Vol.5 of the complete piano music

BORIS BERMN SONATA No.1 Opl

TWO SllNATlMAS Op54

FOUR PIECES Op 4 THREE PEES Op. 96 GAVOTTE (N0.4) FROM HAMLET Op77 bis

ORGAN PRELUDE 8 FUGUE (Buxtehude, arr. Prokofiw)

SERGEY SERGEYEVICH PROKOFIEV (1 891-1 953)

SONATA No. 1 in F minor f-Moll; fa mineur Op. 1 (753)

Allegro

ORGAN PREWDEANDFUGUE (Buxtehude arr. Pmkofiev) in D minor d-Moll; re mineur (5:08)

Andante molto

GAVOTTE (No. 4) FROM HAMLET Op. 77bis (3:02) Allegro moderato

THREE PIECES Op. 96 (1156) Drei Stucke; Tois morceaux

El 1 Waltz from War and Peace (6:04) Allegro moderato

El 2 Contredanse from Lmontov (235) Moderato

El 3 Mephlsto Waltz from Lermontov (3:09) Allegro precipitato - Moderato - Allegro precipitato, come prima

SONATINA in E minor e-Moll; mi mineur Op. 54 No. 1 (9:34)

El 1 Allegro moderato - Pochissimo pih tranquillo - Tempo primo (3:07) II AdagietIo (350)

El Ill Allegretto (2:32)

SONATINA In G major G-Dur; sol majeur Op. 54 No. 2 (857)

I Allegro sostenuto (315) El H Andante amabile - Poco meno mosso (222)

B 111 Allegro, ma non troppo (316)

FOUR PIECES Op. 4 (10:24) Vier Sticke; Quatre morceaux

I3 1 R4miniscences (2:33) Tranqu~llo

El 2 Elan (1:oo) Molto allegro

3 DBsespoir (354) Andante con agitvione e dotore

4 Suggestfon dlabolfque (2:49) Prest~ss~mo fantastico

BORIS BERMAN piano

F i SERGEY SERGEYEVICH PROKOFlEV Lebrecht Cdlech

The art o'the piano transcrrptlon 8s not qulte dead. P~an~stssuch as M~kha~l Pletned and Stephen Houoh continue to cult~vate ~t, and once In a blue moon a composer makes a fresh conlr~bution (for example, Michael Fmnisg's Gershwin paraphrases). But all th~s is a far cry from the 1920s and 30s- when rec~tal audienceswould feel pos~tively cheated if they were denied some such morsel. And these were the years when Prokofiev's concert appearances were at their height.

The First Sonata. Th~s is a rewrking of the second of six piano sonatas composed by Prokofiw in his late teens. The original composition dates from 1907. and in 1909 he dropped the second and third movements and revised the Lrst, dedicating the resultant single movement to Vasil~ Morolev, a veterinarian, music-lover and companion of the composer'son the Prokofiw lamily estate at Sontsovka in the Ukraine. It may be partly in deference to Morolev's musical tastes that the sonata adopts a rhetorical Russian-late- romantic tone, in which eeneral driv~no energy is the only trait pointing towards the mature Prokofiw.

The transcription of Btkehude's D minor prelude and ~ u ~ u e for organ IS actually a very sober affair compared with the arrangements of Busoni or the self-styled 'dishings-up' of Percy Grainger. Following a suggestion made by composer-pedagogue Sergei Taneyev, Prokofiev produced it in 1920 or shortly before, for use In his concert tours that year (though it IS unclear whether or not he actually performed it). The transcription is note-for-note, with no added frills other than some organ-like octaves. The more quirky pages of the Fugue (nearly two-thirds of its total length) are cut, leaving a curious rump of a piece - useful as a finger-loosener, perhaps, before a swashbuckling tour de force.

During the 1930s Prokofiev's production of symphonies and sonatas wasat a standstill. But these were very productive years for theatrical music, including his greatest ballet, Romeo and Julief, and the score for Hamlet in the production by the man with whom he had collaborated on the original Romeo and Juliet scenario, Sergey Radlw. Fhis Hamlet should not be confused with the much more famous 1932 production by Nikolai Akimw, for which Shostakovich supplied the music.) The most successfvl number was the Gawfte - the latest in an apparently inexhaustible supply of such character-pieces. In the play it accompanied the Pantomime Scene where Claudius's guilt is implied in an acted-out parable.

