GUSTAV MAHLERJUGENDORCHESTERSOMMERTOURNEE 2013SUMMER TOUR 2013

DAS GESAMTEUROpäiSCHE ORCHESTER – UNTER DEM pATRONAT DES EUROpARATES

Tradition gives us and our partners a strong foundation.The people we insure place their trust in us, and we feel that it is our obligation to bear great social and cultural responsibility.

We bear responsibility.

And encourage young artists.

We offer greater freedom to artists in Austria and CEE to pursue their artistic endeavours and in this way make an important con-tribution to cultural development. One organisation we support is

the Gustav Mahler Jugendorchester.

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Das GUSTAV MAHLER JUGENDORCHESTER ist stolzerBotschafter von UNICEF Österreich. Bitte folgen Sie unseremAufruf und spenden Sie für notleidende Kinder auf der ganzen Welt. DANKE!

Für Österreich: SMS Spende – senden Sie ein SMS mit „ZUKUNFT“ an 0699 15 05 6000 und wählen Sie einen Spendenbetrag. Mit � 30 kann UNICEF z. B. ein Kind in der Sahelzone einen Monat lang mit therapeutischer Nahrung, Vitaminen und Antibiotika behandeln und somit vor dem Hungertod retten.

Mehr Infos auf: www.unicef.at/gmjo

Spendenmöglichkeit für alle Länder weltweit: www.supportunicef.org

TheGUSTAV MAHLERJUGENDORCHESTERis proud ambassador of UNICEF Austria.

Please follow our supportand donate for childrenin need worldwide.Thank you!

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InhaltsverzeIchnIstable of contents

ProGraMMe UnD Konzerte ProGraMMes anD concerts

Dank  AcknowledgementGrußworte  Goodwill Messages

bIoGraPhIen bIoGraPhIesClaudio AbbadoPhilippe JordanJean-Yves ThibaudetLeo McFallDozenten  Tutors

GUstav Mahler JUGenDorchesterVorschau Ostertournee 2014 Preview Easter Tour 2014Geschichte des GMJO History of the GMJOCD / DVD Veröffentlichungen  CD / DVD ReleasesKünstler  ArtistsMusiker der Sommertournee 2013 Musicians of the Summer Tour 2013Ehemalige Mitglieder des GMJO  Former Members of the GMJO 

erlÄUterUnGen zU Den WerKen ProGraMMe notesRichard Wagner    Ouvertüre zur Oper „Rienzi“        Overture to the opera “Rienzi” Maurice Ravel    Konzert für Klavier und Orchester G-Dur        Piano Concerto in G majorDmitrij Schostakowitsch  Symphonie Nr. 5 d-Moll op. 47        Symphony No. 5 in D minor op. 47

Tourneen und Repertoire  Tours and Repertoire

fÖrDerer  sUPPortersSchirmherrschaft, Ehrenpräsidium, Vorstand, KuratoriumPatronage, Honorary Presidency, Board, Board of TrusteesFörderer / FreundeDie Förderstiftung / Management

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rIcharD WaGnerRienzi – Ouverture WWV 49Rienzi – Overture WWV 49

MaUrIce ravelKlavierkonzert G-DurPiano Concerto in G major

  1. Allegramente  2. Adagio assai  3. Presto

DMItrIJ schostaKoWItschSymphonie Nr. 5 d-Moll op. 47Symphony No. 5 in D minor op. 47

  1. Moderato  2. Allegretto  3. Largo  4. Allegro non troppo

ProGraMM a/ProGraMMe a ProGraMM b/ProGraMMe b

rIcharD WaGnerRienzi, der letzte der Tribunen (konzertante Aufführungen)Rienzi, the Last of the Tribunes (concert version)

Christopher Ventris, Cola RienziEmily Magee, IreneGeorg Zeppenfeld, Steffano ColonnaSophie Koch, AdrianoMartin Gantner, Paolo OrsiniBenjamin Bernheim, BaroncelliOliver Zwarg, Cecco del Vecchio

Mit Mitgliedern des Young Singers ProjectKonzertvereinigung Wiener StaatsopernchorJörn Hinnerk Andresen, Choreinstudierung

Philippe Jordan, Musikalische Leitung

toUrnee-ProGraMMtoUr ProGraMMe

Dirigent / Conductor

PhIlIPPe JorDanSolist / Soloist

Jean-Yves thIbaUDetKlavier/Piano

Erste Group und Vienna Insurance Group  Partner des GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTERSErste Group and Vienna Insurance Group  Partners of the GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER

Das GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER wurde anlässlich seines 25-jährigen Jubiläums zum „Botschafter uNICEF Österreich“ ernannt.The GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER was appointed “Ambassador uNICEF Austria” on the occasion of its 25th anniversary.

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AmsterdamConcertgebouwProGraMM b/ProGraMMe b Robeco Zomerconcerten

LondonRoyal Albert hallProGraMM b/ProGraMMe bBBC Proms

DresdenSemperoperProGraMM b/ProGraMMe b Sächsische Staatskapelle Dresden

11.08.19:00

14.08.19:00

20.08.20:30

22.08.20:00

SalzburgFelsenreitschuleProGraMM a/ProGraMMe aSalzburger Festspiele

Salzburg Felsenreitschule ProGraMM a/ProGraMMe a Salzburger Festspiele

Bolzano / BozenNuovo Teatro ComunaleProGraMM b/ProGraMMe b Bolzano Festival Bozen

Salzburg Felsenreitschule ProGraMM b/ProGraMMe b Salzburger Festspiele

23.08.20:15

24.08.19:30

26.08.20:00

toUrnee-KonzertetoUr concerts

Philippe Jordan with the GMJO at the Gulbenkian Foundation, Lisbon, 2011

Seine authentische und kraftvolle Inspiration, die im Konzert Freiheit und eine unbändige Spielfreude versprüht und damit solch berührende Momente schafft, bleiben mir unvergessen.

Christian Heubes, 2. Violinen im Mahler Chamber Orchestra Ehemaliges Mitglied des Gustav Mahler Jugendorchesters

Danke, Claudio.

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nestlé anD salzbUrG festIval YoUnG conDUctors aWarD

„Nestlé and Salzburg Festival Young Conductors Award“ ist eine Initiative von Nestlé und den Salzburger Festspielen. Zugleich bedeutet die Vergabe des „Nestlé and Salzburg Festival Young Conductors Award“ ein weiteres Projekt in der langen und intensiven Partnerschaft zwischen Nestlé und den Salzburger Festspielen sowie deren Jugendförderung.

In der Festspielsaison 2013 wird der mit EuR 15.000,– dotierte Preis zum vierten Mal vergeben; auch in der Folge soll jährlich ein junger Dirigent mit dem „Nestlé and Salzburg Festival Young Conductors Award“ ausgezeichnet werden.

unter allen Bewerbern wurden von der Jury drei finale Kandidaten ausgewählt, die die Möglichkeit erhielten, am 10. und 12. Mai 2013 in der berühmten Felsenreitschule in Salzburg öffentlich zugängliche Konzerte mit dem Münchner Rundfunkorchester, dem Mozarteumorchester Salzburg und der Camerata Salzburg zu dirigieren.

Als Preisträger wurde anschließend durch eine renommierte Jury unter dem Vorsitz von Ingo Metzmacher der junge britische Dirigent Ben Gernon ermittelt. Besondere Berücksichtigung bei der Entscheidungsfindung kam dabei – neben dem klassisch-romantischen Repertoire – der Interpretation zeitgenössischer Werke zu.

Das Preisträgerkonzert wird zudem in einer CD-Produktion der Edition „Salzburger Festspieldokumente“ aufgelegt. 

The “Nestlé and Salzburg Festival Young Conductors Award” is a joint initiative by Nestlé and the Salzburg Festival. At the same time, the “Nestlé and Salzburg Festival Young Conductors Award” stands for a further project in the long and intensive partnership between Nestlé and the Salzburg Festival as well as their programs for young people.

In the festival season 2013, the prize – endowed with EUR 15.000,– will be awarded for the fourth time; in the following years the “Nestlé and Salzburg Festival Young Conductors Award” will be given to a young conductor annually.

From all applicants, the jury selected three final candidates who were given the opportunity to conduct public concerts with the Münchner Rundfunkorchester, the Mozarteum Orchestra Salzburg and the Camerata Salzburg in the famous Felsenreit-schule in Salzburg on May 10 to 12, 2013..Following the concerts, the jury chaired by Ingo Metzmacher identified young British conductor Ben Gernon as the award winner. Apart from the classical and romantic repertoire, the interpretation of contemporary music played a special role in the decision-making process. Furthermore, a CD production of the Award Winner´s Concert will be published within the edition of “Salzburger Festival Documents”.

17.08.11:00

SalzburgFelsenreitschuleSalzburger Festspiele

Dirigent / Conductor

ben Gernon

Solistin / Soloist

arabella steInbacher vIolIne/vIolIn

lUDWIG van beethovenViolinkonzert D-Dur op. 61 Violin Concerto in D major op. 61   1. Allegro ma non troppo  2. Larghetto  3. Rondo

serGeJ ProKofJeWSymphonie Nr. 5 B-Dur op. 100Symphony No. 5 in B major op. 100

  1. Andante  2. Allegro marcato  3. Adagio  4. Allegro giocoso

Seine authentische und kraftvolle Inspiration, die im Konzert Freiheit und eine unbändige Spielfreude versprüht und damit solch berührende Momente schafft, bleiben mir unvergessen.

Christian Heubes, 2. Violinen im Mahler Chamber Orchestra Ehemaliges Mitglied des Gustav Mahler Jugendorchesters

Danke, Claudio.

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Residenzstädte des GMJO / Residence Cities of the GMJO Wien – Bozen / Bolzano – Interlaken – Lisboa

Bundesministerium für unterricht, Kunst und Kultur der Republik Österreich

Bundesministerium für europäische und internationale Angelegenheiten der Republik Österreich, Kulturpolitische Sektion

Magistrat der Stadt Wien / MA 7-Kultur

 

Erste Group und Vienna Insurance GroupPartner des GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTERSErste Group and Vienna Insurance GroupPartners of the GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER

Bank Julius Bär

Roland Berger Strategy Consultants

Förderstiftung des GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTERS, München

Gemeinnützige hertie-Stiftung

 

Kooperationspartner / Cooperations

Gesellschaft der Musikfreunde in Wien

Institut für den Donauraum und Mitteleuropa

Konservatorium Wien Privatuniversität

WIr DanKen für DIe freUnDlIche UnterstützUnGWIth thanKs for the frIenDlY sUPPort

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Dr. erharD bUseK

Die Sommertournee 2013 des GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTERS ist von zwei Faktoren eindrucksvoll geprägt: Dem Regenten dieses Musikjahres, Richard Wagner, und der nun schon traditionellen Verbindung unseres Orchesters mit den Salzburger Festspielen. Die konzertante Aufführung von Rienzi darbieten zu dürfen ist nicht nur eine herausforderung für das Orchester selbst. Richard Wagner wollte mit diesem Werk die Revolution seiner Zeit unterstützen, wobei man durchaus sagen kann, dass unser Orchester selbst eine Revolution darstellt. Jungen Menschen aus allen europäischen Ländern die Chance zu geben, zweimal im Jahr zu einem Orchester zusammenzuwachsen, sich als Orchester also jeweils neu zu erfinden, hat in einem Kultur-betrieb, der manchmal von Routine und Wiederholungen gekennzeichnet ist, eine revolutionäre Bedeutung. Das GMJO als eines der ältesten Jugendorchester Europas, von Claudio Abbado vor den europäischen Veränderungen 1989 gestaltet, hat dazu ge-führt, dass junge Menschen aus allen Ländern in der gemeinsamen Sprache der Musik einander nicht nur finden, sondern quer durch Europa ein Publikum ansprechen.

Erneut findet die Präsentation eines jugend-lichen Dirigats im Rahmen des „Young Conductors Award“ der Salzburger Festspiele statt und zeigt, dass sich auch das Musikleben ständig neu erfinden muss. Wer die Tourneen des GMJO im Gesamten betrachtet, sieht, dass mit Blick auf die Spielorte der europäi-sche Bezug des Orchesters ständig gepflegt wird. Das ist in Zeiten, in denen die Aufstellung öffentlicher Finanzierungen und Sponsoren-suche schwieriger werden, gar keine leichte Aufgabe. Wir nehmen aber den Gründungs-auftrag unseres Musikdirektors Claudio Abbado immer wieder – selbst unter  Opfern – wahr!

Es ist an der Zeit, allen zu danken: den Musi-kern, die für die Qualität der Aufführungen stehen, dem Organisationsteam, und nicht zuletzt den Sponsoren, die immer wieder bei der Neuerfindung eines Orchesters helfen. Dass dies auf den europäischen Musikbetrieb einen wesentlichen Einfluss hat, können Sie aus der Darstellung entnehmen, wohin die ehemaligen Mitglieder des GMJO schon berufen wurden. Eine wahrhaft imponierende europäische Präsentation! Mit herzlichem Dank für die freundliche Aufnahme des GMJO.

Two exciting factors inform the GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER Summer Tour 2013: the 200th anniversary of Richard Wagner’s birth and the orchestra’s longstanding relationship with the Salzburg Festival. The fact that we are able to present a concert performance of Rienzi not only challenges the orchestra, but also is an exciting occasion. With this work, Wagner intended to support the revolution of his time. We can therefore truly say that our orchestra plays a revolutionary role in its own right. Twice a year, we give young people from all over Europe the opportu-nity to grow together into a single musical body, to reinvent themselves as an orchestra. This has a revolutionary meaning in an industry often characterised by routine and repetition. Formed by Claudio Abbado prior to the 1989 transfor-mation of Europe, the GMJO is one of the oldest youth orchestra on the continent. Not only has this led young people from many countries to come together through the common language of music; these young people also appeal to audiences across Europe.

Again, the Salzburg Festival presents a young maestro in the context of the Young Conductors Award. It then becomes clear that musical life must constantly renew itself. As to performance venues, anyone who looks at our tours will see that we always foster the orchestra’s European connection. This is no easy task at a time when it has become harder to secure public funding and find sponsors. Even amid sacrifice, we repeatedly embrace the original mission of our music director, Claudio Abbado!

Time has come to thank every one: the musicians who guarantee performances of the highest quality, and the management, who organize, prepare and complete our work. Finally, our sponsors who help us undertake the reinvention of the orchestra time and again. By looking at the positions to which former members of the GMJO have been appointed, you can deduce that the orchestra has considerable influence within the music world. A truly impressive European performance!With sincere gratitude for your warm welcome.

Jean Monnet Professor  ad personam

Vizekanzler a. D. der  Republik ÖsterreichFormer Vice Chancellor  of the Republic of Austria

Präsident / President GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER

GrUssWorteGooDWIll MessaGes

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ein besonderes Anliegen, Rienzi im Wagner-Jahr 2013 mit Philippe Jordan, einem herausragenden Sängerensemble und dem Chor der Wiener Staatsoper in Salzburg aufzuführen. Nach Bartóks Herzog Blaubarts Burg unter Pierre Boulez (Aix-en-Provence, 1998) und Wagners Parsifal unter Claudio Abbado (Edinburgh und Luzern, 2002) ist Rienzi die dritte Opernproduktion des GMJO in seiner über fünfundzwanzigjährigen Geschichte.

Rienzi – nämlich die bis heute in Konzert-programmen fest etablierte Ouverture, die Teil des anschließenden symphonischen Tourneeprogramms unter der Leitung von Philippe Jordan ist – schlägt im übrigen auch eine sinnhafte Brücke zu einem zweiten wichtigen Bezugsort für das GMJO: Dresden. Seit 2012 ist die Sächsische Staatskapelle Dresden, Richard Wagners „Wunderharfe“ und uraufführungs-Orchester mehrerer früher Werke Wagners, so auch des Rienzi, Partner des GMJO; seit einigen Jahren eröffnet das GMJO als Gastorchester die Konzertsaison in Dresden, und gerade mit diesem Werk im Wagner-Jahr am uraufführungsort zu gastieren, ist keine geringe Auszeichnung für das GMJO.

An dieser Stelle war oftmals von beziehungs-reichen Programmkonstellationen zu lesen. Zuletzt beleuchteten die Tourneeprogramme 2012 ausgiebig die Bedeutung des Werks 

Philippe Jordan, der Musikdirektor der Opéra National de Paris und designierte Chefdirigent der Wiener Symphoniker, ist dem GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER seit vielen Jahren eng verbunden: mit ihm und dem Star-Bariton Thomas hampson unternahm das GMJO im August 2007 eine erste Südamerika-Tournee, gemeinsam beging man im April 2011 das Mahler-Jubi-läum mit einer großen Europa-Tournee, und jetzt, im Sommer 2013, findet unter seiner Leitung ein weiteres herausragendes Projekt statt: anläßlich des 200. Geburtstags von Richard Wagner führt das GMJO in zwei konzertanten Aufführungen Wagners Rienzi bei den Salzburger Festspielen auf. 

Rienzi, in Richard Wagners früher Schaffens-periode zwischen Riga und Paris entstan-den – der erfolgreichen Erstaufführung 1842 in Dresden verdankte der Komponist seine Berufung als Kapellmeister an die Dresdner hofoper – gilt als ein überaus aufwendiges und schwierig zu realisierendes Werk. Zudem wurde Rienzi, im Gegensatz zu Die Feen und Das Liebesverbot, die zwar nicht im Festspielhaus, aber im markgräflichen Opernhaus gegeben wurden, als einziges Bühnenwerk Wagners bis zuletzt nicht in Bayreuth aufgeführt (erst in diesem Jahr findet dort eine Rienzi-Produktion unter Christian Thielemann statt). Daher ist es den Salzburger Festspielen und dem GMJO, die dieses Projekt gemeinsam entwickelt haben, 

alexanDerMeravIGlIa-crIvellI

GeneralsekretärSecretary GeneralGuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER

Philippe Jordan, music director of the Opéra National de Paris and chief conductor designate of the Wiener Symphoniker, has been closely associated with the GUSTAV MAHlER JUGEND-ORCHESTER for many years: In August 2007, the GMJO toured South America for the first time with Philippe Jordan and star baritone Thomas Hampson. Together, we marked the Mahler Anniversary in April 2011 with a major European tour. Another outstanding venture now takes place under his direction in summer 2013. On the occasion of Richard Wagner’s two hundredth birthday, the GMJO will present two concert performances of Rienzi at the Salzburg Festival.

Composed during Richard Wagner’s early period between Riga and Paris, Rienzi is an exceedingly lavish work and chal- lenging to produce. The success of the first performance in 1842 led to Wagner’s engagement as Kapellmeister at the Dresden Hofoper. Rienzi is Wagner’s only stage work that has yet to be performed in Bayreuth. (A production of Rienzi under the direction of Christian Thielemann takes place this year.) Even Die Feen and Das Liebesverbot were performed there, though at the Markgräfliches Opernhaus and not in the Festspielhaus. Therefore, it is very special for the Salzburg Festival

and the GMJO to jointly produce Rienzi for the 2013 Wagner Anniversary. Philippe Jordan leads the performances with an outstanding ensemble of singers and the chorus of the Vienna State Opera. Rienzi is the third opera production in the more than twenty-five year history of the GMJO, after Bartók’s Bluebeard’s Castle under Pierre Boulez (Aix-en-Provence in 1998) and Wagner’s Parsifal (Edinburgh and luzern in 2002) under Claudio Abbado.

The overture to Rienzi – an established staple of the concert repertoire to this day – is on the programme for our sub- sequent orchestra tour under the direction of Philippe Jordan. It also provides a meaningful bridge to Dresden, another important location with which the GMJO is associated. Since 2012, the GMJO has partnered with the Sächsische Staats-kapelle, Richard Wagner’s “magic harp” and the orchestra that premiered many of his early works, including Rienzi. For several years, the GMJO has opened the concert season in Dresden. To be a guest at the very place where the work pre-miered is a special honour for the GMJO.

At this point, one often reads of pro-grammes that are rich in associations. From Alban Berg to Bernd Alois Zimmer-mann, our most recent programme from

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Richard Wagners für nachfolgende Komponisten, von Alban Berg bis zu Bernd Alois Zimmermann. Auch dieses Tournee-projekt kündet von Bezügen und Einflüssen, die von Wagner ausgehen: Maurice Ravels hochvirtuoses Klavierkonzert in G-Dur, das erstmals eine Begegnung mit dem großen Pianisten Jean-Yves Thibaudet bringt, wäre ebenso wie die – einen vermeintlichen Wendepunkt in seinem Schaffen markie-rende – Fünfte Symphonie von Dmitrij Schostakowitsch ohne Wagner undenkbar.

Zu hören ist diese auf- und anregende Programm-Konstellation mit Philippe Jordan und Jean-Yves Thibaudet bei fünf Konzerten in Bolzano / Bozen, dem wichtigsten Proben- und Residenzpartner des GMJO seit nunmehr zwanzig Jahren, bei den Salzburger Festspielen, im Concertgebouw Amsterdam, bei den BBC Proms in London sowie zur Saisoneröff-nung in der Dresdner Semperoper. 

Last but not least ist das GMJO zum vierten Mal seit 2010 der Klangkörper des Preisträgerkonzerts des Salzburg Festival Young Conductors Awards. Preisträger 2013 ist der junge Brite Ben Gernon, der eine enge Beziehung zu Sir Colin Davis hatte, dem kürzlich verstorbenen großen britischen Dirigenten, der 2008 und 2011 bei zwei unvergeßlichen Projekten das GMJO geleitet hatte und mit dem die 

Tradition der Konzerte zur Saisoneröffnung in Dresden 2008 ihren Anfang nahm – Sir Colin Davis war Ehrendirigent der Staats-kapelle Dresden. Es ist tröstlich, daß sich das Vermächtnis großer Künstler, die einst mit unseren Musikern gearbeitet haben, in der Begegnung ihrer Schüler und Studen-ten mit dem GMJO fortsetzt. Ben Gernon wird mit Arabella Steinbacher das Violin-konzert von Ludwig van Beethoven sowie Sergej Prokofievs Fünfte Symphonie in B-Dur aufführen.

Somit wird das GMJO in diesem Jahr viermal bei den Salzburger Festspielen zu hören sein, mit drei verschiedenen Projekten: eine große Ehre, eine Verantwor-tung, ein Ansporn – wie auch unser Status als Botschafter uNICEF Österreich. Ich würde mich sehr freuen, wenn Sie die Tätigkeit des GMJO zugunsten talentierter Nachwuchsmusiker ebenso unterstützen würden wie unseren Einsatz für Chancen-gleichheit für alle Kinder und Jugendliche.

Gemeinsam mit unseren hauptsponsoren Erste Group und Vienna Insurance Group können wir dieses besondere Projekt realisieren, wofür ich herzlichen Dank sagen möchte. Ebenso danken darf ich den zahlreichen individuellen Freunden und Förderern und unternehmen, die uns über die Förderstiftung des GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTERS unterstützen. 

the 2012 tour shed abundant light on the significance of Richard Wagner’s works for composers who came after him. This tour also speaks to connections and influences that emanate from Wagner: without Wagner, Maurice Ravel’s highly virtuosic Piano Concerto in G Major and the allegedly pivotal Fifth Symphony of Dmitri Shostakovich would be unthink-able. The Ravel features our first collabo-ration with the great pianist Jean-Yves Thibaudet.

These exciting programmes with Philippe Jordan and Jean-Yves Thibaudet will be heard at five performances in Bolzano, our most important rehearsal and residence partner for twenty years, and at the Salzburg Festival, Amsterdam’s Concertgebouw, the BBC Proms in london, and the opening of the Semper-oper season in Dresden.

