Durée : 1h30

Paramount Pictures Franceprésente

SORTIE LE 3 FÉVRIER 2016DISTRIBUTIONPARAMOUNT PICTURES FRANCE24, rue Jacques Ibert – 92300 Levallois-PerretTel. : 01 40 87 47 00www.paramounpictures.fr

PRESSEMOONFLEET - Matthieu Rey

6, rue d’Aumale – 75009 ParisTél. : 01 53 20 01 20

matthieu-rey@moonfleet.fr

Matériel téléchargeable sur : www.paramountpictures.fr

Michael Stone, mari, père et auteur respecté de « Comment puis-je vous aider à les aider ? » est un homme sclérosé par la banalité de sa vie.

Lors d'un voyage d'affaires à Cincinnati où il doit intervenir dans un congrès de professionnels des services clients, il entrevoit la possibilité d’échapper à son désespoir quand il rencontre Lisa,

représentante de pâtisseries, qui pourrait être ou pas l’amour de sa vie…

Synopsis

ANOMALISA est à l’origine une pièce de théâtre créée en 2005 dans le cadre du projet Theater of a New Ear de Carter Burwell, réunissant Charlie Kaufman, Joel & Ethan Coen pour un double programme de “pièces sonores” joué à New York, Londres et Los Angeles. Pour accompagner ces représentations, Carter Burwell, qui a notamment signé la musique de DANS LA PEAU DE JOHN MALKOVICH et ADAPTATION et de plusieurs films des frères Coen, réunit un orchestre de chambre aux côtés du bruiteur Marko Costanzo et jouant une partition en direct. Pendant ce temps, les pièces “Hope Leaves the Theater” de Charlie Kaufman avec Hope Davis, Peter Dinklage et Meryl Streep et “Sawbones” des Frères Coen étaient jouées sur scène dans un dispositif minimaliste, les acteurs lisant leurs répliques assis sur un tabouret, dans l’esprit des pièces radiophoniques d’antan. À Los Angeles, suite à un conflit d’emploi du temps, la pièce des Frères Coen fut remplacée par “Anomalisa”, écrite par Francis Fregoli, le pseudonyme d’un auteur célèbre qui n’est autre que Charlie Kaufman.

Sur scène, “Anomalisa” racontait l’histoire d’un maître de conférence specialisé en développement personnel, Michael Stone, un anglais vivant à Los Angeles avec sa femme et son jeune fils, et donnant des conférences passionnées à des professionnels de la Relation

Clients à travers toute l’Amérique. Lors d’une étape à Cincinnati, il fait la rencontre de Lisa Hesselman, une de ses disciples, représentante de commerce de l’Ohio, timide et maladroite. Interprétée par Jennifer Jason Leigh, Tom Noonan et David Thewlis, la pièce “Anomalisa” était un exploit narratif dans ce qu’elle révélait et dans ce qu’elle choisissait de ne pas dire. Le duo de producteurs Keith et Jess Calder ayant produit sous leur bannière Snoot Entertainment des films tels que FAULTS, THE GUEST et YOU’RE NEXT, était dans le public le soir de la représentation à Los Angeles. Keith Calder : “J’ai adoré Anomalisa parce que la présentation scénique, avec l’orchestration et le bruitage, emprunte beaucoup aux techniques du cinéma.

C’était très évocateur, ça jouait avec l’idée de solitude, de déconnection, de ce qui constitue un individu – des thèmes universels qui fonctionnent dans n’importe quel médium. Il y avait un sens du détachement qui, à mon avis, était parfaitement adapté à un long-métrage de cinéma.”

La pièce échoua entre les mains de Dino Stamatopoulos, co-fondateur, avec Dan Harmon (créateur de la série “Community”) de Starburns Industries et “Anomalisa” entama sa mue en projet de cinéma.

Ce serait le premier film d’animation de Charlie Kaufman et la première incursion de Starburns Industries sur grand écran. Lancée en 2010, Starburns Industries est un studio de production specialisé dans la stop-motion et l’animation 2D traditionnelle. La compagnie reçut l’Emmy Award de la meilleure animation de personnage pour “Abed’s Uncontrollable Christmas”, un épisode de la série “Community” entièrement filmé en stop motion.

