanzamodernaen Alemania consista en lo que Wigman habainventado y enseaba, dos prcticas que aparecenunidasentornoalafiguraemblemticadeunamaestra pionera. Por otro, en nuestro pas conoce latcnicanorteamericanaalacualvaavalorarenfti

    camente,

    por

    encima

    quizs

    de

    las

    coreografas

    de

    Winslow.Lamaneradebailardeestagenteeraespecial, maravillosa y eso se deba a su tcnicaQuinoquines lahabancreado?Cmopodanaccederaella?Estas cuestionesmotivaban losdeseos y convicciones de aquellos interesados en ladanzamoderna.

    LuisaGrinbergestudiabadanzaclsicaenelConservatorio Nacional de Msica y Arte EscnicoCarlosLpezBuchardo.Recuerdaque,enaquellosaos:

    Lesdecaamiscompaeras[dedanzaclsica]quemegustabamucho loqueestabaaprendiendo,querealmentemegustababailar;peroloquequeraeraotradanza,que ibaa inventarotradanza,porquequeraqueelcuerpofuesemsexpresivo,quetuviesemayorlibertad,eseeramideseo.AsquecuandovialBalletJoossyaMiriamWinslow,medicuentaqueeraesoloque me gustaba (Grinberg, en IsseMoyano2006:42).

    Enotrombito,Luisacomenta:

    AlpocotiempovinoMiriamWinslowaBuenosAiresyform

    una

    Escuela.

    Fue

    el

    momento

    que

    comenc

    a

    estudiardanzamoderna con todo,junto con gentequeyabailaba,comoRenateSchottelius,CeciliaIngenierosquenoestmsconnosotros,peroquehizomuchsimo en nuestro pas por la danza moderna(Grinberg,enIsseMoyano,1995:50).

    Ana Itelman tambin forma parte de laprimeracompaadeWinslowen1944,yen1945viajaaNuevaYorkaestudiarconimportantesmaestros.Deregreso,en1947,ofreceunaseriederecitalesdesolosportodoelpas.Enelprogramadema

    node

    Solos,

    escribe:

    De regreso de los Estados Unidos, donde la DanzaModernaha logradoya imponerse,anheloverterenelpblicoargentinoestanueva formadeexpresin.() Confo en mi contacto directo con Martha Graham, Hanya Holm, Jos Limn y Louis Horst, comotambin lasmltiplesoportunidadesdesentirycaptar las representacionesdeestosmximosexponentesde laDanza,mepermitirnevidenciaranteUstedes la esencia de cada una de mis creacionescoreogrficas(enSzuchmacher,2002:24).

    Estas

    afirmaciones

    condensan

    parte

    del

    sentidoque laartistaotorgaasusprcticasescnicas.Alhabertenidolaposibilidaddesentirycaptar

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    9/11

    DeniseOsswald

    [49]

    CUERPOS,

    EMOCIONESYSOCIEDAD,

    Crdoba,

    N4,

    Ao2,p.41

    51,

    Diciembre2010

    las enseanzas de los mximos exponentes de ladanzamodernaatravsdelcontactodirecto,ellaseencuentraautorizadapara trasmitiralpblico esamisma noche algo de aquella esencia presenteahora en sus creaciones coreogrficas. Asimismo,enunapublicacindelao1948, laartistaexpresa

    ba:

    EnlasDanzasModernasnoseconsideranapropiadaslas representaciones maquinales donde el danzarnponeenjuegosuhabilidadydestreza,sinoquedelatcnicaseextraeloqueellapuedadarcomovocabularioqueayudealaexteriorizacinoexpresindealgo. () Debemos danzar como somos, como sentimos,yconlasreaccionesprovocadasporlaVidaquenosrodea(enSzuchmacher,2002:26).