For the fourth consecutive year, the GMJO will perform for the prize winner concert of the Salzburg Festival’s Young Conductors Awards. The 2013 winner is the young Briton Ben Gernon, who had a close association with the great British conductor, Sir Colin Davis. In 2008 and 2011, he led the GMJO in two unforgettable ventures. And he was the one who, in 2008, started the tradition of

opening the concert season in Dresden. Prior to his recent death, Sir Colin Davis was honorary conductor of the Dresden Staatskapelle. It is comforting to know that the legacy of great artists – who once worked with our musicians – lives on through their students who collaborate with the GMJO. Ben Gernon will conduct Beethoven’s Violin Concerto with Arabella Steinbacher as soloist and Prokofiev’s Fifth Symphony in B-flat major.

At this year’s Salzburg Festival, the GMJO will play three different programmes on four occasions. This is a great honour, responsibility and incentive. The same is true of our status as UNICEF Ambassador Austria. It would please me greatly for you to support the activities of the GMJO, which benefit talented musicians of the future, and our efforts to create equal opportunities for all youth and children.

My sincere thanks to our main sponsors, Erste Group and Vienna Insurance Group, thanks to whom we can realise this special undertaking. I would also like to thank the many friends, sponsors and companies who support us through the Förderstiftung of the GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER.

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Claudio Abbado debütierte 1960 am Teatro alla Scala, wo er von 1968 bis 1986 Musikdirektor war. Von 1986 bis 1991 bekleidete er das Amt des Musikdirektors der Wiener Staatsoper und wurde im Jahr 1987 zum Generalmusikdirektor der Stadt Wien ernannt.1988 gründete Claudio Abbado das Festival WIEN MODERN, ein Bekenntnis zur zeitgenössischen Musik, das sich im Verlauf der Zeit auch auf weitere Kunstsparten ausweitete und in dessen Rahmen seit 1991 auch ein internationaler Wettbewerb für junge Komponis-ten abgehalten wird. 

1966 dirigierte er zum ersten Mal die Berliner Philharmoniker, die ihn schließlich 1989 zum Chefdirigenten und künstlerischen  Leiter des Orchesters wählten. 1994 wurde Claudio Abbado zum künstlerischen Leiter der Osterfestspiele Salzburg berufen. hier erweiterte er die Reihe der Opernproduktionen und Symphonie-konzerte um einen zeitgenössischen Kammermusikzyklus, einen Kompositionspreis sowie um einen Literaturpreis. 

Claudio Abbado engagiert sich besonders für die Förderung  junger musikalischer Talente. So gründete er 1978 das European Community Youth Orchestra, 1981 das Chamber Orchestra of Europe und 1986 das GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER – das Musiker aus ganz Europa vereint –, aus dem sich später das Mahler Chamber Orchestra formierte. 

2003 war Claudio Abbado die treibende Kraft bei der Gründung des neuen Orchesters für das Lucerne Festival – ursprünglich als Musikreihe eigens für Arturo Toscanini vor dem Krieg ins Leben gerufen – und leitete die erste Konzertreihe dieses Orchesters im August 2003. Der Kern des Orchesters ist das Mahler Chamber Orchestra. Außerdem spielen auch Mitglieder der Berliner und Wiener Philharmoniker, international renommierte Solisten sowie Musiker des Sabine Meyer Ensembles, des hagen Quartetts und des Alban Berg Quartetts mit.

In Bologna wurde 2004 das Orchestra Mozart ins Leben gerufen, als dessen künstlerischer und musikalischer Leiter Claudio Abbado fungiert. Im November desselben Jahres wurde er von der von  der Kythera Kulturstiftung in Bologna mit dem Premio Kythera ausgezeichnet, welchen er in Stipendien für zwei junge Musiker seines Orchesters übertrug.

Im Januar 2005 begann Claudio Abbado in Caracas und havanna mit dem Jugendorchester Simón Bolívar zu musizieren. Dieses Orchester ist Teil des großartigen Projektes, für das sich José Antonio Abreu seit mehr als 30 Jahren engagiert und dem 250.000 junge Musiker angehören. Die meisten von ihnen kommen aus den ärmsten Schichten der Gesellschaft, denen durch das Orchester die Möglichkeit geboten wird, ein Instrument zu spielen und eine gute Ausbildung zu bekommen.

Claudio Abbado made his debut in 1960 at the Teatro alla Scala in Milan, where he was music director from 1968 to 1986. He was music director of the Vienna State Opera from 1986 to 1991 and was appointed Generalmusikdirektor of the City of Vienna in 1987. In 1988, he founded the Festival WIEN MODERN, a commitment to contemporary music which was extended to other branches of the arts over the years. Within its context, an international competition of young composers is being held since 1991.

He conducted the Berlin Philharmonic Orchestra for the first time in 1966 and was finally elected the principal conductor and artistic director of the orchestra in 1989. In 1994, Claudio Abbado was appointed artistic director of the Salzburg Easter Festival. In this position, he added a contemporary chamber music cycle, a composition award and a literary award to the cycles of opera productions and symphony concerts.

Claudio Abbado has always been an avid supporter of young talent. In 1978, he founded the European Community Youth Orchestra, in 1981 the Chamber Orchestra of Europe, and in 1986 the GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER, which brings together musicians from all over Europe, and from which the Mahler Chamber Orchestra subsequently evolved.

In 2003, Claudio Abbado was the driving force in the foundation of the new orchestra for the lucerne Festival – which had originally been founded as a music cycle expressely for Arturo Toscanini before the war – and led the first concert cycle of this orchestra in August 2003. The backbone of the orchestra is the Mahler Chamber Orchestra. In addition, members of the Berlin and the Vienna Philharmonic, internationally renowned soloists and musicians of the Sabine Meyer Ensemble, of the Hagen Quartet and of the Alban Berg Quartet are part of the orchestra.

The Orchestra Mozart was launched in Bologna in 2004, with Claudio Abbado acting as the artistic and music director. In November 2004, the Philharmonic Academy in Bologna awarded him the Premio Kythera which he used for scholar ships for two young musicians of his orchestra.

In January 2005, Abbado began to work with the Simón Bolívar Youth Orchestra in Caracas and Havana. This youth orchestra forms part of the gigantic initiative in which José Antonio Abreu has been active for the past thirty years. The project involves 250,000 young musicians, many of whom come from slums or poor neighbourhoods, and who have been offered a chance to escape a poverty-stricken existence, to play instruments and to receive a good education.

claUDIo abbaDoMUsIKDIreKtor/MUsIc DIrector

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© evelYn hofer

Zu den eingespielten CD-Aufnahmen mit Claudio Abbado gehören die kompletten Symphonien von Beethoven, Schubert, Mendels-sohn, Brahms, Tschaikowskij, Mahler, Ravel, Prokofjew, ebenso wie Opern von Mozart, Rossini, Verdi und Wagner. Im Jahr 2000 erschien die vollständige Edition der Symphonien Beethovens mit den Berliner Philharmonikern; diese war ebenso umjubelt wie die Reihe der Live-Aufzeichnungen der Symphonien und Klavierkonzerte Beethovens aus dem Jahr 2001, die auch als DVD herausgegeben wurden.

Im Dezember 2004 ist Gustav Mahlers Symphonie Nr. 9 mit dem GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER unter Claudio Abbado auf DVD erschienen, im Juli 2009 Gustav Mahlers Symphonie Nr. 4 (mit Juliane Banse) und Schoenbergs Pelleas und Melisande. 

Seine Aufnahmen sind mit namhaften Preisen ausgezeichnet worden: International Grammy Award, Grand Prix International  du Disque, Diapason d’Or, Record Academy Prize, Stella d’oro,  Orphée d’or und Grand Prix de la Nouvelle Académie.

Claudio Abbado hat zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter den Freud-Preis, die Goldmedaille der Internationalen Gustav Mahler-Gesellschaft, die Nicolai Medaille in Gold der Wiener Philharmoniker (1980), die Mozart-Medaille, die Mahler-Medaille, die Schubert-Medaille, den Ehrenring der Stadt Wien und den Premio Nonino (1999).

Die Republik Italien zeichnete ihn mit dem Gran Croce Ordine al Merito und mit der Medaglia d’oro ai Benemeriti della cultura e dell’arte aus. Er erhielt das französische Grand Croix de la Légion d’honneur sowie das Große Goldene Ehrenzeichen der Republik Österreich. In Deutschland erhielt er den Ernst-von-Siemens-Musikpreis und wurde 2001 zum Dirigenten des Jahres gewählt.Claudio Abbado wurde der Würth-Preis der Jeunesses Musicales und der Kritikerpreis des Verbandes der deutschen Kritiker (2002) verliehen. Im selben Jahr zeichnete ihn der Bundespräsident für seine künstlerische Arbeit in Berlin mit der höchsten Ehrung der Bundesrepublik Deutschland aus: dem Großen Verdienstkreuz mit Stern. Im Jahr 2004 erhielt er die Ernst Reuter-Plakette der Stadt Berlin, und im Jahr 2003 wurden ihm die Goldmedaille der Royal Philharmonic Society London, der Praemium Imperiale der Japan Art-Association sowie der Preis der italienischen Musikkritik „Franco Abbiati“ verliehen. 

2006 nahm Claudio Abbado in Spanien den Yehudi Menuhin Preis entgegen. Die universitäten Cambridge, Aberdeen, Ferrara und Basilicata verliehen ihm die Ehrendoktorwürde honoris causa. 

Among the recordings of Claudio Abbado, many of which have received international awards, are the complete symphonies by Beethoven, Schubert, Mendelssohn, Brahms, Tchaikovsky, Mahler, Ravel and Prokofiev, as well as operas by Mozart, Rossini, Verdi, and Wagner. In 2000, the complete edition of Beethoven’s symphonies with the Berlin Philharmonic was released; it was equally celebrated as the cycle of live recordings of Beethoven’s symphonies and piano concertos from the year 2001, which was also released on DVD.

In December 2004, Gustav Mahler’s Symphony No. 9 with the GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER, conducted by Claudio Abbado, was released on DVD. And, in July 2009, Gustav Mahler’s Symphony No. 4 (with Juliane Banse) and Schoenberg’s Pelleas und Melisande.

His recordings have received illustrious awards, such as the International Grammy Award, Grand Prix International du Disque, Diapason d'Or, Record Academy Prize, Stella d’oro, Orphée d’or and the Grand Prix de la Nouvelle Académie.

Claudio Abbado has received several awards; among them the Freud-Price, the Gold Medal of the International Gustav Mahler Society, the Nicolai Medal in Gold of the Vienna Philharmonic (1980), the Mozart Medal, the Mahler Medal, the Schubert Medal, the Honorary Ring of the City of Vienna, and the Premio Nonino (1999).

The Republic of Italy awarded him the Gran Croce Ordine al Merito and the Medaglia d’oro ai Benemeriti della cultura e dell’arte. He received the French Grand Croix de la légion d’Honneur as well as the Great Golden Honorary Medal of the Republic of Austria. In Germany, he received the Ernst von Siemens Music Award and was elected conductor of the year in 2001. Claudio Abbado received the Würth Award of Jeunesses Musicales and the Critics Award of the Association of German Critics (2002). In the same year, the President of the Federal Republic of Germany commended him for the high value of his artistic achievements in Berlin with the highest award of the Federal Republic of Germany: the Great Cross with Star of the Order of Merit. In 2004, he received the Ernst Reuter Medal of the City of Berlin. In 2003, he was awarded the Gold Medal of the Royal Philharmonic Society. He was elected Praemium Imperiale laureate of the Japan Art-Association and received the award of Italian music critics, “Franco Abbiati”.

In 2006, Claudio Abbado received the Yehudi Menuhin Award in Spain. He has received honorary doctorates from the universities of Cambridge, Aberdeen, Ferrara and Basilicata.

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PhIlIPPe JorDanDIrIGent/conDUctor

Als Musikdirektor der Pariser Oper und designierter Chefdirigent der Wiener Symphoniker ab der Saison 2014/15 zählt Philippe Jordan mit seinen 38 Jahren zu den herausragenden und begehrtesten Dirigenten seiner Generation.

Seine Karriere als Kapellmeister begann am Stadttheater ulm. Philippe Jordan war Assistent von Daniel Barenboim an der Staatsoper unter den Linden in Berlin. Von 2001 bis 2004 war er Chefdirigent des Grazer Opernhauses. Er debütierte an den wichtigsten internationalen Opernhäusern, wie der Semperoper, dem Royal Opera house Covent Garden, der Oper Zürich, der Wiener Staatsoper, der Metropolitan Opera New York, dem Théâtre de la Monnaie, dem Teatro alla Scala und der Bayeri-schen Staatsoper München, sowie bei den bedeutenden Festivals von Aix-en-Provence und Glyndebourne, den Salzburger Festspielen und in Bayreuth.

Als Konzertdirigent arbeitete Philippe Jordan u. a. mit den Berliner Philharmonikern, den Wiener Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin, den Münchner Philharmonikern, den Wiener Symphonikern, dem RSO Wien, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem Philharmonia Orchestra London, dem Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia in Rom, dem Orchestre de la Suisse Romande, dem Tonhalle-Orchester Zürich, dem Chamber Orchestra of Europe,  dem Mahler Chamber Orchestra, dem GuSTAV MAhLER JuGEND-ORChESTER, dem NDR Sinfonieorchester hamburg und dem Salzburger Mozarteumorchester zusammen. In Nordamerika dirigierte er bisher die Sinfonieorchester von Seattle, St. Louis, Dallas, Detroit, Chicago, Cleveland, Philadelphia, Washington, Minnesota, Montreal, New York und San Francisco.

Zu den höhepunkten dieser Saison zählen konzertante Aufführungen von Rienzi bei den Salzburger Festspielen und Neuproduktionen von Aida und Elektra an der Pariser Oper. 

Philippe Jordan hat das GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER bereits 2006, 2007 und 2011 geleitet.

Currently Musical Director of the Opéra national de Paris and designated Chief Conductor of the Wiener Symphoniker begin-ning September 2014, Philippe Jordan has at 38 already estab-lished himself as one of the most gifted and exciting conductors of his generation.

His career began as Kapellmeister of the Ulm Stadttheater. He was assistant to Daniel Barenboim at the Deutsche Staatsoper in Berlin and, from 2001 to 2004, he held the position of Chief Conductor of the Graz Opera.In the opera house, Mr. Jordan has conducted at the Semperoper, the Royal Opera House, Covent Garden, the Zurich Opera, the Vienna Staatsoper, the Metropolitan Opera, the Théâtre de la Monnaie, the Teatro alla Scala and the Munich Opera. He has also participated in the Glyndebourne Festival, the Salzburg Festival, the Festival of Aix-en-Provence and the Bayreuth Festival.

On the concert podium, Mr. Jordan has conducted the Berlin Philharmonic, Philharmonia Orchestra london, the Chicago Symphony, the Cleveland Orchestra, the Philadelphia Orchestra, the National Symphony in Washington, the New York Philharmonic, the Vienna Philharmonic, the Berlin Staatskapelle, the NDR Hamburg, the DSO Berlin, the Accademia di Santa Cecilia, the Orchestre Philharmonique de Radio France, the GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER, the Tonhalle Orchestra, the Orchestre de la Suisse Romande, the Mahler Chamber Orchestra, and the Münchner Philharmoniker. This season, Philippe Jordan will conduct concert versions of Rienzi at the Salzburg Festival as we ll as new productions of Aida and Elktra at the Paris Opera.

Philippe Jordan has conducted the GUSTAV MAHlER JUGEND-ORCHESTER in 2006, 2007 and 2011.

© Johannes IfKovIts

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Jean-Yves thIbaUDetKlavIer/PIano

Jean-Yves Thibaudet gehört zu den weltweit gefragtesten Solisten und besitzt die seltene Gabe, poetische musikalische Empfindsam-keit mit schwindelerregender Technik zu verbinden. Sein Vermögen, aus jedem Werk subtile und überraschende Klangfarben und Strukturen herauszuholen, verleitete die New York Times zu dem Ausruf, dass „jede Note, die er gestaltet, zur Perle wird … die Freude, Brillanz und Musikalität seiner Interpretation darf man  sich nicht entgehen lassen.“ Mit seiner musikalischen Tiefe und seinem natürlichen Charisma hat sich Jean-Yves Thibaudet eine Weltkarriere aufgebaut. Er tritt seit über 30 Jahren auf und hat mehr als 40 Alben veröffentlicht. Am 18. Juni 2010 ehrte ihn die holly-wood Bowl, als sie ihn für seine musikalischen Verdienste in die hall of Fame aufnahm.

Jean-Yves Thibaudet hat bei Decca über 40 Alben veröffentlicht und dafür den Deutschen Schallplattenpreis, den Diapason d'Or, den Choc du Monde de la Musique, einen Gramophone Award, zwei Echos und den Edison Prize erhalten. Im Frühjahr 2010 veröffent-lichte Jean-Yves Thibaudet seine neueste CD Gershwin, auf der er mit dem Baltimore Symphony unter Marin Alsop live Rhapsody in Blue für eine große Jazzband, Variationen von I Got Rhythm und das Klavierkonzert F-Dur spielt. 2012 nahm Jean-Yves Thibaudet den von Alexandre Desplat komponierten Soundtrack zum Film Extrem laut & unglaublich nah auf.

Seine Konzertkleidung entwirft die gefeierte Londoner Designerin Vivienne Westwood.

Jean-Yves Thibaudets weltweite Vertretung: IMG Artists, LLC. Jean-Yves Thibaudet ist bei Decca Records unter Exklusivvertrag.

Jean-Yves Thibaudet tritt im Rahmen der Sommertournee 2013 erstmals mit dem GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER auf.

Jean-Yves Thibaudet, “one of the best pianists of our time” (New York Sun), has the rare ability to combine poetic musical sensibilities with dazzling technical prowess. His talent at coaxing subtle and surprising colors and textures from even old favourites has led the New York Times to exclaim “…every note he fashions is a pearl…the joy, brilliance and musicality of his performance could not be missed.” Jean-Yves Thibaudet, who has performed around the world for more than 30 years and recorded more than 40 albums, has a depth and natural charisma that have made him one of the most sought-after soloists by today’s foremost orchestras, conductors and festivals. In 2010, the Hollywood Bowl honored Jean-Yves Thibaudet for his musical achievements by inducting him into its Hall of Fame.

A recording artist for Decca, he has won the Deutsche Schall-plattenpreis, the Diapason d’Or, Choc du Monde de la Musique, a Gramophone Award, two Echo Awards, and the Edison Prize. In 2010, Jean-Yves Thibaudet released his latest CD, Gershwin, featuring “big jazz band” orchestrations of Rhapsody in Blue, Variations on I Got Rhythm, and Concerto in F live with the Baltimore Symphony and its music director, Marin Alsop. In 2012, Jean-Yves Thibaudet recorded the soundtrack of the film Extremely Loud & Incredibly Close, composed by Alexandre Desplat.

Known for his style and elegance, Jean-Yves Thibaudet wears a concert wardrobe designed by Vivienne Westwood.

Mr. Thibaudet’s worldwide representation: IMG Artists, llC. Mr. Thibaudet records exclusively for Decca Records.

Jean-Yves Thibaudet appears for the first time with the GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER in the Summer Tour 2013.

© IMG artIsts

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Der gebürtige Londoner Leo McFall begann schon im Kindesalter, Klavier und Bratsche zu spielen. Er war Finalist des Wettbewerbs „BBC Young Musician of the Year“ und nahm anschließend sein Dirigierstudium an der Sibelius-Akademie helsinki auf. Während dieser Zeit stand er am Pult verschiedener finnischer Orchester und begründete ein eigenes Ensemble. Sein Abschlusskonzert im Jahre 2007 wurde mit den höchsten Auszeichnungen versehen. Im Anschluss setzte Leo McFall seine Studien an der Zürcher Musik-hochschule fort. 2008 erhielt er das Seiji Ozawa Stipendium in Tanglewood; im Jahr darauf wurde er in das renommierte Deutsche Dirigentenforum aufgenommen.

Eine enge Zusammenarbeit verbindet Leo McFall mit Bernard haitink, dem er bei Konzerten mit dem Concertgebouw Orkest Amsterdam, dem Chicago Symphony, dem European union Youth Orchestra und den Wiener Philharmonikern assistierte.

Als Gastdirigent arbeitete Leo McFall mit Klangkörpern wie dem Maggio Musicale Fiorentino, dem Civic Orchestra of Chicago, der Nordwestdeutschen Philharmonie, dem Orchestre Philharmonique du Luxembourg, dem Göttinger Sinfonie-Orchester, den Nürnberger Symphonikern und den Bergischen Symphonikern, der Oulu Sinfonia und dem Turku Philharmonic Orchestra. Im Opernbereich dirigierte er Carmen, Così fan tutte, Don Giovanni und Rusalka auf einer Tournee des Glyndebourne Festival sowie einen Stravinskij-Doppelabend beim Glyndebourne Festival. um die Förderung zeitgenössischer Musik bemüht, leitete McFall die Premiere von Julian Philips‘ The Yellow Sofa beim Glyndebourne Festival sowie die uraufführungen mehrerer Kompositionen des peruanischen Komponisten Jimmy López. Als Kammermusiker präsentierte sich Leo McFall in Meisterkursen mit Krysia Osostowicz und Ferenc Rados.

Leo McFall wurde kürzlich zum Assistenzdirigenten des GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTERS ernannt und ist derzeit erster Kapellmeister des Südthüringischen Staatstheaters Meiningen.

After studies on piano and viola at an early age, leo McFall was a national finalist in the BBC Young Musician of the Year competi-tion, before going on to study conducting at the Sibelius Acade-my in Helsinki. While in Finland he conducted numerous Finnish orchestras and co-founded his own ensemble. His graduation concert in 2007 was awarded the highest honours possible. Following further studies at the Zürich Hochschule für Musik, he was a recipient of the Seiji Ozawa Fellowship at Tanglewood in 2008, and won a place on the Deutsche Dirigen-tenforum in 2009.

leo McFall enjoys a close working relationship with Bernard Haitink, whom he has assisted many times in concerts with the Royal Concertgebouw, Chicago Symphony, European Union Youth Orchestra and Vienna Philharmonic.