Duke Johnson, son producteur-réalisateur, qui oeuvra également sur les programmes de Dino Stamatopoulos pour la chaîne Adult Swim (“Moral Orel” et “Mary Shelley’s Frankenhole”), fut choisi pour transformer ANOMALISA en long métrage d’animation. “Suite à la production d’un épisode spécial pour l’une des séries de Dino, il y a eu une petite accalmie au studio”, raconte Duke Johnson. “On réfléchissait à des futurs projets et Dino m’a montré le scénario de Charlie Kaufman – Étant fan de son travail, j’ai sauté sur l’opportunité de travailler sur le film.” La productrice Rosa Tran (“Robot Chicken”, “Mary Shelley’s Frankenhole”) rejoignit l’équipe créative et supervisa le processus d’animation à proprement parler, aux côtés de Charlie Kaufman et Duke Johnson.

Notes de production

Avare de commentaires sur son oeuvre, préférant laisser les spectateurs se faire une opinion, Charlie Kaufman veut bien reconnaître dans un demi-sourire qu’ANOMALISA, dans son incarnation animée, “dure environ une heure et demie”. Après une campagne kickstarter fructueuse, Charlie Kaufman, Duke Johnson et Rosa Tran mirent sur pied une équipe de spécialistes de la stop motion capable de mettre en images (par images) les tribulations de Michael Stone et Lisa Hesselman, et leur aventure dans les couloirs de l’hôtel Fregoli. Le scénario du film reste globalement inchangé par rapport à celui de la pièce. “Les personnages sont les mêmes, les acteurs sont les mêmes, le script est identique, quasiment à la virgule près”, dit Charlie Kaufman. “Le script m’a toujours semblé être taillé pour l’animation”, rajoute Duke Johnson. “Il se prête naturellement au médium”.

Charlie Kaufman et Duke Johnson travaillèrent de concert pour créer le look et le feeling particuliers d’ANOMALISA. Avec Rosa Tran, ils sollicitèrent les plus grands talents de la stop motion, réunirent des techniciens specialisés dans la sculpture, le moulage, la fonderie, les costumes, les cheveux, les accessoires, l’habillage de scène et l’animation de marionettes, processus délicat consistant à enregistrer le mouvement des figurines miniatures (les personnages) en les photographiant dans une certaine attitude et en les réajustant pour chaque photogramme du film. Ils engagèrent le directeur de la photographie Joe Passarelli, qui travailla chez Starburns Industries sur “Mary Shelley’s Frankenhole”, pour son expérience considérable en dehors du domaine de la stop motion. ANOMALISA a beau être animé, son histoire

se déroule dans un monde sensiblement réaliste et banal, des vêtements sans relief des personnages aux chambres d’hôtel, couloirs, bars à cocktails et halls de conventions monotones qui les contiennent.

À chaque étape de la production, l’équipe d’ANOMALISA s’efforça de rendre le monde du film le plus réaliste possible, les artistes se focalisant sur des détails minutieux tels que le brillant des yeux des personnages, leurs traits de visage irréguliers, leurs mains épaisses, leurs attitudes naturalistes. “On voulait que les corps sonnent vrai”, dit Charlie Kaufman. “Les marionettes sont minuscules et requièrent une grande précision de mouvement de la part des animateurs pour donner vie aux regards. Les personnages devaient être émouvants et expressifs.” Les cinéastes laissèrent délibérément les coutures sur les visages de Michael, Lisa et les autres pour se démarquer de la production stop motion traditionnelle, où les deux plaques frontales figurant le front et le bas du visage sont souvent repeintes digitalement pour créer un look anthropomorphique plus lisse. Les réalisateurs préfèraient une approche plus rugueuse, pour coller au malaise existentiel de Michael Stone. “Lorsque les films d’animation à gros budgets font de la stop motion, les marionettes sont tellement retouchées en post-production qu’elles ressemblent visuellement à des personnages générés par ordinateur”, affirme Charlie Kaufman. “C’est très difficile de faire la différence. En ce qui nous concerne, on ne voulait pas lutter contre les techniques qu’on employait. Symboliquement et métaphoriquement, cette décision créative contribuait fortement à ce qu’on essayait de faire et de dire avec ce film, et on a donc choisi de conserver les coutures.”

