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UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL
CARRERA DISEÑO GRÁFICO
PROYECTO DE INVESTIGACIÓN
Previo a la obtención del Título de Ingeniero en Diseño Gráfico
TÍTULO DEL PROYECTO
La semiótica como base fundamental para la interpretación gráfica en el aprendizaje de los estudiantes de tercer semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil 2015.
Autor (a): Aquiles Miguel Carriel Chumbay
Tutores: Ing. Delia Peña Hojas, MSc
Lcdo. John Arias Villamar MSc.
Promoción Guayaquil 2014
2
REPOSITORIO NACIONAL EN CIENCIA Y TECNOLOGÍA
FICHA DE REGISTRO DE TESIS
TÍTULO Y SUBTÍTULO: LA SEMIÓTICA COMO BASE FUNDAMENTAL PARA LA
INTERPRETACIÓN GRÁFICA EN EL APRENDIZAJE DE LOS ESTUDIANTES DE
TERCER SEMESTRE DE LA CARRERA DE DISEÑO GRÁFICO DE LA FACULTAD DE
COMUNICACIÓN SOCIAL DE LA UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL 2015. AUTOR/ES:
Aquiles Miguel Carriel Chumbay
TUTORES: Ing. Delia Peña Hojas, MSc
Lcdo. John Arias Villamar, MSc
REVISORES: Econ. Eduardo Romero
INSTITUCIÓN: Universidad de Guayaquil
FACULTAD: Comunicación Social
CARRERA: Diseño Gráfico
FECHA DE PUBLICACIÓN: No. DE PÁGS:
TÍTULO OBTENIDO: Ingeniero en Diseño Gráfico
ÁREAS TEMÁTICAS: SEMIÓTICA, DISEÑO GRÁFICO.
PALABRAS CLAVE: Semiótica - Semiología - Interpretación Gráfica - Diseño Gráfico - Marca
RESUMEN: El presente proyecto de investigación, tiene como objetivo dotar a los docentes y estudiantes de una guía didáctica sobre semiótica dirigida a los diseñadores gráficos con el propósito de mejorar el desarrollo académico. La semiótica representa una base fundamental para la comunicación y en especial para el comunicador audio visual pero su complejidad y la poca información que la relacione con el diseño gráfico, hace que en muchos casos los estudiantes continúen con algunos vacíos que repercuten en su deficiencia académica. La investigación se fundamente en las teorías de Ferdinand de Saussure y Charles Sanders Peirce, quienes elaboraron sus escritos sobre semiología y semiótica respectivamente. Por otra parte la toma de la muestra y las entrevistas fueron necesarios para darle validez a los procesos de investigación y sus posteriores resultados.
No. DE REGISTRO (en base de datos):
No. DE CLASIFICACIÓN:
DIRECCIÓN URL (tesis en la web):
ADJUNTO PDF: SI NO
CONTACTO CON AUTOR/ES Teléfono: 0993362585 E-mail: [email protected]
CONTACTO EN LA INSTITUCIÓN: Nombre: Carrera de Diseño Gráfico
Teléfono: 042643991
E-mail: [email protected]
X
3
Universidad de Guayaquil
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL
CARRERA DISEÑO GRÁFICO
DIRECTIVOS
___________________________ ____________________
MSc. Kléber Loor Valdiviezo MSc. Christel Matute Zhuma
DECANO SUBDECANA
________________________ ____________________
MSc. Oscar Vélez Mora Abog. Xavier González Cobo
DIRECTOR DE LA CARRERA SECRETARIO GENERAL
DISEÑO GRÁFICO
4
Máster
Kléber Loor
Decano de la Facultad de Comunicación Social Ciudad.
Tengo bien informar que el (la) egresado(a): Aquiles Miguel Carriel Chumbay
con C.C. # 0924754070; diseñó y ejecutó el Proyecto de Investigación con el tema:
La semiótica como base fundamental para la interpretación gráfica en el aprendizaje de los estudiantes de Tercer Semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil 2015.
El mismo que ha cumplido con las directrices y recomendaciones dadas por la
suscrita.
El autor ha ejecutado satisfactoriamente las diferentes etapas constitutivas del proyecto; por lo expuesto se procede a la APROBACIÓN y pone a vuestra consideración el informe de rigor para los efectos legales correspondientes.
Atentamente,
-----------------------------------
Ing. Delia Peña Hojas MSc.
TUTORA ACADÉMICA
5
Máster
Kléber Loor
Decano de la Facultad de Comunicación Social Ciudad.
Tengo bien informar que el (la) egresado(a): Aquiles Miguel Carriel
Chumbay con C.C. # 0924754070; diseñó, elaboró e implementó la propuesta:
Diseño y elaboración de guía didáctica impresa, con teorías sobre semiótica para la interpretación grafica en estudiantes de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil.
El mismo que ha cumplido con las directrices y recomendaciones técnicas dadas por el suscrito.
El autor ha ejecutado satisfactoriamente las diferentes etapas constitutivas del desarrollo de la propuesta técnica; por lo expuesto se procede a la APROBACIÓN y pone a vuestra consideración el informe de rigor para los efectos legales correspondientes.
Atentamente,
-----------------------------------
Lcdo. John Arias Villamar MSc.
TUTOR TÉCNICO
6
Máster
Kléber Loor
Decano de la Facultad de Comunicación Social
Ciudad.-
De mis consideraciones:
Para los fines legales pertinentes comunico a usted que los derechos intelectuales del Proyecto de Investigación: La semiótica como base fundamental
para la interpretación gráfica en el aprendizaje de los estudiantes de tercer Semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil 2015; pertenecen a la Universidad de Guayaquil.
Atentamente,
Aquiles Miguel Carriel Chumbay
C.C. # 0924754070
7
CERTIFICADO DE REVISIÒN DE LA REDACCIÒN Y ORTOGRAFÍA
Yo, Lcda. Judith Pico Fonseca, certifico: que revisé la redacción y ortografía del
Contenido del Proyecto de Investigación con el tema: La semiótica como base
fundamental para la interpretación gráfica en el aprendizaje de los estudiantes de
Tercer Semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de
Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil 2015, elaborado por el
egresado: Aquiles Miguel Carriel Chumbay, previo a la obtención del título de
INGENIERO EN DISEÑO GRÁFICO.
Para el efecto he procedido a leer y a analizar de manera profunda el estilo y la forma del contenido del texto:
• Se denota la pulcritud en la escritura en todas sus partes.
• La acentuación es precisa.
• Se utilizan los signos de puntuación de manera acertada.
• En todos los ejes temáticos se evitan los vicios de dicción.
• Hay concreción y exactitud en las ideas.
• No incurre en errores en la utilización de las letras.
• La aplicación de la sinonimia es correcta.
• Se maneja con conocimiento y precisión la morfosintaxis.
• El lenguaje es pedagógico, académico, sencillo y directo, por lo tanto de fácil comprensión.
Por lo expuesto, y en uso de mis derechos como Licenciada en Ciencias de la
Educación Especialización Literatura y Castellano, recomiendo la VALIDEZ ORTOGRÀFICA del proyecto previo a la obtención del título de
INGENIERO EN DISEÑO GRÁFICO.
Atentamente,
---------------------------------------
Lcda. Judith Pico Fonseca
8
Reg. SENESCYT # 1006-12-1121414
UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL
CARRERA DISEÑO GRÁFICO
A D V E R T E N C I A
Se advierte que las opiniones,
ideas o afirmaciones vertidas en el
presente proyecto, son de
exclusiva responsabilidad del
autor del mismo y no está incluida la
responsabilidad de la
Universidad de Guayaquil.
9
PROYECTO
LA SEMIÓTICA COMO BASE FUNDAMENTAL PARA LA INTERPRETACIÓN
GRÁFICA EN EL APRENDIZAJE DE LOS ESTUDIANTES DE TERCER
SEMESTRE DE LA CARRERA DE DISEÑO GRÁFICO DE LA FACULTAD DE
COMUNICACIÓN SOCIAL DE LA UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL 2015.
APROBADO
_______________________ MIEMBRO DEL TRIBUNAL
______________________ ______________________
MIEMBRO DEL TRIBUNAL MIEMBRO DEL TRIBUNAL
______________________
SECRETARIO
10
DEDICATORIA
Dedico este trabajo de investigación a Dios, a mi abuelo Sr. Miguel Ángel Chumbay Tenesaca, el cual siempre me motivó con una sonrisa a seguir adelante y a quien le hice la promesa de continuar con mis estudios y ser un profesional, sé que en el cielo está cuidándome día a día junto a mi familia y que hoy si estuviera conmigo se sentiría orgulloso de todo lo que he conseguido, a mis padres, hermanos, amigos y docentes. También a todos los estudiantes de la Carrera de Diseño Gráfico, quienes fueron la fuente de inspiración para contribuir a su desarrollo académico y profesional.
Carriel Chumbay Aquiles Miguel
C. I.: 0924754070
11
AGRADECIMIENTO
Agradezco a Dios quien ha guiado cada uno de mis pasos y que me ayudó en los momentos más difíciles por los que he atravesado. A cada una de las personas que permitieron con humildad destacarme en todos los aspectos de mi vida académica.
Quiero agradecer puntualmente a las personas que siempre dudaron de mí, porque me hicieron una persona fuerte, valiente y sobretodo me motivaron a demostrarles que aunque no se tenga dinero o una imagen estereotipada de belleza, siempre con sencillez y corazón se pueden alcanzar los sueños.
De la misma forma quiero agradecerle a quienes desinteresadamente y en muchas ocasiones fueron de gran ayuda y apoyo para que yo no me doblegue en los momentos difíciles:
Pilar Chumbay Coello (mamá)
Aquiles Carriel Zambrano (papá)
Ing. Delia Peña Hojas MSc.
Lcda. Rita Solórzano Soto MSc.
Mercedes Zeas Olaya
Roxana Gallo Alvarado
Carlos Benavides Salazar
Marjorie Espinoza Santana
Geovanny Villamar Sancan ÍNDICE GENERAL
12
PORTADA I
REPOSITORIO NACIONAL (SENESCYT) II
PÁGINA DE DIRECTIVOS III
INFORME ACADÉMICO DEL PROYECTO IV
INFORME TÉCNICO DEL PROYECTO V
DERECHOS INTELECTUALES VI
PÁGINA DE LA REVISIÓN DE LA REDACCIÓN Y ORTOGRAFÍA VII
ADVERTENCIA VIII
PÁGINA DE TRIBUNAL IX
DEDICATORIA X
AGRADECIMIENTO XI
ÍNDICE GENERAL XII
ÍNDICE DE CAPÍTULOS XII
ÍNDICE DE FIGURAS XV
ÍNDICE DE GRÁFICOS XV
ÍNDICE DE TABLAS XVI
RESUMEN XVIII
INTRODUCCIÓN 1
13
ÍNDICE DE CAPÍTULOS
CAPÍTULO I
EL PROBLEMA 2
PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA 2
UBICACIÓN DEL PROBLEMA EN UN CONTEXTO 3
SITUACIÓN CONFLICTO 3
CAUSAS Y CONSECUENCIAS 5
DELIMITACIÓN DEL PROBLEMA 6
FORMULACIÓN DEL PROBLEMA 6
EVALUACIÓN DEL PROBLEMA 6
OBJETIVOS DE LA INVESTIGACIÓN 8
JUSTIFICACIÓN E IMPORTANCIA 8
INTERROGANTES DE LA INVESTIGACIÓN 9
VARIABLES DE LA INVESTIGACIÓN
CAPÍTULO II
10
MARCO TEÓRICO 11
ANTECEDENTES DE ESTUDIO 11
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA 11
FUNDAMENTACIÓN FILOSÓFICA 26
FUNDAMENTACIÓN SOCIOLÓGICA 28
FUNDAMENTACIÓN PSICOLÓGICA 30
FUNDAMENTACIÓN ANDRAGOGICA 30
FUNDAMENTACIÓN TECNOLÓGICA 32
FUNDAMENTACIÓN LEGAL 42
14
CAPÍTULO III
METODOLOGÍA 48
TIPOS DE INVESTIGACIÓN 49
POBLACIÓN Y MUESTRA 50
TÉCNICAS DE INVESTIGACIÓN 53
PROCEDIMIENTO PARA LA RECOLECCIÓN DE DATOS
CAPÍTULO IV
55
ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE LOS RESULTADOS 57
RESULTADO DE LAS ENTREVISTAS A EXPERTA 58
ANÁLISIS DE LA ENCUESTA A ESTUDIANTES 67
ANÁLISIS DE LA ENCUESTA A DOCENTES 74
DISCUSIÓN DE LOS RESULTADOS
CAPÍTULO V
80
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
CAPÍTULO VI
82
PROPUESTA 85
TÍTULO 85
JUSTIFICACIÓN 85
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA 86
ESTRUCTURACIÓN DE LA GUÍA 89
OBJETIVO GENERAL 90
15
OBJETIVOS ESPECÍFICOS 91
IMPORTANCIA 91
UBICACIÓN SECTORIAL Y FÍSICA 91
FACTIBILIDAD 92
DESCRIPCIÓN DE LA PROPUESTA 93
MISIÓN 105
VISIÓN 105
BENEFICIARIOS 105
IMPACTO SOCIAL 106
ASPECTO LEGAL 106
CONCLUSIÓN 107
DEFINICIÓN DE TÉRMINOS RELEVANTES 109
BIBLIOGRAFÍA 116
LINKOGRAFÍA 116
ANEXOS
ÍNDICE DE FIGURAS
119
FIGURA # 1 TRIADA DE PEIRCE, SIGNO, SEMIÓTICA
FIGURA # 2 MODELO DE SIGNOS
FIGURA # 3 CREACIÓN DE ESCUELAS DE ARTE
FIGURA # 4 MAPA-UBICACIÓN DE DG, FACSO, UG
13
14
20
92
FIGURA # 5 INTERFAZ DE SOFTWARE ADOBE
ILLUSTRATOR CS6
95
16
ÍNDICE DE GRÁFICOS
GRÁFICO# 1 PREGUNTA 1, CONOCIMIENTO DE SEMIÓTICA
GRÁFICO# 2 PREGUNTA 2, LA SEMIÓTICA COMO BASE
FUNDAMENTAL PARA EL DISEÑO GRÁFICO
67
68
GRÁFICO# 3 PREGUNTA 3, APLICACIÓN DE MÉTODOS
ACTUALIZADOS PARA EL DISEÑO GRÁFICO
69
GRÁFICO # 4 PREGUNTA 4, VINCULACIÓN DE LA SEMIÓTICA
CON LA PRÁCTICA
70
GRÁFICO# 5 PREGUNTA 5, FUNDAMENTOS DE SEMIÓTICA
COMO HERRAMIENTA DE LOS DOCENTES
71
GRÁFICO# 6 PREGUNTA 6, CREACIÓN DE GUÍA DIDÁCTICA
IMPRESA
72
GRÁFICO# 7 PREGUNTA 7, ACCESIBILIDAD A LA GUÍA
DIDÁCTICA IMPRESA DE SEMIÓTICA
73
GRÁFICO# 8 PREGUNTA 1, TALLERES PRÁCTICOS DE
SEMIÓTICA
74
GRÁFICO# 9 PREGUNTA 2, DOMINIO Y COMPETENCIAS DE
DOCENTES DE LA MATERIA SEMIÓTICA
PREGUNTA 3, APLICACIÓN DE LA GUÍA DIDÁCTICA GRÁFICO#10 IMPRESA DE SEMIÓTICA
PREGUNTA 4, USO DE GUÍAS DIDÁCTICAS PARA
GRÁFICO#11 EL PROCESO ENSEÑANZA-APRENDIZAJE DE
LOS DISEÑADORES GRÁFICOS
75
76
77
GRÁFICO#12 PREGUNTA 5, LA SEMIÓTICA COMO
HERRAMIENTA PARA ELABORAR PROPUESTAS
78
GRÁFICO#13 PREGUNTA 6, IMPORTANCIA DEL DOMINIO DE 79
CONOCIMIENTOS DE SEMIÓTICA
17
ÍNDICE DE TABLAS
TABLA # 1 CAUSAS CONSECUENCIAS 5
TABLA # 2 POBLACIÓN 51
TABLA # 3 MUESTRA 53
TABLA # 4 PREGUNTA 1, CONOCIMIENTO DE SEMIÓTICA
67
TABLA # 5 PREGUNTA 2, LA SEMIÓTICA COMO BASE
FUNDAMENTAL PARA EL DISEÑO GRÁFICO
68
TABLA # 6 PREGUNTA 3, APLICACIÓN DE MÉTODOS
ACTUALIZADOS PARA EL DISEÑO GRÁFICO
69
TABLA # 7 PREGUNTA 4, VINCULACIÓN DE LA SEMIÓTICA
CON LA PRÁCTICA
70
TABLA # 8 PREGUNTA 5, FUNDAMENTOS DE SEMIÓTICA
COMO HERRAMIENTA DE LOS DOCENTES
71
TABLA # 9 PREGUNTA 6, CREACIÓN DE GUÍA DIDÁCTICA
IMPRESA
72
TABLA # 10
PREGUNTA 7, ACCESIBILIDAD A LA GUÍA DIDÁCTICA
IMPRESA DE SEMIÓTICA
73
74
PREGUNTA 1, TALLERES PRÁCTICOS DE TABLA
# 11 SEMIÓTICA
TABLA # 12 PREGUNTA 2, DOMINIO Y COMPETENCIAS DE
DOCENTES DE LA MATERIA SEMIÓTICA
75
TABLA # 13 PREGUNTA 3, APLICACIÓN DE LA GUÍA
DIDÁCTICA IMPRESA DE SEMIÓTICA
76
TABLA # 14 PREGUNTA 4, USO DE GUÍAS DIDÁCTICAS PARA
EL PROCESO ENSEÑANZA-APRENDIZAJE DE LOS
DISEÑADORES GRÁFICOS
77
TABLA # 15 PREGUNTA 5, LA SEMIÓTICA COMO 78 HERRAMIENTA PARA ELABORAR PROPUESTAS
TABLA # 16 PREGUNTA 6, IMPORTANCIA DEL DOMINIO DE 79 CONOCIMIENTOS DE SEMIÓTICA
18
UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA
DISEÑO GRÁFICO
Tema
La semiótica como base fundamental para la interpretación gráfica en el aprendizaje de los estudiantes de Tercer Semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil 2015
Autor(a): Aquiles Miguel Carriel Chumbay
Tutores: Ing. Delia Peña Hojas, MSc
Lcdo. John Arias Villamar MSc.
Resumen
El presente proyecto de investigación, tiene como objetivo dotar a los docentes y estudiantes de una guía didáctica sobre semiótica dirigida a los diseñadores gráficos con el propósito de mejorar el desarrollo académico. La semiótica representa una base fundamental para la comunicación y en especial para el comunicador audio visual pero su complejidad y la poca información que la relacione con el diseño gráfico, hace que en muchos casos los estudiantes continúen con algunos vacíos que repercuten en su deficiencia académica. La investigación se fundamente en las teorías de Ferdinand de Saussure y Charles Sanders Peirce, quienes elaboraron sus escritos sobre semiología y semiótica respectivamente. Por otra parte la toma de la muestra y las entrevistas fueron necesarios para darle validez a los procesos de investigación y sus posteriores resultados.
DESCRIPTORES:
Semiótica - Semiología - Interpretación Gráfica - Diseño Gráfico - Marca
19
INTRODUCCIÓN
Este proyecto de investigación tiene como finalidad, actualizar,
recopilar, difundir y crear criterios fundamentales sobre semiótica, a los
estudiantes de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación
Social de la Universidad de Guayaquil, ubicada en la Cdla. Alborada tercera
etapa manzana C1, solar 8.
La semiótica al igual que la semiología son temas muy importantes
para los Comunicadores Sociales en cualquier área o profesiones, tales
como: el teatro, la televisión, la música, la publicidad, entre otros. Es por eso
que al ser el Diseño Gráfico parte de la comunicación que actualmente está
tomando gran acogida, se deben formar nuevos profesionales con
conocimiento teórico-práctico, y de esta forma actualizar a la sociedad
gráfica.
Existen diferentes tipos de signos, tanto lingüísticos como no
lingüísticos, que son usados para poder transmitir ideas, causar reacciones
sentimentales y unir culturas. Poder descifrar estos signos, debe ser no sólo
una tarea sino más bien una actividad diaria de la profesión de los
Diseñadores, sobre todo porque lo que se busca a través de las propuestas
gráficas, es precisamente llamar la atención del público en un tiempo breve;
pero que la información permanezca en la memoria de la gente y a su vez
esto sirva para la aceptación de los mismos.
Lo que se busca por medio de este proyecto, es la creación de una
guía didáctica impresa que recopile información dirigida específicamente a
las relaciones que existen entre la Semiótica y el Diseño gráfico, su
importancia y objetivos.
20
CAPÍTULO I
EL PROBLEMA
PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
Uno de los retos más importantes que se plantean en la actualidad
las autoridades de la Universidad de Guayaquil, es la acreditación que
confirme la calidad de educación que reciben los ciudadanos; a pesar de
que existen cambios en la reforma curricular superior que facilitan el
progreso de la misma, hay mucho por aportar tanto de parte de los
estudiantes como de los docentes y autoridades.
El análisis de este proyecto de investigación permitirá detectar como
la semiótica puede mejorar la calidad de trabajos que realizan los estudiantes
del tercer semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la Universidad de
Guayaquil, quienes a pesar de contar con infraestructura y herramientas
tecnológicas, no cuentan con la información teórica necesaria que aporte a
sus conocimientos, que como base fundamental necesitan adquirir en el
transcurso de su formación superior.