As a guest conductor he has worked with orchestras such as the Maggio Musicale Fiorentino, Chicago Civic, Nordwestdeutsche Philharmonie, Orchestre Philharmonique du luxembourg, Göttingen Symphoniker, Nürnberg Symphoniker, Bergische Symphoniker, Oulu Sinfonia and Turku Philharmonic Orchestras. Also active in opera, he has conducted Carmen, Così fan tutte, Don Giovanni and Rusalka for Glyndebourne on Tour, as well as Stravinsky’s Renard and Mavra at the Glyndebourne Festival. Also committed to contemporary music, he gave the premiere of Julian Philips’ The Yellow Sofa at the Glyndebourne Festival, as well as giving first performances of numerous works by Peruvian composer Jimmy lopez. Also active in chamber music, leo has participated in masterclasses with Krysia Osostowicz and Ferenc Rados. He has recently been appointed Assistant Conductor of the GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER, and First Kapellmeister of the Meiningen Opera House.

leo McfallassIstenzDIrIGent/assIstant conDUctor

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DozententUtors

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Werner HinkWiener  Philharmoniker  Österreich

vIoloncello

Wolfgang BoettcherBerliner  PhilharmonikerDeutschland

horn/french horn

Kalervo KulmalaSibelius Academy helsinki,  Estonian State Academy of MusicFinnland

PosaUne/troMbone

Denis WickLondon Symphony Orchestra, Guildhall School of Music  and Drama London, Royal Academy  of Music LondonGroßbritannien

schlaGWerK/PercUssIon

Michael QuinnOrchestra del  Teatro alla ScalaSchweiz

Kontrabass/DoUble bass

Martin HeinzeBerliner  PhilharmonikerDeutschland

holz/WooDWInDs

Bernhard HeinrichsOrchester der Oper ZürichSchweiz

troMPete/trUMPet

Martín Baeza deRubioDeutsche Oper  Berlin Spanien

harfe/harP

Julie PallocOrchester der Oper ZürichFrankreich

bratsche/vIola

Ulrich KnörzerBerliner  PhilharmonikerDeutschland

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Konzerte/concerts

19.4.  Interlaken Wagner – Mahler

20.4.  Interlaken Strauss – Bruckner

22.4.  Madrid Wagner – Berg – Mahler

23.4.  Madrid Berg – Strauss – Bruckner

24.4. Lisboa Wagner – Berg – Mahler

25.4.  Lisboa Berg – Strauss – Bruckner

27.4.  Wien Wagner – Strauss – Bruckner

28.4.  Wien  Berg – Berg – Mahler

29.4.  München  Wagner – Strauss – Bruckner

Änderungen vorbehalten/Subject to modification

ProGraMMe/ProGraMMes

alban berGDrei Stücke für Orchester op. 6Three Pieces for Orchestra op. 6

alban berGSieben frühe Lieder Seven Early Songs

GUstav Mahler Symphonie Nr. 4 G-DurSymphony No. 4 in G major

rIcharD WaGnerParsifal – Vorspiel zum 3. Aufzug und KarfreitagszauberParsifal – Prelude to Act III and Good Friday Music

rIcharD straUss Vier letzte LiederFour Last Songs

anton brUcKner Symphonie Nr. 7 E-Dur Symphony No. 7 in E major

Dirigent / Conductor

DavID afKhaM

Solisten / Soloists

chrIstIane KarGsoPran/soPrano (berG, Mahler)

eMIlY MaGeesoPran/soPrano (straUss)

vorschaU ostertoUrnee 2014PrevIeW easter toUr 2014

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Das GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER (GMJO) wurde 1986/87 auf Initiative seines heutigen Musikdirektors Claudio Abbado in Wien gegründet. Es gilt heute als das weltweit führende Jugendorchester und wurde 2007 mit einem Preis der Europäischen Kultur-Stiftung gewürdigt.  

Neben der Förderung des musikalischen Nachwuchses und der Arbeit mit jungen Musikern war Abbado ein wichtiges Anliegen, das gemeinsame Musizieren junger österreichischer Musiker mit Kollegen aus der damaligen CSSR und ungarn zu fördern. So gelang es dem GMJO als erstem internationalen Jugendorchester, freie Probespiele in den Ländern des ehemaligen Ostblocks abzuhalten. 1992 wurde das GMJO für Musiker bis zum  26. Lebensjahr aus ganz Europa zugänglich. Es steht als das  gesamteuropäische Jugendorchester unter dem Patronat des Europarates. 

The GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER (GMJO) was founded in Vienna in 1986/87, on the initiative of its present Music Director, Claudio Abbado. Today it is regarded as the world’s leading youth orchestra and was awarded by the European Cultural Foundation in 2007.

As well as supporting young musicians and their work, Abbado has been keen to encourage the music making of young Austrian musicians together with colleagues from the then socialist republics of Czechoslovakia and Hungary. As a consequence, the GMJO became the first international youth orchestra to hold open auditions in the countries of the former Eastern Bloc. In 1992, the GMJO opened up to musicians aged up to 26 from all over Europe. As the youth orchestra for the whole of Europe, it is under the patronage of the Council of Europe.

GUstav MahlerJUGenDorchester

Musikdirektor / Music Director

claUDIo abbaDo

Assistenzdirigent / Assistant Conductor

leo Mcfall

Herbert Blomstedt and Leif Ove Andsnes with the GMJO at the Grand Théâtre de Provence, Aix-en-Provence, 2013

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Bei den jährlich stattfindenden Probespielen in über 25 europäischen Städten trifft eine von Claudio Abbado autorisierte Jury eine Auswahl unter den jährlich über 2000 Bewerbern. Prominente Orchestermu-siker sind Mitglieder der Jury und betreuen auch während der Probephasen des Orchesters die Erarbeitung der Programme. 

Das Tourneerepertoire des GMJO erstreckt sich von der Klassik bis hin zu zeitgenössischer Musik mit einem Schwerpunkt auf den großen Werken der Romantik und Spätromantik. Sein hohes künstlerisches Niveau und der internationale Erfolg animierten zahlreiche bedeutende Musiker, mit dem GMJO zu arbeiten. So haben in der Vergangenheit Dirigenten wie Claudio Abbado, David Afkham, herbert Blomstedt, Pierre Boulez, Myung-Whun Chung, Sir Colin Davis, Peter Eötvös, Iván Fischer, Daniele Gatti, Bernard haitink, Mariss Jansons, Philippe Jordan, Ingo Metzmacher, Kent Nagano, Václav Neumann, Jonathan Nott, Seiji Ozawa, Sir Antonio Pappano und Franz Welser-Möst das GMJO geleitet. Zu den Solisten, die bisher mit dem Orchester zusammengearbeitet haben, zählen unter anderem Leif Ove Andsnes, Martha Argerich, Yuri Bashmet, Lisa Batiashvili, Renaud und Gautier Capuçon, Christian Gerhaher, Matthias Goerne, Susan Graham, Thomas hampson, Leonidas Kavakos, Evgenij Kissin, Christa Ludwig, Radu Lupu, Yo-Yo Ma, Anne-Sophie Mutter, Anne Sofie von Otter, Maxim Vengerov und Frank Peter Zimmermann. Seit Jahren ist das GMJO ständiger Gast bei renommierten Konzertveranstaltern und Festivals auf der ganzen Welt, wie etwa der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien, dem Concertgebouw Amsterdam, der Suntory hall Tokyo, dem Mozarte-um Argentino Buenos Aires, den Salzburger Festspielen und den Osterfestspielen Salzburg, dem Edinburgh International Festival, den BBC Proms, der Semperoper Dresden und dem Lucerne Festival. 

Zahlreiche ehemalige Mitglieder des GMJO sind heute in den großen europäischen Orchestern, zum Teil in führenden Positionen, engagiert. Jüngst wurde daher eine intensive Partnerschaft mit der renommierten Sächsischen Staatskapelle Dresden vereinbart, die künftig Konzerte und Projekte unter Beteiligung von Mitgliedern beider Orchester vorsieht. Im November 2012 fand das erste gemein- same Projekt unter der Leitung von Vladimir Jurowski und mit håkan hardenberger Trompete, in der Frauenkirche in Dresden statt.

Anlässlich seines 25-jährigen Jubiläums wurde das GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTER zum Botschafter uNICEF  Österreich ernannt. 

www.gmjo.at 

At the auditions that take place every year in around twenty-five European cities, a jury authorized by Claudio Abbado selects candidates from an average of two thousand applicants. Promi-nent orchestra musicians are members of this jury and are also responsible for the preparation of the repertoire in the individual sections during the rehearsal periods of the orchestra.

The GMJO tour repertoire ranges from classical to contemporary music with an emphasis on the great symphonic works of the Romantic and late Romantic periods. Its high artistic level and international success have prompted many leading conductors and soloists to perform with the GMJO, such as Claudio Abbado, David Afkham, Herbert Blomstedt, Pierre Boulez, Myung-Whun Chung, Sir Colin Davis, Peter Eötvös, Iván Fischer, Daniele Gatti, Bernard Haitink, Mariss Jansons, Philippe Jordan, Ingo Metz-macher, Kent Nagano, Václav Neumann, Jonathan Nott, Seiji Ozawa, Sir Antonio Pappano and Franz Welser-Möst. Amongst the renowned soloists to have worked with the GMJO are leif Ove Andsnes, Martha Argerich, Yuri Bashmet, lisa Batiashvili, Renaud und Gautier Capuçon, Christian Gerhaher, Matthias Goerne, Susan Graham, Thomas Hampson, leonidas Kavakos, Evgenij Kissin, Christa ludwig, Radu lupu, Yo-Yo Ma, Anne-Sophie Mutter, Anne Sofie von Otter, Maxim Vengerov, and Frank Peter Zimmermann. The GMJO has been a regular guest at the most prestigious concert halls and festivals for many years, such as the Gesellschaft der Musikfreunde in Vienna, the Concertgebouw Amsterdam, the Suntory Hall in Tokyo, the Mozarteum Argentino in Buenos Aires, the Salzburg Festival and the Salzburg Easter Festival, the Edinburgh International Festival, the BBC Proms, the Semperoper Dresden, and the lucerne Festival.

Many former members of the GMJO are now members of leading European orchestras, some of them in principal positions. Most recently, an intensive partnership with the renowned Sächsische Staatskapelle Dresden was announced, which includes concerts and projects involving members of both orchestras. The first joint initiative took place in the Frauenkirche in Dresden, in November 2012, with conductor Vladimir Jurowski and Håkan Hardenberger, trumpet.

The GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER was appointed “Ambassador UNICEF Austria” on the occasion of its 25th anniversary.

www.gmjo.at

Das GUstav Mahler JUGenDorchester steht Unter DeM Patronat Des eUroParatesthe GUstav Mahler JUGenDorchester Is UnDer the PatronaGe of the coUncIl of eUroPe

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Claudio Abbado Gustav Mahler Jugendorchester Dallapicola: piccola musica notturna (1945)Iannis Xenakis: Keqrops (1986)  for piano and orchestra Roger Woodward, Klavier/Piano Paolo Perezzani: Primavera dell’ anima (1990) hans Werner henze: Sinfonische  Intermezzi (1953), Mänadenjagd (1965)Deutsche Grammophon 447 115-2

Claudio AbbadoGustav Mahler JugendorchesterModest Mussorgskij: Eine Nacht auf dem kahlen BergeEuropean Comunity Youth OrchestraLudwig van Beethoven: Die Geschöpfe  des Prometheus op. 43Arnold Schoenberg: Ein Überlebender  aus Warschau op. 46 (Maximilian Schell  – Sprecher, Jeunesse-Chor Wien)Igor Strawinskij: Der Feuervogel (Suite)Sergej Prokofjew: Tybalds Tod aus dem Ballett „Romeo and Julia“Salzburger Festspieldokumente – Sonderedition 1998 SF 004

 

Péter EötvösGustav Mahler JugendorchesterBéla Bartók: Konzert für OrchesterConcerto for Orchestra

Junge Deutsche PhilharmonieBéla Bartók: Der wunderbare MandarinThe Miraculous MandarinBMC CD 058 Budapest Music Center Records

Pierre Boulez Gustav Mahler Jugendorchester Béla Bartók: Vier Orchesterstücke op. 12 Four Orchestral Pieces op. 12 Pierre Boulez: Notations I–IV Igor Strawinskij: Le Sacre du PrintempsSalzburger Festspieldokumente – Sonderedition 2001 SF 007

Myung-Whun ChungRenaud Capuçon, Violine/ViolinGautier Capuçon, VioloncelloGustav Mahler JugendorchesterJohannes Brahms: Konzert für Violine, Violoncello und Orchester a-Moll op. 102Concerto for Violin, Violoncello and Orchestra in A minor op. 102Virgin Classics 0094639514724

“… striking aspect about this performance is the sheer range of colour, not only from the soloists but also from the Mahler Youth Orchestra, who play their hearts out for Myung-Whun Chung in this most symphonic of concertos.” Gramophone, February 2008

Pierre Boulez Gustav Mahler Jugendorchester Béla Bartók: Vier Orchesterstücke op. 12 Four Orchestral Pieces op. 12 Pierre Boulez: Notations I –IV Igor Strawinskij: Le Sacre du PrintempsDeutsche Grammophon 477 9111

David AfkhamGustav Mahler JugendorchesterGyörgy Ligeti: AtmosphèresDimitrij Schostakowitsch:  Symphonie Nr. 10 e-Moll op. 93Symphony No. 10 in E minor op. 93Orfeo C 797 111 B

cD/DvD-verÖffentlIchUnGencD/DvD releases

cDs

Pierre Boulez Gustav Mahler Jugendorchester Arnold Schoenberg:  Pelleas und Melisande op. 5Richard Wagner:  Tristan und Isolde – Vorspiel 1. Aufzug Prelude Act IDeutsche Grammophon 477 9347

“The rapport between seasoned maestro and youthful players has never been more satisfying.” Gramophone, May 2012 

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Franz Welser-Möst Gustav Mahler Jugendorchester Anton Bruckner: Symphonie Nr. 8 c-Moll Symphony No. 8 in C minorEMI Classics 724355740625

„… Das Orchester: Ein satter, bestens abgestimmter Streicherapparat, makellos strahlendes Blech, … Jugendlicher Elan

prägt diese mitreißende Einspielung, die durchaus neue Lichter auf ein altbekanntes Werk zu werfen vermag.“ Online Musik Magazin / www.omm.de

Franz Welser-Möst Gustav Mahler Jugendorchester Richard Strauss:  Eine Alpensinfonie op. 64 An Alpine Symphony op. 64EMI Classics 0094633456921

“… magically evocative wind playing, too, before the storm, which could hardly be

more brilliant …The spectacular recording makes this highly recom-mendable.” Gramophone, January 2006, Editors Choice

Ainars Rubik. isGustav Mahler JugendorchesterClaude Debussy: Prélude à l’après-midi  d’un fauneBenjamin Britten: Peter Grimes –  Four Sea Interludes op. 33a Igor Strawinskij:  L’Oiseau de feu – Suite (1919)  Der Feuervogel / The FirebirdSalzburger Festspieldokumente SF 020

Franz Welser-MöstGustav Mahler JugendorchesterAnton Bruckner: Symphonie Nr. 7 E-Dur Symphony No. 7 in E majorOrfeo C 868 121 B

Claudio Abbado Gustav Mahler Jugendorchester  Gustav Mahler: Symphonie Nr. 4 G-DurSymphony No. 4 in G majorArnold Schoenberg: Pelleas und MelisandeEuroArts 2055487

Claudio Abbado Gustav Mahler Jugendorchester  Gustav Mahler: Symphonie Nr. 9 D-Dur Symphony No. 9 in D majorEuroArts 2054009

EuroArts 2054004 (Blue-Ray Disc)

Václav NeumannGustav Mahler JugendorchesterAntonín Dvorák:  Symphonie Nr. 9 e-Moll op. 95 Symphony No. 9 in E minor op. 95Czech Philharmonic OrchestraPrague Philharmonic ChoirLeoš Janácek: Missa GlagoliticaArthaus-Musik 101 535

„… Beeindruckend, mit welcher Selbstver-ständlichkeit die jungen Musiker des

Gustav Mahler Jugendorchesters einen wunderbar weichen Streicherklang hervorzaubern, in dem sich die druckvollen Bläser bruchlos einfügen. Dadurch gelingt in einigen Passagen ein herrli-ches beinahe überirdisches Orchesterwogen…” Klassik.com, 12.01.2011

DvDs

„Abbado trifft im Alter einen Mahler-Ton, der, wenn nicht alles täuscht, selbst in den Aufnahmen mit den Berliner

Philharmonikern noch nicht bemerkbar war: Wärme und gelasse-nen Humanität. Sie kennzeichnen auch die Vierte mit den engagiert und klangvoll spielenden jungen Musikern, die mit Herz und Seele auf das aufmerksame Augenspiel des damals 73-jährigen Dirigen-ten reagieren.” Fono Forum, Februar 2010 

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KünstlerartIsts

eInIGe Der zahlreIchen Künstler, DIe bereIts MIt DeM GMJo GearbeItet haben:soMe of the artIsts Who have WorKeD WIth the GMJo:

Bühne/

staGe

Sprecher/sPeaKer

Hans HotterJohn Shirley QuirkJulia Stemberger

regie/staGe DIrectIon

Pina BauschPeter Stein

solIsten (aUsWahl)/

soloIsts (selectIon)

geSang/SingerS

Thomas Allen Juliane Banse Angela Denoke Helen Donath Jane Eaglen Brigitte Fassbaender Burkhard FritzChristian Gerhaher Matthias Goerne Susan Graham Franz Grundheber Thomas Hampson Ben Heppner Robert Holl Hans Hotter Dmitrij Hvorostovskij Soile Isokoski Angelika Kirchschlager Simon Keenlyside Anatolij Kotscherga Philipp langridge Petra lang Anna larsson Marjana lipovsekHerbert lippert Christa ludwig Waltraud Meier Jessye Norman Thomas Moser

Anne Sofie von Otter Mikhail Petrenkolucia Popp Amanda RoocroftAndreas Schmidt Iréne Theorin Dawn Upshaw Violeta Urmana

Klavier/PIano

Pierre-laurent Aimardleif Ove Andsnes Nicholas Angelich Martha Argerich Tzimon Barto Elena Bashkirowa Till Fellner leon Fleisher Hélène Grimaud Evgenij Kissin Andrea lucchesini Radu lupu Maria João Pires András Schiff Maria Tipo Michaela Ursuleasa Gottlieb Wallisch

viola/vIola

Yuri Bashmet

violine/vIolIn

lisa Batiashvili Renaud CapuçonHilary Hahn leonidas Kavakos Viktoria Mullova Anne-Sophie Mutter Akiko Suwanai Christian Tetzlaff Maxim Vengerov Frank Peter Zimmermann Nikolaj Znaider

cell0/cello

Gautier CapuçonHan-Na Chang Natalia Gutman Yo-Yo Ma Miklós Perényi Jean-Guihen Queyras Jian WangAlisa Weilerstein

oBoe/oboe

François leleux

trompete/trUMPet

Håkan Hardenberger

DIrIGenten/

conDUctors

Claudio AbbadoDavid Afkham Marc Albrecht Serge Baudo Herbert Blomstedt Pierre Boulez Semyon Bychkov Riccardo Chailly Myung-Whun Chung Sir Colin Davis Pe‘ter Eötvös

Iván Fischer Daniele Gatti Michael Gielen Bernard Haitink Manfred Honeck Mariss Jansons Neeme Järvi Philippe Jordan James Judd Vladimir Jurowskileo McFall

Sir Neville Marriner Ingo Metzmacher Christoph Mueller Kent Nagano Václav Neumann Jonathan Nott Seiji OzawaAntonio Pappano Stefan Anton Reck Ainars Rubik. is Franz Welser-Möst

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Belgien / BelgiumDänemark / DenmarkDeutschland / GermanyEstland / EstoniaFinnland / FinlandFrankreich / FranceGriechenland / GreeceGrossbritannien / Great BritainItalien / ItalyIsrael / IsraelLitauen / lithuaniaNiederlande / The NetherlandsÖsterreich / AustriaPolen / PolandPortugal / PortugalRussland / RussiaSchweiz / SwitzerlandSlowenien / SloveniaSpanien / SpainTschechische Republik / Czech Republicungarn / Hungary

Alle Musiker, die an den Tourneen des GMJO teilnehmen, werden bei den Probespielen des GMJO ausgewählt. Diese finden jährlich von Oktober bis Dezember in über fünfundzwanzig europäischen Städten statt. Eine von Claudio Abbado autorisierte Jury trifft eine Auswahl aus ca. zweitausend Bewerbern. 

Vor den großen Tourneen zu Ostern und im Sommer jeden Jahres erarbeitet das Orchester in einer der Residenzstädte – derzeit Wien, Bozen, Lissabon und Interlaken – die Konzertprogramme. Prominente Orchestermusiker, beispielsweise der Wiener und Berliner Philharmoniker, betreuen die Musiker in den einzelnen Stimm- gruppen. Der Assistenzdirigent des GuSTAV MAhLER JuGEND- ORChESTERS studiert mit dem Orchester die Werke ein und bereitet es so weit vor, dass der Dirigent der jeweiligen Tournee schließlich an musikalischen Details arbeiten kann.

In diesen Arbeitsphasen sammeln die jungen Musiker wertvolle Orchestererfahrung und empfangen wichtige Impulse für ihr weiteres Berufsleben. Die Teilnahme der Musiker an den Projekten des GuSTAV MAhLER JuGENDORChESTERS  erfolgt unentgeltlich; das GMJO übernimmt – unterstützt von seinen Residenzstädten und Partnern – alle anfallenden Kosten im Zusammenhang mit den Probephasen und den Tourneen.

MUsIKer Des GMJoMUsIcIans of the GMJo

Bei der Sommertournee 2013 sind folgende Nationalitäten vertreten:In the Summer Tour 2013, the following nationalities are represented:

The musicians who take part in the tours of the GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER are selected through a highly competitive audition process that takes place every year, between October and December, in around twenty five European cities. A jury authorized by Claudio Abbado selects candidates from an average of two thousand applicants.

Before the tours, the orchestra rehearses the concert pro-grammes in one of its residence cities: Vienna, Bozen / Bolzano, lisbon and Interlaken. Prominent musicians from first-class orchestras, such as the Vienna and the Berlin Philharmonics, supervise the rehearsals in individual sections, while the assistant conductor prepares the orchestra to the point where the tour’s principal conductor can work on the final musical details.

During these rehearsal periods, the young musicians gain valuable orchestral experience and receive important inspira-tion for their future careers. They do not receive a fee for participating in the projects of the GUSTAV MAHlER JUGENDORCHESTER, but, with support from its residence cities and its partners, the GMJO covers all costs that arise in conjunction with the rehearsal periods and the tours.