    PaulinaOssona,mientrastanto,habaestudiadodanzaclsicaenelConservatorioNacionalde

    Msicayya

    haba

    incursionado

    en

    algunas

    expe

    rienciasdedanzamodernaenunpequeogrupodirigido por Margarita Wallmann. Entonces, decidepresentarsea la seleccindebailarinesqueestabarealizandoWinslowparasusegundaformacin:

    Laseleccinfueunmesdeclasesdiarias,porquecomovenamuchagentequenuncahabahechonadade danza que no fuese acadmica, a travs de esemesellapudoobservarquienesrealmenteseabranasus enseanzas, o quienes las adaptaban al estiloclsico. Lo ciertoesquedespusdelmesquedamoslosdelgrupodegenteseleccionada (Ossona,en IsseMoyano,2006:33).

    Enpocosaos,esta capacidad creativa inicialpresenteenlacomposicindeobrasmodernasquepermitanexpresaremocionesatravsdelmovimiento seextiende almedioeducativo, creandocondiciones de enseanzaaprendizaje particularesdondedesplegarpedagogasymtodosinventados,sntesisdetcnicasymodospropiosdeentrenarelcuerpo.LuisaGrinberg,recuerda:

    Winslow tenaunbagajedeconocimientosmuyam

    plio,tanto

    de

    la

    tcnica

    alemana

    como

    de

    la

    tcnica

    americana, debido a que ella trabaj fundamentalmente con Mary Wigman y tambin con la Denishawn.ElladecaquetenaunatcnicaquelatitulabaWinsloveske, porque haba unido las dos tcnicas(Grinberg,enIsseMoyano,2006:44).

    A finesde ladcadade1940,LuisacreaelBalletStylosyentraenjuegosucreatividadpersonalparalaenseanza:

    Lasclasesempezabancon loquehabaaprendidodeMiriam Winslow. Las primeras clases pueden haber

    sidouna

    copia

    de

    su

    tcnica,

    pero

    luego

    la

    fui

    desarro

    llando. A mi me gust siempre la creatividad y megustabarealizaralgoyomisma,porqueelmotivode

    ladanzamodernaesllegara lacreatividad,ysinolohaca,noestabacumpliendoconloquecorresponda(Grinberg,enIsseMoyano,2006:45).

    De igualmodo,paraRenatequeparalelamenteasucarreraartsticasededicalaenseanzaenestablecimientosprivadosydesdecomienzosde

    ladcada

    de

    1980

    en

    el

    taller

    de

    danzas

    del

    Teatro

    San Martn y para Itelman quien desde el ao1969 comienza a estar estrechamente ligada a laenseanzadecomposicincoreogrfica lasntesisylacreatividadpropiasdeladanzamoderna,sereflejanensustrayectorias:

    Yotengoesagransuertedetener incorporadoenmimanera de ensear, de bailar y de coreografiar, lasdostendencias,laalemanaylanorteamericana,yesauninessumamente importante(Schottelius,en IsseMoyano,2006:2629).

    Comprendbien

    pronto

    que

    cada

    escuela

    es

    fruto

    de

    lapersonalidaddesucreador,yque,comosuelesucedercontodoelartecontemporneo,habaqueunificartodasesasexperiencias,paraencontrar laresultante de tantos intentos. El arte no es cuestin deescuelas,sinodeartistasymaestros()Elarteesunamezcladeaprendizajeycreacin (Itelman,enSzuchmacher,2002:158).

    Msalldelcaminoelegidoparaaccederalaexpresividadmoderna,estosrelatosponenderelieve que tal capacidad creativa (de invencin y

    apertura)se

    encuentra

    vedada

    para

    algunos,

    alos

    queladisciplinaclsicaparecahaberlesgrabadounestiloenelcuerpoyenelalma.Primeralimitanteypruebadeunadisposicin,aptitudovocacininterna,construidademanerarelacionalyquehabilitaeldesempeo posterior. Adems, las nociones decontacto directo y de abrirse a las enseanzaspresentesenestosdiscursos, funcionancomocondicindeposibilidadymisinejemplareneldesarrollode lasingularidadque lasconvocaentornoalacategoradepioneras.