Les acteurs principaux de la pièce sonore ont également été conservés, Jennifer Jason Leigh, Tom Noonan et David Thewlis assurant la transition de la scène à l’écran. Préférant là encore rester secret sur ses intentions quant à l’emploi inédit de la voix off dans le film, Charlie Kaufman est ravi d’avoir réuni le cast originel, qui n’aura finalement donné que deux représentations de la pièce. “On a travaillé très dur sur cette pièce, puis chacun est parti de son côté”, se souvient-il. “On a tous adoré l’expérience, et on l’a fait purement par amour. Personne n’était rémunéré. Ça ressemblait à du théâtre communal, au meilleur sens du terme. On était tous là parce qu’on le voulait, et pour aucune autre raison. Il y a une certaine excitation là-dedans. Et je voulais reproduire cela avec eux.” Le producteur exécutif Keith Calder s’est retrouvé impliqué dans ANOMALISA dès 2012. Il avait vu la version scénique et accepta de fournir une large part du financement du film suite à une réunion avec Charlie Kaufman, Duke Johnson et le reste de l’équipe Starburns. Il était déjà fan du travail des deux cinéastes. “J’adore l’écriture de Charlie depuis DANS LA PEAU DE JOHN MALKOVICH et j’ai trouvé la réalisation d’un épisode par Duke pour la série “Community” incroyablement bien fait - de la télé révolutionnaire, un épisode entièrement animé d’une sitcom 100% live”, dit-il. Snoot Entertainment, la société de Keith Calder a produit des long métrages dans une grande variété de genres et de formats, du film d’horreur au documentaire, en passant par l’animation en images de synthèse. Mais la stop motion était un nouveau pari pour la compagnie. “Ça nous intéressait beaucoup d’investir un procédé d’animation avec lequel nous n’avions jamais travaillé”, dit Keith Calder, qui conseilla l’équipe ANOMALISA à chaque étape de la production.

“La rencontre de la stop motion de Charlie Kaufman et de Starburn Industries rendait ce projet attractif.”A l’écran, ANOMALISA s’intègre de façon transparente à l’œuvre de Charlie Kaufman : DANS LA PEAU DE JOHN MAKOVICH, ADAPTATION, ETERNAL SUNSHINE OF THE SPOTLESS MIND et SYNECDOCHE, NEW YORK. Des classiques modernes mettant en scène des protagonistes malheureux mais inoubliables, expérimentant la solitude et le vague à l’âme dans des circonstances surréalistes et cruellement drôles. Avec son titre “jeu de mot” reflétant l’amour du scénariste-réalisateur pour le langage et les sens multiples, ANOMALISA explore des thèmes typiquement kaufmaniens tels que la solitude, la mélancolie, la dépression, la quête de relation – ou “une sorte d’espoir de relation”, précise Charlie Kaufman. Pour Charlie Kaufman et Duke Johnson, le plus gros challenge que présentait l’adaptation d’ANOMALISA en film stop motion fut de créer un objet visuel à partir d’un projet spécialement conçu pour ne pas l’être. “Certains éléments majeurs de l’histoire sont écrits de sorte que c’est au spectateur de les inventer”, conclut Charlie Kaufman. “Sans rentrer dans le détail, le processus consistant à traduire ces éléments en images fut long et complexe. Mais lorsque ça a commencé à ressembler à un film, et non à une pièce sonore, on était très excités. Il y a des choses qui sont reçues différemment selon que que vous les projetiez sur un écran, ou dans la tête d’un auditoire, comme dans la version scénique. Il est d’ailleurs difficile pour nous de penser à ANOMALISA aujourd’hui sous sa forme initiale”.