GeIGe/vIolIn

Yulia Kopylova Konzertmeisterin / Concertmaster Russia, 15.05.1990 hochschule für Musik und Theater hannover Krzysztof Wegrzyn

Alan Bourré France, 22.03.1988 CNSM de Paris Sylvie Gazeau

Melanie Broers Netherlands, 02.08.1988  Codarts hogeschool voor de Kunsten Rotterdam  Benzion Shamir 

Julia Brunner Austria, 27.09.1989  universität für Musik und darstellende Kunst Wien ulrike Danhofer

Célia Dalmasso France, 15.09.1992 Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris Luc hery 

Morgane Derbal France, 17.07.1987 Koninklijk Conservatori-um Brussel,  Marek Kowalski 

Beatriz Fe Jara López Spain, 14.05.1989  Academy of Orchestral Studies, Fundación Barenboim–Said  Axel Wilczok, Mathis Fischer 

Leticia Jiménez Ibáñez Spain, 14.07.1990  Royal College of Music London  Yossi Zivoni

Camille Joubert France, 20.10.1991  CNSMD de Lyon Jean-Marc Phillips

Michail Kanatidis Greece, 05.04.1992 hochschule für Musik „hanns Eisler“ Berlin Stephan Picard

Julia Knapp Germany, 11.06.1993 hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main Priya Mitchell

Lucia Kobza Switzerland, 02.06.1990 hochschule der Künste Bern Bartłomiej Nizioł

Ilaria Lanzoni Italy, 04.11.1988 Robert Schumann hochschule Düsseldorf Ida Bieler

Maria Ovín Carrera Spain, 07.08.1987 Royal College of Music London Yossi Zivoni, Vicente Cueva 

Natalia Polevaya Russia, 16.12.1989  St. Petersburg State Conservatory n.a. „Rimsky-Korsakov“  Stang Alexandr Grigorievich

Pekko Pulakka Finland, 07.01.1992 Sibelius Academy helsinki Janne Malmivaara

Pablo Quintanilla Andrade Spain, 04.01.1990 Robert Schumann hochschule Düsseldorf Rosa Fain  

Pauline Renk Germany, 27.03.1988  hochschule für Musik und Theater hamburg Andreas Röhn

Tiphanie Tremureau France, 01.10.1989  hochschule für Musik Freiburg  Muriel Cantoreggi, Rainer Kussmaul

Anna Urpina Rius Spain, 15.07.1988 hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn Bartholdy“ Leipzig Mariana Sirbu

Álvaro Gallego Chiquero Spain, 31.05.1988 Real Conservatorio Superior de Música de Madrid Alan Kovacs Liau, Josep Puchades

Paula García Morales Spain, 01.03.1991 Escuela Superior de Música „Reina Sofia“ Madrid  Diemut Poppen, Jonathan Brown 

Monika Grimm Switzerland, 28.11.1990 Züricher hochschule der Künste Michel Rouilly

Eva Klambauer Austria, 03.03.1990 Anton Bruckner Privatuniversität Linz Walter haas 

Jákup Lützen Denmark, 28.07.1988 Det Kongelige Danske Musikkonservatorium Lars Anders Tomter 

Santiago Medina Gutiérrez Spain, 27.03.1990 Folkwang universität der Künste Essen Emile Cantor 

Sophie Mouson Belgium, 24.02.1989 CNSMD de Lyon Christophe Desjardins 

Solène Beaudet France, 18.08.1988 Conservatoire royal de Bruxelles Marie hallynck

Štepán Drtina Czech Republic, 20.04.1988 Akademie múzických umení v Praze Michal Kanka

Alexandre Fougeroux France, 16.01.1993 CNSM de Paris Marc Coppey

Marie Girbal France, 02.10.1988 Royal Academy of Music London David Strange 

Charles Hervet France, 19.09.1991  Royal Academy of Music London  David Strange 

Stefanie Huber Austria, 02.09.1987  Joseph haydn Konservatorium Eisenstadt  Othmar Müller 

cello

bratsche/vIola

Anna Arnal Ferrer Spain, 11.08.1991 ESMuC Escola Superior de Música de Catalunya Barcelona Ashan Pillai

Marie-Louise de Jong Netherlands, 28.03.1992 Conservatorium Maastricht, hogeschool Zuyd  Marc Tooten

Violaine Despeyroux France, 24.02.1995 CNSM de Paris  Jean Sulem

Cynthia Lomri France, 23.10.1990  Royal College of Music London  Gabrielle Lester

Hagar Maoz Israel, 18.01.1989 Konservatorium Wien Privatuniversität Thomas Christian 

Anna Matz Germany, 16.02.1991  hochschule für Musik „Franz Liszt“ Weimar Friedemann Eichhorn 

Alice Milan Switzerland / Italy, 11.09.1988  Scuola di Musica Fiesole Lorenza Borrani

Verena Nothegger Austria, 02.10.1986  universität für Musik und darstellende Kunst Wien Thomas Fheodoroff

Wiesje Nuiver Netherlands, 22.01.1989 Koninklijk Konservatori-um Den haag Vera Beths

Eleonora Oswald Switzerland, 11.05.1990 hochschule Luzern – Musik Sebastian hamann

Marc Desjardins France, 08.05.1989 CNSM de Paris Alexis Galpérine

Lina Marija Domarkaite Lithuania, 25.05.1990 Conservatorio della Svizzera Italiana Lugano Pavel Berman

Jules Dussap France, 30.09.1990 CNSM de Paris Olivier Charlier

Anne-Catherine Eibel France, 15.09.1988 Conservatorio della Svizzera Italiana Lugano Klaidi Sahatci 

Sandra Gherghinciu France, 17.07.1992 CRR de Boulogne- Billancourt Christophe Poiget

Konstanze Glander Germany, 17.08.1989  hochschule für Musik und Theater Rostock Stefan hempel 

Leticia Herranz Rubio Spain, 07.03.1988  Sergey Fatkulin

Janka Jámbor hungary, 14.10.1988 universität der Künste Berlin Wolfgang Boettcher

Domitille Jordan France, 13.02.1987  universität der Künste Berlin  Konstantin heidrich 

Katharina Litschig Switzerland, 12.07.1989  hochschule für Musik und Theater „Mendelssohn-Bartholdy“ Leipzig Peter Bruns 

Anna Minten Switzerland, 12.12.1990 haute École de Musique de Genève François Guye

Hana Strelcová Czech Republic, 20.10.1988 Janáckova akademie múzických umení v Brne Miroslav Zicha

Caroline Sypniewski France, 21.11.1992  CNSM de Paris  Jerome Pernoo 

Svenja Van Driessche Belgium, 04.11.1993 haute École de Musique de Lausanne, Scuola di Musica Fiesole Pavel Vernikov, Svetlana Makarova

Felicitas Wehmschulte Germany, 10.03.1989 hochschule für Musik und Theater hannover Ion Tanase

Sara Emanuela Olianas Italy, 14.09.1987 Escola de Altos Estudos Musicais Santiago de Compostela Natalia Madisson

Oriane Pocard-Kieny France, 10.05.1991 CNSM de Paris Sabine Toutain

Alejandro Regueira Caumel Spain, 24.05.1991 hochschule für Musik „hanns Eisler“ Berlin Pauline Sachse

Elsa Seger France, 17.08.1988 CNSM de Paris  Sabine Toutain

Ekaterina Timofeeva Russia, 11.04.1992 Konservatorium Wien Privatuniversität  Alexander Zemtsov 

Alice Marie Weber Germany, 11.05.1989 New England Conservatory Boston Kim Kashkashian

Felix Baur Germany, 04.10.1990  hochschule für Musik und darstellende Kunst Stuttgart  Christian Lampert

Hugo Abraham France, 09.11.1990  Pôle supérieur d'enseignement artistique Paris Boulogne-Billancourt Daniel Marillier 

Helena Custers Belgium, 31.10.1991 Zürcher hochschule der Künste Duncan McTier 

Anna Gruchmann-Bernau Austria, 18.05.1993  Anton Bruckner Privatuniversität Linz Anton Schachenhofer 

Rodrigo Guijarro Lasheras Spain, 18.09.1989  Conservatorio Superior del Principado de Asturias  Manuel Ballesteros, Alexander Michno

Martina Higuera López Spain, 15.12.1988  hochschule für Musik Freiburg  Božo Paradžik 

Siret Lust Estonia, 10.02.1990  Guildhall School of Music and Drama London  Rinat Ibragimov

flÖteflUte

KontrabassDoUble bass

oboe

hornfrench horn

Joshua Batty Great Britain, 26.08.1992 Royal Academy of Music London  Michael Cox

Hélène Freyburger France, 18.11.1991 hochschule für Musik „hanns Eisler“ Berlin Silvia Careddu

Gustav Villegas Spain, 10.02.1988 Konservatorium Wien Privatuniversität Karl-heinz Schütz

Samuel Castro Bastos Portugal, 05.04.1987  Zürcher hochschule der Künste  Thomas Indermühle 

Philibert Perrine France, 20.06.1990 CNSM de Paris  Jacques Tys 

Alfonso Cantó Ramón Spain, 10.01.1991 Conservatorio Superior de Música „Manuel  Massotti Littel” Murcia José Chafer Mompó

Alessandro Chiavetta Italy, 05.04.1989 Zürcher hochschule der Künste  Frits Damrow

Gergely Csikota hungary, 27.02.1990 universität Mozarteum Salzburg hans Gansch 

Lukas Müller Germany, 22.09.1988 Folkwang universität der Künste Essen Laura Vukobratovic

Bernhard Plagg Italy, 26.03.1989 universität Mozarteum Salzburg  hans Gansch

faGottbassoon

troMPetetrUMPet

schlaGWerKPercUssIon

Nicolas Dunesme France, 09.05.1989   haute École de Musique de Genève  Yves Brustaux, Christophe Delannoy, Philippe Spiesser

Bence Major hungary, 20.09.1989 Conservatorium van Amsterdam  Nick Woud, Gustavo Gimeno, Mark Braafhart

Héctor Marqués Marqués  Spain, 23.09.1989 Javier Eguillor, Luis Osca 

François-Xavier Plancqueel  France, 14.05.1988 CNSM de Paris  Michel Cerutti  

Loïc Bernadet France, 27.06.1989 CNSMD de Lyon  Carlo Colombo

Miriam Kofler Italy, 31.05.1991 universität Mozarteum Salzburg Marco Postinghel

Marceau Lefevre France, 24.11.1993  CRR Paris  Laurent Lefevre

Raquel Saraiva Portugal, 30.05.1989 Musikhochschule Lübeck Pierre Martens

tUba

Matthew Blunt Great Britain, 28.03.1991 Royal Academy of Music London Patrick harrild

PosaUnetroMbone

Rory Cartmell Great Britain, 27.09.1990 Royal College of Music London  Byron Fulcher

Adrián Castro Capuz Spain, 19.09.1989 Conservatorio Superior de Música de Aragón  Ximo Vicedo,  Daniel Perpiñan 

Ross Learmonth Great Britain, 05.07.1991  Royal Academy of Music London Mark Templeton

Michael Böhm Austria, 21.10.1989 universität für Musik und darstellende Kunst Graz / Expositur Oberschützen Johann Ströcker

bassPosaUnebass troMbone

Vojtech Marada Czech Republic, 19.04.1992  Konzervator Brno 

Daniel Pytel Poland, 02.03.1990 hochschule für Musik und Theater München heinrich Braun

Paul Salomon Austria, 13.09.1991  Anton Bruckner Privatuniversität Linz Anton Schachenhofer 

Guillermo Sanchez Lluch Spain, 18.10.1990 hochschule für Musik Freiburg Božo Paradžik 

harfeharP

KlavIerPIano

KlarInetteclarInet

Bettina Aust Germany, 22.05.1988 Musikhochschule Lübeck Sabine Meyer

Herbert Hackl Austria, 26.10.1990 universität für Musik und darstellende Kunst Graz Gerald Pachinger

Tomaž Mocilnik Slovenia, 15.07.1990 universität für Musik und darstellende Kunst Graz Gerald Pachinger

Filipa Nunes Portugal, 06.06.1987 hochschule für Musik Basel François Benda

Clara Bellegarde France, 13.01.1992 CNSM de Paris  Isabelle Moretti

Annabelle Jarre France 19.08.1990 CNSM de Paris  Isabelle Moretti 

Carlota Amado Portugal, 10.02.1988 hochschule für Musik Karlsruhe  Michael uhde

Barbara Stegemann Czech Republic/Germany, 18.12.1989   haute École de Musique de Lausanne Jean-Louis Capezzali

Clément Charpentier-Leroy  France, 11.08.1990 CNSM de Paris Jacques Deleplancque

Adrián García Carballo Spain, 08.09.1990  Conservatorio Superior de Música da Coruña Benjamín Iglesias

Nicolás Gómez Naval Spain, 26.09.1990  Escuela Superior de Música „Reina Sofia“ Madrid  Radovan Vlatkovic, Rodolfo Epelde

Héctor Salgueiro García Spain, 05.12.1989  hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main Esa Tapani

Alexander Ponet Belgium, 22.05.1988 Zürcher hochschule der Künste  Rainer Seegers, Klaus Schwärzler

35

Mahler Chamber OrchestraCindy Albracht, Violine / Isabelle Briner, Violine / Annette zu Castell, Violine / Michiel Commandeur, Violine / Serguei Galaktionov, Violine / Paulien holthuis, Violine / May Kunstovny, Violine / Johannes Lörstad, Violine / Geoffroy Schied, Violine / henja Semmler, Violine / Riikka Sintonen (Sundquist), Violine / Mette Tjaerby, Violine / Yannick Dondelinger, Viola / Susanne Lerche, Viola / Béatrice Muthelet, Viola / Josep Puchades Escribà, Viola / Delphine Tissot, Viola / Stefan Faludi, Cello / Konstantin Pfiz, Cello / Philipp von Steinaecker, Cello / Julia Gallego, Flöte / Chiara Tonelli, Flöte / Emma Schied, Oboe / Jaan Bossier, Klarinette / Mark hampson, Posaune / Mike Cunningham, Tuba

aBruckner Orchester Linz  Jana Kuhlmann, Violine / Gunter Glössl,  Viola / Thomas Koslowsky, Viola Camerata Salzburg Kurt Körner, TrompeteConcentus Musicus Wien Christian Tachezi, Violine / Dorothea  Guschlbauer, CelloGrazer Philharmonisches OrchesterElke Chibidziura, Viola / Elissaveta Staneva, Viola / Anja Zackor, Viola / Gergely Mohl, Cello / Christoph Gaugl, Klarinette / hans-Jörg Pirkwieser, Trompete / Matthias Gfrerer, Posaune / David Luidold, BassposauneMozarteum Orchester SalzburgMartin hebr, Violine / Susanne Müller, Cello / Isabella unterer, Oboe / Margarethe Knogler, Klarinette / Andreas Schablas, Klarinette / Riccardo Terzo, Fagott / Werner Binder,  horn / Markus Pronebner, Trompete / Josef Steinböck, TubaOrchester der Wiener Staatsoper Michal Kostka, Violine / Tibor Kovác,  Violine / harald Krumpöck, Violine / Milan Setena, Violine / Tomás Vinklát, Violine / Robert Bauerstatter, Viola / Elmar Landerer, Viola / Tobias Lea, Viola / Sebastian Bru, Cello / Robert Nagy, Cello / Jerzy Dybal, Kontrabass / Alexander Matschinegg, Kontrabass / Bartosz Sikorski, Kontrabass / Filip Waldmann, Kontrabass / Ronald Janezic, horn / Lars Michael Stransky,  horn / Johannes Ettlinger, Posaune

Orchester der Wiener Volksoper Kristin Koblitz, Violine / Clara Zmrzlik,  Violine / Birgit Ramsl, Flöte / Lorenz Raab, Trompete / Andreas Pfeiler, Posaune / Peter Dullnig, Schlagwerk / Peter Vasicek, SchlagwerkRadio-Symphonieorchester Wien Franz-Markus Siegert, Violine / Maria Grün, Cello / Erwin Klambauer, Flöte / Johannes Gleichweit, Klarinette / Thomas Obermüller, Klarinette / Franz Tösch, Trompete / Josef Gumpinger, SchlagwerkTiroler Symphonieorchester Innsbruck Susanne Merth, Violine / Peter Polzer,  Cello / Wolfgang Schneider, Kontrabass / Konrad Zeller, Oboe / Kerstin Siepmann, Fagott / Rupert Darnhofer, Trompete / Markus Ettlinger, Trompete / heinz Weichselberger, TrompeteTonkünstler-Orchester Niederösterreich Vahid Khadem-Missagh, Violine / Ines Miklin, Violine / Isabelle Reinisch, Violine / Martin Fuchs, Viola / Mathias Kawka, Kontrabass / heidrun Lanzendörfer, Flöte / Walter Schober, Flöte / Barbara Loewe, Fagott / Josef Bammer, Trompete, Gabriel Antão, PosauneWiener Philharmoniker Michal Kostka, Violine / Tibor Kovác,  Violine / harald Krumpöck, Violine / Milan Setena, Violine / Volkhard Steude, Violine / Robert Bauerstatter, Viola / Elmar Landerer, Viola / Tobias Lea, Viola / Robert Nagy, Cello / Jerzy Dybal, Kontrabass / Alexander Matschinegg, Kontrabass / Bartosz Sikorski, Kontrabass / Christoph Wimmer,  Kontrabass / Günter Voglmayr, Flöte † / Ronald Janezic, horn / Lars Michael Stransky, horn / Anton Mittermayr, PaukeWiener Symphoniker Christian Birnbaum, Violine / Eva-Maria Kabas, Violine / Elzbieta Szymanska,  Violine / Karl-heinz Krumpöck, Viola /  Christian Ladurner, Viola / Ivailo Iordanov, Kontrabass / Dragan Lončina, Kontrabass / Andreas Sohm, Kontrabass / Paul Kaiser, Oboe / Gerald Pachinger, Klarinette / Richard Galler, Fagott / Josef Eder, horn / Walter  Voglmayr, Posaune

bOrchestre National de Belgique / Nationaal Orkest van België Arnaud Guittet, Oboe / Bram Nolf, OboeOrchestre philharmonique de Liège Emilie Belaud, Violine

Orchestre symphonique de la MonnaieBart Jansen, SchlagwerkVlaams Radio Orkest Stefan Claeys, Violine / Joost Maegerman, Kontrabass / Tim van Medegael, Posaune

chLucerne Festival Orchestra Etienne Abelin, Violine / Cindy Albracht, Violine / Evelina Antcheva, Violine / Isabelle Briner, Violine / Annette zu Castell, Violine /Raphael Christ, Violine / Serguei Galaktionov,Violine / Paulien holthuis, Violine / May Kunstovny, Violine / Johannes Lörstad, Violine / henja Semmler, Violine / Geoffroy Schied, Violine / Yunna Shevchenko, Violine / Riikka Sintonen (Sundquist), Violine / Mette Tjaerby, Violine / helena Winkelmann, Violine / Yannick Dondelinger, Viola / Simone Jandl, Viola / Béatrice Muthelet, Viola / Julia Neher, Viola / Josep Puchades Escribà, Viola / Delphine Tissot, Viola / Jörg Winkler, Viola / Claudia Benker, Cello / Stefan Faludi, Cello / Benoit Grenet, Cello / Stefano Guarino, Cello / Konstantin Pfiz, Cello / Thomas Ruge, Cello / Philipp von Steinaecker, Cello / Johanee Gonzales Seijas, Kontrabass / Julia Gallego, Flöte / Chiara Tonelli, Flöte / Emma Schied, Englischhorn / Jaan Bossier, Klarinette / Guilhaume Santana, Fagott / hasko Kröger, horn / Mark hampson, Posaune / Juan Manuel Real Perez, Posaune / Mathias Friis-hansen, Schlagwerk / Sarah Christ, harfe Kammerorchester Basel Fanny Tschanz, ViolineKammer-Solisten Zug Monika Baer, Violine /  Philipp Mahrenholz, Oboe Luzerner Sinfonieorchester Igor Karsko, Violine Orchestre de Chambre de LausanneGábor Barta, Violine 

eheMalIGe MItGlIeDerforMer MeMbers

36

Orchester der Oper ZürichTatjana Pak, Violine / Barbara Oehm, Cello /Xavier Pignat, Cello / Maria Alba Carmona Tobella, Oboe / Bernhard heinrichs, Oboe / Philipp Mahrenholz, Oboe / Clément Noël, Oboe / Rita Karin Meier, Klarinette / Robert Pickup, Klarinette / Elisabeth Göring,  Fagott / Tomas Gallart, horn / Julie Palloc, harfeOrchestre de la Suisse Romande hannah Franke, Viola / Antoine Marguier, KlarinetteOrchestra della Svizzera Italiana Zora Slokar, hornSinfonieorchester Basel David Delacroix, Cello / Benedikt Schobel, FagottTonhalle-Orchester Zürich Elisabeth Bundies, Violine / ursula  hafenrichter, Violine / ulrike Schumann, Violine / Rafael Rosenfeld, Cello / Oliver Corchia, Kontrabass / Matthais Rácz, Fagott / Paulo Muñoz-Toledo, hornZürcher KammerorchesterAnna Pokrzywinska, Violine

czPražská komorní filharmonie Martin Bialas, Violine / Miloslav Vrba, Violine / Jana Svobodová-Jirasková, Violine / Stanislav Svoboda, Viola / Dagmar Mašková-Zajícová, Viola / Lukáš Pospíšil, Cello / Pavel Klecka, Kontrabass / Jan Voboril, horn Státní filharmonie Brno Antonín Formácek, Violine / Pavel Oracko, Violine / Pavel Wallinger, Violine / Tomáš Kulík, Viola / Michal Greco, Cello / Eva Kovalová, Cello / Petr Pomkla, Flöte / Vilèm Veverka, Oboe / Petr Vysloužil, Klarinette / Dušan Drápela, Fagott Státní opera Praha Josef Sadilek, Trompete

DBadische Staatskapelle Karlsruhe Dominik Schneider, Violine / Frank Bechtel, hornBamberger Symphoniker Mayra Adjei-Salinas, Violine / Quinten de Roos, Violine / May-Britt Trunk (Altendorf), Violine / Günther Forstmaier, Klarinette / Oleksiy Tkachuk, FagottBayerisches Staatsorchester MünchenIsolde Lehrmann, Violine / Tilo Widenmeyer, Viola / Dietrich von Kaltenborn, Cello / Stefan Rauh, Kontrabass / holger Schinköthe, Fagott / Güloya Altay, horn / Christian Loferer, horn / Gael Gandino, harfe 

Berliner PhilharmonikerSimon Bernardini, Violine / Simon Roturier, Violine / Solène Kermarrec, Cello / Knut Weber, Cello / Stanisław Pajak, Kontrabass / Janusz Widzyk, Kontrabass / Dominik Wollenweber, Oboe / Andreas Ottensamer, Klarinette / Marion Reinhard, Fagott / Mor Biron, Fagott / Andrej Žust, hornBochumer Symphoniker Raphael Christ, Violine / Joost van der Elst, horn / Reiner Ziesch, Trompete Deutsche Kammerphilharmonie Bremen Stefan Rapp, SchlagwerkDeutsche Radiophilharmonie Kaiserslautern Guilhaume Santana, Fagott / Zeynep Köylüoglu, FagottDeutsches Symphonie-Orchester BerlinKsenija Zecevic, Violine / Verena Wehling, Viola / Claudia Benker, Cello / Max Werner, Englischhorn / Raphael Mentzen, Trompete / Falk Maertens, Trompete / Andreas Klein, PosauneDortmunder Philharmoniker Marjan hesse, ViolaDresdner PhilharmonieMarcus Gottwald, Violine / Jörn hettfleisch, Violine / Bruno Borralhinho, Cello / Tobias Glöckler, Kontrabass / Csaba Kelemen, Trompete / Nora Koch, harfeDüsseldorfer Symphoniker Jutta Brunnenberg, ViolineDuisburger PhilharmonikerNadine Sahebdel, Violine / Thomas  hammerschmidt, TrompeteFrankfurter Opern- und Museumsorchester Dorothee Plum, Violine / Philipp Nickel,  Viola / Almuth Turré, Flöte / Thomas Rössel, Viola / Fabian Gabriel Borchers, horn / Sibylle Mahni-haas, hornGewandhausorchester Leipzig Stefan Arzberger, Violine / Alexander Butz, Violine / Andrea Fünfstück, Violine / Ewa Graba, Violine / henrik hochschild, Violine / Katharina Dargel, Viola / Anne Wiechmann- Milatz, Viola / Kristin Leitner, Cello / Christoph Krüger, Kontrabass / Slawomir Rozlach, Kontrabass / Anna Garzuly, Flöte / henrik Wahlgren, Oboe / Gábor Richter, TrompeteGöttinger Symphonie Orchester Albrecht Vogel, Cello / Johannes Karl, SchlagwerkGürzenich-Orchester Köln Anna Gebert, Violine / Maria Scheid, Viola /Thomas Jedamzik, Fagott / Willy Bessems, horn / Carsten Steinbach, Schlagwerkhr-Sinfonieorchester ulrich horn, Cello / Albert Chudzik, Kontrabass / Jochen Tschabrun, Klarinette /  Michael Armbruster, horn / Maja helmes-Markert, Trompete Jenaer PhilharmonieMatthias Schottstädt, FagottKonzerthausorchester Berlin Amalia Aubert, Viola / Enrico Palascino, Violine / Esther Alba Lopez, Viola / Dorothee Dargel, Viola / Szilvia Pápai, Oboe / Darío Mariño Varela, Klarinette / Alexander Kaspar, Fagott / Stephan Stadtfeld, Trompete / Timo Steininger, horn / Premysl Vojta, hornMDR-Sinfonieorchester Beate Kunze, Cello / Thomas Schulze, horn