Precisamente la falta de información sobre semiótica en relación al
diseño gráfico, ocasiona que los docentes no cuenten con los parámetros
adecuados para poder desarrollar el Syllabus y a su vez eso crea vacíos en
los estudiantes que determinan la falta de criterio al desarrollar sus
propuestas de diseño, lo cual, con el pasar del tiempo crea dudas sobre su
vocación y competencias profesionales que poseen para poder liderar el
mercado publicitario y defender su espacio ante estudiantes de otras
universidades, tanto a nivel nacional como internacional, que afecta a su
crecimiento social, cultural, tecnológico y económico.
Ubicación del problema en un contexto
21
En la actualidad la Universidad de Guayaquil por medio de la Facultad
de Comunicación Social cuenta con la Carrera de Diseño Gráfico ubicada en
la Cdla. Alborada tercera etapa manzana C1, solar 8, en la cual se preparan
aproximadamente 1.250 estudiantes por año. Los cambios no sólo en la
reforma educativa superior sino también en infraestructura, han permitido el
crecimiento de esta carrera con relación a la aceptación que ha recibido por
parte de la ciudadanía. Pero este desarrollo implica cambios que se deben
realizar en el sistema de preparación de los docentes hacia los estudiantes,
los cuales no sólo deben formarse en aspectos técnicos sino también
teóricos.
La materia semiótica se la imparte en el tercer semestre de la carrera
de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad
de Guayaquil. Siendo una materia muy importante y base fundamental para
la interpretación gráfica; por su alto contenido teórico y también por lo que
representa para un diseñador gráfico contar con criterios científicos que
puedan ayudar a desarrollar nuevas propuestas, sin embargo el no tener
fuentes de información que relacionen a la semiótica y su importancia con
el Diseño Gráfico, conlleva a que en muchos casos los estudiantes y sus
docentes, no tengan claro cómo enfocar esta rama de la ciencia que
seguramente aporta a mejorar el nivel de calidad de trabajos presentados
por parte de los discentes.
Situación de conflicto
Estudiar semiótica representa un gran reto tanto para profesores
como para estudiantes de la carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de
Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil, y se dificulta mucho
más al no contar con material de apoyo dirigido específicamente hacia los
Diseñadores Gráficos, esto se debe posiblemente a que a ésta profesión
que formar parte de la comunicación y la publicidad, se la ha separado
recientemente de estas dos áreas; la semiótica podría minimizar ciertos
conflictos con los que se encuentran en la actualidad los estudiantes cuando
crean nuevas propuestas.
22
Hay varios estudiantes de diseño gráfico que aún no han hecho
conciencia de lo importante que es interpretar situaciones y reacciones tanto
de objetos como de personas. De no prestarle la debida atención, esto
podría contribuir al bajo rendimiento académico de los estudiantes y un bajo
nivel del dominio de la materia en el caso de los docentes, así también como
al desempleo y a la falta de posibilidades de ascenso en sus trabajos para
muchos en el futuro, ya que pierden tiempo y dinero.
Actualmente hay muchos profesionales del diseño gráfico que están
desempleados precisamente por falta de seguridad y de conocimientos
básicos que les permitan defender con criterios sus propuestas.
Económicamente esto afecta al país, a la sociedad y a la industria
publicitaria. Debido a que las agencias, canales de televisión, productoras,
entre otras empresas, están llenas de personas que trabajan de forma
empírica, los cuales ocupan plazas de trabajo que deberían estar llenas de
profesionales titulados en Diseño Gráfico.
De forma que el promedio de la educación y calidad de profesionales
que egresan se ve afectada y por tal motivo la imagen de la carrera y la
Facultad también, todo esto se puede evitar en los tres primeros semestres
de la carrera de diseño gráfico que son cruciales para los estudiantes; juzgar
los conocimientos de un discente es una tarea compleja debido a varios
factores que a este lo rodean, tales como, la falta de documentos y material
de apoyo, recursos físicos y técnicos y quizás un consenso de criterios
educativos. El diseño gráfico busca transmitir las ideas esenciales del
mensaje de forma clara y directa, usando para ello diferentes elementos
gráficos que den forma al mensaje y lo hagan fácilmente entendible por parte
del público objetivo.
Diseñar no significa crear un dibujo, una imagen, una ilustración, una
fotografía. Es algo más que la suma de todos esos elementos, aunque para
conseguir poder comunicar visualmente un mensaje de forma efectiva el
diseñador debe conocer a fondo los diferentes recursos gráficos a su
23
disposición y tener la imaginación, la experiencia, el buen gusto y el sentido
común necesarios para combinarlos de forma adecuada.
Causas y consecuencias
Tabla N°1 Causas del problema, consecuencias
CAUSAS CONSECUENCIAS
Escaso manejo de información
científica relacionada de la carrera.
Carecen de información científica
que les permita la defensa y
argumentación de sus proyectos.
Carencia de competencias
profesionales en el área de diseño
gráfico.
Calidad deficiente en la presentación
de propuestas gráficas.
Insuficiente información de la
semiótica asociada a la carrera de
diseño gráfico.
No manejan criterios científicos para
la elaboración o creación de diseños.
Los profesionales que imparten la
docencia no cuentan con formación
didáctica –pedagógica que facilite el
intercambio de conocimientos en el
proceso enseñanza-aprendizaje.
Los estudiantes de diseño gráfico
avanzan en su vida estudiantil con
vacíos en conocimientos teóricos,
fundamentales.
Deficiente interpretación gráfica.
Carecen de perspectiva y de criterio
para valorar propuestas de otros
diseñadores.
Fuente: Carrera de Diseño Gráfico
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Delimitación del problema
Campo: Educación Superior
Área: Diseño Gráfico
Aspectos: Social, cultural, científico y tecnológico.
24
Tema: La semiótica como base fundamental para la interpretación gráfica
en el aprendizaje de los estudiantes de Tercer Semestre de la Carrera de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil 2015.
Formulación del problema
¿Cómo afecta al rendimiento académico y las propuestas gráficas, la
falta de información y el conocimiento sobre semiótica con relación al diseño
gráfico en los estudiantes del Tercer Semestre de la Carrera de Diseño
Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil?
Evaluación del problema
Los aspectos que servirán para la evaluación del siguiente proyecto de
investigación son:
Relevante: Este proyecto es muy relevante tratarlo por su
importancia ante los estudiantes de diseño gráfico, que necesitan un apoyo
didáctico para poder adquirir conocimientos y bases fundamentales al
momento de plantear un diseño.
Factible: Porque cuenta con la aprobación de los Directivos y Docentes
de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la
Universidad de Guayaquil y con los recursos económicos respectivos.
Delimitado: Porque se va a desarrollar en la Carrera de Diseño
Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil, cuenta con un aproximado de más de 1800 estudiantes pero este
proyecto está dirigido a los estudiantes de tercer nivel.
25
Claro: Porque contiene conocimientos básicos y fundamentales de
semiótica de manera comprensible para cualquier lector que le interese este
estudio.
Original: Porque trata por primera vez una problemática evidente y
su solución contará con un diseño propio, elegante pero divertido que llame
la atención y que invite a su adquisición y análisis de las personas a las que
va dirigido este proyecto.
Contextual: El uso de herramientas tecnológicas y teóricas ayuda a
que el proceso de investigación de este proyecto se realice de la mejor
manera posible en la carrera de Diseño Gráfico.
Los aspectos antes mencionados son los que caracterizan este
trabajo de investigación debido a que en la actualidad los estudiantes de la
carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la
Universidad de Guayaquil, no cuentan con fuentes específicamente
relacionadas con la semiótica que ayuden a formar sus criterios como
profesionales. Por eso es relevante y constituye una parte de aquellos
conocimientos teóricos que se necesitan saber en esta profesión y será
difundido por medio de una propuesta didáctica impresa.
OBJETIVOS DE LA INVESTIGACIÓN
Objetivo General
Desarrollar criterios profesionales para crear diseños, basados en los
conocimientos fundamentales de la semiótica, por medio de una guía
didáctica impresa y así alcanzar un alto grado de responsabilidad social al
momento de proponer nuevas ideas.
Objetivos específicos
26
• Determinar los factores que inciden en la interpretación de los diseños.
• Recopilar información científica y de gran relevancia sobre semiótica
en relación al Diseño Gráfico.
• Definir los contenidos científicos y prácticos, que se establecerán en la
guía.
• Diseñar una guía didáctica impresa con un diseño atractivo y único, con
la finalidad de hacer más atractiva la información.
• Difundir a los docentes y estudiantes la guía didáctica impresa para
que la misma sirva como apoyo en su proceso educativo.
JUSTIFICACIÓN E IMPORTANCIA
El Diseño Gráfico es una actividad que abarca muchas características
físicas de forma y de apreciación visual pero también perceptiva con relación
a los productos, así mismo cuenta con un propósito de comunicación; a
pesar de la poca atención recibida durante muchos años, actualmente se
puede observar en muchos países del mundo empezando por los europeos
ciertos productos cuyos diseños comunican un sentimiento, una idea e
incluso cultura, por lo tanto el propósito de estos diseños es comunicar.
Es importante indicar que el diseño está basado en fundamentos
gráficos; y éstos permiten comunicar una idea o significado, y para que
funcione esta idea se necesita de ciertos elementos. La semiótica se
relaciona con todo tipo de lenguaje, utilizando los sentidos de la vista y el
habla, se puede analizar a los gráficos y sus componentes. De esta forma
se le da el valor necesario a los detalles utilizados para enviar una idea la
cual es recibida de forma correcta por el receptor. Es por esto que se
considera que la semiótica es la base fundamental para crear dichos
elementos; desarrollando formas que permitan transmitir un mensaje y éste
sea recibido de acuerdo a lo que se pensó plasmar desde un principio,
porque permite señalar claramente el significado de las experiencias vividas
en el entorno social. Así mismo la mejora del aprendizaje y el desarrollo de
las destrezas se verán canalizadas en un sólo objetivo que es el de mejorar
la calidad de los diseños.
27
En la práctica, los diseñadores gráficos deben tener un alto
compromiso profesional al momento de plasmar sus ideas estéticamente,
en donde las formas y colores lleven a cabo el propósito de diseñar que es
precisamente el de comunicar y esto se logra no sólo analizando objetos
sino también a las personas, su entorno, sus gustos y sus objetivos, por los
cuales un diseñador gráfico debe trabajar para alcanzarlos.
INTERROGANTES DE LA INVESTIGACIÓN
¿Qué importancia tiene la semiótica para el diseño gráfico?
¿Cuál es la diferencia entre semiótica y semiología?
¿Cómo afecta el desconocimiento de la semiótica a los estudiantes de diseño
gráfico?
¿Cuáles son las características básicas y fundamentales de un trabajo
publicitario?
¿Cuáles son los efectos que causa al público un trabajo que ha sido realizado
con conocimientos de semiótica?
¿Cuál es el objetivo de la semiótica con relación al diseño gráfico?
¿Cómo está relacionado el diseño gráfico con otras ciencias a través de la
semiótica?
¿Es posible que un diseño pueda cambiar el estado de ánimo de una
persona?
¿De qué manera podría un diseñador gráfico influir ante la sociedad, por
medio de la publicidad?
¿Actualmente una guía didáctica impresa, podría ayudar en el proceso
enseñanza-aprendizaje?
28
¿Es posible aplicar en los procesos pragmáticos para la semiótica?
VARIABLES DE LA INVESTIGACIÓN
Variable independiente
La semiótica como base fundamental para la interpretación grafica en
el aprendizaje de los estudiantes del Tercer Semestre de la Carrera de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil 2015.
Variable dependiente
Diseño y elaboración de guía didáctica impresa con conocimientos
fundamentales sobre semiótica, dirigida a estudiantes del tercer semestre
de la carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de
la Universidad de Guayaquil.
CAPÍTULO II
MARCO TEÓRICO
ANTECEDENTES DEL ESTUDIO
Revisados los archivos y fuentes de información de la Carrera de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil, se encontraron trabajos de investigación similares pero con
enfoques diferentes al que se presenta en este proyecto con el tema: La
semiótica como base fundamental para la interpretación grafica en el
aprendizaje de los estudiantes de Primer Semestre de la Carrera de Diseño
Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil 2015.
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA
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Antecedentes históricos
La semiótica, es un término que apareció a inicios del Siglo XX, esto se
debe a los estudios y análisis realizados por el lingüista suizo Ferdinand de
Saussure, quien había concebido la posible existencia de una ciencia que
estudie los signos “en el seno de la sociedad”. Saussure determinó a la
semiología, palabra que proviene del griego semeion que significa signo.
Entre los discípulos de Ferdinand de Saussure, se encuentra el danés Louis
Hjelmslev, el cual se dedicó a profundizar ésta teoría que la llamó
glosemática. Mientras que el ruso Román Jakobson realizo aportes
importantes a esta ciencia y el alemán Ludwig Wittgenstein, declaró que “el
significado es el uso”, dentro de las bases de la pragmática lingüística.
De forma independiente a la vez se fueron desarrollando otras
investigaciones basados en las teorías que dejo el filósofo estadounidense
Charles Sanders Peirce, el cual determinó lo que ahora se conoce como
semiótica anglosajona, semiótica lógica y semiótica (simplemente) y quien
toma como objeto de sus estudios a la semiósis, cuyo proceso relaciona tres
instancias:
• El representamen, o signo en sí, es decir un objeto que se puede
percibir y que representa a otro objeto.
• El objeto, es decir lo que representa el representamen.
• El interpretante, que es lo que produce el representament sobre el
individuo que lo observa y es aquí donde ocurre el proceso de la
semiósis.
Umberto Eco 2001, cita a Peirce, para hacer referencia a que, “Un SIGNO es algo que está para alguien en lugar de algo en cuanto a algún aspecto capacidad. Se dirige a alguien, es decir, crea en la mente de esa persona un signo equivalente o, quizás, un signo más desarrollado. Al signo que crea, lo denominó interpretante del primer signo. Este signo está en lugar de algo. Está en lugar de ese objeto no en cuanto a la totalidad de sus aspectos, sino respecto de una especie de idea, que a veces he denominado en ground de la
representación.”, (pág. 74) (Tello, 2001)
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Una vez que Peirce profundizó sus estudios, él determinó que los
signos se podrían clasificar en varios grupos y esto dependería de la relación
que guarden entre sí, de esta manera se tiene:
Los que su representamen o significante relaciona directamente su
parecido con el objeto, los denomino Íconos o Icónicos; refiriéndose a
mapas, croquis, caricaturas, etc. Aquellos cuyo representamen o
significante proporciona una relación causa-efecto con el objeto los llamo
indicadores o indicios, como por ejemplo: una cruz roja dentro de un círculo
del mismo color, como signo de emergencia o puesto de auxilio.
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Los símbolos por su parte son signos que no tienen semejanza ni
relación natural o causa-efecto entre representamen o significante y objeto
sino más bien de forma arbitraria que se debe a las creencias de una
sociedad, enunciando por ejemplo a los himnos nacionales, banderas,
imágenes religiosas, personajes etc.
Figura N°1 Triada de Peirce, signo, semiótica
Fuente: http://www.importancia.org/semiotica.php
Conceptos de semiótica
Según el diccionario (Traducciones, origen de palabras y más
definiciones, 2015)
Semiótica es:
1. Ciencia que estudia los diferentes sistemas de signos que
permiten la comunicación entre individuos, sus modos de
producción, de funcionamiento y de recepción.
2. Teoría general de los signos.
La semiótica o semiología es una disciplina, que estudia los signos
y símbolos y hace referencia a la producción del sentido y la interpretación.
Cabe resaltar que esto no incluye al significado, ni a las denominaciones
(verbales y no verbales), estudiar y entender a los signos tiene mucha
relevancia pues forman parte de la sociedad.
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Figura N°2 Modelo de signos
Fuente: http://www.importancia.org/semiotica.php
También se conoce como semiótica a la teoría cuyo objeto es el
interés a los signos, es una ciencia que se encarga del análisis de estos
signos en la sociedad lo mismo que ocurre con la semiología, según la Real
Academia Española (RAE), los dos conceptos son sinónimos pero algunos
expertos sostienen que existen varias diferencias. Mencionando que
existen en las diferentes definiciones, actores en común; y otros que
mantienen un sentido muy opuesto. Lo importante es que todos coinciden
en que la semiótica no es precisamente una lectura o el acto de la misma,
sino más bien, del análisis que se realiza sobre la profundidad de las cosas
y todo lo que conlleva a sostenerla, esto tiene que ver con la actitud ante
los signos.
Importancia de la semiótica en el diseño gráfico
La rama de la semiología tiene muchos campos como por ejemplo:
la semiótica clínica, medicinal, teatral, musical, psicológica entre otros, sin
embargo, durante mucho tiempo se ha buscado de una u otra forma
relacionar a la semiótica con el diseño gráfico, pero muy poco se ha logrado
porque el diseño gráfico es un área prácticamente nueva, sin explorar,
debido a que antes era muy común que un publicista o un comunicador
social, sean quienes se encarguen de la publicidad en general, y el
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diseñador gráfico a pesar, de ser un humano, era visto como un “accesorio”
más, o como un simple ayudante o asistente. Sin embargo con la
separación del Diseño Gráfico como carrera en relación a la Publicidad,
este se ha abierto campo en varia áreas profesionales, y así mismo ha ido
construido su imagen; necesitando recursos tecnológicos pero también
teóricos, siendo este último tomado en cuenta muy poco, debido a que el
diseñador gráfico acostumbra a crear, en muchos casos, sin un fundamento
teórico, sino más bien práctico.
Los conocimientos teóricos por su parte para el diseñador gráfico,
deben representar una gran importancia, ya que de ahí parten todas las
bases para la creación de sus diseños y estrategias; de esta forma acaparar
el mercado, que espera que existan nuevas ideas y propuestas. Cabe
recalcar que el diseño gráfico está vinculado a muchas áreas artísticas,
culturales y sociales, es por eso que relacionarlo con la semiótica podría
ser precisamente la clave para que esta profesión evolucione.
Con el teatro por ejemplo la semiótica tiene mucha relación, ya que,
está vinculado a actividades sociales cotidianas; como la interacción que
existen en los diversos grupos familiares, de estudios, religión, milicia, entre
otros, en el teatro buscan día a día interpretar estas actividades y hacerlas
creíbles a tal punto que, incluso sin que exista el habla, los perceptores
puedan entender y en muchos casos que se identifiquen con el personaje.
Esto para el diseñador gráfico sería importante porque precisamente sus
trabajos serán expuestos a la sociedad y tendrá que determinar qué es lo
idóneo para poder llegar a las masas, cautivarlos y comunicarles lo
necesario.
Umberto Eco (2001) señala que “La mera idea de una cultura compartida por todos, producida de modo que se adapte a todos, y elaborada a medidas de todos, es para el apocalíptico, un contrasentido monstruoso” (p.10). (Tello, Umberto Eco para Principiantes, 2001)
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En primer plano él ha dividido a los humanos en dos grupos: los
aristócratas o apocalípticos y los optimistas o integrados: los apocalípticos
no son más que personas que se niegan al consumo masivo de la
información y todos los avances que esta comunicación propone. Mientras
que los optimistas son personas que aceptan cambios y fenómenos de
cultura puesto que consideran que la comunicación en masa acerca a
personas de forma que antes no lo hacía. Por ende la mentalidad abierta
de un diseñador gráfico, es lo que le permitirá alejarse de un criterio
apocalíptico y empezar a integrarse más a la sociedad para comunicarle
sus ideas de forma eficaz. Un diseñador gráfico debe estar en la capacidad
de crear diseños que incluso estén alejados de sus gustos personales,
puesto a que los diseños no le pertenecen a él sino a la persona que se lo
ha solicitado, por lo tanto debe manejar cada detalle como cuando un
doctor opera a un paciente, ya que de sus resultados dependerá el éxito
que se quiere alcanzar y esto se lo podrá logra cuando la mayor cantidad
de personas puedan aceptar de buena manera su propuesta.
Para comprender la importancia de la semiótica para los diseñadores
gráficos, es necesario relacionar esta actividad con el teatro por la similitud
que existe en los sentimientos que buscan generar en los espectadores, ya
que en ambos los sistemas de símbolos, las maneras en que la sociedad
define la relación entre una cosa y lo que lo representa, forman parte de la
interpretación que realiza cada individuo con respecto a lo que está
observando o percibiendo mediante el sentido auditivo y sensorial. Por lo
tanto una acción por simple que sea puede hacer que las personas capten
el mensaje que se necesita, pero hay que comprender como es que
culturalmente se definen estas relaciones por ejemplo usar determinados
colores o formas en escena, puede hacer que el espectador capte la idea
de forma variada, precisamente al hablar de colores y formas se puede
determinar la semejanza que existe en el proceso de crear, tanto en el
teatro como en el diseño gráfico con un sólo propósito; comunicar algo.
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En la actividad teatral se usan determinados símbolos que podrían
ser tomados en cuenta por los diseñadores, tales como:
En el caso de elementos se podría enunciar por ejemplo:
• Al aire, que significa actividad, masculinidad y espiritualización
al igual que el fuego. Representa también al viento y al aliento, y
a la comunicación entre la tierra y el cielo.
• El fuego, si se estuviera en el hemisferio norte, esto
representaría al sur, también al corazón y al rojo es decir que
podría representar al fuego del alma o a la pasión del amor. En
muchos aspectos representa a la purificación como por ejemplo
en la cultura agraria, debido a que simboliza los incendios de los
campos.