DAVID THEWLIS(La Voix de Michael Stone)

David Thewlis est né et a grandi à Blackpool. À l’âge de dix-huit ans, il déménage à Londres où il intègre la prestigieuse Guildhall School of Music and Drama, dont il ressort diplômé en 1984. Son premier rôle majeur fut celui du philosophe nomade Johnny dans NAKED, realisé par Mike Leigh, pour lequel il est consacré Meilleur Acteur par la National Society of Film Critics, le London Film Critics Circle, le Evening Standard, le New York Film Critics’ Circle et au Festival de Cannes. La même année, il apparaît à la télévision sous les traits du prédateur sexuel James Jackson, dans la troisième saison de Suspect Numéro 1 face à Helen Mirren et Ciarán Hinds. Au cours des années 90, David Thewlis joue dans plusieurs films notamment LE DON DU ROI (1995), PRINCE NOIR (1994), RIMBAUD VERLAINE (1995) avec Leonardo DiCaprio, L’ÎLE DU DR. MOREAU (1996), COEUR DE DRAGON (1996) et SEPT ANS AU TIBET (1997), face à Brad Pitt. Il fut nommé aux British Independent Film Awards pour DIVORCING JACK (1998) et joua Clov dans le téléfilm Endgame (2000) adapté de la pièce de Samuel Beckett. On l’a aussi vu dans SHANDURAI

de Bernardo Bertolucci (1998) et GANGSTER NO.1 de Paul McGuigan (2000), face à Paul Bettany et Malcolm McDowell. En 2008, il interprète le rôle du commandant SS d’un camp de la mort nazi, père du personnage principal, dans LE GARÇON AU PYJAMA RAYÉ.

En 2004, Thewlis était Remus Lupin dans HARRY POTTER ET LE PRISONNIER D’AZKABAN. Il reprendra ce rôle dans quatre autres films de la saga.

Parmi ses films les plus récents, citons LE NOUVEAU MONDE de Terrence Malick, ANONYMOUS de Roland Emmerich, CHEVAL DE GUERRE de Steven Spielberg, THE LADY de Luc Besson, RED 2 de Dean Parisot, ZERO THEOREM de Terry Gilliam, Le CINQUIÈME POUVOIR de Bill Condon, QUEEN AND COUNTRY de John Boorman, et UNE MERVEILLEUSE HISTOIRE DU TEMPS, le biopic de Stephen Hawking réalisé par James Marsh, avec Eddie Redmayne et Felicity Jones.

Actuellement, on peut le voir dans MACBETH de Justin Kurzel (en compétition à Cannes), où il incarne le roi Duncan aux côtés de Michael Fassbender et Marion Cotillard, dans REGRESSION d’Alejandro Amenábar

avec Emma Watson et Ethan Hawke et prochainement dans LEGEND de Brian Helgeland avec Tom Hardy, Taron Egerton et Emily Browning.

David Thewlis vient d’achever le tournage du nouveau film de James Marsh, basé sur le navigateur célèbre et scandaleux Donald Crowhurst, aux côtés de Colin Firth et Rachel Weisz, et il vient de signer son grand retour à la télévision britannique dans le rôle-titre de l’adaptation du classique de JB Priestley, “In inspector calls” que réalise Aisling Walsh.

En tant que réalisateur, David Thewlis a été nommé aux BAFTA dans la catégorie Meilleur Court Métrage pour HELLO, HELLO, HELLO (1995). Il a aussi écrit, réalisé et interprété CHEEKY en 2003. On lui doit également le scénario du court métrage SUNDAY ROAST de Kevin Thomas, dans lequel il jouait aux côtés de Craig Roberts. SUNDAY ROAST était en compétition au festival de Londres en 2014 et deviendra bientôt un long métrage sous le titre CROAK. Le roman de David Thewlis, The Late Hector Kipling fut publié en 2007 qualifié de “commentaire plaisamment perturbant sur le monde de l’art” par Colin Greenland du Guardian.