The Three Pieces Op. 96 are again transcriptions The Waltz is from the opera War and Peace - not the more famous Waltz associated with Andrei Bolkonsky's first attraction to Natasha Rostova in the Second Tableau, but a condensed version of the Fourth Tableau, where Natasha learns that Bolkonsky has a rival as a suitor. The Conlredanseand Mephisto Waltzare from the film music to Lermontov, a biography of the Russian romantic poet. These are wartime works. set in the early nineteenth century; both drew unwelcome attention from the Soviet censors, who instructed that the 'patriotic resonances' be upgraded. All three pieces in the Op. 96 set demonstrate Prokofiev's continurng sleight of hand in making pianistic textures as vivid and surprising as the orchestra. 5

If serious composing in the Soviet Union in the early 1940s was a hazardous business, the scene in France ten years previously was scarcely less frustrating, albeit for rather different reasons. The notoriously faddy Parisian public had long since outgrown its infatuation with all things Russian; it had passed on its craze for jan,and jazztlassical crossover to Krenek, Weill and Hindemith in Germany; even the brief fashion for a 'style mecanique', touched off by Honegger's Pacific 231 in 1924, had passed by, Prokofiev having failed to capitalize on it in the following year with his Second Symphony. If Prokofiev was unsure where his future lay, either domestically or musically, his uncertainty was mirrored in that of concert audiences and critics.

It may be significant then that the Sonatinasfall into the middle of a phase in Prokofiev's output notable for an absence of large-scale projects. These lwo three-movement works were composed in 1931 -32, some e~ght years afler the Fifth Piano Sonata and a further eight years before the Sixth, and there is a certain in-between feeling to their style and character. They illustrate a conscious effort to simplify a somewhat extravagant style, but without achieving the clarity of the early Soviet works four years later. Not that they should lightly be dismissed. for a composer's 'transitional' works are often most revealing of his or her inner self, and the Sonatinas are among a significant number of Prokofiev's piano pieces which reveal unsuspected beauties with renewed acquaintance.

The Four Pieces Op. 4 are the work of an extraordinarily precocious 17-year-old, in the middle of his studies yet already determined to make his mark. Prokofiev played them at his St Petersburg debut on 31 December 1908 (18 December by the old Julian calendar used in Russia until February 1918) at the 45th meeting of the Evenings of Contemporary Music, and with this event his reputation as a debutant pianistic iconoclast was established. The 'Suggestion diabolique' (as it was christened by his friend Walter Nouvel) was found to be especially striking and later became one of Prokofiev's favourite recital pieces. It shows him working On similar lines to Bartok (compare the latter's Allegro barbaroof 1911) though from an independent direction related to the turn-of-the-century 'Decadent' movement in the Russian arts.

O 1992 David Fanning

Die Kunst der Klav~ertranskr~pton 1st noch n~cht voll~g ausgestorben. Pianlsten wle Mikba~l Pletnebv und Stephen Hough kult~v~eren sle nach wle vor, und gelegentlich gibt es elnen neuen Beitrag eines Komponisten (zum Beispiel Mlchael Finnissys Gershwin-Paraphrasen). Doch all dies ist weit von den 20er und 30er Jahren entfernt, als ein Recital.Publikum slch betrogen fuhlte, wenn ihm kein solches Stijck 6 gegbnnt wurde. Und in diesen Jahren befanden sich Prokofjews Konzertauftriie auf ~hrern HBhepunkl.

Die Erste Sonale. Sie ist eine Umarbeitung der zweiten von sechs Klaviersonaten, die Prokofjew als dugendlicher komponierte. Die Originalkornposition datiert von 1907 1909 verwarl er den zweiten und dritten Satz, revidierte den erden und widmete den resultierenden Einzelsatz Wassily Morolew, einem Tierant, Musikliebhaber und Gefahrten des Kornponisten in Sonzowka, dem Fam~liensitz der Prokofjews in der Ukraine. Womoglich mit ROcksicht auf Morolews Musikgeschmack schlagt dle Sonate elnen rhetorischen, russisch~sp8tromantischen Ton an, und die allgemeine treibende Energie ist ~hr einziger Charakterzug, der auf den reifen Prokofjew vorauweist.

Die Transkription von Buxtehudes Praludium und Fuge d-Mo/l fOr Orgel ist im Vergleich mit den Bearbeitungen Busonis oder den "aufgemobelten" Fassungen von Percy Grainger eine nirchterne Angelegenheit Prokofjew erstellte sie auk einen Vorschlag des Komponisten und Rdagogen Sergej Tanejew 1920 oder kurze Zeit zluvor zum Gebrauch auf seinen Konzertreisen in diesem Jahr (wenn auch nicht eindeutig feststeht, ob er sie taMchlich auffuhrte). Die Transkription ist notengetreu ohne die Hinzufoounq von anderen Schnorkeln, von gelegentlichen orgelhaften Oktaven abqesehen. Die schrull~gerefi Seiten der Fuge (nahezu zwei ~rittel ihrer ~esarntlange) sind gestrichen und lassen einen eigenartigen Rumpf eines Stuckes zuruck - w h l nirtzlich zum Einspielen vor einer bramarbasierenden Tour de force.