• El Agua, esto tiene que ver con la fuente de vida o muerte y a la
purificación, representan la infinidad de cosas que pueden ser
posibles; son el origen y la capacidad de desarrollo pero también
la reabsorción.
• La Tierra, es la que se opone al cielo ya que este último cubre
mientras que la tierra soporta, significa el nacimiento que reciben
todos los seres, es la que da vida y la quita.
Por otra parte las figuras son:
El cuadrado, que es una figura que representa la estabilidad en
todos sus aspectos positivos, pero también podría representar el
estancamiento y el anclaje.
El círculo, es la figura que representa no sólo perfección sino
también la ausencia de división y la homogeneidad.
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El movimiento en círculo, representa el manejo del tiempo, algo
que no tiene principio ni fin y representa también al cielo y sus
movimientos.
El rectángulo, simboliza la relación entre la tierra y el cielo y a la
participación de las personas en la sociedad, representa a los
pasillos largos de las iglesias.
Verticalidad, imponente símbolo que representa el avance o
progreso, la superación y el ascenso, se lo puede representar
cuando el sujeto alza la mirada al cielo.
Horizontalidad, representa aspectos, tales como la muerte,
quietud, inercia, limitación, frio y eliminación.
Estos elementos y figuras pueden apreciarse de forma fusionada,
diariamente, en donde se relaciona el concepto con la imagen, un ejemplo
podrían ser los signos zodiacales.
Desarrollo y evolución del diseño gráfico con bases en la semiótica
El diseño gráfico es considerado por muchas personas como un arte
que se plasma por medio de recursos tecnológicos, estos diseños deben
presentar algunas características para que puedan ser receptados de una
forma efectiva por parte de las personas a las que van dirigidos.
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Con el desarrollo de la tipografía en el siglo XV, inicia el surgimiento
de lo que se denominaría como ilustración grafica en el siglo XVI, dando
lugar a diseños innovadores de diversos tipos, variadas composiciones, de
la mano de personajes relevantes de la época. La historia del diseño gráfico
tiene una transición entre los siglos XVI al XIX, tiempo en el cual varios
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hechos, como la Revolución Francesa y la Revolución Industrial permitieron
su desarrollo tanto en el comercio como en la publicidad.
Entre los aspectos más relevantes del siglo XVI, está la involución
política que a bien terminó en el año de 1543, pero a su vez dio inicio a la
censura de la imprenta; esto acabó con gran parte del desarrollo de la
creatividad liberal. Francia y España invirtieron mucho en las producciones
caligráficas, mientras que la imprenta pasó a formar parte únicamente de la
iglesia y la política. Dando paso así a que la lengua italiana se expanda por
medio de los escritos, ya que, su elegante y vistosa caligrafía, sirvió para
difundir ideas de forma popular a través de manuales y tratados.
Por otra parte en el siglo XVII se empieza a tratar a los tipos (letras),
de una forma más académica y la arquitectura fue reemplazada por la
tipografía. El valor que se le daba a la caligrafía disminuyó, lo que permitió
que la publicidad que recién iniciaba a surgir, la incorpore como recurso
gráfico.
Al siglo XVIII se lo catalogó como el siglo de la razón, esto se debe a
que crece la demanda de los libros por parte de las clases superiores, pero
como novedad a principios del siglo se inventan los periódicos. En el año
de 1730, se presenta por primera vez en la ciudad de Londres, un periódico
comercial dedicado a difundir las ofertas y demandas, y con él se introducen
tarjetas que posteriormente se usaron como facturas.
Para muchos lo que les representaba mayor publicidad, eran las
publicaciones como rótulos en los diferentes negocios. El comercio de los
libros introduce al mercado, carteles de tipo manuales en tamaños de poca
dimensión, que se ilustraban con la técnica de la Xilografía.
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En 1762 se moderniza todo lo que hasta ese momento servía como
“señalización comercial”, puesto a que Francia prohíbe esta actividad, lo
que ocasiona que se hagan modelos adaptables a las necesidades de la
época. Es en este siglo en el que surgen las escuelas de artes que sirvieron
para la formación de profesionales gráficos y de diseño textil; es aquí que
aparece el Enciclopedia, ya que se empieza a adornar los textos con
imágenes, para hacerlos más atractivos.
Se crean diversos tipos de letras y con la evolución Francesa se
declaran a los diarios y periódicos como productos que debían ser
consumidos masivamente, esto debido a que se establece una sociedad
igualitaria. Por su parte en 1789, la propaganda política, permite la creación
y el uso de caricaturas que sirvieron para dar a conocer por medio de la
sátira, la lucha contra el abuso de poder.
Figura N°3 Creación de escuelas de arte
Fuente: www.google.com
Surge entonces en el siglo XIX, el Diseño Gráfico comercial, en donde
se declara a Londres y Paris, capitales de éste. Es así que para el año de
1814 inicia la era de la industria de la impresión. Los formatos de papel y
letras, reemplazaron los formatos pequeños, debido a que el nuevo
sistema, permitía incrementar su tamaño. La tipografía por su parte
comienza a tomar otros aspectos y esto se debió a que se los separó en
dos grupos, los primeros representaban las letras por el grosor del palo y
las segundas por lo estrechas “según el ojo de la letra”, se reconoce
también los grupos de letras según el estilo; como los Egipcios, Antiguos,
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Góticos e Inglesas. La Revolución Industrial, también dio paso a que se
impulse el desarrollo del comercio; con relación al diseño gráfico, se crea
el correo y con el uso del papel moneda surge el billete, el uso estilístico
del arte permite el uso de la imagen femenina como símbolo de atracción.
En el siglo se da la industrialización de las artes gráficas; a finales
del siglo anterior se dio un desarrollo tecnológico que permitió la evolución
de la forma de impresión que pasó de lo manual a lo automático, esto
acompañado de los profesionales que se especializaban en el tema y sus
diversas áreas. Así se dio paso a la ampliación del mercado, acrecentando
la oferta y la demanda de productos impresos, como periódicos y revistas
y también reapareció el uso de los carteles publicitarios.
Con el surgimiento de nuevos diseñadores, los estilos usados hasta
el momento se queden relegados, dando paso a un arte más moderno; esto
es debido a que ellos, fusionaban todas las áreas o disciplinas del diseño,
como por ejemplo: la arquitectura, pintura, entre otras decoraciones. El
estilo modernista hizo que los diseñadores, dejen relegados a las personas
que sólo se dedicaban a la tipografía, ya que ellos usaban sus diseños, no
sólo como medio de comunicación, sino también como una forma de
expresión. En este siglo el desarrollo de la tecnología permitió el invento de
varias herramientas como la máquina de escribir y las impresiones a color,
de textos, imágenes y fotografías, así como la creación de la máquina de
rayos X.
El diseño gráfico como parte de la comunicación social
La humanidad siempre está en constante comunicación ya sea
verbal, escrita o mímica, lo que hace de este recurso uno de los más
importantes para el avance de la sociedad y se necesita hacerlo de una
forma dinámica y clara.
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Para la comunicación social, la semiótica tiene una gran importancia,
debido a que la comunicación se basa en el emitir y receptar signos
lingüísticos, el trato que se le debe dar a éstos debe ser claro, preciso y
conciso, con alto rango de responsabilidad, porque de la comunicación
social depende la fomentación de la cultura de los pueblos.
Análisis semiótico del color en el diseño gráfico
En varias profesiones como el diseño gráfico, la fotografía y el arte,
la teoría del color fundamentalmente es el conjunto de reglas y parámetros
que permite la mezcla de colores para crear el efecto que se necesite, esto
también está presente en otras áreas como la televisión, la imprenta y el
diseño audiovisual, donde el color blanco se obtiene al fusionar el verde, el
rojo y el azul, así mismo el negro se lo obtiene si se mezcla colores como
el magenta, cian y amarillo.
Para Johan Goethe hace una investigación muy importante sobre la
reacción de los humanos hacia los colores. En donde hace un análisis a la
afectación que sufre el hombre frente a la exposición de los colores
determinando así que el color influye en la psicología y en la fisiología del
hombre. Luego de crear sus teorías indicó que los colores provocan
diferentes emociones sobre los individuos y su entorno, esto ha sido un
gran aporte para la psicología del color.
Los colores por su parte también tienen su significado e influencia,
es así que se trae a mención los principales:
Rojo: El rojo es un color que representa el poder, la vitalidad y la
ambición. Aporta a la confianza en uno mismo y optimismo
ante cualquier situación de la vida, entre los aspectos
negativos está el que también puede expresar rabia.
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Un ambiente con mucho rojo podría causar irritación.
Rosado: este color influye en las emociones y sentimientos a los
cuales podría convertir en amables y suaves. Hace sentir
protección y amor y crea un ambiente de compañía, está
asociado al amor puro y verdadero.
Amarillo: es el color de la felicidad, brillante y alegre, se lo asocia
a la inteligencia. Permite tener ideas claras y discernir, pero
también discriminar y juzgarlo todo. Ayuda al análisis de las diferentes
perspectivas de la vida y a ser organizados e innovadores.
Turquesa: al ser un color refrescante, se lo puede asociar al
océano, lo cual permite relajarse; sirve para mejorar el estrés
mental, ayuda a la comunicación, a renovar ideas y también momentos en
los que se siente soledad.
Violeta y morado: estos dos colores son usados en la psicología
para tratar a pacientes con problemas mentales o de memoria.
Permiten mantener un equilibrio mental y disipa las obsesiones y miedos,
contribuye a la imaginación e intuición, significa creatividad, sabiduría,
independencia, cambio, serenidad y dignidad.
Marrón/café: simboliza a la madre tierra. Representa estabilidad,
cautela, fertilidad, realismo, representa temor y represión moral,
va en contra de los sentidos visionarios y falta de conocimiento sobre sí
mismo.
Negro: es elegante, misterioso y protector. Se relaciona al
silencio, el infinito y misterio, aporta al aislamiento y esconderse
del mundo. También es austeridad, previsión, orden y soledad.
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Blanco: representa pureza, luz, inocencia, optimismo, bondad,
virginidad, perfección y frío. Es un color protector, alivia la
desesperación, limpia las emociones y los pensamientos, da libertad;
mucho blanco puede dar la sensación de soledad.
Azul: este color es frescura, tranquilidad, representa generosidad,
el azul del cielo, salud, conocimiento, integridad, seriedad,
poder, lo mental, profundidad, creatividad, claridad y ayuda a
controlar la mente.
Gris: es independencia, control y suficiencia propia, ya que actúa
como defensa ante situaciones externas. También puede
causar sensaciones negativas por su tonalidad oscura, así
mismo estabilidad, aislamiento, generosidad e
independencia.
Verde: tiene relación estrecha con la naturaleza y permite las
buenas relaciones humanas, usando expresiones naturales y
justas; es armonía, fertilidad, frescura, crecimiento,
estabilidad, dinero, esperanza y motivación.
El rol del docente con los estudiantes de diseño gráfico
Muchos de los estudiantes de diseño gráfico son creativos por naturaleza
o por conocimientos adquiridos previamente, pero estos condición no es
motivo para pensar que no necesitan ser direccionados por un docente, de
tal forma que sus potencialidades puedan seguir desarrollándose en el
proceso de aprendizaje; esto se debe a que siempre es necesario contar
con una guía, que con sus motivaciones y experiencias le comparta los
conocimientos necesarios para su éxito estudiantil y profesional. Por tal
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motivo es necesario que el docente participe directamente con el
estudiante, para que asimile la importancia de su autodesarrollo que le
permita adquirir autonomía y de esa forma lograr con eficacia sus metas y
objetivos.
Por su parte el Consejo de Educación Superior (CES), ha creado y
diseñado una guía la cual ha sido difundida a los maestros, tanto de
entidades de educación superior como a los establecimientos de educación
general básica y de bachillerato, con el fin de que se le dé la atención
necesaria a la docencia.
Una de las prioridades del CES, es fomentar la igualdad que deben
representar los estudiantes para cada uno de los maestros, los cuales
deben actuar con valores éticos y democráticos; esto ayuda a que se
elimine la discriminación de cualquier naturaleza. En el caso de que algún
discente o grupo de ellos necesiten mayor atención, es necesario que el
docente tome una postura orientadora focalizada a crear un ambiente
ameno y de igualdad para que el resto de sus estudiantes no se vean
afectados por el hecho de la atención dada a las personas con mayor
dificultades.
Los docentes deben ser conscientes de que su participación activa,
en todos los procesos para el desarrollo de sus estudiantes es primordial
para despertar el interés de sus aprendices, ya que no sólo deben ser guías
sino también ejemplos a seguir; esto se lo puede lograr cuando forman
parte de las diferentes comisiones que se crean en las entidades educativas
de nivel superior.
Para algunas personas los criterios del CES tienen sus ventajas y
desventajas, con respecto al perfil de los docentes, ya que a pesar de que
busca fomentar el desarrollo que integren el fortalecimiento en otras
destrezas que no son directamente vinculadas al proceso
enseñanzaaprendizaje, esto conlleva tiempo y esfuerzo que se lo puede
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invertir en la elaboración y planificación de las clases que se imparten a
diario.
Lo que busca el CES, es fundamentar la importancia de que los
maestros deben motivar, a que los estudiantes creen un espíritu y una
actitud de auto desarrollo y aprendizaje, que les permita elevar su grado
de creatividad y así los discentes puedan obtener características para
dirigir sus propio aprendizaje.
FUNDAMENTACIÓN FILOSÓFICA
Semiótica pragmática y su relación en la interpretación gráfica
Para hacer referencia a la pragmática, la sintáctica y la semántica,
se debe tomar en cuenta que forman parte del estudio semiótico de Charles
Sanders Peirce, quien analiza la Semiótica Pragmatista, en la cual existen
diferencias con relación a la semiótica europea. En el caso de la semiótica
pragmática, se la puede estudiar de forma simultánea desde dos
perspectivas diferentes, tales como: Pragmática, Semántica y Sintáctica.
En el caso de la pragmática, Charles Morris discípulo de Peirce, menciona
que es la dimensión de la semiótica que estudia la relación del signo con
sus intérpretes. Al referirse a la dimensión lo hace para determinar la
interpretación que la persona tiene del signo; es decir la relación que existe
del sujeto con sus vivencias personales y sensoriales para disipar el
contenido del signo de forma íntima. Esto quiere decir que el sujeto trata al
objeto según lo que en su estado le representa en tiempo y espacio por
ejemplo: para una persona “carro” = comodidad, en este caso
vivencialmente el objeto “carro” se lo percibe como un instrumento o medio
de transporte, viático, traslado, etc., a todo eso se lo concibe como
comodidad.
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En palabras de Hume (Pérez Soto, 2008), los objetos no son en sí lo que
son, si no lo que tienen en hábito de ser…es decir, un objeto puede ser lo
que sea, pero es hasta entonces lo que por hábito “democrático ha sido,
como la cama para dormir y luego para brincar…y quitando la democracia,
para cocinar o correr! (Teorias para el diseño grafico, 2012).
En diseño gráfico, la dimensión de estudio con relación a esta disciplina,
tiene que ver con el público objetivo; la ciencia cognitiva, la hermenéutica y
la psicología, son aspectos que fundamentan las teorías.
Por otra parte la sintáctica trata a la semiótica relacionando al signo con
otros signos. Es entonces que se establece como los signos tienen relación
autoritaria y de dominio, por lo tanto no importa lo que piense la persona
que lo interpreta, sino lo que ya está establecido en la sociedad a través de
la historia. Debido a esto, se realizan las piezas que conforman las lenguas
articuladas y ciencias sociales sobre los sistemas de signos, se tiene como
ejemplo al castellano, el latín, señales de tránsito, de emergencia, entre
otras, los mismos que ya cuentan con un patrón preestablecido. Por
ejemplo: PESA = P + E + S + A Instrumento que sirve para calcular el peso
de un cuerpo (castellano).
Hay que tomar en cuenta que a pesar de que tiene reglas ya
establecidas e impuestas, si se llegara a romper el orden sintáctico de las
palabras, simplemente la comunicación no se podría llevar a cabo o
comunicar lo que se requiere. Ejemplo: PEAS = P + E + A + S que significa
(¿?).
La relación que existe en este campo con el diseño gráfico, tiene que
ver con la parte estética y el orden de los signos que determinan las formas
visuales a observar. Los diseñadores gráficos deben jugar con los
elementos de forma rigurosa que generen efectos que de forma armónica
puedan llevar el mensaje correctamente.
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En el caso del diseño editorial, el signo tiene relevancia ya que los
ejemplos caros son la legibilidad y la leibilidad. El diseño gráfico en ciertas
escuelas o instituciones, se lo estudia con la dimensión significativa que
tiene que ver en enfocar los conocimientos teóricos particularmente en
aspectos como: retícula, regla de tercios, simetría, peso equilibrio,
contraste, armonía, entre otros. Lo cual permite que se logre diferenciar al
arte común del diseño gráfico. Así mismo se debe considerar la posibilidad
de tener claro las definiciones teóricas en contraste con la práctica. De esta
forma el estudio del diseño gráfico tendrá la orientación adecuada.
En la semántica se estudia al signo y su relación entre lo que se
piensa del objeto (lo que se observa) y el objeto, es por eso que intervienen
aspectos como la capacidad intelectual, el pensamiento y la razón. Tratar
la dimensión semántica del signo es, desarrollar un criterio basado en la
perspectiva con la que se observa al objeto y como la persona que lo ve
(sujeto) lo percibe. En este caso el objeto guarda su independencia pero
sólo existe mientras exista el sujeto que lo observe y lo entienda.
FUNDAMENTACIÓN SOCIOLÓGICA
Este trabajo de investigación ayudará a insertar a la sociedad
individuos profesionales, con conocimientos teóricos que ayuden al aporte
de nuevas ideas y fortalezcan de esta forma los aportes que día a día se
busca para mejorar la imagen del país; pero así mismo al contar con una
guía, estos profesionales están asegurándose un futuro acorde a las
exigencias de su entorno.
El estudio de la semiótica tiene su grado de complejidad, es por eso
que lo que se busca es establecer los criterios necesarios para que los
diseñadores gráficos cuenten con los recursos para salir adelante por sus
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propios medios, dejando a un lado los temores a los cuales están
acostumbrados a basar sus estancamientos y su falta de iniciativa propia.
Rita Solórzano (2014) expresa que “La falta de liderazgo está íntimamente asociada a la ausencia de personas altamente eficaces, quienes son individuos reactivos y no
proactivos…” (p. 23) (Solórzano, 2014)
Una persona proactiva es aquella que toma sus propias decisiones
y no espera a que le digan que hacer, la sociedad actualmente busca
producir este tipo de sujetos, ya que, definitivamente su autonomía es la
que hace que el país en general avance, por medio de los aportes que hace
cada individuo, por su parte y al referirse específicamente a los
ecuatorianos.
Existe un refrán que dice “ver para creer”, pero no siempre, esto se
da en ese orden, ya que la sociedad muchas veces cree lo que no ve y sólo
se deja guiar por experiencias vividas por terceros, dando como cierto sus
criterios, en lugar de buscar una fuente fiable con argumentos teóricos y
científicos.
La sociedad a través de los tiempos ha desarrollado un lenguaje de
práctica o como en muchos casos se lo llama relaciones sociales, el cual
está basado en un sistema que determina la interacción que los individuos
realizan en su entorno social. Es decir que el lenguaje de las relaciones
sociales tiene como interés el análisis del hombre y sus relaciones con su
entorno el cual es inducido a convertirse paralelamente en el transporte de
la esencia del signo mismo. Por lo tanto hace referencia a la simultaneidad
con la que se observa al sujeto en relación al significante y significado.
Para poder interpretar esto, se puede mencionar el intercambio de
información que se realiza en la comunicación de dos personas, cuando la
una le ofrece algo (un obsequio) a la otra; quizás con un valor económico y
el otro sujeto siente un compromiso afectivo de querer retribuírselo, bajo las
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características necesarias para cubrir el costo igual, menor o mayor a lo
recibido. Por tal motivo el lenguaje social ayuda a reconocer las
características e identidad de los miembros que construyen una sociedad
o comunidad.
FUNDAMENTACIÓN PSICOLÓGICA
La sociedad se comunica a diario a través de los signos, tanto
verbales como no lingüísticos, es por eso que esos signos se encuentran
ubicados en el entorno de todas las personas indistintamente del lugar al
que pertenezca el individuo. La reacción de la mente al escuchar por
ejemplo mencionar un objeto como carro, así no lo vea en ese momento, lo
que hará es asociar automáticamente ese signo verbal con una imagen del
carro, y cada ser lo hará de forma independiente según sus experiencias
individuales; sin embargo lo que piense el uno del otro no tendrá mucha
diferencia.
Entonces se puede mencionar que la psiquis del ser humano funciona por
medio de reacciones o motivaciones externas, que hacen que su mente
interprete el significado de las cosas, por tal motivo se necesita un objeto
que lo haga.
Umberto Eco (2001) “El modo de divertirse, de pensar, de imaginar y hasta de soñar de las clases populares es inducido por los medios y responde a los modos de pensar de la clase dominante” (p. 13). (Tello, Umberto Eco para Principiantes, 2001)
Es posible entonces que los medios de por los cuales se comunica
una información, influye en la sociedad por medio de su mente y lo que se
busca transmitir, el grado de “agresividad”, con que se difunda un mensaje,
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hará posible acaparar no sólo la cantidad deseada de espectadores sino
también colocarse en su memoria.