Devant la caméra

JENNIFER JASON LEIGH (La voix de Lisa)

Jennifer Jason Leigh s’est faite connaître aux côtés de Sean Penn, Phoebe Cates et Nicolas Cage dans ÇA CHAUFFE AU LYCÉE RIDGEMONT de Amy Heckerling. Six ans plus tard, elle remporte le prix du meilleur second rôle de la part du New York Film Critics Circle et de la Boston Society of Film Critics pour ses performances dans DERNIERE SORTIE POUR BROOKLYN de Uli Edel et MIAMI BLUES de George Armitage. Elle apparaît ensuite dans SHORT CUTS et KANSAS CITY de Robert Altman, LE GRAND SAUT des frères Coen, JEUNE FILLE CHERCHE APPARTEMENT de Barbet Schroeder, EXISTENZ de David Cronenberg, IN THE CUT de Jane Campion, WASHINGTON SQUARE de Agnieszka Holland, LES SENTIERS DE LA PERDITION de Sam Mendes et GEORGIA de Ulu Grosbard, dont elle était aussi productrice. Parmi ses autres films, notons RUSH de Lili Fini Zanuck, BACKDRAFT de Ron Howard, THE BIG PICTURE de Christopher Guest, LE MACHINISTE de Brad Anderson, et PALINDROMES de Todd Solondz. Elle sera prochainement à l’affiche du dernier film de Quentin Tarantino, LES HUIT SALOPARDS, dans lequel elle campe le personnage féminin principal face à Sam Jackson, Channing Tatum, Bruce Dern et Kurt Russel. Elle est actuellement en tournage de LBJ de Rob Reiner, où elle interpréte le rôle-titre de Lady Bird Johnson. Parmi ses films récents, notons THE SPECTACULAR NOW avec Shailene Woodley, HATESHIP LOVESHIP avec Kristen Wiig et

Guy Pearce, et KILL YOUR DARLINGS – OBESSION MEURTRIERE avec Daniel Radcliffe. Jennifer Jason Leigh fait ses débuts de scénariste et réalisatrice en 2001 avec THE ANNIVERSARY PARTY, coécrit, co-interprété et coréalisé avec Alan Cumming. Sur scène, elle a joué dans “Cabaret” mis en scène par Sam Mendes et dans “Proof” du dramaturge David Auburn. En 2006, jouait dans “Abigail’s party” de Mike Leigh et dans la pièce radiophonique “Anomalisa” écrite et mise en scène par Charlie Kaufman au Royce Hall de UCLA, à Los Angeles. Au cinéma, elle joue également dans MARGOT VA AU MARIAGE face à Nicole Kidman et Jack Black, SYNECHDOCHE, NEW YORK de Charlie Kaufman avec Philip Seymour Hoffman et Catherine Keener, et GREENBERG, qu’elle a produit avec Scott Rudin. Sa performance dans MRS. PARKER ET LE CERCLE VICIEUX d’Alan Rudolph lui vaut une nomination aux Golden Globe, le prix de la meilleure actrice décerné par la National Society of Film Critics et la Chicago Film Critics Association, et sa première nomination aux Independent Spirit Awards.

TOM NOONAN (Toutes les autres voix)

Tom Noonan était récemment dans la première saison de la série 12 Monkeys et apparaîtra prochainement dans la série Quarry. Il était récurrent dans la série Hell on Wheels et sera bientôt dans The Shape of Something Squashed. Il faisait partie de la distribution

(recompensée d’un Gotham et d’un Independent Spirit Award) du film de Charlie Kaufman, SYNECDOCHE, NEW YORK et est connu pour son travail sur des films tels que LE SIXIÈME SENS et ROBOCOP 2. On se souvient de lui en guest star dans les premières saisons de Blacklist et dans The Leftovers. Il est également apparu dans les séries Damages et Louie.

En tant que scénariste et réalisateur, Tom Noonan remporte le grand prix du jury à Sundance et le Sundance Waldo Salt Award du meilleur scénario, ainsi que deux nominations aux Independent Spirit Awards, pour son premier film, WHAT HAPPENED WAS… Son second, THE WIFE, fut cité parmi les dix meilleurs films de 1996 par le San Francisco Chronicle et parmi les dix meilleurs de la décénnie (1990-2000) par le magazine Art Forum.