In den 30er Jahren war Prokofjews Produktion von Symphonien und Sonaten zu einem Stillstand gekommen. Doch dies waren fruchtbare Jahre fur Musik fiirs Theater, einschliefilich seines grofiten Ballem, Romeo undJulia und der Partitur fiir Hamletin der Produktion von Sergej Radlow, mil dern er am originalen Szenaria firr Rameo und Juliazusammengearbeitet hatte. (Dieser Hamletsollte nicM mit der beruhmteren Produktion von Nikolai Akimaw von 1932 verwechselt werden, fiir die Schostakowitsch die Musik schrieb.) Die erfolgreichste Nummer war die Gavotte - das letzte in seinem scheinbar unerschdpllichen Vorrat solcher CharakterstOcke. Im Schauspiel begleitete sie die Pantomimen-Szene, in der in einer gemimten Parabel Claudius' Schuld angedeutet wird.

Die Drei StOcke op. 96 sind wiederum Transkriptionen. Der WaIzer stammt aus der Oper Krieg und Frieden - nicht der berOhmte Walzer, der mil Andrej Bolkonskys ersier Attraktion zu Natascha Rostava im Zweiten Bild assoziiert ist, sondern eine kondensierte Fassung des Vierten Sildes, als Natascha erfahrt, daO Bolkonsky als Freier einen Rivalen hat. Contredanse und Mephistowalzerstammen aus der Filmmusik zu Lermontov, einer Biqraphie dieses russischen Dichters der Romantik. Beide Werke entstanden Mhrend des Krieges und beide zogen die unwillkommene Aufmerksamksit der russischen Zensoren auf sich, die verlangten, daO der "patriotische Ton" verstArkt werden sollte. Alle drei Stucke in op. 96 demonstrieren Prokofjews andauerndes Geschick, den Klaviersatz so lebendig und uberraschend zu gestalten wie den Orchestersatz.

Wenn emsthaftes Komponieren Anfang der 40er Jahre in der Sowjetunion eine schwierige Sache

war, so war zehn Jahre zuwr die Situation in Frankreich kaum weniger frustrierend, wenn aush aus anderen Grijnden. Das notorisch ewentrische Pariser Publikum war schonlange aus seiner Begeisterung for alles Russische herausqewachsen: sein Fimmel firr Jan und die Vermischung von Jazz und klassischer Musik war einer ~orliebefiir Krenek, Weill und Hindemith in Deutschland gewiihen; selbst die kurzlebige Mode fur den "style mkanique': die 1924 von Honeggers Pacific 231 ausgelost worden war, war vorubergegangen, und Prokofjew wares nicht gelungen im folgenden Jahr m l seiner Zwiten Syrnphonie Kap~tal daraus zu schlagen. Wenn Prokofjew sich nicht sicher war, wo seine Zukunit lag, sawohl auf hauslichem als auch auf musikalischem Gebiet, so spiegelte sich seine Unsicherheit in der des Publikums und der Kritiker wider.

Es mag daher von besonderer Bedeutung sein, daB seine Sonatinen mitten in einer Phase von Prokofjews Schaffen fielen, die sich durch die Abwesenheit groRer Projekte auszeichnete. Die beiden dreiatzigen Werke entstanden 1931.32, ehva acht Jahre nach der Funften Klaviersonate und weitere acht Jahre vor der Sechsten, und ihnen haftet in Stil und Charakter ein gewisses ljbergangsgef~lhl an. Sie illustrieren eine bewuOte Bemirhung von Seiten Prokofjews, seinen etwas extravaganten Stil zu vereinfachen, ohne jedoch die Klarheit seiner frohen syjetischen Werke vier Jahre spiiter zu erreichen. Man sollte sie jedoch nicht leicht venverfen, denn die "Ubergan~swerke" eines Komponisten enthullen oft vie1 von seinern inneren Wesen. und die Sonatinen geharen zu-einer bedeutenden Anzahl w n Werken Prokofiews, die mit erneuter Bekanntschaft unaeahnte Schonheiten enthullen.