Münchner Philharmonikerhelena Madoka Berg, Violine / Sissy Schmidhuber, Cello / Thomas Ruge, Cello / Stepan Kratochvil, Kontrabass / Emilio Yepes Martínez, Kontrabass / Michael Kofler, Flöte / Laszlo Kuti, Klarinette / Markus Rainer, Trompete

Münchner Rundfunkorchester David Pia, Cello / uta Jungwirth, harfeNDR Sinfonieorchester Hamburg Rahel Rilling, Violine / Barbara  Gruszczynska, Violine / Aline Saniter, Viola / Dave Claessen, horn / Jens Plücker, horn / Jeroen Berwaerts, Trompete / Jesús Porta Varela, SchlagwerkNDR Radiophilharmonie Malte Refardt, Fagott / Stefanie Kopetschke, horn / Bernhard Obernhuber, hornNeue Philharmonie Westfalen Lydia Keymling, Cello / Régis Vincent, KlarinetteNiedersächsisches Staatsorchester Hannover Anne Krömmelbein, Viola / Ralph Ficker,  horn / Renate hupka, horn / Tobias  Schiessler, PosauneNorddeutsche Philharmonie Rostock Bartosz Chrzescijanek, Violine / Fridtjof Sturm, Cello / Andreas heinz, horn /  Daniela Schneider, Schlagwerk Oldenburgisches Staatsorchester Annika Wirth, harfeOrchester Bielefeld  Stefan Kostenbader, SchlagwerkOrchester der Deutschen Oper Berlin Maria Pstrokonska-Nawratil, Cello / Iveta Bachmannová, Englischhorn / Daniel Adam, horn / David Brox, horn / Martin Baeza Rubio, Trompete / Martin Wage-mann, Trompete

Orchester der Komischen Oper Berlin Matthieu Gauci Ancelin, FlöteOrchester des Hessischen Staatstheaters Wiesbaden Annette zu Castell, ViolineOrchester des Nationaltheaters Mannheimulrike hupka, horn

3737

Staatsorchester StuttgartThomas Bilowitzki, Violine / Anna Rokicka, Violine / Zoltan Paulich, Cello / Susanne Wichmann, horn / Martin Grom, horn /Christoph Wiedmann, Schlagwerk  Stuttgarter PhilharmonikerPierre Azzuro, horn / Sebastian Zech, Trompete / Martin Ruda, SchlagwerkSymphonieorchester des Bayerischen Rundfunks David van Dijk, Violine / Marije Grevink, Violine / Veronique Bastian, Viola / Frederike Jehkul, Cello / Alexandra Scott, Kontrabass / Philipp Stubenrauch, Kontrabass / Marco Postinghel, Fagott / Thomas Ruh, horn / herbert Zimmermann, Trompete / Joseph Bastian, Posaune / uwe Schrodi, Posaune / Raymond Curfs, Schlagwerk / Christian Pilz, Schlagwerk SWR Sinfonieorchester Baden-Badenund Freiburg Alexander Knaak, ViolineThüringen Philharmonie Gotha  Binh Ngo, SchlagwerkWDR Sinfonieorchester KölnSophie Pas, Viola / Simon Deffner, Cello / Juliana Przybyl, Cello / Raimund Adamsky, Kontrabass / Axel Ruge, Kontrabass / henrik Rabien, FagottWürttembergisches Kammerorchester Heilbronn Gabriel Faur, CelloWürzburger PhilharmonikerStef v. herten, horn

DKDet Kongelige Kapel Iben Teilmann, Viola DR Symfoni-Orkestret Sabine Bretschneider, Violine

eBilbao Orkestra SinfonikoaLeire Moreno Mugika, Viola / Gabriel León, Kontrabass / Daniel Perpiñan, PosauneCamerata XXIMarta Cardona, ViolineOrquesta de la Comunidad de Madrid Alexandra Krivoborodov, Violine / Miguel José Martínez, BassposauneOrquesta de la Comunitat Valenciana (Palau de les Arts Reina Sofia) Priscilla Vela Vico, Kontrabass / Àlvaro Octavio, Flöte / Tamás Dávida, Trompete / Juan Real Perez, Posaune Orquesta de ValenciaPilar Marín, ViolaOrquesta Filarmónica de Gran Canaria Johanee González Seijas, Kontrabass / Juan José Marquez Fandino, Kontrabass / Roman Mosler, Kontrabass / Mark Richard hampson, Bassposaune / Miguel Monta-ñés Cebriá, BassposauneOrquesta Nacional de España Laura Salcedo Rubio, Violine / Jorge Navarro Martín, PosauneOrquesta Oviedo Filarmonía Alberto Rodríguez Ayala, horn Orquestra Simfònica de Barcelona i nacional de Catalunya Nabi Cabestany, Cello / Jean-Baptiste Texier, Cello / Apostol Kossev, KontrabassOrquestra Sinfónica de Castilla y LéonJose Miguel Asensi, horn

Orchester des Staatstheaters DarmstadtYvonne haas, horn / Tobias Winbeck, Trompete Philharmonie SüdwestfalenChristian Todorov, KontrabassPhilharmonisches Orchester Erfurt Michael hesse, ViolaPhilharmonisches Orchester Landstheater CoburgTobias Ziegler, TrompetePhilharmonisches Orchester der Stadt Freiburg Isabel Forster, horn / Tilmann Collmer, SchlagwerkPhilharmonisches Orchesterder Stadt Ulm Friederike Meister-Knapp, hornPhilharmonisches StaatsorchesterHamburg Marianne Engel, Violine / Dylan Naylor, Violine / Jesper Tjaerby Korneliusen, SchlagwerkPhilharmonisches Orchester der Landeshauptstadt Kiel Tim Eisenträger, hornPhilharmonisches Orchester Hansestadt LübeckStanislav Efaev, Kontrabass / Manuel Rettich, Schlagwerk

Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR Michael hsu, Violine / Andreas Ritzinger, Violine / Fionn Bockemühl, Cello / Anne Marckardt, Oboe / Philippe Tondre, Oboe / Eduardo Calzada, Fagott / Thomas hammes, Trompete / harald Matjacic, PosauneRobert Schumann Philharmonie Chemnitz Alexander Pansa, hornRundfunk Sinfonieorchester BerlinFranziska Drechsel, Violine / Anne Feltz, Violine / Georg Schwärsky, Kontrabass /  Felix hetzel, hornSächsische Staatskapelle Dresden Martina Groth, Violine / Anselm Telle, Violine / Matthias Wollong, Violine / ulrich Milatz, Viola / Ralf Dietze, Viola / Torsten hoppe, Kontrabass / Andreas Wylezol, Kontrabaß / Petr Popelka, Kontrabaß / Bernhard Kury, Flöte / Céline Moinet, Oboe / Joachim huschke, Fagott / Sven Barnkoth, Trompete / Viktor Spáth, Trompete / Robert Langbein, horn / Julius Rönnebeck, hornSinfonieorchester Wuppertal Lukasz Krywult, Kontrabass / Catarina Trier, Flöte / Johann Rindberger, hornStaatskapelle Berlin Milan Ritsch, Violine / Serge Verheylewegen, Violine / Stanislava Stoykova, Viola / Martin Reinhardt, PosauneStaatsorchester Rheinische Philharmonie Tania John, Oboe

Orquesta Sinfónica de Galicia Luigi Mazzucato, Viola / Ramon Solsona Massana, Cello / Diego Zecharies, Kontra-bass / José Vicente Castelló Vicedo, hornOrquestra Sinfónica de Madrid Aniela Frey, Flöte / Dragos Balan, CelloOrquesta Sinfónica de Radiotelevisión EspañolaRubén Menéndez Laurfeuil, Viola / Sergio Sáez Tecles, ViolaOrquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu Kornelia Rácz, Violine / Ionut Podgoreanu, hornReal Orquesta Sinfónica de Sevilla José Manuel González Monteagudo, Oboe

fOrchestre de l’Opéra Municipal de Marseille Gerard Mortier, Violine Orchestre de l’Opéra National de Paris Etienne Tavitian, Viola / Michael Cliquennois, horn / Damien Petitjean, SchlagwerkOrchestre National de France Cyril Bouffyesse, Viola / Paul Radais, ViolaOrchestre National de LilleJohanna Ollé, Cello / Pierre-Emmanuel de Maistre, Kontrabass / Alexandre Collard, horn / Laurent Fraiche, SchlagwerkOrchestre National de Lyon Jean-Baptiste Jourdin, Violine / Corentin Bordelot, ViolaOrchestre National des Pays de la Loire Nicolas Cock-Vassilou, OboeOrchestre National d’Ile de France Julie Oddou, Violine / Annouck Eudeline, hornOrchestre National du Capitole deToulouse Edwige Farenc, Violine / Arnaud Bonnetot, hornOrchestre Philharmonique de Radio France Martin Blondeau, Violine / Johannes Grosso, Oboe / Gabriel Benlolo, Schlagwerk

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lv/lt/estKremerata Baltica Šandis Steinbergs, Violine /  Marta Sudraba, Cello

nBergen Filharmoniske Orkester hans Gunnar hagen, Viola / Diego Lucchesi, KlarinetteOslo Filharmoniske Orkester Kjell Adel Lundstrøm, hornKringkastengsorkestret NRKMatilda Brunstrøm, ViolaStavanger Symfoniorkester Emma hagenström, Viola

nl Het Brabants Orkest Steven Minken, hornHet Gelders Orkest Ewoud Mahler, Violine / Mara Mikelsone-Mahler, Violine / Jeroen Soors, OboeKoninklijk Concertgebouworkest Olivier Thiery, Kontrabass / Lucas Macías Navarro, Oboe / Arno Piters, Klarinette / Nico Schippers, PosauneHolland Symfonia Sandra van Eggelen-Karres, Violine / Frederik Boits, Viola / Arwen van der  Burg, Viola / Rogier van der Tak, Viola /  Bram Peeters, PosauneNederlands KamerorkestMaartje hetsen, ViolineNederlands Philharmonisch Orkest Tessa Badenhoop, Violine / Berdien Vrijland, ViolaNoord Nederlands OrkestMihaly Kazsas, Schlagwerk / Stefan Kirschbaum, SchlagwerkRadio Filharmonisch Orkest Joris van Rijn, Violine / Nienke Teuben,  Violine / Rik Knarren, Trompete / Brandt Attema, BassposauneNederlands Radio Symfonie OrkestFréderick Franssen, horn / Rik Knarren, TrompeteRotterdams Philharmonisch Orkest Anne Melse, Viola / Jonathan Focquaert, Kontrabass / Pieter Nuytten, Fagott / Bram van Sambeek, Fagott / Richard Speetjens, horn / Danny van de Wal, Schlagwerk

IsrIsrael Philharmonic Orchestra  Nimrod Kling, Kontrabass / Omry  Weinberger, Kontrabass 

IFilarmonica della Scala di Milano Daniele Pascoletti, Violine / Alessandro Serra, Kontrabass / Nando Russo,  SchlagwerkOrchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Diego Romano, Cello / Andrea Oliva, Flöte / Andrea Zucco, FagottOrchestra della Fondazione Arena di Verona Alberto Danelon, ViolaOrchestra del Maggio Musicale Fiorentino Gianrico Righele, Violine / Jörg Winkler,  Viola / Lia Previtali, Viola / Nicola Domeniconi, Kontrabass / Fausto Bombardieri, SchlagwerkOrchestra Haydn Gabriele Marangoni, ViolaOrchestra Mozart Etienne Abelin, Violine / Emilie Belaud,  Violine / Raphael Christ, Violine / Timoti Fregni, Violine / Maartje Kraan, Violine / Jana Kuhlmann, Violine / Paolo Lambardi, Violine / Yunna Shevchenko, Violine / Franz Markus Siegert, Violine / Giacomo Tesini, Violine / Luca Improta, Viola / Simone Jandl, Viola / Luigi Mazzucato, Viola / Ada Meinich, Viola / Behrang Rassekhi, Viola / Antonio Amadei, Cello / Benoit Grenet, Cello / Maria  Pstrokonska-Nawratil, Cello / Daniele Carnio, Kontrabass / Johanne Gonzales Seijas, Kontrabass / Mattia Petrilli, Flöte / Victor Aviat, Oboe / Lucas Macias Navarro, Oboe / Guilhaume Santana, Fagott / Jose Vicente Castello Vicedo, horn / Thomas  hammerschmidt, Trompete Orchestra del Teatro Carlo Felice di Genova Lorenzo Malacrida, SchlagwerkOrchestra del Teatro La Fenice di VeneziaStefano Trevisan, Viola / Athos Castellan, BassposauneOrchestra del Teatro dell´Opera di Roma Ignacio Ceballos Martin, SchlagwerkOrchestra del Teatro Massimo di Palermo Davide Enzo Ravioli, SchlagwerkOrchestra del Teatro Regio di Torino Paola Bettella, Violine Orchestra del Teatro di San Carlo di NapoliMaddalena Gubert, Fagott / Marco Pezzenti, Schlagwerk

IrlRTÉ National Symphony Orchestra Matthew Billing, Klarinette

lOrchestre Philharmonique du Luxembourg Gabriela Anna Fragner, Kontrabass

lvLatvijas Nacionalais Simfoniskais Orkestris Indulis Cintinš, Violine / Lıga Pêtersone, Violine / Šandis Steinbergs, ViolineSinfonietta Riga Austra Steke, Violine / Ineta Abakuka,  Viola / Tatjana Vorobjova, Viola

GbBBC National Orchestra of Wales Emilie Godden, Violine / Philippe Schartz, TrompeteCity of Birmingham Symphony OrchestraMichael Jenkinson, Viola / Ed Jones, Posaune Hallé Orchestra Manchester Katherine Baker, FlöteLondon Philharmonic Orchestra Kate Birchall, ViolineLondon Symphony Orchestra Miya Ichinose, Violine / Joost Bosdijk, FagottRoyal Scottish National Orchestra Zoe Kitson, Oboe / Emmanuel Laville, OboeScottish Chamber Orchestra Maximiliano Martin, KlarinetteThe Orchestra of Scottish Opera Matthew Gee, PosauneThe Orchestra of the Royal Opera House Chris Ridley, Schlagwerk

GrGreek National Opera Marina Kolovou, Cello

hBudapesti Fesztiválzenekar Gyöngyvér Oláh, Violine / holly Fawcett, Oboe / Guy Porat, Oboe Liszt Ferenc Kamarazenekar Gábor Devich, KlarinetteMagyar Állami Operaház Zenekara Gábor Magyar, Cello / Robert Lugosi, PosauneNemzeti Filharmónikus Zenekar Károly Meleg, Violine / Katalin Németh, Violine / Irén Móré, Flöte / Nándor Weisz, Schlagwerk

hrSimfonijski Orkestar HRT Vedran Kocelj, TrompeteZagrebacka Filharmonija Krešimir Bratkovic’, Violine / Mario Bratkovic’, Violine  / Mimi Marjanovic’ -Gonski,  Kontrabass / Tihomir Novak, Kontrabass / Dubravko Palanovic’, Kontrabass

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POrquestra GulbenkianOleguer Beltran Pallarés, ViolineOrquestra Metropolitana de Lisboa Fernando Llopis Mata, SchlagwerkOrquestra Sinfónica do Porto Casa da Música Tünde hadady, Violine / Sergio Pacheco, Trompete / Nuno Martins, Bassposaune

PlFilharmonia Narodowa Katarzyna Dul, ViolineOrkiestra Filharmonii Poznanskiej Elzbieta Szyman’ska-Drzewiecka, Viola /  Maria Liszkowska-Sikorska, Cello Orkiestra Teatru Wielkiego – Opery Narodowej Piotr Kaniuga, Violine / Igor Kabalewski, Viola / Beata Prylin’ska, Viola

sGävle Symfoniorkester Erik Larsson, KlarinetteGöteborgs Symfoniker Ida Rostrup, KontrabassKungliga Hovkapellet Björn Olsson, hornKungliga Filharmonikerna Johannes Lörstad, ViolineMalmö OperaKenny Larsen, FlöteNorrköpings Symfoniorkester Markku Sorri, Viola / Anna Ahlenius, hornSveriges Radios Symfoniorkester Renate Klavina, Violine

sfHelsingin Kaupunginorkesteri Miska Miettunen, horn / Sakari Niemi, horn Radion Sinfoniaorkesteri Ralf Kircher, SchlagwerkSuomen Kansallisoopperan Orkesteri Sophia Miettunen, Violine / Riikka  Sintonen, Violine / Tommi Viertonen, horn / heikki Parviainen, SchlagwerkTapiola Sinfonietta Päivi Rissanen, Violine

sKSlovenská Filharmónia Mojca Arnold, Violine / Vladimír Bereník, Violine / Marián hrubý, Violine / Yvetta Slezáková, Violine / Kornel Klatt, Viola

sloSimfonicni Orkester RTV Slovenija Nina Pirc, Violine / Milan hudnik, Cello / Igor Mitrovic, CelloSlovenska Filharmonija Rado Šteharnik, Violine / Martin Sikur,  Cello / Ivan Šoštaric, Cello

srbBeogradska Filharmonija  Igor Lažić, horn

trBilkent Senfoni OrkestrasiOzan Evruk, FagottBorusan Istanbul Filarmoni OrkestrasiPelin halkacý, Violine

UsaColorado Symphony Orchestra Silver Ainomäe, Cello

Sir Antonio Pappano and the GMJO in Naples, 2010

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rIcharD WaGneroUvertüre zUr oPer „rIenzI“

Richard Wagner's early operas include Die Hochzeit, Die Feen and Das Liebesverbot. In the period from 1837 to 1840, these were followed by his next work in the operatic genre, Rienzi, der letzte der Tribunen (Rienzi, the Last of the Tribunes), the “great tragic opera in five acts“. In the composer's own words, he was completely enthralled by Edward Bulwer's novel of the same name which, in summer 1837, provided the impetus for his stage work. In the fall of that same year, Wagner wrote the libretto in Riga, where he was serving as Kapellmeister at the Stadttheater. He began to compose the music shortly thereafter and finally completed the opera in November 1840 in Paris.

As in his earlier stage works, Wagner clearly remained under the influence of Meyerbeerian “grand opera“ and adopted many of its stylistic characteristics in Rienzi. Yet this masterpiece also demonstrates the composer's own highly personal expression and compositional skill. Even the story of the opera is decidedly Wagnerian: Rienzi freed the Roman people from the tyranny of the nobility, only to succumb to common intrigues of the nobility and church. In this case, Wagner intended to “outdo“ his contemporaries […] in the “unreserved extravagance of its entire scenic and musical splendour and highly passionate effects.“ Consequently, the world premiere met with enormous success. It took place in Dresden on October 20, 1842. The press was full of praise, as can be seen in this quote from the Neue Zeitschrift für Musik: “What a performance! What a combination of the most outstanding forces […].“

Richard Wagners frühen Opern Die Hochzeit, Die Feen und Das Liebesverbot folgte in den Jahren 1837 bis 1840 sein nächstes Opus in dieser Gattung: die „große tragische Oper in 5 Akten“ Rienzi, der letzte der Tribunen. Die Anregung zu diesem Bühnen-werk war im Sommer 1837 von dem gleichnamigen Roman Edward Bulwers ausgegangen, der den Komponisten laut seinen eigenen Worten unerhört begeisterte und noch im herbst desselben Jahres in Riga (wo Wagner Kapellmeister des  Stadttheaters war) das Textbuch schreiben ließ; die Komposition folgte bald danach und wurde schließlich im November 1840 in Paris fertiggestellt.

Wagners Rienzi stand zwar noch, wie schon frühere seiner Bühnenwerke, deutlich unter dem Einfluss der Meyerbeerschen „Großen Oper“ und nahm zahlreiche von deren Stilmerkmalen auf, daneben stellt er aber auch schon ein Meisterwerk von hohem persönlichem Aussagewert und kompositionstechnischem Können dar. und auch der Inhalt der Oper – Rienzi befreit das römische Volk von der Tyrannei des Adels, erliegt aber dann den gemeinsamen Intrigen von Adel und Kirche – ist bereits ein „echter“ Wagner, dessen Ehrgeiz es hier war, seine Zeitgenossen mit „all ihrer szenischen und musikalischen Pracht, ihrer effektrei-chen Leidenschaftlichkeit […] mit rückhaltloser Verschwendung zu überbieten“. Die uraufführung des Werkes fand dement- sprechend mit überaus großem Erfolg am 20. Oktober 1842 in Dresden statt, und die Presse war voll des Lobes; so hieß es z. B. in der Neuen Zeitschrift für Musik: „Welche Aufführung! Welch ein Zusammenwirken der ausgezeichnetsten Kräfte […].“.

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heute steht die Oper jedoch kaum mehr auf den Spielplänen der internationalen Bühnen; lediglich die Ouvertüre, ein mitreißendes und dramatisches Orchestergemälde, erfreut sich nach wie vor ungebrochener Beliebtheit.

Wagner verwendete in diesem Vorspiel einige der einprägsamsten und schönsten Themen der Oper und stellte sie in der Art früherer „Potpourri-Ouvertüren“ zusammen, bündelte sie jedoch nach den Gesetzen eines Sonatenhauptsatzes. Die Einleitung hebt mit den Signalen an, mit denen Rienzi das Volk zum Freiheitskampf aufruft, dann erklingt in den Violinen der herrliche Einfall von Rienzis Gebet aus dem 5. Akt: „Allmächtger Vater, blick herab“. In der folgenden, zart anhebenden Steigerung vernehmen wir schließlich bereits Anklänge an das hauptthema des bald triumphal einset-zenden Allegro-Teils, den Schlachtgesang „Santo spirito cavaliere“, der eine glänzende Entwicklung erfährt, wobei „Rienzis Gebet“ als Seitensatz fungiert, während als Schlussgruppe der kriegerische Triumphmarsch der Oper aus leisem Beginn zu stattlicher Größe anschwillt. Dieses Material erfährt nun kunstvolle Verarbeitungen, bis nach der verkürzten Reprise eine mit gewaltigen Klangkaska-den der Blechbläser arbeitende Stretta das Werk zu einem gesteigertem Abschluss bringt.

hartMUt Krones

Yet nowadays this opera can hardly be found in the repertoire of the world's opera houses. Only the overture, a rousing and dramatic orchestral canvas, continues to enjoy unabated popularity.

Wagner used a few of the most memorable and beautiful themes from the opera in his overture: He combined them in earlier potpourri form, while also arranging them in accordance with the principles of sonata-allegro form. The introduction commences with the trumpet call that Rienzi used to summon the people to their struggle for freedom. Then the wonderful theme from Rienzi's prayer in Act V, “Almighty Father, look down“, rings out in the violins. The subsequent intensification starts tenderly. Finally, we hear material reminiscent of the main theme in the allegro section that Wagner soon introduces triumphantly. In this section, the battle song, “Santo spirito cavaliere,“ undergoes a dazzling development in which Rienzi's prayer serves as a second theme. At the same time, the opera's bellicose Triumphal March crescendoes from a soft beginning to stately proportions. All of this material receives ornate and artful treatment until a stretta with powerfully cascading brass sounds brings the work to a close after a shortened reprise.

overtUre to the oPera “rIenzI”

Philippe Jordan with the GMJO in San Sebastián, 2006

Verlag/Publisher: B. Schott’s Söhne, Mainz

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MaUrIce ravelKonzert für KlavIer UnD orchester G-DUr

When it comes to Maurice Ravel, we are confronted with one of the most difficult composers to classify stylistically. Taking the late romantic musical language of his teacher, Gabriel Fauré, as a starting point, Ravel soon came under the influence of Erik Satie and Alexander Borodin. He would ultimately be influenced to a significant degree by Claude Debussy, above all by his Prélude à l’après-midi d’un faune. later on, numerous aspects of Spanish and Southern French folk music entered the picture. His works acquired even more sharply defined contours, and the sentimen-tal tonal language of the Impressionist era was superseded by greater vitality. Furthermore, Ravel was one of the first compos-ers to draw inspiration from works of earlier periods and to thereby arrive at a neoclassical style whose principal features consisted of traditional forms, clear tonality, and con brio character. Especially in light of today’s featured work, we must also mention that exposure to the music of George Gershwin, as well as the colours and rhythms of jazz, gave Ravel the tools to make his stylistic palette even more extensive.

