JULIO 2012

UNIVERSIDAD NACIONAL ABIERTA EXTENSIÓN UNIVERSITARIA CENTRO LOCAL TÁCHIRA

JULIO 2012

UNIVERSIDAD NACIONAL ABIERTA EXTENSIÓN UNIVERSITARIA CENTRO LOCAL TÁCHIRA

Desde el año 2001, el cronograma de Exten-

sión Universitaria implementa el Programa de

Educación Visual, con el firme propósito de cre-

ar y difundir una cultura visual en los Centros

Locales, proporcionando el disfrute de imágenes

reales o creadas, donde el saber ver y el ense-

ñar a ver sea de una manera globalizada, genera-

lizada, en conjunto con la forma, la percepción,

la visión, la apreciación y el color de la rea-

lidad que circunda al individuo.

El Programa de Educación Visual está es-

tructurado en tres modalidades: fotografía, co-

llage y dibujo. Estas formas de arte o destrezas

personales guardan una estrecha relación, pues

se trabaja con la imagen captada o plasmada en

una superficie, por los cuales se da rienda li-

bre a la imaginación y fantasías que están muy

adentro del ser.

En el mes de julio, en la UNA - Centro Lo-

cal Táchira se promovió el desarrollo del pro-

grama, proporcionando así de un sano esparci-

miento y compartir de todos los que nos vemos

inmiscuidos en este plan, mediante una actividad

relajante, donde se pudo plasmar el sentir y el

pensar del ser humano.

La experiencia resultó ser muy gratifican-

te para aquellos que conformamos el grupo de

participantes. Dentro del mismo, se observaron

académicos, personal administrativo, estudiantes

y comunidad. Las dos jornadas organizadas por el

Lic. Ender Rodríguez, facilitador del taller,

estuvieron a la altura del momento y de la exi-

gencia académica.

Lcda. Saramay Pineda de Hernández

Responsable de Extensión Universitaria

Desde el año 2001, el cronograma de Exten-

sión Universitaria implementa el Programa de

Educación Visual, con el firme propósito de cre-

ar y difundir una cultura visual en los Centros

Locales, proporcionando el disfrute de imágenes

reales o creadas, donde el saber ver y el ense-

ñar a ver sea de una manera globalizada, genera-

lizada, en conjunto con la forma, la percepción,

la visión, la apreciación y el color de la rea-

lidad que circunda al individuo.

El Programa de Educación Visual está es-

tructurado en tres modalidades: fotografía, co-

llage y dibujo. Estas formas de arte o destrezas

personales guardan una estrecha relación, pues

se trabaja con la imagen captada o plasmada en

una superficie, por los cuales se da rienda li-

bre a la imaginación y fantasías que están muy

adentro del ser.

En el mes de julio, en la UNA - Centro Lo-

cal Táchira se promovió el desarrollo del pro-

grama, proporcionando así de un sano esparci-

miento y compartir de todos los que nos vemos

inmiscuidos en este plan, mediante una actividad

relajante, donde se pudo plasmar el sentir y el

pensar del ser humano.

La experiencia resultó ser muy gratifican-

te para aquellos que conformamos el grupo de

participantes. Dentro del mismo, se observaron

académicos, personal administrativo, estudiantes

y comunidad. Las dos jornadas organizadas por el

Lic. Ender Rodríguez, facilitador del taller,

estuvieron a la altura del momento y de la exi-

gencia académica.

Lcda. Saramay Pineda de Hernández

Responsable de Extensión Universitaria

INTRODUCCIÓN

La palabra “collage” es de origen francés y sig-

nifica “encolado” o pegado con cola. Constituyó una

idea profundamente innovadora proponiendo un cambio de

sentido en la representación visual.

Hace cerca de cien años, los artistas Pablo Pi-

casso y George Braque, lanzaron un tremendo desafío al

mundo del arte: en vez de presentar obras que imitaran

a la realidad, propusieron cuadros hechos con pedazos

de realidad. La técnica artística que inventaron para

hacer eso la llamaron papier collé (“papel pegado”),

también conocida como collage. Es decir, que realiza-

ron un cuadro compuesto por diferentes trozos de mate-

riales pegados sobre una superficie, tales como recor-

tes de papel, tela, pedazos de madera o metal, etcéte-

ra. A través del collage Picasso y Braque, incorpora-

ron fragmentos de su realidad cotidiana a sus obras

artísticas; así en lugar de copiar minuciosamente una

etiqueta o una hoja de periódico, simplemente pegaban

la etiqueta misma o el trozo de periódico sobre la su-

perficie del cuadro. Esta idea fue bastante audaz para

la época, pues nunca antes se había incorporado al ar-

te un fragmento de la vida. Con ello los artistas pro-

ponían unir arte y vida.

El collage también puso en duda la idea tradi-

cional de que “genio no hay más que uno”, porque sí

cualquiera puede crear una obra de arte al pegar pape-

les u otros objetos sobre un lienzo, entonces cual-

quiera puede ser artista.

Cuando lo que se pegan no son ya papeles sobre

un plano, sino objetos más voluminosos, como bloques

de madera, piedra, metales, etcétera, se le da el nom-

bre de ensamble, que es una variación del collage.

Finalmente, el collage fue el punto de partida

para el desarrollo de otra técnica de la que hablare-

mos en otra ocasión: el fotomontaje, es decir, la com-

binación de diversas imágenes fotográficas en una sola

composición.