Depuis 1985, Tom Noonan a beaucoup travaillé avec la troupe de théâtre Paradise Factory à New York, où ses qualités de dramaturge ont été saluées d’un Obie award en 1995 pour sa pièce Wifey. Lauréat en 1998 du Guggenheim Fellowship in Filmmaking, Tom Noonan fut professeur de cinéma à l’université de Yake, à l’université de Columbia et à l’école des Arts Visuels de l’université de New York.

Derrière la caméraCHARLIE KAUFMAN (Co-réalisateur, scénariste, producteur)

Charlie Kaufman a écrit les scénarios de DANS LA PEAU DE JOHN MALKOVICH, HUMAN NATURE, ADAPTATION, CONFESSIONS D’UN HOMME DANGEREUX, et ETERNAL SUNSHINE OF THE SPOTLESS MIND et écrit et réalisé SYNECDOCHE, NEW YORK.

DUKE JOHNSON (Co-réalisateur, producteur)

Duke Johnson est diplômé de l’American Film Institute. ANOMALISA, qu’il a réalisé aux côtés de Charlie Kaufman, est son premier film.On lui doit également les séries de la chaîne Adult Swim : “Moral Orel”, “Mary Shelley’s Frankenhole” et “Beforel Orel”. Il a réalisé l’épisode “Abed’s Uncontrollable Christmas” de la série “Community” récompensé d’un Emmy Award.

ROSA TRAN (Productrice)

Rosa Tran est productrice dans le monde hautement spécialisé de la stop-motion et de l’animation.

Elle s’est faite un nom en travaillant sur les series de la chaîne Adult Swim telles “Robot Chicken”, “Mary Shelley’s Frankenhole”, ”Moral Orel”, “Titan Maximum” et “Mad”. Son amour de l’animation et des miniatures l’a aidée à développer une approche imaginative de la production, et à repousser les frontières et les limites technologiques de l’industrie.

Rosa Tran débute dans l’animation en intégrant le département marionnettes de la série sur Adult Swim, “Robot Chicken” en 2007. Auparavant, elle travaille sur différents projets en prises de vues réelles pour MTV, Spike, WE et Comedy Central. Son expérience dans les deux domaines lui confère une perspective unique et une grande expertise dans la production de contenu créatif.

ANOMALISA est son premier long métrage d’animation.

GARRET ELKINS (Monteur)

Garret Elkins débute sa carrière en tant que metteur en scène de théâtre à Washington et Chicago, avant de partir pour Los Angeles où il se découvre un talent certain pour le montage. Au fil du temps, il travaille sur les séries “Robot Chicken”, “Moral Orel”, “Community”, “Mary Shelley’s Frankenhole” (pour laquelle il reçoit une citation au Annie Award du meilleur montage télé), le sketch comedy show animé “Trip Tank” et le film HELL & BACK.

Il travaille actuellement au montage de THE LEGO BATMAN MOVIE avec le réalisateur Chris McKay.

CARTER BURWELL (Compositeur)

Carter Burwell a composé la musique de plus de 80 films dont SANG POUR SANG, ARIZONA JUNIOR, MILLER’S CROSSING, BARTON FINK, LE GRAND SAUT, ROB ROY, FARGO, LA PRISONNIÈRE ESPAGNOLE, NI DIEU NI DÉMON, VELVET GOLDMINE, LE DÉSHONNEUR D’ELISABETH CAMPBELL, LES ROIS DU DÉSERT, DANS LA PEAU JOHN MALKOVICH, O’ BROTHER (nommé au BAFTA de la meilleure bande originale), AVANT LA NUIT, CHEVALIER, RÊVE DE CHAMPION, ADAPTATION, INTOLÉRABLE CRUAUTÉ, TUEURS DE DAMES, NO COUNTRY FOR OLD MEN, BONS BAISERS DE BRUGES, BURN AFTER READING, TWILIGHT, MAX ET LES MAXIMONSTRES (nommé au Golden Globe de la meilleure musique), A SERIOUS MAN, THE BLIND SIDE, TOUT VA BIEN THE KIDS ARE ALL RIGHT, TRUE GRIT, TWILIGHT: RÉVÉLATION – PARTIE 1 & 2, et LE CINQUIÈME POUVOIR.