    Reflexionesfinales

    Duranteelprimerperonismo(19461955)elrgimen de significacin que dio forma por largotiempoalmodelotradicionaldemujerenlaculturaoccidental, se transforma y materializa en leyes,acontecimientospolticos,histricos, socialesyculturales.17Enestesentido,tomamoscomopuntode

    17Nos

    referimos

    de

    modo

    general,

    al

    modelo

    de

    legislacin

    que

    ubica histricamente a la mujer en un rol social pasivo y dedependencia moral, poltica, intelectual con respecto alhombre, valorndola solo en las tareas domsticas, la

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    10/11

    Lasnarrativasdelaspioneras...

    [50]

    CUERPOS,

    EMOCIONESYSOCIEDAD,

    Crdoba,

    N4,

    Ao2,p.4

    151,

    Diciembre2010

    partidaelplanteodeDiLisciaetal (2000)segnelcual la interpelacindelEstadoperonistahacia lasmujeresatraviesaenaquellosaosdiversostpicos(ciudadana,mercadodetrabajo,maternidad,salud,familia)queredefinendemaneragloballosrolesdelgnerofemenino.

    Enel

    contexto

    especfico

    de

    la

    danza,

    duran

    teeseperodo,laspionerasseintegranalcircuitoescnicocomoartistascoreogrficasmodernasdesarrollando,paralelamente, ladocencia. Lasnarrativasautobiogrficassobrelastrayectoriasartsticasylaborales analizadas ms arriba, expresanen lostrminos propiosdel campo artstico buena partedeaquellastransformaciones,relativasalasmoralidades femeninas. En particular, el anlisis de laambivalencia que caracteriza al modo en que seincorpora a la mujer, durante los aos de 1940 y

    1950en

    la

    esfera

    pblica

    argentina,

    nos

    ha

    permiti

    doiluminarzonasenlasquelamoralidadpuedeestudiarsecomouncdigoculturaldinmico(Archetti,2003).Asuvez,estonoshabilitapreguntarnosyanalizar cmo los individuos construyen sus razonamientosentornoaciertoscamposdeaccin,tomandoalcampodeladanzacomounespaciodonde la eleccin entre evaluaciones morales esposible.18

    maternidadyelamorromntico,ascomoensuactitudsumisaconrespectoalaautoridadmasculina.18

    Archetti seala las discrepancias que existen entre losantroplogos respectoalmododeconcebir la influenciade lasociedad en tanto sistema moral. La tendencia, afirma, es apercibir los cdigos morales como principal soporte de lasrelaciones sociales entre grupos y personas. Sin negar la

    importanciade

    esta

    hiptesis,

    el

    autor

    considera

    el

    terreno

    de

    la moralidad y del anlisis moral como un cdigo culturaldinmico que brinda informacin, innova y da sentido a lasrelacionessociales(2003:162).

    Deestemodo,elanlisisdelasmoralidadesvinculadoa lacuestinde las relacionesdegneroen contextosespecficos, comoelde ladanzamodernaenArgentina, nospermiteestudiarmodelos(hegemnicos, alternativos, resistentes)demujer pensadosoriginariamenteporArchetti (2003)para

    las

    masculinidades.

    Las

    pioneras,

    en

    tanto

    trasgre

    soras de la tradicin esttica y del rol social asignadoa lasmujeresenelcampode ladanza, incorporanunasdisposicionesquelasubicanporunlado,a lacabezadelmovimientoy lassealan;porotro,como grandes maestras. Esta asociacin entrepionerasymaestrasdeladanzamoderna,frecuentetantoensusdiscursosautobiogrficoscomoen lasfuentes histricas, nos informa en gran medidaacerca de la necesidadincorporada de habilitarespaciosdeformacinycompaas independientes

    que

    les

    permitan

    acumular

    reconocimiento

    en

    un

    campoartsticoysocialadverso.

  • 7/25/2019 Dialnet-LasNarrativasDeLasPioneras-3352670

    11/11

    DeniseOsswald

    [51]

    CUERPOS,

    EMOCIONESYSOCIEDAD,

    Crdoba,

    N4,

    Ao2,p.41

    51,

    Diciembre2010

    .Bibliografa

    ARCHETTI,E(2003)Masculinidades.Ftbol,tangoypoloenlaArgentina.BuenosAires,:Antropofagia.