We can easily discern these diverse stylistic influences in Ravel’s piano music. In fact, the composer wrote a whole series of occasional pieces and commissions in this genre. He intentionally furnished them with very special effects and substantial refer-ences that corresponded to the occasion or dedication. Even in his later works, Ravel’s passion for tonal associations, quotes, and mimicking sounds is repeatedly evident. This also applies to many other late nineteenth and early twentieth century composers: for the first time, their works provided a kind of universal musical language that incorporated unusual stylistic references or even "recreated" different styles. We take this for granted today, but it was astounding or even shocking at the time.

Although Maurice Ravel had been writing music for piano from a very young age, he turned to the concerto genre rather late in life. Once he got started, however, he produced two piano concertos in the space of a year. Ravel wrote the Piano Concerto for the Left Hand in 1931 and dedicated it to the Viennese pianist Wittgenstein, who had lost an arm in the First World War. He also completed the Piano Concerto in G major, which he composed for his own personal use that same year. These two works rival one another in beauty and brilliance, and remain among the most outstanding works in the genre. Marguerite long, and not Ravel, sat at the piano for the premiere. She played the first perfor-mance, which took place on January 14, 1933 in the Salle Pleyel with the Orchestre lamoureux under the direction of the composer.

In Maurice Ravel begegnet uns einer der stilistisch am schwierigsten einzuordnenden Komponisten. Ausgehend von der spätromanti-schen Klangsprache seines Lehrers Gabriel Fauré, nahm er bald Anregungen Erik Saties und Alexander Borodins auf und erhielt schließlich entscheidende Anregungen durch Claude Debussy, insbesondere durch dessen Prélude à l’après-midi d’un faune. Später traten noch zahlreiche Momente eines vor allem spanischen und südfranzösischen Folklorismus hinzu, durch welchen die Konturen seiner Werke wieder schärfere herausarbeitung erfuhren und die empfindsame Klangsprache der impressionistischen Epoche von starker Vitalität abgelöst wurde. Weiters war Ravel einer der ersten Komponisten, die sich von Werken alter Epochen anregen ließen und durch sie zu einem neoklassizistischen Stil fanden, der seine hauptmerkmale in traditionellen Formen, klarer Tonalität und musikantischem Gepräge besaß. und schließlich  muss – gerade auch im hinblick auf das heute gespielte Werk –  erwähnt werden, dass sich Ravel, nicht zuletzt durch die Werke George Gershwins, auch durch Farbigkeit und Rhythmik des Jazz anregen ließ und seine stilistische Palette so noch reichhaltiger zu gestalten wusste.

Diesen unterschiedlichen stilistischen Einflüssen kann man gerade in Ravels Klaviermusik besonders gut nachspüren. Schrieb der Komponist doch auf diesem Gebiet eine große Reihe von Gelegen-heitskompositionen oder Auftragswerken, in denen er – dem Anlass oder der Widmung entsprechend – ganz spezielle Wirkungen erzielen bzw. inhaltliche hinweise geben wollte. und auch in seinen späteren Schöpfungen ist die Lust an assoziativen Anklängen, an Zitaten oder Klangkopien immer wieder vorhanden. (Ähnliches gilt für viele andere Meister des späten 19. und frühen 20. Jahrhun-derts: „unübliche“, „hinweise“ einbauende oder sogar unterschied-liche Stile „nachempfindende“ Schöpfungen sorgten zum ersten Mal für eine Art musikalische Weltsprache, die heute selbstver-ständlich ist, seinerzeit aber frappierte oder gar schockierte.)

Obwohl Maurice Ravel schon seit frühester Jugend Klavierwerke geschrieben hatte, wandte er sich erst sehr spät der Gattung des Klavierkonzertes zu; dann allerdings entstanden gleich zwei Konzerte binnen Jahresfrist. 1931 war es, als Ravel sowohl  das dem einarmigen Wiener Pianisten Wittgenstein gewidmete Konzert für die linke Hand als auch (für den eigenen Gebrauch) das G-Dur-Konzert vollendete, zwei Werke, die in ihrer Schönheit und Brillanz miteinander wetteifern und heute zu den hervorragendsten Schöpfungen in jener Gattung zählen. – Die uraufführung sah dann nicht Ravel selbst am Klavier, sondern Marguerite Long, die das Werk am 14. Jänner 1933 im Rahmen der „Lamoureux“-Konzerte in der Salle Pleyel unter der Leitung des Komponisten zur urauffüh-rung brachte.

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Das Konzert in G-Dur hat vor allem deswegen Eingang in den Werk-Kanon der Konzertvereinigungen gefunden, weil es die beiden Klangkörper zu einem überaus einheitlichen Musizieren zusammen-fasst und nicht nur Platz für virtuose solistische Leistungen bietet. Ravel hat dies speziell beabsichtigt, er selbst äußerte sich einmal, dass er hier ein Werk „für“ und nicht „gegen“ das Klavier schaffen, also jedweder übertriebenen Artistik entsagen wollte. und dass dieses Konzert auch heute noch Anliegen jedes Pianisten bzw. jeder Pianistin ist, liegt an der erstaunlichen Verbindung von Technik und Musikalität, die es jedem Künstler abverlangt.

Überaus brillant führt uns der erste Satz (Allegramente) in das Geschehen ein. Gleichsam im Geiste Mozarts und Saint-Saëns, zweier von Ravel sehr verehrter Meister, verbindet er die klassische Sonatenhauptform, französisches Bewegungsspiel und geistvolles Musizieren, fasst Klavier und Orchester zu einem oft ineinander verschmelzenden Gesamtklang zusammen und setzt die Akzente vorsichtig und vor allem von der Instrumentation her. Dennoch bleibt dem Solisten in einigen Solokadenzen Freiraum für selbstän-dige Virtuosität.

Rhapsodisch eröffnet das Klavier den von Mozarts Klarinettenquintett inspirierten 2. Satz (Adagio assai) und intoniert verträumte Melodien von nahezu romantischer Süße, die nur durch unterlegte Begleit-rhythmen etwas an Kontur gewinnen. Auch das zart einsetzende, das Englischhorn solistisch heraushebende Orchester lässt dieser Stimmung Raum, gibt aber durch interessante harmonische Wendungen neue Impulse für das weitere Geschehen, dessen Klarheit nicht zuletzt neoklassizistische Züge trägt.

humoristisch, mit steter Motorik und effektvollen Akzenten arbeitend, zeigt sich das wieder der Sonatenhauptsatzform verpflichtete Finale (Presto), das ein Feuerwerk musikantischer Ausgelassenheit entzündet: Jazzanklänge, Streicherpizzicati, die sogar vom Klavier nachgeahmt werden, und perpetuum-mobile-artige Klavierfigurationen beherrschen den Satz, der, bis zuletzt unkonventionell gestaltet, zu einem brillant gesteigerten Abschluss führt.

hartMUt Krones

The Piano Concerto in G Major has found its way into the standard repertoire of concert associations because piano and orchestra join together for highly integrated music-making, and the work does not merely provide a vehicle for solo performance. This was Ravel’s stated intention: He once said that he created a work for and not against the piano, and that he intended to renounce any kind of exaggerated circus act. The reason this concerto is still on every pianist’s wish list is that, by its very nature, it requires the artist to combine technique and musicality to an amazing degree.

The first movement (Allegramente) lures us into the “action” with incredible brilliance. Much in the spirit of Mozart and Saint-Saëns, two of the masters he most revered, Ravel united classical sonata-allegro form with French gestures and spirited music-making. He combined orchestra and piano into a totally integrat-ed sound and placed careful emphasis on the orchestration, in particular. Nevertheless, the soloist remains free to display personal virtuosity in a number of solo cadenzas.

Inspired by Mozart’s Clarinet Quintet, the piano opens the second movement (Adagio assai) rhapsodically, intoning dreamy melo-dies of quasi-romantic sweetness that only begin to take shape by way of the underlying rhythmic accompaniment. As the English horn solo rises above it, the gently entering orchestra allows the mood to unfold. But interesting harmonic progressions provide new impetus for additional events whose clarity promi-nently displays neoclassical traits.

The humorous, steadily driving and effectively accented finale (Presto) turns out to be in sonata-allegro form once again. It sets off fireworks with lively exuberance: Jazz elements, string pizzicati imitated by the piano, and figures in quasi-perpetual motion predominate until the movement, ultimately unconven-tional in form, comes to a brilliantly intensified close.

Verlag/Publisher: Durand S. A., Paris

1. alleGraMente2. aDaGIo assaI3. Presto

PIano concerto In G MaJor

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Written in 1937, Dmitri Dmitreyevich Shostakovich's Fifth Symphony provides us with particularly memorable documenta-tion of his “encounters” with the power of the Soviet State, which culminated in an official reprimand in Pravda at the start of 1936. The composer completed the first three movements in April and May of that year while in the Crimea. After returning to leningrad, he learned that his sister had been deported to Siberia and her husband had been arrested. It was in this atmosphere that he composed the Finale, a ferocious march, over the course of the next two months.

Since Shostakovich had recently been seen as “objectionable” and, in addition, was tainted by his family, he had to present his Fifth to the leningrad Composers’ Union before it could be “approved” for public performance. This event took place on November 12, 1937 with Yevgeny Mravinsky leading the leningrad Philharmonic. It brought the composer great success, even in “official” circles, where the work was seen as a kind of return to the Soviet musical aesthetic “in accordance with the party line”. They considered the Finale, in particular, a hymn to the Communist system. And they even furnished the work with the subtitle, A Soviet Artist’s Creative Reply to Just Criticism. Shostakovich later clarified the state of affairs: “What's going on in the Fifth should, in my opinion, be apparent to everyone. The jubilation is the result of threats. […] As if someone were beating us with a stick while demanding, You shall rejoice! You shall rejoice! And the beaten person stands up but can hardly stay on his feet. […]. One would have to be a complete idiot not to hear it.”

We can already recognize this basic statement in the first movement (Moderato). As it begins, the strings introduce a motif that couples sharply dotted rhythms with imitative chromatic lines, and this motif even runs on beneath the plaintively descending main theme. The winds enter on the late side: the character of the writing is sorrowful, and even the wide, decaying intervals of the second theme evince tender restraint. The development (Allegro) then starts off with a motivic figure introduced in the flute and clarinet. The main theme soon undergoes an almost martial reinterpretation, which, in conjunction with the previous material, brings an elaborate series of events into play. Dramatic outbursts lead to a distorted march and to monstrous tone clusters that only dissipate when the second theme enters. The second theme leads wearily into the recapitulation, where tender violin lines declare the hope of an end to the horrors.

The second movement of the work is a humorous scherzo (Allegretto). Rumbling, forward driving basses, cackling wood-winds, leaping string motifs, and raucous horn calls provide additional accents and depict a grotesque Ländler scene. The

Für Dmitrij Dmitrijewitsch Schostakowitschs „Begegnungen“ mit der sowjetischen Staatsmacht, die Anfang 1936 in seiner offiziellen Maßregelung durch die „Prawda“ gipfelte, ist uns die 1937 entstan-dene 5. Symphonie ein besonders einprägsames Dokument: Nachdem der Komponist im April und Mai jenes Jahres auf der Krim die ersten drei Sätze vollendet hatte, erfuhr er in Leningrad, dass seine Schwester nach Sibirien deportiert und ihr Mann verhaftet worden war; in dieser Stimmung schuf er in den nächsten beiden Monaten das Finale, einen grimmigen Marsch.

Da Schostakowitsch schon kurz zuvor „unangenehm“ aufgefallen und zudem durch seine Familie belastet war, musste er seine „Fünfte“ sogar der Leningrader Komponisten-Gewerkschaft vorführen, ehe sie zur öffentlichen Aufführung „zugelassen“ wurde. Diese fand am 21. November 1937 durch die Leningrader Philhar-moniker unter der Leitung von Jewgenij Mrawinskij statt und trug dem Komponisten einen großen Erfolg ein – auch bei „offiziellen“ Stellen, die das Werk als eine Art Rückkehr zur „linientreuen“ Musikästhetik der Sowjetunion sahen, insbesondere, weil sie das Finale als hymne auf das kommunistische System verstanden. und sie versahen das Werk sogar mit dem untertitel „Die schöpferische Antwort eines sowjetischen Künstlers auf gerechtfertigte Kritik“. Schostakowitsch klärte die Sachlage später auf: „Was in der Fünften vorgeht, sollte meiner Meinung nach jedem klar sein. Der Jubel ist unter Drohungen erzwungen. […] So als schlage man uns mit einem Knüppel und verlange dazu: Jubeln sollt ihr! Jubeln sollt ihr! und der geschlagene Mensch erhebt sich, kann sich kaum auf den Beinen halten […]. Man muss schon ein kompletter Trottel sein, um das nicht zu hören.“

Schon der 1. Satz (Moderato) lässt uns diese Grundaussage erkennen: Er hebt mit einem von den Streichern gestalteten Motto an, das scharf punktierte Rhythmen mit Imitationen chromatischer Linien koppelt und dieses Geschehen auch unter dem elegisch absinkenden hauptthema weiterlaufen lässt. Spät treten die Bläser hinzu, doch bleibt der Charakter schmerzhaft, und auch der mit weiten Intervallen ausschwingende Seitengedanke wird von zarter Verhaltenheit bestimmt. Ein von Flöte und Klarinette eingebrachtes Figurations-Motiv initiiert sodann die Durchführung (Allegro), in der das hauptthema bald eine geradezu martialische umdeutung erfährt, die im Verein mit dem bisherigen Material kunstvolle Verarbeitungen auf den Plan ruft. Dramatische Ausbrüche führen zu einem verzerrten Marsch und zu ungeheuren Klangballungen, die ihre Auflösung erst durch das Seitenthema erfahren, das wie ermattet in die Reprise leitet, in der zarte Geigenlinien von der hoffnung auf ein Ende der Schrecken künden.

An 2. Stelle des Werkes steht ein humorvoll gestaltetes Scherzo (Allegretto). Geradezu polternde Bässe drängen vorwärts, schnat-ternde holzbläser, hüpfende Streichermotive und ausgelassener hornjubel geben weitere Akzente und gestalten eine groteske 

DMItrIJ schostaKoWItschsYMPhonIe nr.5 D-Moll oP.47

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Ländler-Szene, nach der ein von der Solovioline angestimmtes Trio einen zarten, transparenten Kontrast einbringt, dessen ostentative Quintparallelen die Idylle aber stören. Eine Rückkehr zum nun schalkhaft variierten Scherzo rundet den Satz ab, wobei einige Trio-Takte deutlich „fragend“ wirken.

ungemein tragisch gefärbt ist das folgende Largo. Weite, von zarten Dissonanzen durchzogene Geigenlinien künden von tiefem Elend, eine harfenbegleitete Episode der Flöte sowie ein ausdrucksvolles Rezitativ der Oboe (Lento largamente) geben persönliche Kommen-tare zu der von Weltschmerz geprägten Stimmung. Düstere Fortsetzungen führen schließlich zu einem „leidenschaftlichem Aufbegehren“ (Iwan Martynow), das durch harte Klänge des Xylophons eine besondere Dramatik erhält, ehe das Geschehen zur resignativen haltung des Beginns zurückkehrt.

Gleichsam unerbittlich hebt das Finale (Allegro non troppo) in einer scharf getönten d-Moll-Welt an, Pauken hämmern einen Marsch vor, den die Blechbläser dann mit wilder Wucht und drohender Aggres-sivität intonieren und immer weiter ausbauen. Nach mannigfaltigen Steigerungen sorgt ein mit weiten Intervallen aussingender Gedanke für ein nachdenkliches Innehalten, dem schmerzliche Streicherlinien in hohen Lagen, umherirrende holzbläser-Einwürfe und ein verhaltenes Zwischenspiel folgen, wobei Schostakowitsch ein Zitat aus seiner Puschkin-Romanze Wiedergeburt einbaut: hier wird das Bild eines Malers von einem „Kunstbarbaren“ übermalt, erscheint nach einiger Zeit aber doch wieder in alter Pracht – ein deutlicher Bezug zur Stalinschen Maßregelung des Komponisten. Danach meldet sich wieder das hauptthema und findet nach und nach zur alten Klangpracht. Doch die nun hymnisch ausgebauten Steigerun-gen werden durch insistierende Tonwiederholungen bis zum Schluss gestört, sodass der triumphale Aufschwung trotz des sieghaften D-Dur eher verzerrt als befreiend wirkt.

hartMUt Krones

trio then introduces tender, transparent contrasting material that starts off in the solo violin. Its ostentatious parallel fifths soon disrupt the idyll, however. A return to the now mischievously varied scherzo rounds off the movement, while a few measures from the trio pose significant “questions.”

The following Largo is coloured by profound tragedy. The mood, shaped by Weltschmerz, takes the form of broad violin lines infused with subtle dissonances that speak of deep misery; a passage in the flute with harp accompaniment and an expres-sive oboe recitative (Lento largamente) also contribute to the personal commentary. The gloomy narrative continues, finally leading to a “passionate uprising” (Ivan Martynov) that reaches an especially dramatic point because of the xylophone's percussive sound. The movement then returns to the attitude of resignation with which it began.

The Finale (Allegro non troppo) opens relentlessly in the powerful key of D minor. Timpani first hammer out a march that the brass then intone and repeatedly build on with wild fury and menacing aggression. After diverse climaxes, a singing idea comprised of large intervals offers pensive respite. This is followed by sorrowful string lines in high registers, wandering woodwind entrances, and a subdued interlude in which Shostakovich resurrects a quote from his Four Pushkin Romances: An “art barbarian” paints over the image of a painter. But the image is eventually restored to its former glory, a clear reference to the reprimand Stalin issued against the composer. Afterwards, the first theme returns and gradually attains its former musical splendour. Meanwhile, the climaxes have developed into paeans. These are interrupted by insistently repeated notes that continue to the end of the movement. Despite being in the victorious key of D major, the triumphal surge has more of a distorted than a liberating effect.

1. MoDerato2. alleGretto3. larGo4. alleGro non troPPo

Verlag/Publisher: Universal Edition, Wien

sYMPhonY no.5 In D MInor oP.47

Obachgasse 4, 1220 Vienna, AustriaE-Mail: info@lang-moving.at • Web: www.lang-moving.atPhone: +43 (0)1 512 52 01 • Fax: +43 (0)1 513 83 46

“Where are they now?”

“ I don’t know. But the most important we arrived on time.”

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toUrneen & rePertoIretoUrs & rePertoIre

ostertoUrnee 1987Oberschützen – Ljubljana – Graz – Praha – Bratislava – Wien – BudapestDirigent: Claudio AbbadoBartók: Der Wunderbare Mandarin  op. 19 (Suite)Mahler: I. Symphonie D-Dur

soMMertoUrnee 1987Szombathely – Hamburg – Paris – AmsterdamDirigent: Claudio AbbadoWebern: Sechs Stücke für Orchester op. 6Mozart: Klavierkonzert G-Dur KV 453  (Maria João Pires, Klavier)Mahler: I. Symphonie D-DurLa Roque d’AnthéronDirigent: Franz Welser-MöstMozart: Ouvertüre zur Oper  „La Clemenza di Tito”Mozart: Klavierkonzert G-Dur KV 453 (Maria João Pires, Klavier)Mozart: Klavierkonzert B-Dur KV 595 (Maria Tipo, Klavier)Bruckner: V. Symphonie B-DurBolzanoDirigent: Franz Welser-MöstBruckner: V. Symphonie B-Dur

ostertoUrnee 1988WienDirigent: Claudio Abbado Prokofjew: Alexander Newskij op. 78  (Lucia Valentini-Terrani, Mezzosopran;  Chor der Slowakischen Philharmonie)Pieštany – Bratislava – Budapest – Graz – PrahaDirigenten: James Judd, Manfred HoneckDvořák: VIII. Symphonie G-Dur op. 88Mahler: Lieder aus „Des Knaben  Wunderhorn“  (Margareta hintermeier, Mezzosopran) Mahler: X. Symphonie Fis-Dur (Adagio) 

soMMertoUrnee 1988Berlin – Amsterdam – Salzburg – Frankfurt – BolzanoDirigent: Claudio AbbadoMahler: III. Symphonie d-Moll  (Jessye  Norman, Mezzosopran; Brigitte Fassbaender, Mezzosopran; Wiener Jeunesse Chor; Tölzer Knabenchor)

Berlin – InterlakenDirigent: Václav NeumannDvořák: VIII. Symphonie G-Dur op. 88Mahler: Lieder aus „Des Knaben Wunderhorn“  (Brigitte Fassbaender, Mezzosopran;  Interlaken: Elisabeth Glauser, Mezzosopran)Mahler: X. Symphonie Fis-Dur (Adagio)

ostertoUrnee 1989Oberschützen – Linz – Graz – Milano – Mantova – Leipzig – Berlin – Wien – BrnoDirigent: Claudio AbbadoJanácek: Sinfonietta Debussy: Nocturnes Nr. 1 und Nr. 2Strawinskij: Der Feuervogel (Suite 1919)Mahler: Drei Lieder aus „Des Knaben Wunderhorn“ (Andreas Schmidt, Bariton) 

soMMertoUrnee 1989Bolzano – Gardone Riviera – Aosta – Fermo – Ferrara – Flensburg – København – Salzburg – RiedDirigent: Franz Welser-MöstBruckner: VII. Symphonie E-DurProkofieff: Suite aus „Romeo und Julia“Strauss: Till Eulenspiegels lustige  Streiche op. 28 Beethoven: Klavierkonzert Nr. 3  c-Moll op. 37 (András Schiff, Klavier)Bartók: Klavierkonzert Nr. 2  (András Schiff, Klavier)

ostertoUrnee 1990Oberschützen – Ljubljana – Graz – Wien – Bratislava – Praha Dirigent: James JuddMozart: Klavierkonzert A-Dur KV 488  (Maria João Pires, Klavier) Mahler: IX. Symphonie D-DurMozart: Klavierkonzert G-Dur KV 453  (Maria João Pires, Klavier;  Praha: Elena Baschkirowa, Klavier)

soMMertoUrnee 1990Nice – Orange – Berlin – ChorinDirigent: Claudio AbbadoMahler: Kindertotenlieder (Christa Ludwig, Mezzosopran)Bruckner: IV. Symphonie Es-Dur