FUNDAMENTACIÓN ANDRAGÓGICA
La elaboración de este proyecto de investigación tiene como
finalidad construir bases educativas para el aprendizaje de nuevos
conocimientos, en los estudiantes de la carrera de diseño gráfico. Uno de
los objetivos principales es evitar posibles fracasos, tanto académicos
como posteriormente en su desarrollo profesional, ayudando a su vez a
construir una sociedad consciente de la responsabilidad, honestidad entre
otros valores humanos que hacen que una persona aporte positivamente a
la sociedad.
La herramienta que ayudará a fomentar nuevos criterios teóricos,
será una guía didáctica que unificará criterios previamente establecidos
pero enfocados directamente al diseño gráfico, de una forma original,
creativa y que esté al alcance de cualquier persona con el interés de
aprender.
Una de las cosas que se debe considerar al momento de crear
nuevas reformas en la educación es el aspecto socioeconómico de los
individuos y su acceso a ésta, ya que en la actualidad se busca integrar de
forma homogénea a la sociedad, sin hacer distinciones de este tipo. Por tal
motivo es importante y de gran relevancia, garantizar el aprendizaje.
La Mgs. Rita Solórzano (2014) expresa “Los niños durante sus primeros años de infancia aprenden cosas nuevas, luego van adquiriendo mayor conocimiento en la escuela, en el colegio y en la universidad, construyendo sus conocimientos sobre el existente, de manera que la aplicación del modelo constructivista permite que estos aprendizajes puedan enlazarse y ser considerados como significativos” (p. 77). (Solórzano, Estudiante Autónomo,
51
2014)
El aprendizaje significativo se refiere al hecho de poner en práctica
cotidianamente, cada uno de los conocimientos teóricos que se van
adquiriendo a través del tiempo y que han sido impartidos por parte de los
docentes y también del entorno general.
Se pensaba antes que el aprendizaje formaba parte de la etapa del
crecimiento de las personas, excluyendo así a los adultos a desarrollar y
adquirir nuevos conocimientos, pero mientras el sistema neurológico de
una persona funcione sin deterioro. Ésta puede aportar y receptar
información ya que la edad no determina específicamente su capacidad de
aprendizaje; ciertos estudios han concluido con la idea de que la edad
adulta no significa pérdida de capacidad para aprender, puesto a que estos
tienen la posibilidad de crear opciones de pensamientos avanzados.
Así mismo lo que se busca con este proyecto es el crear vías idóneas
para el aprendizaje de forma general que sirva a un estudiante joven como
adulto, puesto a que en las aulas de clases de la Carrera de Diseño Gráfico
de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil, no
sólo se encuentran jóvenes sino también adultos.
FUNDAMENTACIÓN TECNOLÓGICA
Aplicación de la semiótica a los procesos de diseño
La tecnología actualmente ha avanzado tanto que este recurso por
medio del diseño gráfico, será la herramienta idónea para llevar a cabo este
proyecto de investigación, al plasmar ideas acordes a la actualidad, con
información obtenida por diferentes medios bibliográficos así como el
internet y otras aplicaciones.
52
Los programas en los cuales se pueden plasmar las ideas han ido
evolucionando, desde sus inicios, actualmente el sistema de Adobe,
proporciona una gama de programas como Illustrator y Photoshop, que son
los más usados por los diseñadores, debido a la facilidad con la que se
pueden conseguir sus licencias.
La semiótica influye en todos los aspectos de la comunicación, en el
diseño gráfico se utilizan herramientas tecnológicas que han evolucionado
e incrementado con el pasar de los años, las mismas que al ser utilizadas
con responsabilidad, tienen un aporte importante para el desarrollo y
difusión de la información.
Hay que tomar en cuenta que el diseño gráfico tuvo sus inicios
tecnológicos luego de haber atravesado por un proceso artesanal de
impresión, con el pasar de los años y el desarrollo industrial, se fueron
fabricando herramientas electrónicas, las mismas que posibilitaron el
incremento de la cantidad de impresión y con la ventaja de minimizar el
tiempo y ahorro de espacios físicos. Con respecto a la semiótica; la
humanidad logra vincular las ideas desarrolladas en la mente para luego
ser plasmadas por medio de un software y su posterior exposición visual.
Por otra parte, la fotografía permite capturar imágenes y así
inmortalizar momentos y emociones de la humanidad, estas emociones
pueden ser trabajadas de tal forma que a simple vista pueden transmitir y
comunicar el mensaje que se desea y es por medio de la fotografía que se
ha logrado observar el pasado y sus protagonistas, para establecer
hipótesis en diversos temas que la sociedad muchas veces no ha percibido
por sí sola, sino a raíz de la exposición de estas imágenes, así mismo el
diseñador gráfico puede manipular las fotografías de tal forma que puede
crear nuevas ideas o mejorar la calidad de información para mayor
entendimiento y aceptación.
53
Los aportes que ha realizado la teoría del lenguaje y la semiótica,
han permitido que hasta el momento el conjunto de disciplinas se resuman
en una sola palabra llamada “diseño”, los estudios realizados por
personajes como Ferdinand de Saussure, Umberto Eco, Charles Sanders
Peirce, entre otros, han permitido que el estudio de los signos visuales y
que son manipulados en el diseño gráfico; evolucionen de tal forma que la
teoría de los signos ayuda en el análisis y la creación de nuevas
propuestas.
Se debe considerar que el diseño empieza a ganar terreno a partir
del siglo XX y esto se debe a la Revolución Industrial que ayudó al
desarrollo de esta disciplina en 1750; con factores que determinaron el
impulso para diversificarlo, tales como: la invención tecnológica, tecnología
laboral y mecánica, conciencia de embellecer los productos industriales,
división técnica del trabajo industrial, auge de las escuelas del siglo.
Por lo tanto algunas disciplinas que se especializan en diseño,
empezaron a desarrollarse, entre las cuales están: la industrial, la
arquitectura, el urbano, el ícono-verbal, audio visual, textil, moda. De esta
forma al precisar la importancia del diseño, a su vez éste puede dividirse
para su comprensión y profesionalización en: diseño editorial, diseño de
campañas políticas, música de diseño, drogas de diseño, comida de
diseño, diseño genético, entre otros. Todo esto se debe a la complejidad de
la palabra diseño.
Para que tecnológicamente un objeto sea considerado diseño, se
deben observar algunas características, las mismas que deberán formar
parte de un proyecto en donde se debe tener claro lo que se quiere obtener
como resultado final, conocer el problema a solucionar, su situación, sus
características, los materiales a usar, el soporte o lineamiento técnica y
tecnológica, la conceptualización y la función de la imagen a diseñar, por lo
tanto los requerimientos a tomar en cuenta serian: funcionalidad práctica
54
(utilidad), intencionalidad – propósito ( por ejemplo la ergonomía,
mercadotecnia, embalaje, etc., planteamiento estético (armonía, estética).
Mientras que los objetivos a alcanzar son: originalidad que lo distinga,
mantenerse por su función (integración sentimental), perpetuarse más allá
de su uso (que se amolde a diferentes usos). Así mismo, para diseñar algo
se debe tener en cuenta: comunicar y transmitir identidad, solucionar
problemas (funcionales, comunicativos, culturales, vinculación social,
resolver el vínculo entre producto y usuario).
En la actualidad y por lo general los diseñadores gráficos, se
enfrentan a grandes retos profesionales, incluso en sus tareas y actividades
diarias, pensar en formas, ideas, creatividad, originalidad, aceptación, entre
otras cosas, es algo que agobia y hasta cierto punto aburre, pero realmente
diseñar debe ser una vocación. Existen maneras de desarrollar destrezas
que hacen del diseño no sólo un trabajo sino la manera más entretenida de
exponer las ideas y es precisamente la Semiótica, una de las bases
fundamentales para reconocer los signos, símbolos, imágenes y formas en
general, que van a ayudar a tener los conocimientos teóricos para ofrecer
nuevas propuestas.
A continuación se presenta una pequeña aclaración con respecto a
los diferentes términos utilizados por los diseñadores gráficos, esto sin
duda alguna para mejorar el análisis de los conceptos que varían no sólo
de su uso sino de sus formas y aplicaciones, por ende de quienes los
difunden.
Por lo general una persona que no tiene conocimientos en el área
gráfica, utilizan el término logotipo para generalizar la apreciación que se
realizan sobre una marca, es por eso que muchos estudiantes de diseño
gráfico, en sus inicios, tienden a confundirse y muchos prefieren seguir
utilizando este término, porque les facilita resumir lingüísticamente sus
trabajos y también ser entendidos por el resto de personas comunes.
55
Símbolo(s)
Un símbolo es una imagen, figura o forma que cuenta con
una significación convencional, es decir que su significado
está previamente establecido. Según Peirce, el establece
que un símbolo es un signo que semióticamente guarda una
relación entre significado y significante y también menciona que
esto los diferencia de los íconos cuya relación es de “semejanza” y
el índice que se caracteriza por la “casualidad”.
Señal
Este se podría decir que es uno de los aspectos más
importantes y porque no decirlo completo con respecto a la
parte de la publicidad o comunicación, porque es un tipo
de signo que tiene por objetivo cambiar u originar una
acción y actúa de manera directa o indirecta sobre el receptor del
mensaje. Cuando se observa una señal, debemos prestar atención
ya que nos indica el cambio de nuestra actividad previa o un hecho
que está ocurriendo en ese momento. Son de mucha ayuda para
orientarse en los diferentes espacios.
Ícono
Es un signo que mantiene una relación de semejanza
formal con la idea o el objeto que representa, por ejemplo
los íconos que muestran los diversos juegos olímpicos, los
íconos que son pequeñas imágenes en la pantalla de un
ordenador (computador) y que significan una opción, también se
denominan íconos a ciertas personas que guardan importancia
relevante y que se las considera un ejemplo a seguir.
56
Índice
Semióticamente es un signo que está determinado por la
dinámica que existe con relación a él de forma real. Por
ejemplo: los síntomas de una enfermedad, el golpe de una
puerta cerrada, etc., también se utilizan para señalar la ubicación
determinada de algo o cantidades.
Imagen
Una imagen es la representación visual de un objeto, el
término proviene del latín imago que significa figura. Estas
imágenes pueden ser fotográficas, pintura, diseño, video u
otra disciplina. Por otra parte existen imágenes relacionadas con
aspectos de religión como estatuas. En la publicidad aparece el
término imagen corporativa, que son el conjunto de cualidades que
los consumidores atribuyen a una compañía, podría decirse
entonces que la imagen corporativa es todo aquello que la empresa
significa para la sociedad.
Signo
Es una unidad capaz de transmitir un mensaje es decir es
un objeto que se puede percibir por medio de los sentidos
y que se lo considera el significante, a el proceso de
receptar procesar y analizar el mensaje contenido por el signo, se
lo llama significado.
Marca
La palabra marca proviene del latín y se refiere a una huella
o rasgo que se considera un signo y distingue a una cosa
57
de otra, una marca es un sentimiento que gráficamente se crea para
que las personas que la observan puedan identificar un producto y
relacionarse con este de tal forma que se cree un vínculo
emocional.
Una marca también se puede definir como el conjunto
de elementos gráficos que definen a una empresa,
institución o producto.
Se debe tomar en cuenta que la marca puede cambiar
de logo o ícono, pero el logo o el ícono no puede
cambiar de marca, esto significa que la marca siempre
tendrá relevancia con respecto a su representación
gráfica, (dibujo, tipografía y/o color).
Tipografía
La tipografía es el oficio que trata el tema de las letras,
números y símbolos de un texto impreso, tales como su
diseño, su forma, su tamaño y las relaciones visuales que se
establecen entre ellos.
Logotipo
La palabra logotipo proviene del griego y su significado se
puede analizar dividiéndola, lo cual se determina de la
siguiente forma; logos = “palabra” y typos= “golpe, marca del
golpe, señal, imagen o escritura en forma de impronta (marca en
forma de relieve)”.
58
La RAE define al logotipo como el distintivo formado
por letras, abreviaturas, etc., peculiar de una empresa,
conmemoración, marca o producto.
Esto quiere decir que en una marca al referirse de una
tipografía, es hacerlo sobre las representaciones
verbales de una o varias palabras mediante signos
tipográficos, por lo tanto sólo se habla de las tipografías
que representan a las palabras.
Isotipo
Por lo general referirse al isotipo es hacerlo sobre la parte
icónica y que más resalta de una marca ya sea personal,
corporativa o institucional. En muchas ocasiones y
dependiendo de la publicidad que se le dé, el isotipo puede en
muchas ocasiones representar a la marca y hacerla presente ante
la sociedad, sin necesidad de un logotipo (tipografía). Desde el
punto de vista etimológico, la palabra isotipo proviene del griego y
significa Iso = igual. Un ícono o una imagen de algo que se extrae
de la realidad, es decir la representación visual de algo real y trata
de igualar esa realidad de forma gráfica.
Un isotipo como se lo menciona antes, forma parte de
la imagen de una corporación y contiene los valores
institucionales de lo que representa, es por eso que
para crear un isotipo, se deben tomar en cuente varios
aspectos que no sólo lo hagan agradable a la vista sino
también de calidad y con alto sentido de creatividad.
59
Clasificación de los isotipos
Los isotipos se pueden clasificar de la siguiente
manera: monogramas, anagramas, siglas, inicial, firma
o pictograma.
Monogramas: Esta palabra también proviene del griego
monos = único o un sólo grama = letra o escrito. La RAE
señala como la cifra que como abreviatura se emplea en sellos
y marcas. Un monograma en pocas palabras es el uso de una inicial
o el enlace de varias iniciales para formar rasgos de las letras para
crear un signo en una sola unidad.
Anagrama: En este caso se tratará al anagrama desde el punto de
vista gráfico. Tomando en cuenta que un anagrama guarda
similitud como los monogramas, hay que tener en claro sus
diferencias. Siendo entonces el anagrama parte del diseño
de una marca ya que se emplean letras o silabas del nombre de
una entidad, ya que en base de aquellas letras se crean otras.
Sigla: Esta palabra proviene del latín que significa cifra o abreviatura. La
RAE: palabra formada por el conjunto de letras iniciales de
una expresión compleja p. ej., O(rganización de)
N(acciones) U(nidas), - O(bjeto) V(olador) N(o) I(dentificado), - Í(ndice de)
P(recios al) C(onsumo). La diferencia entre anagrama y sigla es que las
primeras son el conjunto de las primeras palabras de otras y se leen como
tal, mientras que las siglas se leen letra a letra.
Inicial: Proviene del latín, que significa lo que pertenece o es
relativo al origen o principio de las cosas. Lo que respecta a
la marca verbal, se refiere a la primera letra de una palabra o
60
nombre de personas, entidades o empresas, la cual se utiliza a
modo de síntesis para identificar rápidamente la unidad de que se
trate.
Firma: En el diseño gráfico este término casi no se lo utiliza para
señalar o definirlo como elemento de una marca, pero es
fácil interpretar lo que significa una firma ya que desde su
concepción ésta representa el título, distintivo, nombre o apellido de
una persona que representa a un producto para darle mayor
autenticidad.
Pictograma: Este término proviene del latín pictus = pintado y
grama = letra o escrito. La RAE, menciona que es un signo de
la escritura de figuras o símbolos. En el diseño gráfico se puede
indicar que un pictograma trata sobre una marca diseñada en
forma icónica, es la forma de sintetizar mediante formas y objetos
la realidad cotidiana. A su vez los pictogramas se dividen en
figurativos y abstractos, los primeros son reconocibles o sus formas
se los puede relacionar directamente con el objeto que representan,
mientras que los otros por su parte presentan formas que podrían
hacer que a los observadores tome un tiempo relacionarlos o
interpretarlos con la realidad.
Isologo e imagotipo
Para hacer referencia a lo que es un imagotipo o un
isologo, es prácticamente lo mismo, esto quiere decir:
que en ambos casos se fusionan tanto los logotipos con
los isotipos pero de dos formas diferentes. Por lo tanto el isologo es
fundir al logotipo con el isotipo de tal forma que se identifiquen a
ambos pero no pueden representar a la marca por separado sino
61
únicamente juntos. Y en el caso de los imagotipos, se identifican
tanto al logo como al isotipo y ambos pueden representar a la marca
así sea por separados.
FUNDAMENTACIÓN LEGAL
Función Legal, Asamblea Nacional
Ley Orgánica de Comunicación
TÍTULO I
Disposiciones preliminares y definiciones
Art. 1.- Objeto y ámbito.- Esta ley tiene por objeto desarrollar, proteger y
regular, en el ámbito administrativo, el ejercicio de los derechos a la
comunicación establecidos constitucionalmente.
Art. 3.- Contenido comunicacional.- Para los efectos de esta ley, se
entenderá por contenido todo tipo de información u opinión que se
produzca, reciba, difunda e intercambie a través de los medios de
comunicación social.
Art. 5.- Medios de comunicación social.- Para efectos de esta ley, se
consideran medios de comunicación social a las empresas, organizaciones
públicas, privadas y comunitarias, así como a las personas concesionarias
de frecuencias de radio y televisión, que prestan el servicio público de
comunicación masiva que usan como herramienta medios impresos o
servicios de radio, televisión y audio y vídeo por suscripción, cuyos
contenidos pueden ser generados o replicados por el medio de
comunicación a través de internet.
62
Art. 8.- Prevalencia en la difusión de contenidos.- Los medios de
comunicación, en forma general, difundirán contenidos de carácter
informativo, educativo y cultural, en forma prevalente. Estos contenidos
deberán propender a la calidad y ser difusores de los valores y los derechos
fundamentales consignados en la Constitución y en los instrumentos
internacionales de derechos humanos.
SECCIÓN II
Derechos de igualdad e interculturalidad
Art. 35.- Derecho al acceso universal a las tecnologías de la
información y comunicación.- Todas las personas tienen derecho a
acceder, capacitarse y usar las tecnologías de información y comunicación
para potenciar el disfrute de sus derechos y oportunidades de desarrollo.
TÍTULO IV
Regulación de contenidos
Art. 61.- Contenido discriminatorio.- Para los efectos de esta Ley, se
entenderá por contenido discriminatorio todo mensaje que se difunda por
cualquier medio de comunicación social que connote distinción, exclusión
o restricción basada en razones de etnia, lugar de nacimiento, edad, sexo,
identidad de género, identidad cultural, estado civil, idioma, religión,
ideología, filiación política, pasado judicial, condición socio-económica,
condición migratoria, orientación sexual, estado de salud, portar VIH,
discapacidad o diferencia física y otras que tenga por objeto o resultado
menoscabar o anular el reconocimiento, goce o ejercicio de los derechos
humanos reconocidos en la Constitución y en los instrumentos
internacionales de derechos humanos, o que incite a la realización de actos
discriminatorios o hagan apología de la discriminación.
63
Art. 62.- Prohibición.- Está prohibida la difusión a través de todo medio de
comunicación social de contenidos discriminatorios que tenga por objeto o
resultado menoscabar o anular el reconocimiento, goce o ejercicio de los
derechos humanos reconocidos en la Constitución y en los instrumentos
internacionales.
Se prohíbe también la difusión de mensajes a través de los medios de
comunicación que constituyan apología de la discriminación e incitación a
la realización de prácticas o actos violentos basados en algún tipo de
mensaje discriminatorio.
Art. 63.- Criterios de calificación.- Para los efectos de esta ley, para que
un contenido sea calificado de discriminatorio es necesario que el Consejo
de Regulación y Desarrollo de la Información y Comunicación establezca,
mediante resolución motivada, la concurrencia de los siguientes elementos:
1. Que el contenido difundido denote algún tipo concreto de distinción,
exclusión o restricción;
2. Que tal distinción, exclusión o restricción esté basada en una o
varias de las razones establecidas en el artículo 61 de esta Ley; y,
3. Que tal distinción, exclusión o restricción tenga por objeto o resultado
menoscabar o anular el reconocimiento o goce de los derechos humanos
garantizados en la Constitución y en los instrumentos internacionales; o que
los contenidos difundidos constituyan apología de la discriminación o
inciten a la realización de prácticas o actos violentos basados en algún tipo
de discriminación.
Art. 66.- Contenido violento.- Para efectos de esta ley, se entenderá por
contenido violento aquel que denote el uso intencional de la fuerza física o
psicológica, de obra o de palabra, contra uno mismo, contra cualquier otra
64
persona, grupo o comunidad, así como en contra de los seres vivos y la
naturaleza.
Estos contenidos sólo podrán difundirse en las franjas de responsabilidad
compartida y adultos de acuerdo con lo establecido en esta ley.
El incumplimiento de lo dispuesto en este artículo será sancionado
administrativamente por la Superintendencia de la Información y
Comunicación con una multa de 1 a 5 salarios básicos por cada ocasión
en que se omita cumplir con esta obligación.
Art. 67.- Prohibición.- Se prohíbe la difusión a través de los medios de
comunicación de todo mensaje que constituya incitación directa o estímulo
expreso al uso ilegítimo de la violencia, a la comisión de cualquier acto
ilegal, la trata de personas, la explotación, el abuso sexual, apología de la
guerra y del odio nacional, racial o religioso. Queda prohibida la venta y
distribución de material pornográfico audiovisual o impreso a niños, niñas y
adolescentes menores de 18 años.
El incumplimiento de lo dispuesto en este artículo será sancionado
administrativamente por la Superintendencia de la Información y
Comunicación con una multa de 1 a 5 salarios básicos por cada ocasión
en que se omita cumplir con esta obligación, sin perjuicio de que el autor
de estas conductas responda judicialmente por la comisión de delitos y/o
por los daños causados y por su reparación integral.