    ARFUCH, L (2002) El espacio biogrfico. Dilemas de lasubjetividadcontempornea.BuenosAires:FondodeCul

    turaEconmica.

    BENTIVOGLIO, L (1985) La Danza Contempornea. Milano,Longanesi&Co(TraduccindeSusanaTambutti).

    BOURDIEU,P(1995)Lasreglasdelarte.Gnesisyestructuradelcampoliterario.Barcelona: Anagrama.

    ___________(1967)CampointelectualyproyectocreadorenPouillon,Jeanyotros,Problemasdelestructuralismo.Mxico:SigloXXI.

    DILISCIA,

    M.

    H.

    et

    al

    (2000)

    Mujeres,

    modernidad

    yPero

    nismo.SantaRosa:FondoEditorialPampeano.

    FALCOFF,L. (dir.) (1993)BalletContemporneo.25aosenelSanMartn.BuenosAires:TMGSM.

    FAURE, S. (2003) Le pouvoir de se raconter: autobiographies dartistes de la danse, Sociologie et socits,vol.35,N2,p.213231.http://id.erudit.org/iderudit/008532ar

    ISSEMOYANO,M.(editor)(1995)CuadernodeDanzaN

    1.Buenos

    Aires:

    Oficina

    de

    Publicaciones

    de

    la

    Facultad

    deFilosofayLetras,UBA.

    ___________(editor)(2006)LaDanzaModernaArgentinaCuentaSuHistoria.BuenosAires:EdicionesArtesdelSur.

    MASSARINO,M. (2002) Por Pern ypor laPatria. Unanlisis del discurso peronista y deporte (19461955).http://www.efdeportes.com/ RevistaDigital, Buenos Aires,Ao8,Nro.46.

    PLOTKIN,M.

    (1998)

    Maana

    es

    San

    Pern.

    Buenos

    Aires:

    Ariel/Historia Argentina.

    PONS,M.C.(2006)Deporteyperonismo:elarmasublime,ponenciapresentadaenelmarcode las JornadasPeronismo,polticasculturales(19462006),publicadaen:http://www.unsam.edu.ar/home/material/Pons.pdf

    RODRIGUEZ,M.G.(1997)EldeportecomopolticadeEstado(Perodo19451955),http://www.efdeportes.com/RevistaDigital,BuenosAires,Ao2,Nro.4.

    ROMERO,G.(2005)Problemticasde ladanzacontem

    pornea,en

    Melgar,

    A.

    (ed.)

    Puentes

    yAtajos.

    Recorridos

    por ladanzaenArgentina.BuenosAires:Ed.De loscuatrovientos.

    SORIA,C.(2005)LoscuerposdeEva.BuenosAires,BeatrizViterboEditora.

    SORIGNET, P.E. (2004) tre danseuse contemporaine:une carrire corpsetme,Travail,genreet societies,N12,p.3353.http://www.cairn.info/revuetravailgenreetsocietes20042page33.htm

    SZUCHMACHER,R. (editor) (2002)Archivo Itelman.BuenosAires:Eudeba.

    TAMBUTTI,S. (2000) 100aosdedanzaenBuenosAires,RevistaFunmbulos,Nro.12,BuenosAires,pp.2432.___________(dir.)(1995)CuadernodeDanzaN2.BuenosAires:OficinadePublicacionesdelaFacultaddeFilosofayLetras,UBA.

    TRAVERSA,O(comp.)(2007)Cuerposdepapel II.Figura

    ciones

    del

    cuerpo

    en

    la

    prensa

    1940

    1970.

    Buenos

    Aires:

    SantiagoArco.

    ___________ y M.R. MOR (2001) Acerca de la construccindelcuerpoenelperodo19401970:uncursodesemiotizacinen losmediosdeprensa,Cuadernos,Facultad de Humanidades yCiencias Sociales, UniversidaddeJujuy,Argentina,n17,pp.465479.

    WILLIAMS,R (1981)Sociologade la comunicacinydelarte.BarcelonaBuenosAires:Paidos.

    ZENNGONZLEZ,S. (1996)Pernyeldeporte,TodoesHistoria,n34,pp.920.