BolzanoDirigent: Marc AlbrechtMahler: Lieder eines fahrenden Gesellen  (Thomas Allen, Bariton) Bruckner: IV. Symphonie Es-DurWien – Villach – Bregenz – Luzern – FrankfurtDirigent: Václav NeumannKrenek: Elf Transparente für Orchester (1954)Mahler: Lieder eines fahrenden Gesellen  (Thomas Allen, Bariton) Dvořák: IX. Symphonie e-Moll op. 95

ostertoUrnee 1991Oberschützen – Graz – Wien – Bratislava – Ferrara – Mantova – Torino – MilanoDirigent: Serge Baudo Willi: Aurora GioveMahler: Kindertotenlieder  (Robert holl, Baß)Mozart: Klavierkonzert Es-Dur KV 271  (Till Fellner, Klavier)Berlioz: Symphonie fantastique op. 14

soMMertoUrnee 1991Bolzano – Frankfurt – Bregenz – Wien –LondonDirigent: Claudio AbbadoSchumann: Cellokonzert a-Moll op. 129 (Natalia Gutmann, Violoncello; Bolzano, London: Miklós Perényi, Violoncello)Mahler: V. Symphonie cis-MollBolzano – Amsterdam – ’s Hertogenbosch – FrankfurtDirigent: Marc AlbrechtChopin: Klavierkonzert Nr. 1 e-Moll op. 11  (Tzimon Barto, Klavier) Strawinskij: Pétrouchka (Suite 1947)

rUsslanD-toUrnee Dezember 1991 (gemeinsam mit dem European  Community Youth Orchestra)Berlin – Moskwa – St. Petersburg Dirigent: Claudio AbbadoSchostakowitsch: Violinkonzert Nr. 1 op. 77  (Viktoria Mullova, Violine) Mahler: V. Symphonie cis-MollBeethoven: Fantasie für Klavier, Chor  und Orchester c-Moll op. 80  (Jewgenij Kissin, Klavier)

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ostertoUrnee 1992Pieštany – Graz – Wien – Budapest – Bratislava – Ferrara – Bergamo – Brescia – MilanoDirigent: Peter EötvösLiszt: Les PréludesBrahms: Doppelkonzert a-Moll op. 102 (Yuuko Shiokawa, Violine;  Miklós Perényi, Violoncello)Bartók: Konzert für Orchester Sz 116Beethoven: Tripelkonzert C-Dur op. 56  (Yuuko Shiokawa, Violine; Miklós Perényi, Violoncello; András Schiff, Klavier)

soMMertoUrnee 1992Salzburg – Erl – Bolzano – Cordoba – Huelva – Ayamonte – WienDirigent: Michael GielenMozart: „Alma grande“, Arie KV 578 „Nehmt meinen Dank“, Arie KV 383  (Lucia Popp, Sopran)Mahler: VI. Symphonie a-MollHaydn: Symphonie Nr. 78 c-Moll Gruber: Violinkonzert Nr. 1  (Ernst Kovacic, Violine) Beethoven: V. Symphonie c-Moll op. 67Festival Wien Modern 1992 Dirigent: Claudio AbbadoXenakis: Keqrops (Roger Woodward, Klavier)Dallapiccola: Piccola musica notturnaPerezzani: Primavera dell’ AnimaHenze: Sinfonische Zwischenspiele aus  der Oper „Boulevard solitude“, Mänaden-jagd aus der Oper „Die Bassariden“

ostertoUrnee 1993Oberschützen – Graz – Ljubljana – Köln – Leverkusen – Bratislava – Wien – LinzDirigent: Sir Neville MarrinerSchostakowitsch: I. Symphonie op. 10 (1926) Bruch: Violinkonzert Nr. 1 g-Moll op. 26  (Maxim Vengerov, Violine)Elgar: Enigma - Variationen op. 36

soMMertoUrnee 1993Bolzano – Milano – Wien – København – Kiel – ChorinDirigent: Riccardo ChaillyMahler: VII. Symphonie e-MollBolzano – London – Montpellier – Poznań – St. Petersburg Dirigent: Claudio AbbadoAmsterdam – RotterdamDirigent: Marc AlbrechtMussorgskij: Lieder und Tänze des Todes  (Dmitrij hvorostovskij, Bariton;  Rotterdam: Waldemar Wild, Tenor)Bruckner: V. Symphonie B-Dur

soMMertoUrnee 1994Bolzano – München – Paris – SalzburgDirigent: Claudio AbbadoBeethoven: Klavierkonzert Nr. 5  Es-Dur op. 73 (Andrea Lucchesini / Jewgenij Kissin, Klavier)

Mussorgskij: Eine Nacht auf dem kahlen Berge (Originalfassung für Baßbariton, Kinderchor, Chor und Orchester)  Anatolij Kotscherga, Bassbariton;  Philharmonischer Chor Bratislava;  Kammerchor Lechner, Bozen;  Kinderchor des Südtiroler Sängerbundes)Mussorgskij: Vier Stücke für Chor  und Orchester  (Angelika Kirchschlager, Mezzosopran)Mussorgskij: Eine Nacht auf dem kahlen  Berge (Originalfassung für Orchester)Dvořák: VIII. Symphonie G-Dur op. 88Erl – Berlin – Praha – Graz – WienDirigent: Neeme JärviStrauss: Till Eulenspiegels lustige  Streiche op. 28Strauss: Burlesque in d-Moll für Klavier  und Orchester (hélène Grimaud, Klavier)Schostakowitsch: VI. Symphonie  h-Moll op. 54

herbsttoUrnee 1994Valencia – Madrid – Wien Dirigent: Claudio AbbadoFeldman: Coptic LightWebern: Das Augenlicht (Chor der  Stadt Valencia, Arnold Schoenberg Chor)Kurtág: SteleVarèse: Arcana

ostertoUrnee 1995Oberschützen – Salzburg – GrazDirigent: Bernard HaitinkMahler: X. Symphonie Fis-Dur (Adagio)Mahler: Das Lied von der Erde  (Ben  heppner, Tenor;   Thomas hampson, Bariton)Oberschützen – Wien – Bratislava – Kraków –Budapest – PrahaDirigent: James JuddMahler: X. Symphonie Fis-Dur (Adagio)Mahler: Lieder aus „Des Knaben  Wunderhorn“ (helen Donath, Sopran)Schoenberg: Pelleas und Melisande op. 5

Mahler-festIval 1995Amsterdam Dirigent: Bernard HaitinkMahler: X. Symphonie Fis-Dur (Adagio)Mahler: Das Lied von der Erde  (Ben heppner, Tenor; Thomas hampson, Bariton)

soMMertoUrnee 1995Paris – Riga – St. Petersburg – Edinburgh –London – Luzern – BolzanoDirigent: Claudio AbbadoBeethoven: Klavierkonzert Nr. 3 c-Moll  op. 37 (Maria João Pires, Klavier)Bruckner: IX. Symphonie d-Moll Bruckner: Te Deum  (Solveig Kringelborn, Sopran; Liliana  Nichiteanu, Alt; Endrick Wottrich, Tenor; Robert Lloyd, Baß; Edinburgh Festival Chorus)Brahms: Doppelkonzert a-Moll op. 102  (Maxim Vengerov, Violine; Jian Wang, Cello)

herbsttoUrnee 1995Reggio Emilia – Wien – Paris – BerlinDirigent: Claudio AbbadoSchoenberg: Friede auf Erden op. 13  (Chor des Mitteldeutschen Rundfunks) Schoenberg: Ein Überlebender  aus Warschau op. 46  (John Shirley Quirk, Sprecher;  Chor des Mitteldeutschen Rundfunks) Mahler: X. Symphonie Fis-Dur (Adagio)Nono: „Caminantes … Ayacucho“  (Susanne Otto, Alt; Chiara Tonelli, Flöte; Solistenchor Freiburg; Chor des  Mitteldeutschen Rundfunks, Leitung Gert Frischmuth; Experimentalstudio der heinrich-Strobel-Stiftung;  André Richard, Elektronische Realisation, Einstudierung Solistenchor Freiburg und Künstlerische Koordination)Schoenberg: Zwischenspiel und Lied  der Waldtaube aus „Gurre-Lieder“ (Waltraud Meier, Sopran)

ostertoUrnee 1996Grafenegg – Salzburg – Wien – PrahaDirigent: Bernard HaitinkBeethoven: Violinkonzert D-Dur op. 61  (Frank Peter Zimmermann, Violine)Mahler: I. Symphonie D-DurGrafenegg – GrazDirigent: Jan CaeyersBeethoven: Ouvertüre C-Dur op. 43  zu „Die Geschöpfe des Prometheus“Schumann: Violinkonzert d-Moll  (Ernst Kovacic, Violine)Schubert: VI. Symphonie C-Dur D 589

soMMertoUrnee 1996Bolzano – Lübeck – Salzburg – EdinburghDirigent: Claudio AbbadoSchoenberg: Gurre-Lieder  (Jane Eaglen / Marjana Lipovšek, Sopran; Marianna Tarasova,  Mezzosopran; Thomas Moser / Franz Grundheber, Bariton; Philip Langridge / Kurt Azesberger, Tenor; Julia Stemberger / hans hotter, Sprecher; Arnold Schoenberg Chor; Südfunk-Chor Stuttgart; Slowakischer Philharmonischer Chor; Bozner Frauenchor; Edinburgh Festival Chorus)Pesaro – LuzernDirigent: Claudio AbbadoBeethoven: Ouvertüre „Egmont“ op. 84Beethoven: Klavierkonzert Nr. 4 G-Dur  op. 58 (hélène Grimaud, Klavier)Schoenberg: Zwischenspiel und Lied  der Waldtaube aus „Gurre-Lieder“  (Marianna Tarasova, Mezzosopran)Wagner: Vorspiel zu  „Die Meistersinger von Nürnberg“Bolzano – LuzernDirigent: Iván FischerDvořák: Cellokonzert h-Moll op.  104 (Georg Faust, Violoncello; Luzern:  Natalia Gutman, Violoncello)Mahler: I. Symphonie D-Dur

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ostertoUrnee 1997Salzburg – Budapest – Praha – Wien – Sarajewo – GrazDirigent: Iván FischerVacchi: Dai calanchi di Sabbiuno, versione per grande orchestra (1997) uraufführung der Bearbeitung für das GMJOMozart: Klavierkonzert Nr. 12 A-Dur KV 414 (Leon Fleisher, Klavier)Strauss: Also sprach Zarathustra op. 30Beethoven: Klavierkonzert Nr. 5 op. 73  (Mihaela ursuleasa, Klavier)

soMMertoUrnee 1997Paris – Edinburgh – London – Salzburg – Luzern – BolzanoDirigent: Pierre BoulezRavel: Le tombeau de CouperinBartók: Vier Orchesterstücke op. 12Boulez: Notations I–IVStrawinskij: Le Sacre du PrintempsStresa – Köln – Bolzano – Wien – Ludwigsburg – LausanneDirigent: Semyon BychkovBeethoven: Violinkonzert D-Dur op. 61  (Maxim Vengerov, Violine)Schostakowitsch: V. Symphonie op. 47

ostertoUrnee 1998Salzburg – Torino – Ferrara – Graz – SalzburgDirigent: Kent NaganoStrawinskij: Pétrouchka (1947)Berlioz: Les Nuits d’Été op. 7  (Dawn upshaw, Sopran;  Salzburg: Stella Doufexis, Mezzosopran)Skrjabin: Le Poème de l’Extase op. 54

soMMertoUrnee 1998Aix-en-ProvenceDirigent: Pierre BoulezBartók: herzog Blaubarts Burg  (László Polgár, Blaubart; Violeta urmana, Judith)Ercolano – Cagliari – BolzanoDirigent: Daniele GattiWagner: Lohengrin, Vorspiel zum I. AufzugStrauss: Vier letzte Lieder  (Soile Isokoski, Sopran)Wagner: Tristan und Isolde,  Vorspiel zum I. Aufzug, Isoldes LiebestodStrauss: Tod und Verklärung op. 24Bolzano – Köln – Salzburg – ZürichDirigent: Claudio AbbadoStrauss: Vier letzte Lieder  (Soile Isokoski / Angela Denoke, Sopran;  Salzburg: Melanie Diener, Sopran)Strauss: Tod und Verklärung op. 24Rihm: In-SchriftWagner: Tannhäuser, OvertüreDirigent: Claudio AbbadoWagner: Lohengrin, Vorspiel zum I. AufzugWagner: Tristan und Isolde,  Vorspiel zum I. Aufzug, Isoldes Liebestod

ostertoUrnee 1999Luzern – Frankfurt – Leipzig – Graz – Salzburg – Wien – PrahaDirigent: Franz Welser-MöstMahler: VI. Symphonie a-Moll

soMMertoUrnee 1999Tanglewood (gemeinsam mit dem Tanglewood Music Center Orchestra)Dirigent: Seiji OzawaBartók: Der Wunderbare Mandarin op. 19Strauss: Don Quixote op. 35  (Yo-Yo Ma, Cello; Yuri Bashmet, Viola)Tanglewood – Caracas – La Habana – Santiago de Compostela – Edinburgh – Bolzano – Trieste – Berlin – Freiburg – MünchenDirigent: Claudio AbbadoMahler: VII. Symphonie e-MollLa HabanaDirigent: Stefan Anton ReckMahler: VII. Symphonie e-Moll

ostertoUrnee 2000LuzernDirigent: Stefan Anton ReckMozart: Sinfonia Concertante Es-Dur  KV 364 (320d) ( Renaud Capuçon, Violine;  Aida-Carmen Soanea, Viola)Schostakowitsch: I. Symphonie  f-Moll op.10Dirigent: Seiji OzawaMozart: Konzert für Violine und  Orchester Nr. 3 G-Dur KV 216  (Anne-Sophie Mutter, Violine)Strauss: Ein heldenleben op. 40  (Renaud Capuçon, Violinsolo)Wien – Valencia – Madrid – Barcelona – SalzburgBeethoven: Konzert für Violine  und Orchester D-Dur op. 61 (Anne-Sophie Mutter/Christian Tetzlaff, Violine)Strauss: Ein heldenleben op. 40  (Renaud Capuçon, Violinsolo)

soMMertoUrnee 2000Paris – Aix-en-Provence – LondonDirigent: Pierre BoulezMahler: X. Symphonie Fis-Dur (Adagio)Schoenberg: Lied der Waldtaube  aus „Gurre-Lieder“, Bearbeitung für Kammerorchester vom Komponisten (Petra Lang, Mezzosopran)Debussy: Jeux (außer in London)Ravel: Shéhérazade  (Petra Lang, Mezzosopran)Bartók: Der Wunderbare Mandarin op. 19, Erstaufführung der vollständigen Neued. Aix-en-Provence – Berlin – BolzanoStrawinskij: Le Chant du RossignolSkrjabin: Le Poème de l’Extase op. 54Webern: 6 Stücke für Orchester op. 6Berg: 3 Stücke für Orchester op. 6Varèse: AmériquesBolzano – Graz – Brno – Praha – Hannover (expo)Dirigent: Stefan Anton ReckMahler: X. Symphonie Fis-Dur (Adagio)Wagner: Wotans Abschied und  Feuerzauber aus „Die Walküre“  (Albert Dohmen, Bass-Bariton)Bartók: Der Wunderbare Mandarin  op. 19 (Suite)Skrjabin: Le Poème de l’Extase op. 54

ostertoUrnee 2001 Luzern – Torino – Graz – Salzburg – Wien Dirigent: Mariss JansonsBrahms: IV. Symphonie e-Moll op. 98 Mussorgskij: Bilder einer AusstellungParis – LondonWeber: Ouverture zu „Euryanthe“Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op.54 (Radu Lupu, Klavier)Mussorgskij: Bilder einer Ausstellung

soMMertoUrnee 2001Bolzano – Berlin – Brno – Edinburgh – WeimarDirigent: Iván FischerStrauss: Don Juan, op.20Strauss: Der Rosenkavalier – Erste WalzerfolgeMahler: IV. Symphonie G-Dur  (Amanda Roocroft, Sopran)Salzburg – Bolzano – Rimini – Ludwigsburg – Luzern – Linz – Wien – Athína Dirigent: Franz Welser-MöstMahler: VIII. Symphonie  (Elisabeth Whitehouse, hillevi Martinpelto, Martina Janková, Sopran; Yvonne Naef, Yadwiga Rappé, Alt; herbert Lippert, Tenor; Peter Weber, Bariton; Andreas Macco,Bass; St. Florianer Sängerknaben; Prager Philharmonischer Chor; Singverein der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien)

ostertoUrnee 2002LuzernDirigent: Christoph MuellerBrahms: Konzert für Violine, Violoncello  und Orchester a-Moll op. 102 (Renaud Capuçon, Violine;  Gautier Capuçon; Violoncello)Honegger: III. Symphonie „Liturgique“Luzern – Köln – Berlin – Praha – Graz – Salzburg – WienDirigent: Franz Welser-MöstBruckner: VIII. Symphonie c-Moll

soMMertoUrnee 2002Edinburgh – LuzernDirigent: Claudio Abbado Wagner: Parsifal  (Albert Dohmen; Gwynne howell /  Markus hollop; hans Tschammer;  Thomas Moser / Robert Gambill;  Eike Wilm Schulte; Violeta urmana;  Tölzer Knabenchor; Prager Philharmoni-scher Chor; Arnold Schoenberg Chor)Edinburgh – London – Salzburg – BolzanoDirigent: Claudio AbbadoBartók: Musik für Saiteninstrumente, Schlagzeug und CelestaRavel: Klavierkonzert G-Dur  (Martha Argerich, Klavier)Debussy: La Mer

ostertoUrnee 2003Luzern – Osaka – Tokio – NagoyaDirigent: Pierre Boulez Berg: Drei Orchesterstücke op.6Webern: Sechs Stücke für Orchester op.6Mahler: VI. Symphonie a-MollWagner: Vorspiel zu „Tristan und Isolde“Berg: Violinkonzert (Akiko  Suwanai, Violine)Schoenberg: Pelleas und  Melisande op.5Bartók: Divertimento für  Streichorchester Sz113Takemitsu: Eucalypts (Wolfgang Schulz, Flöte; François Leleux, Oboe; Naoko Yoshino, harfe)Boulez: Messagesquisse  (Jean-Guihen Queyras, Violoncello)Ravel: Shéhérazade  (Anne Sofie von Otter, Mezzosopran)Messiaen: Sept haïkaï  (Pierre-Laurent Aimard, Klavier)

sonDerKonzert 2003LausanneSonderkonzert für das Internationale Olympische Komitee (IOC)Dirigent: Christoph MuellerMahler: VI. Symphonie a-Moll 

soMMertoUrnee 2003Bolzano – Graz – Berlin – Edinburgh – Stuttgart – LuzernDirigent: Ingo MetzmacherMessiaen: Les offrandes oubliéesHartmann: Concerto funebre  (Leonidas Kavakos, Violine)Mahler: V. Symphonie cis-MollRavel: Rapsodie espagnoleStrawinskij: Violinkonzert  (Leonidas Kavakos, Violine)Ravel: Tzigane (Leonidas Kavakos, Violine)Strawinskij: Der Feuervogel (1919) 

ostertoUrnee 2004Bolzano – Budapest – Bratislava – St. Petersburg – Reggio Emilia – Trieste – RomaDirigent: Claudio AbbadoMahler: „Der Abschied“ aus „Das Lied von der Erde“ (Anna Larsson, Alt) Mahler: IX. Symphonie D-Dur

soMMertoUrnee 2004Bolzano – Graz – AmsterdamDirigent: Iván FischerBartók: Der Wunderbare Mandarin op. 19 Bruckner: VII. Symphonie E-Dur Mahler: III. Symphonie d-Moll  (Nathalie Stutzmann, Alt)

ostertoUrnee 2005Wien – London – Frankfurt – Madrid – SalzburgDirigent: Franz Welser-MöstMahler: Ausgewählte Lieder (Simon Keenlyside, Bariton)Strauss: Eine Alpensinfonie, op. 64

soMMertoUrnee 2005Bolzano – Salzburg – Graz – Edinburgh –Luzern – Santander – San Sebastian – Ludwigsburg – KölnDirigent: Ingo MetzmacherBeethoven: Ouverture „Coriolan“ op. 62Mahler: Lieder aus „Des Knaben  Wunderhorn“ (Matthias Goerne, Bariton)Bruckner: VI. Symphonie A-DurStrauss: Till Eulenspiegels lustige  Streiche op. 28Hartmann: Gesangsszene  (Matthias Goerne, Bariton)Schostakowitsch: XV. Symphonie  A-Dur op. 141 

ostertoUrnee 2006Bolzano – München – Madrid – Wien – Paris – TorinoDirigent: Claudio AbbadoMahler: IV. Symphonie G-Dur (Monica Bacelli, Mezzosopran: Bolzano, Paris, Torino; Juliane Banse, Sopran: München, Madrid, Wien)Schoenberg: Pelleas und Melisande op. 5

soMMertoUrnee 2006Bolzano – Graz – Edinburgh – London – San Sebastian – KölnDirigent: Philippe JordanWebern: Sechs Stücke für Orchester, op. 6Berg: Sieben frühe Lieder  (Susan Graham, Mezzosopran)Mahler: V. Symphonie cis-MollStrauss: Don Juan, op. 20Chausson: Poème de l´amour et de la mer, op. 19 (Susan Graham, Mezzosopran)Schostakowitsch: VI. Symphonie  h-Moll, op. 54

ostertoUrnee 2007Bolzano – Paris – Interlaken – Bern – Salzburg – Graz – Wien – Madrid – LisboaDirigent: Myung-Whun ChungBartók: Konzert für OrchesterBeethoven: Konzert für Klavier, Violine und Violoncello C-Dur, op. 56 (Myung-Whun Chung, Klavier; Renaud Capuçon, Violine; Gautier Capuçon, Cello)Brahms: Konzert für Violine, Violoncello und Orchester a-Moll, op. 102 (Renaud Capuçon, Violine; Gautier Capuçon, Cello)Bruckner: VII. Symphonie E-Dur

soMMertoUrnee 2007Bolzano – Rio de Janeiro – São Paulo – Buenos AiresDirigent: Philippe JordanStrauss: Tod und Verklärung, op. 24Mahler: Lieder aus „Des Knaben Wunder-horn“, Lieder nach Gedichten von Friedrich Rückert und ausgewählte Lieder (Thomas hampson, Bariton)Strawinskij: Le Sacre du Printemps Mahler: VI. Symphonie a-Moll

ostertoUrnee 2008Interlaken – Dresden – Frankfurt – Luxembourg – Freiburg – Interlaken – Bozen – Pisa – Wien – Graz – MadridDirigent: Herbert BlomstedtBerg Violinkonzert  (Leonidas Kavakos, Violine)Bruckner: V. Symphonie B-Dur Sibelius: VII. Symphonie C-Dur op. 105

soMMertoUrnee 2008Bolzano – Grafenegg – Dresden – San Sebastian – Luzern – Amsterdam – LondonDirigent: Sir Colin DavisBeethoven: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 61(Nikolaj Znaider, Violine)Berlioz: Symphonie Fantastique op. 14Sibelius: Konzert für Violine und Orchester d-Moll op. 47(Nikolaj Znaider, Violine)Sibelius: II. Symphonie D-Dur op. 43BolzanoDirigent: Patrick LangeBeethoven: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 61(Carolina Kurkowski Perez, Violine)Sibelius: II. Symphonie D-Dur op. 43

ostertoUrnee 2009Interlaken – Vaduz – Ferrara – Napoli – Athína – Wien – Graz – Budapest – Praha – LisboaDirigent: Ingo MetzmacherHindemith: Nobilissima VisioneNeuwirth: Trompetenkonzert  „… miramondo multiplo …“  (håkan hardenberger, Trompete)Schostakowitsch: X. Symphonie e-Moll op. 93Mahler: III. Symphonie d-Moll  (Jane Irwin, Mezzosopran)

soMMertoUrnee 2009Bozen – Amsterdam – Köln – Grafenegg –San Sebastian – London – Luzern – Stuttgart – Verona – Frankfurt – WienDirigent: Jonathan NottWebern: Passacaglia op. 1Wagner: Wesendonck-Lieder (Orch. hans Werner henze) (Matthias Goerne, Bariton)Bruckner: IV. Symphonie Es-Dur  Ligeti: AtmosphèresMahler: Kindertotenlieder Schoenberg: Fünf Orchesterstücke op. 16Strauss: Also sprach Zarathustra op. 30Wien – Linz – MilanoDirigent: Franz Welser-MöstSibelius: Finlandia op. 26Prokofjew: Konzert für Violine und  Orchester Nr. 1 D-Dur op. 19  (Lisa Batiashvili, Violine)Tschaikowskij: V. Symphonie e-Moll op. 64