Art. 68.- Contenido sexualmente explícito.- Todos los mensajes de
contenido sexualmente explícito difundidos a través de medios
audiovisuales, que no tengan finalidad educativa, deben transmitirse
necesariamente en horario para adultos.
Los contenidos educativos con imágenes sexualmente explícitas se
difundirán en las franjas horarias de responsabilidad compartida y de apto
65
para todo público, teniendo en cuenta que este material sea debidamente
contextualizado para las audiencias de estas dos franjas.
El incumplimiento de lo dispuesto en este artículo será sancionado
administrativamente por el Consejo de Regulación y Desarrollo de la
Información y Comunicación con una multa de 1 a 5 salarios básicos por
cada ocasión en que se omita cumplir con esta obligación.
TÍTULO V
Medios de comunicación social
Art. 71.- Responsabilidades comunes.- La información es un derecho
constitucional y un bien público; y la comunicación social que se realiza a
través de los medios de comunicación es un servicio público que deberá
ser prestado con responsabilidad y calidad, respetando los derechos de la
comunicación establecidos en la Constitución, los instrumentos
internacionales y contribuyendo al buen vivir de las personas.
Todos los medios de comunicación tienen las siguientes responsabilidades
comunes en el desarrollo de su gestión:
1. Respetar los derechos humanos y promover su plena aplicabilidad;
2. Desarrollar el sentido crítico de los ciudadanos y promover su
participación en los asuntos de interés general;
3. Acatar y promover la obediencia a la Constitución, a las leyes y a las
decisiones legítimas de las autoridades públicas;
4. Promover espacios de encuentro y diálogo para la resolución de
66
conflictos de interés colectivo;
5. Contribuir al mantenimiento de la paz y la seguridad;
6. Servir de canal para denunciar el abuso o uso ilegítimo que los
funcionarios estatales o personas particulares hagan de los poderes
públicos y privados;
7. Impedir la difusión de publicidad engañosa, discriminatoria, sexista,
racista o que atente contra los derechos humanos de las personas;
8. Promover el diálogo intercultural y las nociones de unidad y de igualdad
en la diversidad y en las relaciones interculturales;
9. Promover la integración política, económica y cultural de los
ciudadanos, pueblos y colectivos humanos; y,
10. Propender a la educomunicación.
67
CAPÍTULO III
METODOLOGÍA
En este capítulo se muestran las técnicas y métodos idóneos para
llevar a cabo este trabajo de investigación; acorde a parámetros que
ayudan a que el proceso para la obtención de la información, sea más
efectivo y también se mencionaran las características metodológicas de
este proyecto que permiten obtener los resultados para la factibilidad del
mismo, basado en datos reales y objetivos.
Metodología
La metodología son las técnicas y métodos que se usarán enlazados
en el proceso de una investigación científica. Lo que se busca es analizar
una temática por medio de las observaciones que se establecen con
anticipación.
Método
68
Existen diferentes tipos de métodos que ayudan al desarrollo de la
investigación, y en este trabajo se utilizarán:
Método Científico
El método científico permite a través de este proyecto el análisis y
desarrollo del conocimiento que parte desde una situación real de una
ciencia hasta la concepción de un tema específico, como lo es la semiótica,
su relación y beneficios para el diseño gráfico y las nuevas propuestas y
tendencias que se esperan lograr. De esta forma se asientan las bases que
ayuden al análisis de los antecedentes relacionados al tema.
Método Inductivo
El método que ayuda al proceso de la información es el inductivo,
debido a que permite ir desde un dato particular a otro general.
Método Experimental
El hombre como indicador humano, experimenta cambios día a día
y son estos cambios que pueden ser medidos a través de este método junto
a las variaciones, causas y efectos que se presentan en una problemática.
Métodos Empírico
El método empírico facilita el estudio de la situación de una forma
natural usando recursos como la observación, experiencias personales o
de los individuos implicados en el tema de estudio.
TIPOS DE INVESTIGACIÓN
69
Los tipos de investigación, implican varios parámetros que se
deberán desarrollar para que de esta forma se puedan obtener los
resultados que se aspiran, por tal motivo se mencionan a continuación:
Investigación participativa
Los estudiantes de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de
Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil, deberán formar parte
activamente en este proceso debido a que ellos son el origen de este
proyecto, que ayuda a detectar las posibles soluciones y los motivos por los
cuales muchos estudiantes tienen problemas para determinados temas
relacionados con el diseño gráfico. Esto en un primer plano, despertará el
interés por este tema y en un segundo plano permitirá que ellos creen sus
propios criterios.
Investigación de campo
Esta investigación permitirá determinar causas y efectos de la
realidad social, ya que permitirá tener un contacto directo de la información
en el lugar de los hechos, es decir, donde se encuentra el objeto de estudio,
resaltando así las condiciones reales en las que están.
Investigación descriptiva
Ayudará precisamente a detallar cada uno de los datos obtenidos en
la investigación y de esta forma permitirá determinar de qué modo les afecta
directa e indirectamente la falta de conocimientos de semiótica.
Investigación documental
Permite la recolección de documentos, gráficos y datos que hayan
tenido como precedentes temas relacionados a la semiótica en diferentes
70
tipos de reportes como libros, revistas, páginas de internet, entre otros. Con
ello hace que el criterio se expanda y se manejen mayor cantidad de
términos.
POBLACIÓN Y MUESTRA
Población
Esta investigación se fundamenta en una población conformada por
los estudiantes de primer nivel (primer semestre) de la Carrera de Diseño
Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil.
Los estudiantes que forman parte del universo de estudio son 311
de acuerdo con la información proporcionada por la secretaría de la
Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil.
Tabla N°2 Población
ITEM ESTRATO POBLACIÓN
1 Autoridad 1
2 Expertos 2
3 Profesores 18
4 Estudiantes 290
TOTAL 311
Fuente: Carrera de Diseño Gráfico
Elaborado por: Autor de este documento
Muestra
Parte o cantidad pequeña de una cosa que se considera representativa del
total y que se toma o se separa de ella con ciertos métodos para someterla
a estudio, análisis o experimentación.
71
Muestra probabilística
Es un proceso en el que se conoce la probabilidad que tiene cada elemento
de integrarla muestra.
El método a emplear para obtener los datos, será por medio de la muestra
de universo finito, esto se debe a que el uso de las fórmulas, depende del
tamaño de la población que se menciona anteriormente. En el caso de este
trabajo investigativo se aplicará la siguiente fórmula:
N
n = ---------------------------------------
e2(N-1)+ 1
El significado de las letras es: n=
Tamaño de la muestra. e= Margen
de error o error tolerable.
N= Universo de población (número de personas en el rango establecido).
Todas las personas que se encuestarán son un elemento de
Universo de muestreo y unidad de muestreo será toda persona que ha sido
sorteada del universo de muestreo.
N
n = --------------------------------------- e2(N-
1)+ 1
72
Siendo entonces:
n= 175 e=
5%
N= 311
311
n = ---------------------------------------
(5%)2(311-1)+ 1
311
n = ---------------------------------------
(0.05)2(310)+ 1
311
n = ---------------------------------------
(0.0025)(310)+ 1
311
n = ---------------------------------------
0.775+ 1
311
n = ---------------------------------------
73
1.775
n= 175
Tabla N°3 Muestra
ITEM ESTRATO MUESTRA
1 Autoridades 1
2 Expertos 2
3 Profesores 8
4 Estudiantes 164
TOTAL 175
Fuente: Carrera de Diseño Gráfico
Elaborado por: Autor de este documento
TÉCNICAS DE INVESTIGACIÓN
Existen dos tipos de técnicas que permiten obtener información y
resultados a este trabajo de investigación y estos son las técnicas primarias
y las técnicas secundarias, de esta forma se podrá evaluar a los estudiantes
de Diseño Gráfico y sus conocimientos en semiótica o el impacto que causa
el no tener dichos conocimiento.
Las técnicas primarias pueden ser: la observación, las entrevistas,
las encuestas y la documentación bibliográfica, ya que permiten obtener los
datos directamente de las fuentes y de los lugares en donde estas se
desarrollan, son directas y más reales.
La observación
Esta técnica es muy personal ya que la persona explora con los
propios sentidos las cosas que pasan en su entorno de forma que se debe
74
tener un criterio sobre la percepción física del mundo que lo rodea para así
determinar qué información es útil para los fines de la investigación.
La entrevista
Es una técnica que consiste en un diálogo entre dos personas: El
entrevistador "investigador" y el entrevistado; se realiza con el fin de
obtener información de parte de este, que es, por lo general, una persona
entendida en la materia de la investigación.
La entrevista es una técnica antigua, pues ha sido utilizada desde
hace mucho en psicología y, desde su notable desarrollo, en sociología y
en educación. De hecho, en estas ciencias, la entrevista constituye una
técnica indispensable porque permite obtener datos que de otro modo
serían muy difíciles conseguir. En esta etapa las entrevistas se realizarán
a docentes y profesionales con conocimientos amplios sobre semiótica, los
cuales responderán a preguntas previamente formuladas, se contara con
grabadora, cámara fotográfica y filmadora para poder registrar toda la
información.
La encuesta
La encuesta ha permitido obtener información por parte de personas,
quienes emiten sus criterios o conocimientos en base a un cuestionario de
preguntas que está diseñado precisamente para que pueda ser respondido
por los encuestados, de estas respuestas dependerán mucho los
resultados que se obtengan.
Las preguntas deben ser claras precisas y concisas y cuyas
respuestas sólo tengan una alternativa la misma que debe ser dada por el
encuestador para que se pueda manejar mejor la información y plasmar los
resultados en gráficos estadísticos. Los estudiantes por medio de una
75
encuesta anónima demostrarán cuánto conocimiento tienen sobre
semiótica y sus diferentes relaciones con otras áreas como el teatro, la
televisión, entre otros. Por medio de la encuesta se tomarán las muestras
para el desarrollo de nuevas soluciones.
Documentación bibliográfica
Los documentos bibliográficos, permiten realizar una recopilación de
información y antecedentes teóricos e históricos, que permiten que la
investigación tenga el soporte y respaldo de estudios previos.
PROCEDIMIENTO PARA LA RECOLECCIÓN DE DATOS
El proceso que se llevará a cabo para el siguiente proyecto de
investigación, se desarrollará en la siguiente secuencia:
• Plantear el problema.
• Investigar conceptos y parámetros relacionados al problema.
• Presentación del proyecto.
• Inicio de redacción del proyecto.
• Crear preguntas para las encuestas y entrevistas. • Describir el cronograma de actividades para recolección de
datos.
• Solicitar tutoría técnica.
• Encuestar y entrevistar.
• Obtención de la muestra.
• Evaluar resultados.
• Creación de la propuesta.
• Análisis e interpretación.
• Presentación de resultados.
76
CAPÍTULO IV
ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE RESULTADOS
Este trabajo de investigación se realizó en las instalaciones de la
Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la
Universidad de Guayaquil, ubicada en la ciudadela Alborada tercera etapa
en el norte de la ciudad. A continuación se muestra el análisis de los
77
resultados que han sido determinados por la aplicación de los instrumentos
de investigación.
Cabe recalcar que tanto los entrevistados como los encuestados,
receptaron con mucho positivismo las actividades en las que se les solicitó
su participación, siendo esto algo fundamental para agilitar cada uno de los
pasos en este proceso; esto ayudará a determinar las estrategias a seguir
para lo que conlleva la realización del siguiente capítulo de la propuesta.
Así mismo el proceso de recolección de datos sirvió para
previamente difundir la importancia que tiene la semiótica con relación al
diseño gráfico y a las personas que se desempeñan en esta área de estudio
y profesión y a su vez los cambios que surgían si se toma conciencia de la
misma.
Para la realización de este trabajo se utilizaron herramientas
tecnológicas, tangibles e intangibles; entre las tangibles se puede
mencionar una laptop y entre los intangibles tenemos los programas de
Microsoft Word y Microsoft Excel, los mismos que facilitaron los cálculos
que se detallan a continuación y también darle un diseño más original y
llamativo al documento.
RESULTADO DE LA ENTREVISTA A EXPERTAS
Entrevista N° 1
Nombre del entrevistado (a): MSc. Christel Matute Zhuma
N°1, El diseño gráfico ha tomado gran importancia con el paso del
tiempo en nuestro país, por tal motivo ¿Considera usted que
actualmente los estudiantes de Diseño Gráfico de la Facultad de
78
Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil, tienen los
conocimientos necesarios como para competir con otras
universidades, sí o no y por qué?
Sí, yo pienso que los estudiantes de la Carrera de Diseño Gráfico
están preparados, sobre todo porque cuentan con un pensum académico
que refuerza al área comunicacional. Siendo ingenieros en Diseño Gráfico,
ellos tienen sólidas bases también del ámbito de la comunicación social.
Los conceptos que llevan los estudiantes están totalmente fortalecidos, que
pueden incluso competir con otras Facultades, puede ser que alguna de
ellas no tenga estas fortalezas.
N°2, ¿A qué cree usted, se debe la falta de interés de los estudiantes,
al momento de relacionarse con materias teóricas?
Porque a veces los estudiantes creen que lo que tienen que aprender
en la universidad son elementos prácticos, también porque viven de una
juventud con una cosmovisión mucho más práctica, que se aprende
haciendo, pero eso es algo muy interesante y muy importante pero tienen
que saber y conocer que la universidad es ciencia, la universidad es
investigación, por lo tanto para tener definido esos elementos teóricos
conceptuales académicos, ellos deben tener elementos teóricos.
N°3, Hablar de publicidad y de diseño gráfico, es hablar de una parte
de la comunicación social ¿Cree usted que la semiótica podría ser la
clave para que los nuevos profesionales de diseño gráfico, puedan así
ser vistos no sólo como personas que se sientan frente a un
computador a diseñar, sino también ser defensores de criterios
teóricos?
La comunicación es una ciencia social, la semiótica es una ciencia
que estudia las lenguas y los lenguajes y estudiar las lenguas y los
lenguajes y al estudiar las lenguas y los lenguajes…entonces si vamos
79
hacer un diseño, es una imagen, si hacemos una publicidad, es elaborar un
mensaje que pueda ser dirigido a un grupo d personas por lo tanto la
semiótica al ser la ciencia de las lenguas, tienes que estudiar cada una de
esas características. ¿Por qué utilizar un color y no otro?, ¿Qué significado
tiene para la población un determinado código?, ¿Cómo interpreto los
símbolos entonces?, todos esos elementos son importantes…
N°4, La semiótica es la ciencia que estudia a los signos en la sociedad,
pero ésta no es siempre igual ¿Cree usted necesaria la posibilidad de
estudiar a la semiótica y su vínculo con el diseño gráfico proponiendo
un enfoque diferente al ya conocido en las otras áreas?
El enfoque de la semiótica es basado en la sociedad y debemos
estar conscientes que los signos están en constante movimiento y eso es
importante, porque ellos interactúan dependiendo de la cultura y
dependiendo de la cultura son los códigos, entonces cuando yo estoy
interactuando un mensaje, tengo que analizar el contexto, tengo que
analizar la cultura, entonces la semiótica utiliza elementos como modelo
pero no nos olvidemos que el objeto de análisis de estudio es en constante
movimiento de información, no es un objeto fijo, es un elemento que no es
tangible…si aparece un nuevo elemento tecnológico, la semiótica se
adapta porque es flexible.
N°5, ¿Cómo cree usted que puede influir la semiótica en los
estudiantes de diseño gráfico?
Los estudiantes cuando están repasando o estudiando se preocupan
un poco por la parte teórica y dicen “bueno no sé para qué sirve estudiar a
los teóricos de la semiótica, ¿Por qué estudiamos el signo?”, bueno
podemos decir que el signo está en todo, en toda situación. Un mensaje,
un diseño, tiene denotación y simplemente el estudiante tiene que saber
que estos lenguajes están transmitiendo ideas, conceptos y que todo eso
80
depende de la realidad que lo transmite, las condiciones en que los
transmite y los códigos que están utilizando para llegar con el mensaje.
N°6, Gran parte de los trabajos y propuestas creadas por los
estudiantes de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social,
son calificados cuantitativamente por los docentes, pero ¿Cree usted
que el criterio con el que los docentes califican son basados en lo que
perciben de forma personal e individual, o se basan en criterios
teóricos y científicos con los cuales podrían debatir en caso de una
calificación insuficiente?
Todo trabajo tiene un proceso, entonces yo puedo hacer una
evaluación cualitativa pero también se la tiene que hacer cuantitativa.
Porque no podemos hacer uso de la subjetividad, tenemos que ser
objetivos y la objetividad está en los indicadores y en las evidencias,
entonces yo puedo comprender a un estudiante que está trabajando,
entonces yo mido los parámetros de ese estudiante, y se lo debe evaluar
según su desarrollo.
N°7, Actualmente el sistema de educación superior busca que los
estudiantes pongan en práctica todos los conocimientos adquiridos
en clases ¿Usted considera que en la Carrera de Diseño Gráfico se
aplica este objetivo con relación a las materias teóricas, sí, no y
cómo?
Actualmente se estudia la posibilidad de analizar cómo se está
manejando la situación y se programará una reunión ver cómo estamos
trabajando, pero actualmente se cuenta con una malla curricular adecuada.
Por ejemplo en los primeros semestres se cuenta con un 70% de teoría y
un 30% de prácticas y a medida que van pasando los procesos nosotros
vamos a encontrar que en los últimos años están más hacia la parte
81
práctica y en menor porcentaje los teóricos porque como avanza el tiempo,
el estudiante debe hacer uso de su análisis de la realidad.
N°8, ¿Considera usted que el tener conocimientos claros y concisos
sobre semiótica y semiología, es la clave para que los estudiantes de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la
Universidad de Guayaquil, puedan desarrollar nuevas propuestas
basándose no en su individualidad sino más bien en la colectividad?
Yo creo que la teoría de los lenguajes permite que el estudiante
conozca la importancia que tiene el mensaje, sólo que éste hace la
diferenciación que existe entre lo teórico y lo práctico. Y lo importante es
que todo diseñador es un comunicador y lo que debe prevalecer es que el
mensaje llegue a su público.
N°9, El cuarto objetivo del buen vivir del plan nacional 2013-2017 es
“Fortalecer las capacidades y potencialidades de la ciudadanía, ¿Cree
usted que la creación de una guía didáctica impresa, dirigida a los
estudiantes de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social,
contribuiría al avance de la sociedad?
Yo creo que una guía didáctica le va a dar la pauta para que los
estudiantes vayan desarrollando en la práctica los conocimientos teóricos
que son las bases que se le va a dar para que comprenda su importancia
pero una vez que pueda comprender el mensaje de la guía él debe empezar
a buscar conocimientos en la ciencia dura es decir ampliar sus
conocimientos en otro tipo de documentos, porque la guía sólo le ayuda a
desglosar el camino para que revisen otros contenidos.
Entrevista N° 2
82
Nombre del entrevistado (a): Lcda. Laura Cárdenas
N°1, El diseño gráfico ha tomado gran importancia con el paso del
tiempo en nuestro país, por tal motivo ¿Considera usted que
actualmente los estudiantes de Diseño Gráfico de la Facultad de
Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil, tienen los
conocimientos necesarios como para competir con otras
universidades, sí o no y por qué?
Puedo considerar en lo personal que los estudiantes de la carrera de
Diseño Gráfico, sí estarían en la capacidad de competir con otras
universidades; pero lamentablemente esto no sucede puesto a que se
tienen muchas limitaciones en cuanto a la misma infraestructura de las
aulas, la falta de laboratorios que no abastecen para la cantidad de
estudiantes que tiene la carrera, la falta de talleres de pintura, dibujo y hasta
puedo decir las mismas tecnologías que usan los docentes para impartir
sus clases; que, quiera o no los puedo considerar como limitaciones en el
proceso de enseñanza – aprendizaje y por ende se ve reflejado cuando los
chicos se enfrentan al mercado laboral y mucho más cuando en ese mismo
campo existen estudiantes que tienen la misma profesionalización
N°2, ¿A qué cree usted, se debe la falta de interés de los estudiantes,
al momento de relacionarse con materias teóricas?
Para ser directa: “A la falta de motivación de los profesores”. En lo
personal la mayoría de las materias que imparto son teóricas; pero trato de
hacer que los estudiantes se sientan motivados, y predispuestos a aprender
dicha asignatura porque justamente considero que para llegar a la práctica
de cada una de nuestras profesiones necesitamos siempre de sus bases y
está recae en las materias teóricas.
83
N°3, Hablar de publicidad y de diseño gráfico, es hablar de una parte
de la comunicación social ¿Cree usted que la semiótica podría ser la
clave para que los nuevos profesionales de diseño gráfico, puedan así
ser vistos no sólo como personas que se sientan frente a un
computador a diseñar, sino también ser defensores de criterios
teóricos?
Sí porque en realidad para los que conocen y saben el verdadero
significado de la semiótica sabemos que está inmersa en todo que, son
signos que utilizamos consciente e inconscientemente y que tienen un
significado muy importante en el proceso comunicativo sin dejar de lado al
diseño gráfico, que a diferencia del comunicador social, éste es un
comunicador visual que justamente hace uso de estos signos con un criterio
formado al utilizar todos los elementos que se involucran en un diseño y
que son creados con una intención: que es la de comunicar visualmente sin
necesidad de palabras.
N°4, La semiótica es la ciencia que estudia a los signos en la sociedad,
pero ésta no es siempre igual ¿Cree usted necesaria la posibilidad de
estudiar a la semiótica y su vínculo con el diseño gráfico proponiendo
un enfoque diferente al ya conocido en las otras áreas?