Plus récemment, il a écrit les musiques de MR. HOLMES avec Ian McKellen, réalisé par Bill Condon, de LEGEND réalisé par Brian Helgeland et de CAROL de Todd Haynes, avec Cate Blanchett et Rooney Mara (prix d’interprétation pour Rooney Mara au dernier Festival de Cannes), THE FINEST HOURS de Craig Gillespie avec Chris Pine et Casey Affleck, AVE, CÉSAR ! écrit et réalisé par Ethan et Joel Coen et THE FAMILY FANG de Jason Bateman avec Nicole Kidman et Jason Bateman.

À la télévision, son travail sur la mini-série de HBO “Mildred Pierce” avec Kate Winslet lui vaut l’Emmy de la Meilleure Composition Musicale pour Une Mini-Série.

Son travail au théâtre comprend l’opéra pour orchestre de chambre tels The Celestial Alphabet Event et Mother et Lucia’s Chapters of Coming Forth by Day.

En 2005, il développe un concept théâtral à base de textes et de musique intitulé Theater of the New Ear, présenté à New York, Londres et Los Angeles. Le texte, de Joel & Ethan Coen et Charlie Kaufman, fut interprété par une douzaine de comédiens, dont Meryl Streep, Steve Buscemi, Philip Seymour Hoffman, Hope Davis, Peter Dinklage, et Jennifer Jason Leigh. La musique était jouée directement sur scène par le 8-member Parabola Ensemble qu’il dirigeait.

Parmi les compositions dansées de Burwell, notons les pièces The Return of Lot’s Wife, chorégraphiée par Sara Pearson et Patrik Widrig, et RABL, chorégraphiée par Patrice Regnier. Il a joué dans le monde entier avec ses propres ensembles, ainsi que d’autres, tel le Harmonic Choir.

Il a écrit l’essai «Music at Six : Scoring the News Then and Now,» publié dans le premier numéro du magazine Esopus en 2003 et réimprimé dans Harper’s Magazine en 2004, ainsi que “No Country For Old Music” dans le Oxford Handbook of New Audiovisual Aesthetics en 2013.

Carter Burwell a enseigné et donné des lectures au Sundance Institute, et aux universités de New York, Columbia et Harvard.

JOE PASSARELLI (Directeur de la photographie)

Joe Passarelli est un chef opérateur multi-récompensé et à la carrière diverse. Qu’il s’agisse de films d’action avec des cinéastes reconnus et des équipes de cascadeurs, de projets à effets spéciaux hyper techniques ou de petits films à personnages, Joe s’attache toujours à trouver le style visuel adapté à l’histoire et à la vision du réalisateur.

Né et élevé dans une petite ville du Midwest, Joe sort diplômé du Columbia College Chicago et apprend son métier sur le plateau de THE WEATHER MAN, sous la tutelle du chef opérateur Phedon Papamichael. Il poursuit son éducation filmique au prestigieux conservatoire de l’American Film Institute. Joe a filmé des long métrages, des séries télé, des pilotes, des web séries, et des publicités pour des compagnies telles que Lionsgate et Warner Brothers, et son travail a été vu sur HBO, Showtime, Cinémax, et Adult Swim. Il aime particulièrement les histoires dominées par les personnages et les films qui l’encouragent à sortir des sentiers battus.