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ostertoUrnee 2010LisboaDirigent: David AfkhamMahler: X. Symphonie Fis-Dur (Adagio)Schostakowitsch: XIII. Symphonie  op. 113 b-Moll (Mikhail Petrenko, Bass) Lisboa – Wien – Zürich – Napoli – MadridDirigent: Antonio PappanoStrauss: Tod und Verklärung op. 24Schostakowitsch: Konzert für Violoncello und Orchester Nr. 1 op. 107  (han-Na Chang, Violoncello)Strauss: Ein heldenleben op. 40(Carolina Kurkowski Perez, Violinsolo)

soMMertoUrnee 2010SalzburgDirigent: David AfkhamLigeti: AtmosphèresBeethoven: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 3 c-Moll, op. 37(Till Fellner, Klavier)Schostakowitsch: X. Symphoniee-Moll op. 93Bolzano – Salzburg – Villach – Grafenegg – Amsterdam – London – Neubrandenburg – Frankfurt – Dresden – LuxembourgDirigent: Herbert BlomstedtBrahms: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 77 (hilary hahn, Violine)Hindemith: Mathis der MalerMahler: Lieder eines fahrenden Gesellen(Christian Gerhaher, Bariton)Bruckner: IX. Symphonie d-MollPerugiaDirigent: David AfkhamHindemith: Mathis der MalerBruckner: IX. Symphonie d-Moll

ostertoUrnee 2011InterlakenDirigent: David AfkhamProkofiev: Peter und der WolfSaint-Saëns: Le Carnaval des AnimauxDirigent: Philippe JordanInterlaken – Paris – Wien – Athína – Madrid – Lisboa – TorinoMahler: Lieder aus der Periode von  „Des Knaben Wunderhorn“  (Thomas hampson, Bariton)Mahler: I. Symphonie D-DurMahler: X. Symphonie Fis-Dur (Adagio)Mahler: Das Lied von der Erde (Burkhard Fritz, Tenor; Thomas hampson, Bariton)

soMMertoUrnee 2011BolzanoDirigent: David AfkhamMozart: Klarinettenkonzert A-Dur KV 622 (Aljaž Beguš, Klarinette)Tschaikowskij: V. Symphonie e-Moll op. 64SalzburgDirigent: Ainars Rubik. isDebussy: Prélude à l’après-midi d’un fauneSchostakowitsch: Konzert für Violoncello und Orchester Nr. 2 g-Moll op. 126  (Alisa Weilerstein, Violoncello)Britten: Four Sea Interludes aus der Oper „Peter Grimes“ op. 33aStrawinskij: Der Feuervogel (1919)Bolzano – Salzburg – Dresden – LondonDirigent: Sir Colin DavisStrawinskij: Symphonie in drei SätzenRavel: Shéhérazade  (Susan Graham, Mezzosopran)Tschaikowskij: IV. Symphonie f-Moll op. 36

ostertoUrnee 2012Interlaken – Warszawa – Praha – Hamburg – Graz – Wien – Madrid – LisboaDirigent: David AfkhamWagner: Vorspiel zu „Tristan und Isolde“Webern: Sechs Stücke für Orchester op. 6Wagner: Liebestod aus „Tristan und Isolde“ (Iréne Theorin, Sopran)Zimmermann: PhotoptosisSkrjabin: Le Poème de l‘ExtaseWagner: Ausschnitte aus  „Götterdämmerung“Wagner: Schlußszene aus  „Götterdämmerung“ (Iréne Theorin, Sopran)Schostakowitsch: VII. Symphonie C-Dur  op. 60

soMMertoUrnee 2012SalzburgDirigent: Mirga Gražinyte-TylaSchnittke: RitualMozart: Klavierkonzert C-Dur KV 467 (Andrius Zlabys, Klavier)Strawinskij: Pétrouchka (1947)Bolzano – Salzburg – Luzern – Edinburgh – London – Amsterdam – Stresa – Dresden – FrankfurtDirigent: Daniele GattiMahler: VII. Symphonie e-MollWagner: Vorspiel zum 3. Aufzug  und Karfreitagszauber aus „Parsifal“Berg: Violinkonzert (Frank Peter  Zimmermann, Violine)Strauss: Suite aus der Oper  „Der Rosenkavalier“Ravel: La Valse

ostertoUrnee 2013Lisboa Dirigent: Leo McFallDalbavie: MelodiaMozart: Klavierkonzert d-Moll KV 466(Nicholas Angelich, Klavier)Mozart: Adagio und Fuge c-Moll KV 546Sibelius: Symphonie Nr. 7 C-Dur op. 105Lisboa – Barcelona – Paris – Bratislava –Wien – Zagreb – Interlaken – Birmingham – Aix-en-ProvenceDirigent: Herbert BlomstedtBeethoven: Klavierkonzert Nr. 4 G-Dur op. 58 (Leif Ove Andsnes, Klavier)Beethoven: Symphonie Nr. 7 A-Dur op. 92Bruckner: Symphonie Nr. 4 Es-Dur 

Leo McFall and Nicholas Angelich with the GMJO at the Gulbenkian Foundation, Lisbon, 2013

The World’s ExclusiveManufacturer of the Celesta

as invented and patented by Victor Mustel

Celesta 5-Octave at the Stuttgart Opera House

www.celesta-schiedmayer.de

53

schIrMherrschaft/PatronaGeDer Präsident der Republik Österreich   Dr. Heinz Fischer

Der Präsident der Republik Italien Giorgio Napolitano

Der Präsident a.D. der Tschechischen Republik Václav Havel †

Der Präsident a.D. der Bundesrepublik Deutschland Dr. Richard von Weizsäcker

Der Präsident der Europäischen Kommission 1985 –1995   Jacques Delors

ehrenPrÄsIDIUM/ honorarY PresIDencYDer Bürgermeister der Stadt Wien  Dr. Michael Häupl

Der Oberbürgermeister der  hauptstadt Budapest István Tarlós

Der Primator der hauptstadt Praha Tomáš Hudecek

Der Primator der hauptstadt Bratislava Dr. Milan Ftácnik

Der Präsident der Parlamentarischen  Versammlung des Europarates Jean-Claude Mignon

Der Vorsitzende des Ministerkomitees  des Europarates   Gilbert Saboya Sunyé

Der Generalsekretär des Europarates Thorbjørn Jagland

Die Europäische Kommissarin für Bildung, Kultur, Mehrsprachigkeit und Jugend Androulla Vassiliou

Der Landeshauptmann von Salzburg Dr. Wilfried Haslauer

Der Bürgermeister der Stadt Salzburg Dr. Heinz Schaden

Der Bürgermeister der Stadt Bozen Dr. Luigi Spagnolli

Die Stadträtin für Kultur der Stadt BozenPatrizia Trincanato

vorstanD/boarDDer Vizekanzler a.D. der  Republik ÖsterreichDr. Erhard Busek, Präsident

Der ehemalige Vorstand der  Wiener PhilharmonikerProf. Alfred Altenburger

Der Intendant der Gesellschaft der  Musikfreunde in WienDr. Thomas Angyan

Der ehemalige Geschäftsführer von Accenture ÖsterreichLeslie F. Bergman

Der ehemalige Konzertmeister der  Wiener PhilharmonikerProf. Werner Hink

Der Vorsitzende des Ernst Ludwig Ehrlich Studienwerks DeutschlandRabbiner Prof. Dr. Dr. h.c. Walter Homolka

Der Generalintendant der  Elbphilharmonie hamburgChristoph Lieben-Seutter

Der künstlerische Leiter der  Konservatorium Wien PrivatuniversitätProf. h. c. Ranko Markovic

Der Intendant des Salle de Concerts Grande-Duchesse Joséphine-Charlotte  und designierte Intendant der Wiener KonzerthausgesellschaftMatthias Naske

Öffentlichkeitsarbeit und Sponsoring Karin Berger

KUratorIUMsMItGlIeDer/boarD of trUsteesDer Präsident von Ibermúsica  Alfonso Aijón SA Alfonso Aijón

Der Vorsitzende des British Council und  der English National Opera Sir Vernon Ellis

Die ehemalige europäische Kommissarin  für Außenbeziehungen und europäische Nachbarschaftspolitik und ehemalige Bundesministerin für auswärtige  Angelegenheiten der Republik ÖsterreichDr. Benita Ferrero-Waldner

Der Intendant des Theater an der WienDipl.Ing. Roland Geyer

Der Intendant des Lucerne FestivalsMichael Haefliger

KS Thomas Hampson

Der ehemalige Präsident des  Verwaltungsrats Zurich Financial ServicesRolf Hüppi

Der ehemalige Vorsitzende des Vorstands Generali holding Vienna AG und Präsident der Gesellschaft der Musikfreunde in WienDr. Dietrich Karner

Der ehemalige Musikdirektor der  Wiener FestwochenProf. Dr. Hans Landesmann

Der amtsführende Stadtrat für Kultur in WienDr. Andreas Mailath-Pokorny

Der ehemalige Festival Direktor des  Edinburgh International FestivalSir Brian McMaster

Der Direktor der Wiener Staatsoper Dominique Meyer

Die Generalsekretärin der Jeunesse –  Musikalische Jugend ÖsterreichMag. Angelika Möser

Der Orchesterdirektor der Sächsischen Staatskapelle DresdenJan Nast

Der Direktor des Music Departments der  Fundação Calouste GulbenkianRisto Nieminen

Der ehemalige Direktor des Music Depart-ments der Fundação Calouste GulbenkianDr. Luís Pereira Leal

Die Präsidentin der Salzburger FestspieleDr. Helga Rabl-Stadler

Die Leiterin der Abteilung für Musik und Darstellende Kunst des Bundesministeriums für unterricht, Kunst und KulturMR Mag. Hildegard Siess

Der Präsident der hochschule für Musik „Franz Liszt” in Weimar und ehemalige  Senator für Wissenschaft, Forschung und Kultur BerlinProf. Dr. Christoph Stölzl

Die Stadträtin für Kultur der Stadt BozenPatrizia Trincanato

schIrMherrschaft/vorstanDPatronaGe/boarD

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Kulturstiftung der Deutschen Bank, FrankfurtWilhelm von Finck-Stiftung, GrasbrunnFritz Gerber Stiftung, ZürichWaldemar Koch Stiftung, BremenStiftung Van Meeteren, DüsseldorfAlfred & Cläre Pott-Stiftung, Essen

SKh herzog Franz von Bayern, MünchenProf. Roland und Karin Berger, MünchenProf. Dr. Peter Böckli, BaselDr. Tessen von heydebreck, FrankfurtAdolf Kracht, MünchenProf. Anne-Sophie Mutter, MünchenDr. Arend Oetker, BerlinDr. Christian Strenger, FrankfurtDr. Dieter Soltmann, MünchenDr. Wilhelm Winterstein, München

DaimlerChrysler AG, StuttgartAllianz Lebensversicherungs AG, StuttgartAuDI AG, IngolstadtBär & Karrer, ZürichBASF AG, LudwigshafenBayerische hypo-Vereinsbank AG, MünchenRoland Berger Strategy Consultants, MünchenBertelsmann AG, GüterslohBMW AG, MünchenBMW Niederlassung, MünchenBöckli Bodmer Partner, BaselRobert Bosch Gmbh, StuttgartBSh Bosch-Siemens hausgeräte Gmbh, Münchenhubert Burda Media, MünchenContinental AG, hannover

Creatour Incentives & Events, KölnDaimlerChrysler Aerospace AG DASA, MünchenDeutsche Bank AG, FrankfurtDWS Gmbh, FrankfurtVerlag M. DuMont Schauberg, KölnEADS Deutschland Gmbh, MünchenE.ON AG, DüsseldorfGenerali holding Vienna AG, WienGlobal Asset Management, ZürichGalerie Gmurzynska, Kölnhenkel KGaA, Düsseldorfhoffmann & Campe, hamburghydac Technology Gmbh, SulzbachKPMG Deutsche Treuhand-Gesellschaft, DüsseldorfMayfair Gmbh, hamburgMETRO AG, KölnMünchener Rückversicherungs- Gesellschaft, MünchenNorddeutsche Landesbank, hannoverRaab Karcher AG, Essenh.F. & Ph. F. Reemtsma Gmbh, hamburgRuhrgas AG, EssenRWE AG, EssenSchering AG, BerlinSiemens AG, MünchenSixt AG, MünchenSüddeutscher Verlag Gmbh, MünchenTuI Touristik union Int. Gmbh & Co. KG, hannoveruniplan Intern. Messebau Gmbh, KerpenVolkswagen AG, WolfsburgWhG Westdeutsche handelsgesellschaft, hagen

fÖrDerer Des GUstav Mahler JUGenDorchesters

BeiratClaudio Abbado, Dr. Thomas Angyan,  Dr. Thomas Bär, Prof. Roland Berger

Beauftragte des BeiratsKarin Berger

GeschäftsführungDSZ – Maecenata Management Gmbh,  herzogstraße 60, D-80803 München

fÖrDerer/freUnDeDes GUstav Mahler JUGenDorchesters

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Bird & Bird Rechtsanwälte, MünchenGebr. Bommhardt Gmbh & Co. KG, WaldkappelFIT-Ceramics, MiesbachGerling Konzern, Kölnhengeler Müller Weitzel Wirtz, Düsseldorfhülsken Gmbh & Co., WeselSchaeffler KG, herzogenaurachLiebherr holding Gmbh, BiberachKäfer Gmbh & Co. KG, MünchenGebr. Knauf Westdeutsche Gipswerke, IphofenFried. Krupp AG hoesch-Krupp, EssenMünchner Zeitungs-Verlag, MünchenGalerie Neumeister, MünchenNeumeister KG, MünchenBankhaus Sal. Oppenheim, KölnOsram Gmbh, MünchenPWC Deutsche Revision AG, MünchenSGS Société Générale de Surveillance SA, ZürichThyssen Krupp AG, EssenVilleroy & Boch AG, MettlachVivil A. Müller Gmbh & Co.KG, OffenburgWacker Chemie, München

Dr. Wilhelm Arendts, MünchenDr. heinz Barth, MünchenDetlef Bierbaum, KölnElvira Bieri, ZürichDr. Carl Boehm-Bezing, FrankfurtBernardo Bressan, GörzDr. Stephan Brühl, KirchheimCostanza Tasca Camporeale, PalermoDr. ulrich Cartellieri, FrankfurtDr. Gerhard Cromme, EssenDirk Frhr. von Doernberg, Münchenhans E. Eberspächer, EsslingenChristian Ehlers, NeuwiedGerda Festner, AugsburgDr. hans-Joachim Fonk, TutzingProf. Dr. M.M. Forell, MünchenMiriam Gaetler, WienIrmgard Gottschalk, MünchenGerlinde Grams, MünchenCornelia Groethuysen, MünchenRenate Guasti-Wolff, MailandDr. Carl horst hahn, WolfsburgAngelika hederer, Los Angeles

Nikolaus held, PöckingProf. Dr. Brun-hagen hennerkes, StuttgartDr. Jürgen heraeus, MaintalDr. Michael hoffmann-Becking, DüsseldorfJürgen Jeske, FrankfurtRenate Juchelka, BerlinMichael Käfer, MünchenDr. Irmgard Kindermann, GrünwaldDr. Eberhard von Koerber, FeldbachJosef und Eva Kranzer, MünchenDr. Jörn Kreke, hagenRenate Küchler, MünchenGabriele Kühlwein, IllstädtDr. Ingrid Küther-Kellermann und  Dr. Jürgen Kellermann, BremenKlaus Langer, MünchenDr. Erika Lechner, FreisingDr. Franz J. Leibenfrost, MünchenBrigitte Lindow, MünchenWolfram Maier, MünchenDr. Anita Meschendörfer, MünchenWerner Meyendorf, hennefMargherita Morabito, RomMax Dieter von Müller, KönigsteinMichael Munte, BraunschweigDr. Marianne Ortner, EchandensRita Pratissoli, MünchenElke Gräfin Pückler, MünchenGeorg Raphael, MonacoElisabeth Rau, MünchenRosmary Ripperger, Berlinhorst Röhr, GarchingThaddaeus Ropac, SalzburgKarin Gräfin Sassoli de Bianchi, BolognaClaudia Schenkel, ZürichDr. Friedrich Karl und  Marion Schieferdecker, MünchenDr. hans-Jürgen Schinzler, OttobrunnDr. hansgeorg Schmitz-Eckert, MünchenIngrid Schwarzer-Aschendorf, BerlinMartina Siebert, LüdenscheidBettina von Siemens, MünchenAnke Stropp, MünchenThomas Thieringer, MünchenProf. Dr. Klaus und Antje Thurau, MünchenDianne Vastenavond, AmsterdamMonique Vastenavond, AmsterdamDr. Dieter h. Vogel, MeerbuschStefan und Elisabeth Weber, Wien – Bozen

Volker Westerborg, FrankfurtProf. Dr. hans Georg Willers, DüsseldorfProf. Dr. Elmar Windhorst, StuttgartGisela Wirz, MünchenDr. Mark Wössner, MünchenDr. Walther Zügel, StuttgartWalter Zwipf, München

freUnDe UnD freUnDesKreIs Des GUstav Mahler JUGenDorchesters

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Wir fördern die Arbeit des GUSTAV MAHLER JUGENDORCHESTERS- Wir bieten allen Freunden des GMJO einen Zusammenschluss von gleichgesinnten Begeisterten - Wir engagieren uns für die Förderung junger hochtalentierter Musiker - Wir vermitteln Sponsoren- Wir werben Spenden ein- Wir unterstützen mit den Spenden, Mitgliedsbeiträgen und Erträgen des Stiftungsvermögens das GMJO 

Unsere Unterstützung- ermöglicht jungen, hochbegabten Musikern aus allen Teilen Europas die Teilnahme an den Probephasen- erleichtert dem Orchester die Konzert- tourneen (in der Regel zwei im Jahr), die unerlässliche Praxis für die jungen Musiker sind - kommt ausschließlich den jungen Musi-kern zugute, da der Musikdirektor Claudio Abbado und auch andere Dirigenten und Solisten auf ihre Gage verzichten- ermöglicht den jungen Musikern durch die Förderung im GMJO den Zutritt in  die großen renommierten Orchester

Unsere „Förderer“ (Spenden von mehr als 2.500 €)- werden namentlich im Tourneeheft des Orchesters als Förderer erwähnt- erhalten regelmäßig Informationen über die Projekte des Orchesters- haben die Möglichkeit, eine Probe oder Generalprobe des GMJO zu besuchen  und die Künstler kennen zu lernen- erhalten exklusiv die neueste Einspielung des Orchesters, die nicht im handel erhältlich ist- werden vor oder nach Konzerten zum Orchester-Empfang gebeten, soweit die örtlichen Voraussetzungen gegeben sind- haben die Möglichkeit, das GMJO auf einer Konzerttournee zu begleiten

Die Mitglieder des Freundeskreises (regelmäßige Spende von 250 € bei Privat- personen bzw. 1.000 € bei unternehmen)- werden namentlich im Tourneeheft des Orchesters als Mitglieder des Freundes- kreises erwähnt- erhalten regelmäßig Informationen über die Projekte des Orchesters- können eine Probe des GMJO besuchen- erhalten regelmäßig die aktuellste CD  des Orchesters

DSZ – Maecenata Management GmbHherzogstraße 60, D-80803 München,T +49/89/28 44 52, F +49/89/28 37 74e-mail: gmjo@maecenata.eu

Informationen auch über:  Manuela Heim Mies-van-der-Rohe-Straße 6, D-80807 MünchenT +49/89/9230-8432, F +49/89/9230-8598 e-mail: Manuela_heim@de.rolandberger.com 

Bankverbindung:  Förderstiftung des Gustav Mahler Jugendorchesters    hauck & Aufhäuser PrivatbankiersKonto 6 427 900 / BLZ 50 220 900IBAN Nr. DE 38502209000006427900BIC Nr. hAuKDEFF

fÖrDerstIftUnG Des GUstav Mahler JUGenDorchesters

ManaGeMentMusikdirektor: Claudio AbbadoAssistenzdirigent: Leo McFallGeneralsekretär: Alexander Meraviglia-CrivelliKünstlerisches Betriebsbüro: Ileana Steiger, Vera KalmanOrchestermanagement: Julia PekovicsTechnischer Direktor / Büroleitung:  Sebastian Strohal Marketing & PR: Francisco SassettiProgrammheftredaktion:  Ileana Steiger, Francisco SassettiSommertournee 2013 Reiseleitung:  Ellen Bündgens, Christoph Schaller, Sonja WukitsArchivar: Douglas MurdochOrchesterwarte: Helmut Hübner, Jozef GregorTransporte: Fa. Gebrüder Lang OHG, Wien

Alle Spender erhalten- eine Zuwendungsbestätigung zur steuerli-chen Absetzbarkeit in Deutschland- regelmäßige Informationen über Konzert-termine und Presseresonanz der Konzerte

IMPressUMMedieninhaber, herausgeber und Verleger:GUSTAV MAHLER JUGENDORCHESTERGoethegasse 1, A-1010 Wien Tel: +43-1-512 98 33, Fax: +43-1-512 98 35 office@gmjo.at / www.gmjo.at

Erste Bank der österreichischen Sparkassen AG,Graben 21, A-1010 Wien  IBAN: AT62 20111 205 0000 0000Swift: GIBAATWWXXX

Für den Inhalt verantwortlich:  Alexander Meraviglia-CrivelliRedaktionsschluss: 4. Juli 2013Gestaltung: sensomatic, www.sensomatic.comDruck: Grasl Druck & Neue Medien, Wien

Photos: Archiv GMJO, Peter Brenkus, Caroline Doutre, Cosimo Filippini Márcia LessaText- und Bildquellen / Credits:Biographie Claudio Abbado: Orchestra MozartBiographie Philippe Jordan: IMG Artists Biographie Jean-Yves Thibaudet: IMG ArtistsBiographie Philippe Jordan: IMG Artists (English); www.philippe-jordan.com (Deutsch)Photo Claudio Abbado: Evelyn hoferPhoto Philippe Jordan: Johannes IfkovitsPhoto Jean-Yves Thibaudet: IMG ArtistsPhoto David Afkham: Felix BroedePhoto Cover: Archiv GMJOÜbersetzung: Linda Marianiello

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Das GUSTAV MAHLER JUGENDORCHESTER ist stolzerBotschafter von UNICEF Österreich. Bitte folgen Sie unseremAufruf und spenden Sie für notleidende Kinder auf der ganzen Welt. DANKE!

Für Österreich: SMS Spende – senden Sie ein SMS mit „ZUKUNFT“ an 0699 15 05 6000 und wählen Sie einen Spendenbetrag. Mit � 30 kann UNICEF z. B. ein Kind in der Sahelzone einen Monat lang mit therapeutischer Nahrung, Vitaminen und Antibiotika behandeln und somit vor dem Hungertod retten.

Mehr Infos auf: www.unicef.at/gmjo

Spendenmöglichkeit für alle Länder weltweit: www.supportunicef.org

TheGUSTAV MAHLERJUGENDORCHESTERis proud ambassador of UNICEF Austria.

Please follow our supportand donate for childrenin need worldwide.Thank you!

www.supportunicef.org

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GUSTAV MAHLER JUGENDORCHESTERGoethegasse 1A-1010 Wien Tel: +43-1-512 98 33 Fax +43-1-512 98 35 office@gmjo.at www.gmjo.at