No la considero necesaria; sino imprescindible el estudio de la
semiótica aplicada en cada uno de los campos y naturaleza de estudio y
mucho más cuando se trata del Diseño Gráfico que aunque no hay libros
que hablen sobre semiótica y su vínculo con el diseño gráfico, los docentes
que impartimos esa asignatura de una u otra forma debemos relacionarla
con esta profesión y ese estudio empieza con la expresión semiológica.
N°5, ¿Cómo cree usted que puede influir la semiótica en los
estudiantes de diseño gráfico?
84
Como manifesté anteriormente, al estudiante hay que motivarlo para
que les guste una asignatura, más aún cuando ésta es teórica; sin embargo
desde el momento mismo que enseñamos que los signos está en todo: lo
que decimos, vemos, vestimos, nos movemos, el cine, las obras literarias y
de arte; etc., logramos hacerlos comprender que la semiótica influye no sólo
en la comunicación sino también en el diseño gráfico y que justamente son
esos signos que utilizan para la elaboración de un mensaje visual con una
intención que puede ser la de promocionar, vender, dar a conocer un
producto, bien o servicio y que las personas que observan esos mensajes
publicitarios pueden entender o interpretar las intenciones de dichos
mensajes al punto de querer adquirir ese producto, bien o servicio sin
necesitarlo. Entonces no cabe duda que la semiótica si influye en el diseño.
N°6, Gran parte de los trabajos y propuestas creadas por los
estudiantes de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social,
son calificados cuantitativamente por los docentes, pero ¿Cree usted
que el criterio con el que los docentes califican son basados en lo que
perciben de forma personal e individual, o se basan en criterios
teóricos y científicos con los cuales podrían debatir en caso de una
calificación insuficiente?
Considero que la mayoría de los trabajos por parte de los profesores
de diseño se califican siempre por criterio, punto de vista, si le parece o no;
pero no se hace basado en una percepción teórica o semiológica con el
que puede ayudar al estudiante a tener un criterio formado y fundamentado
en cuanto a la elaboración de piezas gráficas
N°7, Actualmente el sistema de educación superior busca que los
estudiantes pongan en práctica todos los conocimientos adquiridos
en clases ¿Usted considera que en la Carrera de Diseño Gráfico se
aplica este objetivo con relación a las materias teóricas, si, no y
cómo?
85
Considero que en cuanto a las asignaturas teóricas no se aplica en
la práctica; creo que esto se debe más al criterio también de cada docente
por facilismo, pues no buscan la metodología apropiada de llevar lo teórico
e implementarlo con la práctica y es justamente ahí cuando los estudiantes
empiezan a encasillar tanto a la materia como al profesor como aburridos
o pesados.
N°8, ¿Considera usted que el tener conocimientos claros y concisos
sobre semiótica y semiología, es la clave para que los estudiantes de
diseño gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la
Universidad de Guayaquil, puedan desarrollar nuevas propuestas
basándose no en su individualidad sino más bien en la colectividad?
He tratado de inculcar a los alumnos que cuando realicen sus
trabajos, (piezas gráficas) piensen, no en función de lo que les gusta sino
en lo que puede gustar al público, que lo percibe a través del buen empleo
de imágenes, tipografía, colores; porque todo se complementa en un sólo
diseño y tiene que ser entendido e interpretado por los demás.
N°9, El cuarto objetivo del buen vivir del plan nacional 2013-2017 es
“Fortalecer las capacidades y potencialidades de la ciudadanía, ¿Cree
usted que la creación de una guía didáctica impresa y práctica,
dirigida a los estudiantes de Diseño Gráfico de la Facultad de
Comunicación Social, contribuiría al avance de la sociedad?
Más que a la sociedad, considero que a la carrera porque al no haber
materiales de estudio sobre Semiótica y Diseño se complica al estudiante
entenderla y es justamente a través de estas guías que sería un material
de estudio excelente.
86
ANÁLISIS DE LA ENCUESTA A ESTUDIANTES
Pregunta N° 1, ¿Sabe usted que es Semiótica?
Tabla N° 4, conocimiento de semiótica.
87
N° OPCIÓN FRECUENCIA %
1 SÍ 144 88
2 NO 20 12
TOTALES 164 100
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
Análisis: Con respecto a los resultados obtenidos de esta pregunta,
se puede demostrar que los estudiantes de tercer semestre, en su mayoría
(88%), ya tienen conocimiento del significado de la palabra semiótica, esto
se debe a que al momento de realizar la encuesta, ya habían transcurrido
dos semanas desde el inicio de clases, lo cual permitió determinar la
factibilidad e importancia de esta investigación.
Pregunta N° 2, La semiótica es fundamental para el diseño gráfico,
¿Cree usted que de no existir las bases necesarias sobre semiótica,
su proceso educativo para los posteriores semestres se vería
afectado?
Gráfico N° 1 , c onocimiento de semiótica .
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
SÍ 88 %
NO % 12
SÍ
NO
88
Tabla N° 5, la semiótica como base fundamental para el diseño gráfico.
N° OPCIÓN FRECUENCIA %
1 SÍ 155 95
2 NO 9 5
TOTALES 164 100
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
Análisis: Es importante destacar el alto grado de compromiso que
actualmente tienen los estudiantes de tercer semestre con relación a lo que
desean para su futuro y desarrollo estudiantil, esto queda demostrado con
el (95%) obtenido en la encuesta en la respuesta (SÍ). Así mismo se percibe
la perspectiva que tienen los discentes sobre sus metas personales.
Pregunta N° 3, ¿Considera usted que los docentes que imparten la
materia de semiótica, usan métodos actualizados y aplicados al
diseño gráfico?
Gráfico N° 2 , la semiótica como base fundamental para el diseño gráfico.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
SÍ % 95
NO % 5
SÍ
NO
89
Tabla N° 6, aplicación de métodos actualizados para el diseño gráfico.
N° OPCIÓN FRECUENCIA %
1 SÍ 39 24
2 NO 125 76
TOTALES 164 100
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
Análisis: Los resultados con relación a esta pregunta determinan un
(76%) por el (NO), lo cual permite observar la percepción que lo estudiantes
tienen no sólo de los docentes, sino de su forma de impartir clases, siendo
la semiótica de gran relevancia para los diseñadores, es necesario tomar
las medidas necesarias para actualización de talleres impartidos por los
docentes estén dirigidos específicamente hacia el área gráfica.
Pregunta N° 4, ¿Cree usted que en la actualidad los docentes de la
carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de
Gráfico N° 3 , aplicación de métodos aplicados al diseño gráfico.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
SÍ % 24
NO % 76
SÍ
NO
90
la Universidad de Guayaquil, imparten clases vinculando la asignatura
de semiótica con la práctica profesional?
Tabla N° 7, vinculación de la semiótica con la práctica.
N° OPCIÓN FRECUENCIA %
1 SÍ 42 26
2 NO 122 74
TOTALES 169 100
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
Análisis: Al igual que en la pregunta 3, es notorio que durante
mucho tiempo la materia de semiótica, no ha tenido el trato y la importancia
que debería tener en todos los aspectos de formación y desarrollo
académico de los estudiantes, esto se determina por con el (74%) por el
(NO); quizás sea por la falta de información o la forma en que se imparten
los conocimientos teóricos.
Gráfico N° 4 , vinculación de la semiótica con la práctica.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
SÍ % 26
NO % 74
SÍ
NO
,
91
Pregunta N° 5 ¿Considera que el docente le imparta clases utilizando
herramientas fundamentadas en la semiótica?
Tabla N° 8, fundamentos de semiótica como herramienta de los docentes.
N° OPCIÓN FRECUENCIA %
1 SÍ 111 68
2 NO 53 32
TOTALES 169 100
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
Análisis: Con un (68%) por el (SÍ), actualmente los estudiantes de
tercer semestre de Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de
Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil, tienen mucha
conciencia y un alto compromiso vocacional, y es precisamente por eso que
acepta positivamente que sus docentes fundamenten los conocimientos
Gráfico N° 5 , fundamentos de semiótica como herramienta de los docentes.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
SÍ % 68
NO % 32
SÍ
NO
92
con la semiótica, porque forma parte de su formación como diseñadores
gráficos.
Pregunta N° 6, ¿Está usted de acuerdo que las autoridades de la
carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de
la Universidad de Guayaquil, autoricen la creación de una guía con
teorías sobre semiótica?
Tabla N° 9, creación de guía didáctica impresa.
N° OPCIÓN FRECUENCIA %
1 SÍ 159 97
2 NO 5 3
TOTALES 164 100
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
Análisis: Con el (97%) por el (SÍ), es evidente el apoyo que se tiene
por parte de los estudiantes, a la creación de una guía que permita
establecer criterios dirigidos a los diseñadores gráficos, de esta forma
Gráfico N° 6 , creación de guía didáctica impresa.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
SÍ % 97
NO % 3
SÍ
NO
,
93
queda comprobado que quizás la falta de información, hace que los
estudiantes no tengan bases sólidas para su ejercicio profesional.
Pregunta N° 7 De existir una guía didáctica impresa que le permita
adquirir conocimientos básicos para el desarrollo de sus diseños, ¿Le
gustaría tener acceso a ella?
Tabla N° 10, accesibilidad a la guía didáctica impresa de semiótica.
N° OPCIÓN FRECUENCIA %
1 SÍ 162 99
2 NO 2 1
TOTALES 164 100
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
Análisis: La motivación que sienten los estudiantes por aprender y
por mejorar su rendimiento queda respaldado a través de esta pregunta, en
donde el (SÍ) con un (99%), retifican su interés por contar con el acceso a
Gráfico N° 7 , accesibilidad a la guía didáctica impresa de semiótica.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Estudiantes
SÍ 99 %
NO % 1
SÍ
NO
94
la información, pero también a que sea dirigida específicamente a su perfil
académico, lo cual servirá para su rendimiento no sólo en materias teóricas
sino también prácticas.
ANÁLISIS DE LA ENCUESTA A DOCENTES
Pregunta N° 1, ¿Cree usted que la falta de talleres para hacer de la
semiótica más práctica y no sólo teórica es un problema tanto para
docentes como para estudiantes?
Tabla N° 11, talleres prácticos de semiótica.
ITEM ESCALA FRECUENCIA %
1 Muy de Acuerdo (M. A.) 4 50
2 De Acuerdo (D. A.) 2 25
3 Indiferente (I) 0 0
4 En Desacuerdo (E. D.) 2 25
TOTAL 8 100
Fuente: Encuesta a Docentes
Elaborado por: Autor de este documento
Análisis: Los resultados de la encuesta a docentes con relación a esta
pregunta, determina que la mitad de los encuestados reconocen la
Gráfico N° 8 , talleres prácticos de semiótica.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Docentes
% 50
% 25
% 0
% 25 Muy de Acuerdo (M. A.)
De Acuerdo (D. A.)
Indiferente (I)
En Desacuerdo (E. D.)
,
95
importancia que representa tener un recurso didáctico para mejorar el
proceso enseñanza-aprendizaje, el 25% está de acuerdo y el 25% en
desacuerdo.
Pregunta N° 2 ¿Considera usted que los docentes que imparten la
materia de semiótica, deben tener el perfil y dominio de la materia para
poder impartirla y no sólo ser colocados para llenar espacios?
Tabla N° 12, dominio y competencias de docentes de la materia semiótica.
ITEM ESCALA FRECUENCIA %
1 Muy de Acuerdo (M. A.) 5 62
2 De Acuerdo (D. A.) 2 25
3 Indiferente (I) 1 13
4 En Desacuerdo (E. D.) 0 0
TOTAL 8 100
Fuente: Encuesta a Docentes
Elaborado por: Autor de este documento
Gráfico N° 9 , dominio y competencias de docentes de la materia semiótica.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Docentes
% 62
% 25
% 13 % 0
Muy de Acuerdo (M. A.)
De Acuerdo (D. A.)
Indiferente (I)
En Desacuerdo (E. D.)
96
Análisis: El 62% de los encuestados están conscientes que no sólo se
debe ser docente capaz, o sea, dominar los procesos andragógicos y
didácticos para lograr el desarrollo de competencias cognitivas y
profesionales en los estudiantes.
Pregunta N° 3, ¿De existir una guía didáctica impresa sobre semiótica
para diseñadores gráficos aceptaría usarla y aplicarla en sus
estudiantes?
Tabla N° 13, aplicación de la guía didáctica impresa de semiótica.
ITEM ESCALA FRECUENCIA %
1 Muy de Acuerdo (M. A.) 6 75
2 De Acuerdo (D. A.) 2 25
3 Indiferente (I) 0 0
4 En Desacuerdo (E. D.) 0 0
TOTAL 8 100
Fuente: Encuesta a Docentes
Elaborado por: Autor de este documento
Gráfico N° 10 , aplicación de la guía didáctica impresa de semiótica.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Docentes
% 75
% 25 % 0
Muy de Acuerdo (M. A.)
De Acuerdo (D. A.)
Indiferente (I)
En Desacuerdo (E. D.)
,
97
Análisis: El (75%), es decir, gran parte de los docentes se muestran
positivos a la posibilidad de aceptar y usar una guía que les aporte al
desarrollo del proceso enseñanza-aprendizaje, sobre todo porque es
necesario contar con información específicamente dirigida al diseño
gráfico.
Pregunta N° 4 ¿Cree usted que las autoridades de la institución
educativa permitirán que los docentes y estudiantes desarrollen el
proceso enseñanza-aprendizaje con el uso de guías didácticas que
sean específicamente dirigida a los diseñadores gráficos?
Tabla N° 14, uso de guías didácticas para el proceso enseñanza-aprendizaje de los
diseñadores gráficos.
ITEM ESCALA FRECUENCIA %
1 Muy de Acuerdo (M. A.) 6 75
2 De Acuerdo (D. A.) 2 25
3 Indiferente (I) 0 0
4 En Desacuerdo (E. D.) 0 0
TOTAL 8 100
Fuente: Encuesta a Docentes
Elaborado por: Autor de este documento
Gráfico N° 11 , uso de guías didácticas para el proceso enseñanza - aprendizaje de los diseñadores gráficos.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Docentes
% 75
% 25 % 0
Muy de Acuerdo (M. A.)
De Acuerdo (D. A.)
Indiferente (I)
En Desacuerdo (E. D.)
98
Análisis: Efectivamente con el (75%) queda ratificada la posición de los
docentes encuestados, de la importancia que representa una guía en
especial si está fundamentada en teorías que se complementen con la
práctica.
Pregunta N° 5, ¿Considera que la semiótica permite al diseñador
gráfico contar con herramientas para desarrollar sus propuestas?
Tabla N° 15, La semiótica como herramienta para elaborar propuestas.
ITEM ESCALA FRECUENCIA %
1 Muy de Acuerdo (M. A.) 5 62
2 De Acuerdo (D. A.) 2 25
3 Indiferente (I) 1 13
4 En Desacuerdo (E. D.) 0 0
TOTAL 8 100
Fuente: Encuesta a Docentes
Elaborado por: Autor de este documento
Análisis: El (62%) de los encuestado están muy de acuerdo con esta
pregunta; estos resultados son favorables en respaldo de este proyecto de
Gráfico N° 12 , La semiótica como herramienta para elaborar propuestas.
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Docentes
% 62
% 25
% 13 % 0
Muy de Acuerdo (M. A.)
De Acuerdo (D. A.)
Indiferente (I)
En Desacuerdo (E. D.)
,
99
investigación debido a que los docentes muestran una postura de
responsabilidad con sus estudiantes al ser conscientes que el aporte de
una guía con fundamentos de semiótica, será de mucho valor tanto para
los estudiantes como para ellos mismo.
100
Pregunta N° 6, ¿Considera importante que el diseñador gráfico domine
los conocimientos de semiótica para elaborar sus propuestas basadas
en fundamentos científicos?
Tabla N° 16, Importancia del dominio de conocimientos de semiótica
ITEM ESCALA FRECUENCIA %
1 Muy de Acuerdo (M. A.) 6 75
2 De Acuerdo (D. A.) 2 25
3 Indiferente (I) 0 0
4 En Desacuerdo (E. D.) 0 0
TOTAL 8 100
Fuente: Encuesta a Docentes
Elaborado por: Autor de este documento
Análisis: El 75% de los encuestados determinan que tener conocimientos
de semiótica es muy importante para los diseñadores gráficos, debido a que
los estudiantes podrán sustentar sus propuestas de forma científica.
DISCUSIÓN DE LOS RESULTADOS
Gráfico N° 13 , Dominio de conocimientos de semiótica
Elaborado por: Aquiles Carriel Chumbay
Fuente: Encuesta a Docentes
% 75
% 25 % 0
Muy de Acuerdo (M. A.)
De Acuerdo (D. A.)
Indiferente (I)
En Desacuerdo (E. D.)
101
Después del proceso para realizar la encuesta a los estudiantes, con
los resultados obtenidos, se puede demostrar que los estudiantes de tercer
semestre, en su mayoría (88%), ya tienen conocimiento del significado de
la palabra semiótica, esto se debe a que al momento de realizar la encuesta,
ya habían transcurrido dos semanas desde el inicio de clases, lo cual
permitió determinar la factibilidad e importancia de esta investigación.
También es importante destacar el alto grado de compromiso que
actualmente tienen los estudiantes de tercer semestre con relación a lo que
desean para su futuro y desarrollo estudiantil, esto queda demostrado con
el (95%) obtenido en la encuesta en la respuesta (SÍ). Así mismo se percibe
la perspectiva que tienen los discentes sobre sus metas personales.
Se pudo observar la percepción que los estudiantes tienen no sólo de
los docentes sino de su forma de impartir clases, siendo la semiótica de gran
relevancia para los diseñadores, es necesario tomar las medidas necesarias
para actualización de talleres impartidos por los docentes para que sean
dirigidos específicamente hacia el área gráfica. Al igual que en la pregunta
3, es notorio que durante mucho tiempo la materia de semiótica, no ha tenido
el trato y la importancia que debería tener en todos los aspectos de
formación y desarrollo académico de los estudiantes, quizás sea por la falta
de información o la forma en que se imparten los conocimientos teóricos.
Actualmente los estudiantes de tercer semestre de Carrera de Diseño
Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil, tienen mucha conciencia y un alto compromiso vocacional, y es
precisamente por eso que acepta positivamente que sus docentes
fundamenten los conocimientos con la semiótica, porque forma parte de su
formación como diseñadores gráficos. Es evidente por medio de esta
encuesta, el apoyo que se tiene por parte de los estudiantes, a la creación
de una guía que permita establecer criterios dirigidos a los diseñadores
gráficos, de esta forma queda comprobado que quizás la falta de
información, hace que los estudiantes no tengan bases sólidas para ejercer
en el campo laboral. La motivación que sienten los estudiantes por aprender
y por mejorar su rendimiento queda respaldado a través de esta encuesta
102
en donde la dan por afirmado su interés de contar con el acceso a la
información, pero también a que sea dirigida específicamente a su perfil
académico, lo cual servirá para su rendimiento no sólo en materias teóricas
sino también prácticas.
Los docentes por su parte están conscientes, se muestran muy amigables y
están interesados por recibir un apoyo didáctico como lo es la guía didáctica
impresa sobre semiótica, ya que en muchos casos es complejo poder
relacionar la teoría con la práctica porque ellos no dominan la herramientas
tecnológicas, que sí lo hacen los diseñadores gráficos de esta forma se
pueden actualizar y a su vez pueden impartir sus conocimientos
direccionados específicamente hacia las competencias gráficas.
CAPÍTULO V
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
Conclusiones
103
Para la elaboración de este proyecto de investigación se han
considerado varios aspectos fundamentales para así poder realizarlo de la
mejor manera posible, uno de ellos es el factor económico, ya que lo que se
busca es minimizar los gastos e invertir más en la búsqueda de información
directamente desde la fuente.
Se puede determinar que la falta de acceso a la información por parte
de estudiantes, es algo que se debe considerar, debido a que, no sólo se
está poniendo en juego su desarrollo académico sino también su futuro
profesional; al igual que el hecho de que hacen falta docentes que dominen
el tema de la semiótica, conlleva a colocar en esta área a maestros que si
bien es cierto están preparados para impartir conocimientos, no son peritos
en la materia, y esto podría desenlazar un sin número de situaciones en
donde los vacíos acompañaran a los estudiantes durante muchos años, a
no ser de que se tomen las medidas del caso.
La elaboración de una guía didáctica impresa, es primordial para
poder implementar nuevos recursos que faciliten el aprendizaje de los
conocimientos para la realización de propuestas gráficas con bases
teóricas; esto evitará posibles fracasos a futuro y asegurará un mejor
desempeño tomando en cuenta que la semiótica no sólo se puede vincular
al diseño gráfico sino a también a varias áreas profesionales.
Por tal motivo a continuación se detallan conclusiones específicas que
han sido determinadas a través de este trabajo de investigación:
• Actualmente no hay estrategias establecidas que permita a los
estudiantes de la carrera de diseño gráfico estar seguros de que los
conocimientos que se les imparten, sean realmente basados en
investigaciones previas.
• A pesar de que existe una materia llamada semiótica en el pensum
académico, esto no garantiza que la información que se les imparte
a los estudiantes se relacione con la carrera.
104
• Hay que considerar también el tiempo que los estudiantes
aprovechan durante y después de clases para relacionarse en las
materias teóricas.
• Por el momento no existe una biblioteca en la carrera de diseño
gráfico, lo cual dificulta el acceso a información científica fidedigna.
• Este proyecto ayudará a mejorar el desempeño académico y
posteriormente profesional en el área del diseño gráfico, permitirá
que los docentes y estudiantes cuenten con una guía como recurso
y fuente de información; lo que se busca es crear profesionales
conscientes y con bases teóricas, la ejecución del proyecto de una
manera eficaz permitirá que los resultados que se buscan sean
positivos y alcanzados.