STARBURNS INDUSTRIES

Starburns Industries est une société de production spécialisée dans la stop motion, l’animation 2D traditionnelle et les images de synthèse. En plus de travailler sur des projets de spectacles live, le studio apporte son expertise de l’animation au cinéma, à la télévision et dans les nouveaux médias. Répartie sur deux immeubles de Burbank et 30 000 mètres carrés d’espace de travail, la boîte comprend un atelier de fabrication de marionettes, un plateau de tournage, des studios d’impression 3D, d’enregistrement et de doublage audio, de motion control, de montage et d’effets spéciaux, et une infrastructure de post-production et de distribution complètement intégrée.

La compagnie fut lancée à l’été 2010 par Dan Harmon (“Community” sur NBC, “Rick et Morty” sur Adult Swim), Dino Stamatopoulos (“Moral Orel” et “Mary Shelley’s Frankenhole” sur Adult Swim), Joe Russo II (“Les Simpson”, “Les Razmoket”) et James A. Fino (“King of the Hill”), et se mit immédiatement au travail sur l’épisode spécial de “Community” en stop-motion, “Abed’s Uncontrollable Christmas”. Il fut récompensé

d’un Emmy Award de la meilleure animation de personnage, et ouvrit la porte à des publicités, des pilotes. Notamment la saison 2 de “Mary Shelley’s Frankenhole” sur Adult Swim, un reboot de “Moral Orel” intitulé “Beforel Orel”, et la nouvelle saison de la sitcom en 2D “Rick et Morty”, créée par Dan Harmon et Justin Roiland.

Dernièrement, la compagnie a travaillé sur une featurette pour les bonus DVD de LA GRANDE AVENTURE LEGO et sur un court-métrage pour DVF.

L’expérience combinée de Starburns Industries dans la télé de Network et les programmes câblés, à la fois à la création, à l’écriture et à la production, lui confère un savoir-faire et une souplesse uniques dans l’industrie.

SNOOT ENTERTAINMENT

Snoot Entertainment est une boîte de production fondée par Keith Calder et Jessica Calder en février 2004 pour développer, financer et produire des films indépendants divertissants, tous genres confondus.

Snoot Entertainment a récemment produit ANOMALISA et THE DEVIL’S CANDY, montrés en avant-première au dernier festival international du film de Toronto. Citons également FAULTS, avec Leland Orser et Mary Elizabeth Winstead et THE GUEST d’Adam Wingard et Simon Barrett. La précédente collaboration de Snoot Entertainment avec Wingard et Barrett, le film d’horreur YOU’RE NEXT, débuta à Toronto en 2011, où Lionsgate acquit les droits de distribution pour le territoire nord-américain, en vue d’une sortie salles à l’été 2013.

Parmi les autres productions de Snoot, le documentaire SUPER CASH ME de Morgan Spurlock, THUNDER SOUL, BUNRAKU et UNDOCUMENTED. Le premier film sorti par Snoot était le dessin animé SF en 3D, BATTLE FOR TERRA. Keith a aussi produit à travers sa société Occupant Films (co-fondée en 2005) TOUS LES GARÇONS AIMENT MANDY LANE, THE WACKNESS, THE KEY MAN et PEEP WORLD.

Snoot Entertainment est également investisseur majoritaire dans la compagnie de distribution vidéo “direct-to-fan”, VHX.

LISTE ARTISTIQUEDavid Thewlis La voix de Michael StoneJennifer Jason Leigh La voix de LisaTom Noonan Les autres voix

LISTE TECHNIQUERéalisation Charlie Kaufman et Duke JohnsonScénario Charlie KaufmanProducteurs Rosa Tran Duke Johnson Charlie Kaufman Dino StamatopoulosProducteurs délégués James A. Fino Dan Harmon Joe Russo II Keith Calder Jessica Calder Aaron Mitchell Kassandra Mitchell Pandora Emiston David Fuchs Simon Oré David Rheingold Adrian VersteeghChef opérateur Joe PassarelliDécors John Joyce Huy VuFabrication des figurines Caroline CastelicEffets spéciaux Derek SmithMonteur Garret ElkinsMusique Carter BurwellAnimation Dan Driscoll

Listes artistique et technique

Anomalisa-lefilm.fr #Anomalisa@ParamountFR /ParamountFrance/Anomalisa.FR