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Francisco de Goya y Lucientes (1726-1828) Contexto histórico previo Contexto histórico

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Francisco de Goya y Lucientes (1726-1828) Contexto histórico previo Contexto histórico La figura del artista: Características artísticas y estilo La vida de Goya Etapas: 1ª etapa 2ª etapa Trascendencia posterior de Goya Temas Grabados. Contexto histórico previo - PowerPoint PPT Presentation

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Francisco de Goya y Lucientes (1726-1828)

1. Contexto histórico previo2. Contexto histórico3. La figura del artista: Características artísticas y estilo4. La vida de Goya5. Etapas:

o 1ª etapao 2ª etapa

6. Trascendencia posterior de Goya7. Temas8. Grabados

1. Contexto histórico previoo Siglo XVIII: introducción dinastía borbones, Felipe V, tras Guerra de Sucesión (1700-

1714)o Contexto histórico conlleva a un cambio en las tendencias artísticas. Influencias:

Aportación francesa: Rococó y barroco final que enlaza con neoclasicismo: Louis-Michel van Loo (1707-1771), pintor de cámara de Felipe V y miembro fundador de la Real Academia

Aportación italiana, de la mano de Isabel de Farnesio (segunda esposa de Felipe V, madre de Carlos III, éste llama a Tiépolo para los frescos del Palacio Real de Madrid): Jacopo Amigoni (1682-1752); Corrado Giaquinto (1703-1766), pintor de cámara, director de la Academia y director de la Real Fábrica de Tapices de Santa Bárbara.

Academicismo: creación de la Real Academia de Artes de San Fernando (1752)

Pintores contemporáneos a Goya: Antonio González Velázquez (1723-1793), Anton Raphael Mengs (1728-1779), Francisco Bayeau (1734-1795), Mariano Salvador Maella (1739-1819)

o Contexto histórico: Reformismo borbónico y despotismo ilustrado Goya admira la Ilustración francesa y el liberalismo político, pero rechaza la

invasión francesa Recordar: Cortes de Cádiz, Fernando VII, Trienio. En función: hombre

comprometido con la historia de su época, se refleja en su obrao lo

Louis-Michel van Loo, La familia de Felipe V (1743)

Corrado Giaquinto, Nacimiento de la Virgen (ca. 1740-1750)

Anton Raphael Mengs, Flagelación de Cristo (1769)

Francisco Bayeau, El Olimpo: batalla con los gigantes (boceto para la antecámara de los príncipes del Palacio Real de Madrid)

3. La figura del artista: Características artísticas y estilo

oGoya es un artista imposible de clasificar. Se inicia en el ámbito del Rococó y el Neoclasicismo, a través de un proceso de investigación (constante aprendizaje), precursor de la pintura del siglo XIXoTestigo de su tiempo, muy influido a nivel personal por la sordera y a nivel histórico por la Guerra de IndependenciaoTemática: todos los géneros

oT

Triple Generación (1760-1769)

PRIMERA ETAPA (1746-1774)

VIAJE A ITALIA (1770-1771): influencia de Rafael, Guido Reni (escuela de Bolonia), Caravaggio y Rubens

Cuaderno italiano. Boceto para Aníbal Victorioso

Aníbal vencedor contempla por primera vez Italia desde los Alpes (1770)

La adoración del nombre de Dios, fresco, bóveda basílica del Pilar (1772)

Nacimiento de la Virgen. Fresco. Zaragoza, Cartuja del Aula Dei (1774)

SEGUNDA ETAPA (1775-1792)

El cacharrero (1779)

• Real Fábrica de Tapices (Bayeau director entre 1775-76). Influencia borbónica, manufactura de objetos de calidad

• Óleo sobre cartón• Temas amables del gusto aristocrático,

dentro tradición del pintoresquismo castizo (alejado temática rococó)

• Valores formales Profundidad Dibujo muy marcado Color vivo Composiciones geométricas

• Se introduce en el mundo del grabado: obras de Velázquez

El quitasol (1777)

La gallinita ciega (1789)

Cristo en la cruz (1780)

o Jovellanos, discurso (1780) alabando a Velázquez en Real Academia de Artes de San Fernando. Valores no formales:

Naturalismo frente idealización (neoclásica) Innovación técnica (manchas de pintura, “efectos

mágicos”) Tradición propia (nada que desmerecer frente a

Francia, Italia u Holanda)o Obra de ingreso en la Real Academiao Obra ecléctica, entre el Cristo crucificado de Velázquez y

el de Anton Raphael Mengs

ACADÉMICO (1780)

Velázquez, Cristo crucificado (1636)Mengs, Cristo crucificado (1765)

La familia del infante don Luis de Borbón (1784)

RETRATISTA (en boga a partir de 1780)

Los duques de Osuna y sus hijos (1788)

Mecenazgo Duques de Osuna

San Francisco Javier y el moribundo impenitente (1788)

TERCERA ETAPA (1792-1808)a. Crisis personal y cambio estilístico

(1792-1808)

• 1792, discurso en Real Academia de Artes de San Fernando: «la opresión, la obligación servil de hacer estudiar y seguir a todos el mismo camino es un obstáculo para los jóvenes que profesarán un arte tan difícil»

• 1793-1794, una enfermedad (¿saturnismo?), le deja la secuela de la sordera

• Profesionalmente Abandona encargos Real Fábrica de

Tapices Se desliga de la Academia, dimite en

1797, pero persiste como académico de honor

Cuadros de pequeño formato A partir de 1794 reaparece como

retratista• Estilísticamente:

“Lo Sublime Terrible” Temas truculentos Técnica abocetada Contrastes lumínicos Dinamismo

Asalto de ladrones (1794)

La duquesa de Alba (1795)

b. Retratos

Gaspar Melchor de Jovellanos (1798)

El aquellarre (1797-1798)

Frescos de San Antonio de la Florida (1798)

CAPRICHOS (1799)

La familia de Carlos IV (1800)

Retrato de Manuel Godoy (1801), tras la Guerra de las Naranjas

La maja desnuda (ca. 1800)

TERCERA ETAPA (1792-1808)b. Tiempos de guerra (1808-1823)

Desastres de la Guerra (1810-1815)

El tres de mayo (1814)

Los fusilamientos del Tres de Mayo (1814)

La tauromaquia (1816)

La última comunión de san José de Calasanz (1819)

Las Pinturas Negras (1820-1824)

Saturno devorando a sus hijos

La romería de San Isidro

El aquelarre

Duelo a garrotazos

TERCERA ETAPA (1792-1808)C. Exilio y muerte (1823-1828)

La lechera de Burdeos (entre 1825-1827)