• La Carrera de Diseño Gráfico y sus directivos buscan mejorar el
sistema de educación, lo cual es beneficioso para poner en práctica
nuevos retos y desafíos académicos haría la calidad educativa.
Recomendaciones
• La principal recomendación que se puede hacer es aprovechar la
autonomía con la que los estudiantes asumen cada reto que se les
impone día a día, de esta forma esa energía podrá ser canalizada
para captar cada conocimiento que se les imparta de una manera
positiva.
• Así mismo es necesario que los docentes tanto del área grafica como
de cultura general adopten criterios unificados y concatenen cada
materia para que se realicen trabajos mancomunados en pro de la
105
mejora de la educación y que la teoría forme parte de la creación de
los perfiles profesionales y a su vez despierte el interés por cultivar
una mentalidad investigativa.
• Se deben realizar actualizaciones y debates internamente sobre
semiótica, donde intervengan los docentes para establecer criterios
unificados y de esta forma indistintamente del docente que
corresponda, los estudiantes aprendan lo mismo.
• Difundir la utilización de la guía didáctica impresa que se creará
gracias a este proyecto de investigación.
• Actualizar la información de la guía didáctica impresa en periodos no
mayores a los dos años, para que de esta forma se expanda su uso.
CAPÍTULO VI
PROPUESTA
TÍTULO
La semiótica como base fundamental para la interpretación gráfica
en el aprendizaje de los estudiantes de Tercer Semestre de la Carrera de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad
de Guayaquil 2015.
106
JUSTIFICACIÓN
Dos de las características más relevantes que poseen los estudiantes de
diseño gráfico, son: el ser altamente creativos y con espíritu autónomo, en
ambos casos es importante las direcciones que reciben no sólo por parte de
los docentes, sino también por medio de las herramientas y recursos
bibliográficos, los cuales, guían al estudiante hacia la práctica. Por tal motivo
la ayuda que reciban los estudiantes de Tercer Semestre de la Carrera de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social es de gran
importancia.
Una de las bases que fomenta y fortalece los conocimientos teóricos
con relación al análisis e interpretación de la realidad social, es la semiótica;
pero ésta es una ciencia muy amplia que por muchas décadas ha
representado mucho tiempo de estudio en diferentes áreas, al ser el diseño
gráfico una carrera joven, son pocos los contenidos que se han elaborado
hasta el momento que vinculen contenidos de semiótica enfocados
específicamente al diseño gráfico. Es por eso que por medio de este
proyecto de investigación, se elaboró una guía didáctica impresa, que
recopila información básica sobre semiótica que les permita a los
estudiantes contar con un apoyo para su desarrollo académico.
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA
El presente proyecto de investigación, ha sido desarrollado para diseñar y
elaborar una guía didáctica impresa con información sobre semiótica, que
permita tanto a estudiantes como a docentes analizar la importancia de esta
ciencia como base fundamental para el desarrollo académico de los
diseñadores gráficos.
Conceptualización
Guía: es un libro de indicaciones, lista de datos o información referente
a determinada materia.
107
Guía didáctica: es un documento, cuadernillo, o material que
contiene información pedagógica, es decir referente a la enseñanza de un
determinado tema. Es un recurso o herramienta que reúne métodos e
información en el cual se establecen parámetros para mediar la interacción
que existe entre el estudiante y su profesor, de esta forma se mejora la
relación académica que existe.
Tipos de guías didácticas
• Guías de motivación.
• Guías de anticipación.
• Guías de aprendizaje.
• Guías de comprobación.
• Guías de aplicación.
• Guías de síntesis.
• Guías de estudio.
• Guías de lectura. • Guías de visita o del espectador.
• Guías de observación Guías de refuerzo.
• Guías de nivelación, etc.
Guía de aprendizaje
Este tipo de guía se usa para trabajar contenidos o competencias, en la
cual el estudiante adquiere nuevos conocimientos y el docente la usa como
complemento para desarrollar habilidades.
Guías de aplicación
Esta guía ayuda a que el docente pueda activar las potencialidades de sus
estudiantes, porque lo que se busca es poder contextualizar temas un poco
más difíciles de comprender. Así mismo permite que el estudiante asuma su
108
realidad en clase; con esto se lo motiva a realizar una autoevaluación y
autoaprendizaje.
Guías de motivación
Este tipo de guías por lo general se las aplica al principio de una etapa o
unidad de aprendizaje y lo que se busca es ayudar a que el estudiante se
interese por el tema que se está tratando y por el resto de temas a futuro.
Características
Las guías tienen sus propias características pero se deben tomar en
cuenta que las guías ayudan tanto al docente como al estudiante y éstas
deben ser creadas, desarrolladas e implementadas de acuerdo al tiempo,
espacio, realidad social, etc.
Como existen diferentes tipos de guías didácticas, en el caso de la
guía “Semiótica y marca, guía para Diseñadores Gráficos”, se fusiona a las
guías de aprendizaje y de aplicación. Por lo tanto sus características son las
siguientes:
• Espacio para que el estudiante pueda colocar sus datos y los de la
institución a la que pertenece.
• Denominación de la guía.
• Objetivos (s).
• Tipo de evaluación.
• Instrucciones claras y precisas.
• Poca información y bien destacada.
• Espacio para que el estudiante pueda responder.
Para el desarrollo de la guía “Semiótica y marca, guía para Diseñadores
Gráficos”, se han tomado en cuenta los siguientes requisitos:
1) Objetivo.
109
2) Estructura.
3) Nivel del Estudiante.
4) Contextualización.
5) Duración.
6) Evaluación.
Objetivo: Es necesario tener claro lo que se quiere, se necesita y se
busca obtener, por lo tanto lo correcto es saber qué tipo de guía se hará, a
qué tipo de estudiante o publico va dirigida, etc., de esta forma el estudiante
tendrá claro lo que se espera.
Estructura: El diseño de una guía debe estar enfocado a que el
estudiante pueda permanecer concentrado y esto se logra cuando la guía
permite el estímulo visual del discente.
Nivel del estudiante: En este paso se debe tomar en cuenta la
realidad en tiempo y espacio del estudiante, es decir los contenidos deben
ser dirigidos para que el discente comprenda la información, de lo contrario
lo que se lograría es hacer que éste retroceda en el proceso
enseñanzaaprendizaje.
Contextualización: Para esto se debe tomar en cuenta la realidad y
el entorno del estudiante; la contextualización se refiere a usar términos que
se puedan comprender y que el estudiante asocie a sí mismo para evitar
que se aburra y que más bien esté motivado a seguir aprendiendo. Esto
ayuda al estímulo para que desarrolle el pensamiento crítico enfocado a su
pensum o futura profesión.
Duración: Por lo general una guía debe ser diseñada para que su
lectura y ejecución dure de 25 a 30 minutos, después de esto es posible que
el estudiante pierda la concentración, pero en el caso de los talleres grupales
el tiempo puede variar porque el trabajo gira alrededor de la interacción que
se crea en el grupo y podría llevar incluso días de ejecución.
110
Evaluación: Cuando se habla de evaluar, esto se refiere a revisar o
sondear cómo se ha llevado a cabo el proceso enseñanza-aprendizaje hasta
el momento, con la finalidad de poder avanzar. Así mismo es necesario que
en conjunto el docente y el estudiante verifiquen y comprueben sus logros,
de esta forma, si es necesario retroceder para poder llenar los vacíos o
reforzar lo asimilado o aprendido.
ESTRUCTURACIÓN DE LA GUÍA
“Semiótica marca, guía para diseñadores gráficos” es una guía didáctica
impresa cuya elaboración se desarrolló y estructuró en tres fases o etapas,
que son: Teórica investigativa, área experimental y resultados.
Teórica investigativa
En esta fase se recopiló información bibliográfica para luego crear un
consenso y unificar criterios teóricos basados en diferentes puntos de vistas
de varios autores de semiótica, así mismo se hizo consultas en internet para
fortalecer y establecer comentarios internacionales.
Área experimental
Se realizó varias visitas a los estudiantes de tercer semestre de la
Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la
Universidad de Guayaquil. Con los cuales se trabajó en los talleres, luego
de darles la inducción sobre la propuesta; esta etapa sirve para motivar a
los discentes pero también para observar como asimilan los conocimientos
planteados y así mismo el interés que tienen por mejorar el proceso de
enseñanza-aprendizaje.
Resultados
111
Una vez realizado los dos procesos anteriores, se verificó los trabajos
que realizaron los estudiantes como resultado a la asimilación de la
propuesta, esto permite demostrar con evidencias que la propuesta ha sido
idónea en todos sus aspectos lo cual permitió que sea aceptada por el
público objetivo.
OBJETIVO GENERAL
Diseñar y elaborar una guía didáctica impresa sobre semiótica para el
desarrollo e interpretación gráfica dirigida a los estudiantes de Tercer
Semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación
Social de la Universidad de Guayaquil
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• Recopilar información básica sobre semiótica relacionada al diseño
gráfico.
• Motivar a los estudiantes de diseño gráfico a relacionarse con las
teorías de semiótica.
• Fortalecer las bases teóricas de los estudiantes de diseño gráfico.
• Elaborar talleres dirigidos a fomentar el autoaprendizaje de los
estudiantes.
• Exponer los puntos de vista de expertas en semiótica que ayuden a
definir la importancia de la semiótica para los diseñadores gráficos.
IMPORTANCIA
“Semiótica y marca, guía para diseñadores gráficos”, es una guía que ha
sido diseñada y elaborada con información sobre semiótica y su importancia
para los diseñadores gráficos; en donde se recopilan datos y conceptos
básicos que invitan al estudiante a encontrarle el sentido de esta ciencia y
su relación a la profesión del diseñador. De esta forma los estudiantes se
112
sentirán motivados no sólo por su autodesarrollo y autoaprendizaje sino
también a buscar más fuentes de información para expandir sus
conocimientos y fortalecer sus criterios y carácter profesional.
UBICACIÓN SECTORIAL Y FÍSICA
Lugar: Provincia del Guayas, Cantón Guayaquil.
Sector: Norte (Ciudadela Alborada III etapa, Mz. C1, Solar 8)
Figura N°4 Mapa – Ubicación de DG, FACSO, UG
Fuente: www.googlemap.com
FACTIBILIDAD
Este proyecto de investigación y la guía “Semiótica y marca, guía para
Diseñadores Gráficos”, es factible debido a su aceptación por parte de los
estudiantes de Tercer Semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la
113
Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil y la
aprobación de las autoridades correspondientes, esto se ve reflejado en los
resultados obtenidos por medio de la encuesta en las preguntas seis y siete;
y la entrevistas realizadas respectivamente. Así mismo se cuenta con los
recursos económicos e infraestructura para su aplicación.
DESCRIPCIÓN DE LA PROPUESTA
La guía “Semiótica y marca, guía para Diseñadores Gráficos”, se
elaboró en el programa Adobe Illustrator CS6 (Ilustrador), tiene un formato
de 20 cm X 20 cm (cerrada), 42 cm X 20 cm (abierta), lo cual le permitirá al
estudiante poder llevarla a todos lados ahorrando espacio, a su vez le da la
impresión de no ser un documento que le tomará mucho tiempo leer,
internamente la diagramación le brinda limpieza y estética visual debido a
que ha sido diseñada para que contenga información específica, los colores
que se utilizaron son verde y gris (en dos tonalidades), la tipografía que se
empleó es Century Gothic, las imágenes utilizadas fueron editadas en el
programa Adobe Photoshop CS6. Todas estas características hacen de la
guía un documento atractivo, amigable pero sobre todo lleno de
conocimientos.
114
Interfaz de usuario
Un interfaz de usuario es aquello que se usa como medio o canal, por
el cual las personas o usuarios pueden relacionarse con el equipo o
computadora. Para que se entienda mejor, se puede decir que el interfaz de
usuario son aquellos programas y dispositivos en los cuales las personas
trabajan para ingresar, procesar o mostrar resultados. De esta forma los
usuarios se pueden comunicar con la máquina.
Tipos de interfaces de usuario
• Interfaz de hardware: son aquellos dispositivos físicos y tangibles
que sirven para ingresar, procesar y entregar datos, por ejemplo:
teclado, ratón (mouse) o pantalla visualizador, etc.
• Interfaz de software: son aquellos dispositivos que permiten la
visualización de los procesos realizados por los usuarios, tales como
la pantalla o monitor de un computador.
• Interfaz de Software-Hardware: son aquellos programas o
dispositivos por los cuales se establecen las comunicaciones entre la
máquina y el usuario.
115
En el caso de este proyecto de investigación, se puede mencionar el
software Adobe Illustrator Cs6.
Adobe Illustrator CS6, es un programa de ilustración que se puede
utilizar para la impresión, y multimedia:
• Ofrece todas las herramientas necesarias para producir resultados
profesionales y de calidad.
• Se trata esencialmente de una aplicación de creación y manipulación
vectorial en forma de taller de arte que trabaja sobre un tablero de
dibujo, conocido como "mesa de trabajo" y está destinado a la
creación artística de dibujo y pintura para Ilustración (Ilustración
como rama del Arte digital aplicado a la Ilustración técnica o el diseño
gráfico, entre otros).
En el caso de una interfaz gráfica de usuario, se puede mencionar los
siguientes elementos: menús, ventanas, teclado, ratón, sonidos en algunos
casos y la participación gráfica en sí, con el apoyo de representaciones
visuales. También se requiere una pantalla de monitor de computadora, con
la finalidad de que el usuario (persona), pueda interactuar con las opciones
del menú y los íconos, dentro del sistema. De esta forma puede abrirse el
canal de comunicación entre el usuario y la computadora. Adobe Illustrator
CS6, cuenta con una interfaz de trabajo muy comprensible. También cuenta
con varias ventajas debido a que es muy similar a la de otros programas de
Adobe tales como: Photoshop, Dreamweaver, Flash, etc.
Figura N°5 Interfaz de software Adobe Illustrator CS6
116
Fuente: Elaborador del documento
Imagotipo
117
Un imagotipo fusiona tanto los logotipos con los isotipos, pero a
diferencia de los isologos; los imagotipos permiten identificar tanto al logo
como al isotipo y ambos pueden representar a la marca así sea por
separados.
En el caso de esta propuesta, el imagotipo cuenta con un isotipo y un
logotipo que si bien pueden ser usados individualmente, éstos también
podrían ser usados de forma individual, sin embargo no se lo ha hecho por
la estructura y diagramación.
A parte, lo que se busca es familiarizar al espectador a relacionarse
con ambos, por el hecho de ser una identidad que recién se va a difundir,
de esta manera se evita también confundir o restarle importancia a cada uno
de estos dos elementos.
Tamaños del imagotipo
118
En el proceso de diseño de la guía “Semiótica y marca, guía para
Diseñadores Gráficos”, la utilización y uso del imagotipo, se realizó en varios
tamaños, teniendo en cuenta que su mayor tamaño es de 13,84cm X
7,71cm, y el tamaño mínimo es de 3,61cm X 1,76cm.
Por lo tanto manejar las proporciones adecuadas, son de mucha
importancia, debido a que se debe considerar que es parte de la imagen
corporativa de este proyecto de investigación.
Lo que se recomienda es evitar usar el imagotipo en una proporción
inferior a la antes mencionada debido a que los elementos usados varían en
tamaño y quizás los más pequeños podrían no ser apreciados lo cual
afectaría al momento de su lectura.
Uso correcto del imagotipo
119
Variación autorizada del imagotipo
Colores de la guía
120
Significado de los colores
El color es una impresión creada en un proceso donde la luz impacta en los
órganos visuales, también se puede decir que es una percepción visual de
los humanos y ciertos animales que permite que el cerebro interprete los
mensajes o señales nerviosas enviados por los fotorreceptores en la retina
del ojo.
En el caso de la guía “Semiótica y marca, guía para Diseñadores Gráficos”, el
significado de los colores es:
Verde: tiene relación estrecha con la naturaleza y permite las
buenas relaciones humanas, usando expresiones naturales y
justas; es armonía, fertilidad, frescura, crecimiento, estabilidad, dinero,
esperanza y motivación.
121
Gris: es independencia, control y suficiencia propia, ya que actúa
como defensa ante situaciones externas. También puede causar
sensaciones negativas por su tonalidad oscura, así mismo
estabilidad, aislamiento y generosidad.
Los colores antes mencionados, fueron usados debido a su
significado primordial, en el caso del verde, los factores a considerar fueron:
la estabilidad, la esperanza y la motivación.
Estabilidad: todos los seres humanos necesitan estabilidad no sólo
emocional sino también intelectual, amorosa, entre otras; esto les permite
tener claros sus objetivos y metas, para asentar sus bases personales.
Esperanza: está situada no sólo en la visión del futuro con respecto
a los propósitos que busca alcanzar cada individuo, sino también a la forma
en como se ve en base la preparación que desea cultivar en el presente.
Motivación: es creer en algo o en alguien, que permite o se cree
permitirá alcanzar una meta o un objetivo, así mismo la motivación nace de
los seres haciéndolos pensar en las posibilidades de auto-desarrollo y
autocontrol.
Por otra parte el gris fue usado en dos tonalidades para darle un
equilibrio y contraste al color verde y los factores son: independencia, control
y suficiencia propia.
El ser humano debe aprender a trabajar y convivir en grupos pero
también a tomar sus decisiones de forma independiente, controlando cada
uno de sus actos para no afectar al resto y así valerse por si mismo.
Tipografía
122
Century Gothic:
Century Gothic, es una tipografía geométrica sin serif, (o sans-serif)
diseñada para Monotype Imaging en 1991. La Century Gothic se inspira en
la tipografía Twentieth Century de Sol Hess, que fue elaborada entre 1937
y 1947 para la compañía Monotype Lanston como una versión de la exitosa
tipografía [Futura] de Paul Renner, pero fue aumentada la altura de la “x” y
modificada ligeramente para asegurar una buena reproducción en los
modernos sistemas digitales.
La Century Gothic se distingue por su sola planta minúscula y g.
Century Gothic se asemeja más a la Avant Garde Gothic, diseñada por Herb
Lubalin, lanzada por la International Typeface Corporation (ITC) en 1970.
123
Century Gothic es similar a la ITC Avant Garde en su geometría pura,
y no posee la sutil variación en el grosor del trazo como en cualquier Futura
o Twentieth Century.
Sin embargo, difiere de la ITC Avant Garde en que la Century Gothic
no tiene un descendiente de u en minúsculas (lo que aparece como una
épsilon griega υ), mientras que la Avant Garde sí.
Century Gothic también tiene más grandes y redondos títulos en
letras como i y j, mientras que la Avant Garde mantiene los títulos cuadrados
y la misma anchura que los trazos de carta.
De acuerdo a la Universidad de Bahía Verde-Wisconsin, Century
Gothic usa menos tinta, ahorrando dinero en tintas de impresora. Ellos
informan que cambiaron su tipografía de correo electrónico e impresión
predeterminados de Arial a Century Gothic, y obtuvieron un ahorro de 30%
de tinta.
No obstante también se ha reportado que usa más papel ya que las
letras son más grandes, por lo que los ahorros en tinta podrían perderse por
el aumento del costo en papel.
Diseño de la guía didáctica impresa
124
125
MISIÓN
“Semiótica y marca, guía para diseñadores gráficos”, es una guía
didáctica impresa, diseñada y elaborada con fundamentación teórica sobre
126
semiótica con la finalidad de fomentar el desarrollo enseñanza-aprendizaje
en los estudiantes y docentes del Tercer Semestre de larrera de Diseño
Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil.
VISIÓN
Que los estudiantes y docentes de la carrera de Diseño Gráfico,
cuenten con una herramienta o guía didáctica impresa, sobre semiótica, y
que ésta sirva de apoyo para su desarrollo académico. En el caso de los
discentes le sirva para su fu futuro profesional, mientras que para el docente
le ayude a determinar los factores necesarios que vinculen la teoría con la
práctica.
BENEFICIARIOS
Beneficiarios directos
Los beneficiarios directos de este proyecto, son los estudiantes de
Tercer Semestres de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de
Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil.
Beneficiarios indirectos
Docentes y Autoridades de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de
Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil. Por otra parte también
serían beneficiarios indirectos, los empresarios y ciudadanos en general,
ya que este proyecto de investigación, busca fomentar el desarrollo de
nuevos profesionales gráficos, con responsabilidad social, cultural, éticos y
conocedores del impacto audiovisual que representa ser diseñadores
gráficos.
IMPACTO SOCIAL
127
El diseño gráfico por ser parte de la comunicación social, tiene como
propósito transmitir ideas y pensamientos, que en pocas palabras se
resumen en mensajes, los cuales son trasmitidos a la sociedad, por ende,
la forma, los medios y canales por los cuales se transmitan estos criterios,
tendrán como finalidad llegar a las masas incrustarse en sus memorias para
motivar a los espectadores a que reacciones favorablemente ante lo que
observan.
La guía “Semiótica y marca, guía para Diseñadores Gráficos”, busca
ser una herramienta para los estudiantes de diseño gráficos, a los cuales,
les recae la responsabilidad de crear y plasmar los mensajes por medio de
herramientas tecnológicas para que la sociedad pueda observar sus
productos o diseños audiovisuales. En la actualidad cuando un diseño está
correctamente elaborado, motiva a las personas al consumo de la marca,
producto o idea ya sea corporativa, política, religiosa o de cualquier otra
índole. Así mismo si un diseño no es correctamente elaborado, podría llevar
un mensaje inadecuado, dañando susceptibilidades o la imagen de quienes
son representados y en algunos casos económicamente disminuye ventas
o posibilidades de desarrollo.
ASPECTOS LEGALES
BUEN VIVIR
Sección primera
Educación Art. 343.- El sistema nacional de educación tendrá como finalidad el
desarrollo de capacidades y potencialidades individuales y colectivas de la
población, que posibiliten el aprendizaje, y la generación y utilización de
conocimientos, técnicas, saberes, artes y cultura. El sistema tendrá como
centro al sujeto que aprende, y funcionará de manera flexible y dinámica,
incluyente, eficaz y eficiente.
128
El sistema nacional de educación Integrará una visión intercultural acorde
con la diversidad geográfica, cultural y lingüística del país, y el respeto a los
derechos de las comunidades, pueblos y nacionalidades. 86
Art. 344.- El sistema nacional de educación comprenderá las instituciones,
programas, políticas, recursos y actores del proceso educativo, así como
acciones en los niveles de educación inicial, básica y bachillerato, y estará
articulado con el sistema de educación superior.
Ciencia, tecnología, innovación y saberes ancestrales
Art. 385. - El sistema nacional de ciencia, tecnología, Innovación y saberes
ancestrales, en el marco del respeto al ambiente, la naturaleza, la vida, las
culturas y la soberanía, tendrá como finalidad:
1. Generar, adaptar y difundir conocimientos científicos y tecnológicos.
2. Recuperar, fortalecer y potenciar los saberes ancestrales.
3. Desarrollar tecnologías e innovaciones que impulsen la producción
nacional, eleven la eficiencia y productividad, mejoren la calidad de vida y
contribuyan a la realización del buen vivir.
CONCLUSIÓN
“Semiótica y marca, guía para Diseñadores Gráficos”, es una guía que ha
sido diseñada con la finalidad de recopilar información sobre las teorías
establecidas de semiótica a través de los años, pero en este caso dirigiendo
su contenido específicamente a concatenar criterios asociados al diseño
gráfico.
Se tomó en cuenta varios aspectos de diseño para darle la estética
adecuada y que invite al estudiante a familiarizarse con los contenidos, para
129
de esta forma motivar al lector a descubrir en la semiótica las bases
necesarias para su desarrollo académico, entre los aspectos se tiene:
Diagramación: fue necesario respetar los espacios en blanco para
que el lector pueda descansar la vista, la tipografía y las imágenes utilizadas
fueron plasmadas de tal forma que se relacionen ambas y el discente sepa
de qué se trata el tema, las páginas fueron numeradas para que haya un
orden de lectura y de ubicación de temas a través del índice. Al inicio de
cada sección o tema como entrevistas conceptos y talleres, fueron
separados por una portada interna que señala el inicio de una nueva etapa
o fase.
Tipografía: la tipografía que se utilizó fue Century Gothic (Century
Gothic), la misma que permite darle un toque amable y divertido al texto
debido a que son letras sin serif o conocidas también palo seco, fue usada
en varios tamaños para darle un aspecto visual agradable a cada tema.
Color: los colores empleados en el diseño de la guía fueron el verde
(C=88,21% M=42,58% Y=80,04% K=40,63%) y los grises (C=65,11%
M=55,56% Y=51,73% K=28,32%), (C=46,54% M=37,07% Y=34,59%
K=0,67%).
Todos estos aspectos usados acorde a las necesidades de los
estudiantes, fueron manipulados para darle un aspecto confiable a la
información y motivar a su revisión. Los contenidos están fundamentados
bibliográficamente y respaldados por fuentes relevantes.
DEFINICIÓN DE TÉRMINOS RELEVANTES
Abarcar: tr. Ceñir, rodear. Comprender, contener.
Acrecentar: tr. y prnl. Aumentar el tamaño de algo, la cantidad o la
importancia de algo.
130
Anglosajona: adj. y s. de los pueblos germanos que en el siglo V invadieron
Inglaterra, o relativo a ellos.
Ancestral: El término igualmente suele ser usado para referirse a un grupo
de antepasados relacionados a un antepasado directo del cual desciende o
cree descender un individuo o grupo social (familia, clan, tribu, etnia, pueblo,
etc.).
Apocalíptico: adj. del Apocalipsis o relativo a este último libro canónico del
nuevo testamento.
Aristócrata: com. Miembro de la aristocracia o partidario de ella.
Aspecto: cuando una persona toma una forma o manera de ser, forma visible
y aparente de las cosas o personas.
Autoaprendizaje: El término autoaprendizaje estrictamente hace referencia
a aprender uno mismo en un acto autoreflexivo.
Cartel: anuncio o aviso en lugar público con fines informativos o publicitarios.
Claro: adj. con mucha luz. Evidente, patente. Transparente, puro, diáfano.
Cognitivo: adj. del conocimiento o relativo a él.
Complejidad: f. conjunto de características de lo que está formado por
muchos elementos. Dificultad de calidad de difícil o complicado.
Concatenar: tr. y prnl. Unir, enlazar, relacionar una cosa con otra.
Concebido: tr. Crear una idea, pensar o imaginar una cosa. Comprender
algo, creerlo posible.
Conciso: adj. se apl. Al enunciado breve, poco rebuscado y preciso. (FAM)
concisión.
131
Congruente: adj. coherente, razonable, oportuno, (FAM) incongruente.
Consenso: m. Consentimiento o acuerdo, especialmente el de todas las
personas que componen una corporación, dos o más partidos políticos, un
grupo social, etc.
Contexto: m. conjunto de circunstancias que rodean o condicionan un
hecho. Entorno lingüístico pragmático y social del que depende el
significado de una palabra o un enunciado.
Contextualización: La acción de contextualizar implica poner en contexto
una situación que es recibida de manera aislada y separada de todos
aquellos elementos que la rodean y que influyen sobre esa acción. Así, es
normal utilizar la contextualización cuando se analiza una fuente o un
documento que nos llega de manera aislada pero que está ahí por el
resultado de una situación y espacio específicos.
Crucial: adj. Decisivo, fundamental.
Cualitativo: adj. de la cualidad o relativo a ella.
Cuantitativo: adj. de la cantidad o relativo a ella.
Delimitado: determinado o fijo. En los límites de algo. Descifrar: tr. Leer o descodificar un código o un escrito cifrado o en caracteres
desconocidos.
Desviación: cambio de trayectoria o de intenciones.
Diagramación: es un oficio del diseño editorial que se encarga de organizar
en un espacio, contenidos escritos, visuales y en algunos casos
audiovisuales (multimedia) en medios impresos y electrónicos, como libros,
diarios y revistas.
132
Discente: es un sustantivo masculino o femenino que se refiere al educando
o alumno o alumna dentro del ámbito académico. Y que se dedica a esta
actividad como su ocupación principal.
Empírica: adj. Del empirismo o relativo a él. adj. y s. que procede de la
experiencia: dato empírico. Partidario del empirismo filosófico. FAM.
Empíricamente, empirismo.
Énfasis: m. fuerza de expresión o de entonación con que se quiere realzar la
importancia de lo que se dice o se lee. Importancia que se da a algo.
Enfoque: m. acción y resultado de enfocar. Manera de considerar un asunto
o problema.
Entorno: m. ambiente, lo que rodea a alguien o algo.
Enunciar: tr. Expresar breve y sencillamente una idea. Exponer el conjunto
de datos que facilitan la comprensión y la resolución de un problema técnico
o científico.
Estética: En el lenguaje coloquial denota en general lo bello.
Estímulo: Un estímulo es una señal externa o interna capaz de provocar una
reacción en una célula u organismo.
Factibilidad: (FAM) adj. que se puede hacer: trabajo factible.
Falencia: f. amer. Que puede equivocarse. Que puede fallar. (FAM) falibilidad.
Formato: las características técnicas y presentación de un periódico,
revista, programa de radio, programa de televisión, etc., especialmente
cuando determinan el tipo de público al que van destinados. También se
utiliza la expresión formato con el mismo sentido en la industria musical y la
audiovisual; y de una manera extendida, en artes escénicas, con un
significado similar al de género artístico.
133
Funcional: adj. de la función o relativo a ella. Práctico utilitario.
Globalización: tendencia de los mercados y de las empresas a extenderse,
alcanzando una dimensión mundial que sobrepasa las fronteras nacionales.
Hemisferio: m. mitad de la superficie de la esfera terrestre, dividida por el
ecuador o un meridiano.
Heterogéneo: adj. formada por componentes o partes de distinta naturaleza.
Idealización: f. consideración de la realidad más bella y mejor de lo que
realmente es.
Idóneo: adj. que tiene buena disposición o aptitud para algo.
Imagen: f. figura, representación de una persona o cosa. Representación
mental de algo.
Inevitable: adj. que no puede evitarse. Inmortalizar: tr. y prnl. Perpetuar algo en la memoria del hombre o a través
del tiempo.
Innovar: tr. Alterar las cosas introduciendo novedades. (FAM) innovación,
innovar.
Magnitud: f. tamaño de un cuerpo. Grandeza, importancia de una cosa.
Propiedad física que puede medirse, como la altura, la longitud, la
superficie, el peso, etc.
Mediocre: adj. de calidad media. De mala calidad. Adj. y com. Se apl. A la
persona que no tiene capacidad para la actividad que realiza. (FAM)
mediocridad.
134
Método: Modo de obrar o proceder. Modo ordenado de actuar y ordenado de
obtener un resultado.
Modalidad: f. modo de ser o de manifestarse una cosa.
Motivar: es la capacidad de ciertas personas de motivar y suscitar la
admiración de sus seguidores gracias a una supuesta cualidad.
Netamente: (FAM) de neto; limpio, claro y bien definido.
Neurológico: que forma parte del sistema nervioso.
Normas: f. regla de obligado cumplimiento. Conjunto de reglas que
determinan el uso correcto del lenguaje.
Original: adj. del origen o relativo a el. Algo novedoso.
Percepción: f. recepción, cobro, apropiación. Sensación interior que resulta
de una impresión material, captación realizada a través de los sentidos.
Perceptor: adj. y s. que percibe, recibe o cobra algo.
Preciso: adj. Necesario imprescindible. Puntual fijo y exacto. Referido al
lenguaje, exacto y conciso.
Portada: página donde figuran el nombre del autor, el título y los datos de
la editorial de circulación escrita (no debe confundirse con la tapa o
cubierta).
Presuntamente: (FAM) adj. supuesto, que se supone o sospecha.
Psiquis: f. sique, no varía en plural: conjunto de actos y funciones de la mente.
Reactivos: adj. y m. que produce reacción. M. en química, sustancia que se
emplea para descubrir la presencia de otra.
135
Relevante: (FAM relativamente) adj. importante, significativo.
Sobresaliente, excelente.
Rubro: m. amer. Título, rótulo.
Semiología: f. semiótica, estudio de los signos.
Semiótica: f. teoría general y ciencia que estudia los signos, su relación y
su significado. Ciencia que trata de los signos de las enfermedades desde
el punto de vista del diagnóstico y del pronóstico. Ciencia que se ocupa del
estudio de los signos en una comunidad, de la cual forma parte la lingüística.
(FAM) semiótico.
Serif: pequeños adornos ubicados generalmente en los extremos de las
líneas de los caracteres tipográficos.
Significado: adj. Conocido, importante, famoso. M. sentido o concepto que
representa una cosa una palabra, un signo, etc. En ling. Elementos que,
unido al significante, constituye y conforma el signo lingüístico.
Significante: m. en ling. Fonema o sucesión de fonemas que, juntos con el
significado, constituyen el signo lingüístico.
Signo: m. objeto fenómeno o acción. Material que natural o
convenientemente, representa o sustituye a otro objeto, fenómeno o señal.
Cualquiera de los caracteres que se emplean en la escritura y en la
imprenta. Indicio, síntoma o señal de algo.
Sistemático: adj. que sigue o se ajusta a un sistema. Se apl. A la persona
metódica, que procede organizadamente en su forma de vida, opiniones,
etc.
Soberanía: es el derecho que tiene el pueblo a elegir a sus gobernantes,
sus leyes y a que le sea respetado su territorio. Según esto, habría que
considerar que el derecho se tiene frente a alguien y porque alguien lo
136
concede; en consecuencia, habría que convenir en que la soberanía, más
que un derecho, es el "poder".
Tipografía: f. técnica de impresión mediante formas que contienen en
relieve los tipos que, una vez entintados, se aplican por presión sobre el
papel.
Trascendencia: f. perspicacia. Consecuencia grave o muy importante de
algo.
Vulnerabilidad: (FAM) adj. que puede ser herido o dañado física o
moralmente.
BIBLIOGRAFÍA
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de la ilustraciones: Sanyú (Hector Sanguiliano) 2001.
Ediciones: Era Naciente SRL (2001).
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(2012) SEMIÓTICA, EL SIGNO SE INSTALA EN EL CÓDIGO Y
ACTÚA EN LA CULTURA. Diseño de interiores e impresión:
Digrafica s. a.
• Mgs. Rita Solórzano S. (2014) ESTUDIANTE AUTÓNOMO, una base
sólida para la superación, diseño de portada y diagramación:
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• Definición de semiótica - Qué es, Significado y Concepto http://definicion.de/semiotica/#ixzz3DX6DZjYg
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cervantesvirtual.com%2Fobra%2Faplicacin-de-la-semitica-a-
losprocesos-de-diseo-0%2F01f3d6d2-82b2-11df-
acc7002185ce6064.pdf&ei=68JXVd-
4L9DHsQST2oCACQ&usg=AFQjCNFWAoq_cNejz0KbwabgJWdB242
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• http://teorias-para-el-
disenografico.blogspot.com/2012/09/pragmatica-sintactica-
ysemantica.html
139
ANEXOS
140
MODELO DE LA ENTREVISTA
UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL
CARRERA DE DISEÑO GRÁFICO
Entrevista para analizar la creación de una guía didáctica impresa con
estrategias gráficas para el estudio de la semiótica como base
fundamental del Diseño Gráfico.
Direccionamiento: Subdecana de la Facultad de Comunicación Social de
la Universidad de Guayaquil, MSc. Christel Matute Zhuma. Director de la
Carrera de Diseño Gráfico MSc. Oscar Vélez Mora.
Objetivo: Conocer el criterio de los expertos, que respalden, la creación de
una guía didáctica impresa con información de semiótica, para establecer
las bases fundamentales en el desarrollo e interpretación de propuestas
gráficas, dirigida a los estudiantes de Tercer Semestre de la Carrera de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil
Entrevista N°
Nombre del encuestado (a):
141
N°1, El diseño gráfico ha tomado gran importancia con el paso del tiempo en
nuestro país, por tal motivo ¿Considera usted que actualmente los estudiantes
de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad
de Guayaquil, tienen los conocimientos necesarios como para competir con
otras universidades, sí o no y por qué?
N°2, ¿A qué cree usted, se debe la falta de interés de los estudiantes, al
momento de relacionarse con materias teóricas?
N°3, Hablar de publicidad y de diseño gráfico, es hablar de una parte de la
comunicación social ¿Cree usted que la semiótica podría ser la clave para
que los nuevos profesionales de diseño gráfico, puedan así ser vistos no
sólo como personas que se sientan frente a un computador a diseñar, sino
también ser defensores de criterios teóricos?
N°4, La semiótica es la ciencia que estudia a los signos en la sociedad, pero
ésta no es siempre igual ¿Cree usted necesaria la posibilidad de estudiar a
la semiótica y su vínculo con el diseño gráfico proponiendo un enfoque
diferente al ya conocido en las otras áreas?
N°5, ¿Cómo cree usted que puede influir la semiótica en los estudiantes de
diseño gráfico?
N°6, Gran parte de los trabajos y propuestas creadas por los estudiantes de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social, son calificados
cuantitativamente por los docentes, pero ¿Cree usted que el criterio con el
que los docentes califican son basados en lo que perciben de forma
personal e individual, o se basan en criterios teóricos y científicos con los
cuales podrían debatir en caso de una calificación insuficiente?
N°7, Actualmente el sistema de educación superior busca que los
estudiantes pongan en práctica todos los conocimientos adquiridos en
clases ¿Usted considera que en la Carrera de Diseño Gráfico se aplica este
objetivo con relación a las materias teóricas, si, no y cómo?
142
N°8, ¿Considera usted que el tener conocimientos claros y concisos sobre
semiótica y semiología, es la clave para que los estudiantes de Diseño
Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de
Guayaquil, puedan desarrollar nuevas propuestas basándose no en su
individualidad sino más bien en la colectividad?
N°9, El cuarto objetivo del buen vivir del plan nacional 2013-2017 es
“Fortalecer las capacidades y potencialidades de la ciudadanía, ¿Cree usted
que la creación de una guía didáctica impresa, dirigida a los estudiantes de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social, contribuiría al
avance de la sociedad?
143
MODELO DE ENCUESTA A ESTUDIANTES
UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL
CARRERA DE DISEÑO GRÁFICO
Encuesta para analizar la creación de una guía didáctica impresa con estrategias gráficas para el
estudio de la semiótica como base fundamental del Diseño Gráfico.
Direccionamiento: Dirigido a los estudiantes de Tercer Semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la
Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil.
Objetivos: Evaluar los resultados obtenidos a través de la encuesta, para establecer la factibilidad de la
creación de una guía didáctica impresa de semiótica que ayude e mejorar el proceso de aprendizaje de los
estudiantes de Tercer Semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de
la Universidad de Guayaquil.
Instrucciones: Sírvase responder con una equis (X) la respuesta que usted considere correcta a cada una de
las preguntas que observa a continuación, escoja sólo una opción.
N° PREGUNTA OPCION
SÍ NO
1 ¿Sabe usted que es Semiótica?
2 La semiótica es fundamental para el diseño gráfico, ¿Cree usted que
de no existir las bases necesarias sobre semiótica, su proceso
educativo para los posteriores semestres se vería afectado?
3 ¿Considera usted que los docentes que imparten la materia de
semiótica, usan métodos actualizados y aplicados al diseño gráfico?
4
¿Cree usted que en la actualidad los docentes de la carrera de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la
Universidad de Guayaquil, imparten clases vinculando la asignatura
de semiótica con la práctica?
5 ¿Considera que el docente le imparta clases utilizando herramientas
con teorías sobre semiótica?
6
¿Está usted de acuerdo con que las autoridades de la carrera de
Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la
Universidad de Guayaquil, autoricen la creación de una guía con
teorías sobre semiótica?
7 De existir una guía didáctica impresa que le permita adquirir
conocimientos básicos para el desarrollo de sus diseños, ¿Le
gustaría tener acceso a ella?
144
MODELO DE ENCUESTA A DOCENTES
UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE DISEÑO GRÁFICO
OBJETIVO
Conocer el criterio del directivo y los docentes, que respalden, la creación de una guía didáctica impresa con información de semiótica, para establecer las bases fundamentales en el desarrollo e interpretación de propuestas gráficas, dirigida a los estudiantes de Tercer Semestre de la Carrera de Diseño Gráfico de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil
INSTRUCCIONES
Lea con atención, marque con una X en la respuesta que usted considere conveniente.
ESCALA:
4 = MUY DEACUERDO 3 = DE ACUERDO 2 = INDIFERENTE
1 = EN DESACUERDO POR FAVOR CONSIGNE SU CRITERIO EN TODOS LOS ITEMS. N° DETALLE 4 3 2 1
1. ¿Cree usted que la falta de talleres para hacer de la semiótica algo práctica
y no sólo teórico es un problema tanto para docentes como para
estudiantes?
2. ¿Considera usted que los docentes que imparten la materia de
semiótica, deben tener el perfil y dominio de la materia para poder
impartirla y no sólo ser colocados para llenar espacios?
3. ¿De existir una guía didáctica impresa sobre semiótica para diseñadores
gráficos aceptaría usarla y aplicarla en sus estudiantes?
4. ¿Cree usted que las autoridades de la institución educativa permitirán
que los docentes y estudiantes desarrollen el proceso
enseñanzaaprendizaje con el uso de Guías que sean específicamente
dirigida a los diseñadores gráficos?
5. ¿Considera que la semiótica permite al diseñador gráfico contar con
herramientas para desarrollar sus propuestas?
6. ¿Considera importante que el diseñador gráfico domine los
conocimientos de semiótica para elaborar sus propuestas basadas en
fundamentos científicos?
145
IMÁGENES DE LA ENTREVISTA A LA MSc. CHRISTEL MATUTE ZHUMA
IMÁGENES DE LA ENCUESTA REALIZADA A LOS ESTUDIANTES DEL
TERCER SEMESTRE DE LA CARRERA DE DISEÑO GRÁFICO DE LA
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL DE LA
UNIVERSIDAD GUAYAQUIL
146
IMÁGENES DE LA APLICACIÓN DE LA PROPUESTA A LOS ESTUDIANTES
DEL TERCER SEMESTRE DE LA CARRERA DE DISEÑO GRÁFICO DE LA
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL DE LA
UNIVERSIDAD GUAYAQUIL
147
IMÁGENES DE LOS RESULTADOS DE LA APLICACIÓN DE LA PROPUESTA
A LOS ESTUDIANTES DEL TERCER SEMESTRE DE LA CARRERA DE
DISEÑO GRÁFICO DE LA FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL DE LA
UNIVERSIDAD GUAYAQUIL
148
ESTRUCTURA DE LOS TALLERES IMPLEMENTADOS EN LA GUÍA
DIDÁCTICA IMPRESA
“SEMIÓTICA Y MARCA GUÍA PARA DISEÑADORES GRÁFICOS”
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