Die k r Sfricke op. 4 sind das Werk eines a;fierordentlich friihreifen 17jahriien, der noch mitten irn Studium steckt, aber bereits entschlossen ist, seinen Weg zu machen. Prokofjew spielte sie bei seinem Debijt in St. Petersburg am 31. Dezernber 1908 (oder dem 18. Dezember nach dem alten julianischen Kalender, der bis Februar 1918 in RuBland gebrauchlich war) auf dem 45. Treffen der Abende for Zeitgenhische Musik, und mit diesem Ereignis etablierte er seinen Ruf als angehender pianistischer Bilderstiirrner. Die "Suggestion diabolique" (wie sein Freund Walter Nouvel sie taufte) machte einen besonders starken Eindruck und sollte spater eines der beliebtesten Vortragsstucke Prokofjews werden. Er arbeitet hier ahnlich wie Bartdk (man vergleiche dessen Allegro barbaro w n 1911) wenn auch w n einer anderen Richtung kommend, die rnit der "dekadenten" Bewegung in der russischen Kunst der Jahrhundertwnde verwandt ist.

O 1992 David Fanning Ubersetzung: Renate Maria Wendel

Car: de la Iranscrlptlon pour plan0 n' est pas toul a fait rnort Des plan~stes tels Mikhail Pletnw et Stephen Hough le cult~vent toujours, et de temps en temps un cornposileur went enrlch~r le repertoire d ' une nouveaute (par exemple. Michael F~nnissy et ses paraphrases de Gershwin). Mais nous sommes lo~n de la tradition des annees 1920-1930; le public d'alors se serait sent1 lese si on ne lui avait point offert, dans tout recital, quelque morceau transcrit. Or justement A cere periode Prokofiev etait au zenith de sa carriere de pianiste de concert.

La Premiere sooak est une refonte de la secande des six sonates pour piano que Prokofiev avaient bcrites avant son 20eme anniversaire. La composition originale date de 1907, et en 1909 le compositeur laissatomber les second et troisieme mouvements, remania le premier, et dedia le resultat a Vassili Morolw, un dterinaire melomane et wisin, qui demeurait pr& de la propriete familiale des Prokofiev, a Sontswka en Ukraine. C'est peut-&tre un peu par deference pour Morolev et ses gorjts musicaux que Prokoliev donna un ton de romantisme russe fardid a la mate, dont I'dnergie wnductrice est le seul trait indicateur de I 'blution qu'il allait suivre dans sa maturite.

La transcription du Prefude et Fugue en r& mheur pour orgue, de Buxtehude, est tres sobre si on la compare a celle de Busoni ou de Percy Grainger, au style particulier, "deconcertant". Le compositeur- p4dagogue Serge Taneyev avait suggbre la transcription a Prokofiev, qui la produisit en 1920 (ou lbgerement auparavant) afin de I'inclure celte annee-la au programme de sa tournee, (rnais on ne sait pas si, finalement, il le fit ou non). II s'agit d'une transcription note 6 note, sans ajout fantaisiste si ce n'est quelques octaves a la manibre de I'orgue. Les pages les plus sinueuses de la Fugue (presque les deux-tiers de celle-ci) ont 6th omises, ce qui laisse un curieux "morceau-croupion". utile cependant pour se faire les doigts avant d'attaquer, disons, un morceau de bravoure flamboyant!

Pendant les annbes 1930 Prokofiev ne produisit ni symphonie ni sonate. Mais par contre ce sont des annees riches en musique de theitre, celle du grand ballet Rom& et Juliette, et celle de Hamlet, dans la mise en &ne de Sergei Radlov, qui m i t Bgalement collabore au dnar io original de R o m b et Juliette. (Ne pas confondre ce Hamlet avec oelui, plus &lhbre, mis en scene par NikolaT Akimov en 1932, et dont Chostakovitch Bcrivit la musique). La Gavafle en est la partie la plus connue - dernihre en date d' une chaine apparemment interminable de pikes de caractere. Dans Hamlet, elk accompagne la sckne de la pantomime, don1 [a parabole en gestes suggere que Claudius est coupable,

Les morceaux de I' Opus 96 sont aussi des transcriptions. La Valse est extraite de I'opera Guerre et Paix - ce n'est pas la fameuse valse du second tableau m u a n t I'attirance qu' Andrei Bolkonski Bprouw envers Natasha Roslova 6 teur premiere rencontre - c'est uneverslon conden&e du quatrieme tableau au moment oh Natasha apprend qu'elle a un autre soupirant et Bolkonski un rival. La Contredanse et la Valse de Mephistc proviennent de la musique du film biographique iermonbv, le pobte 3

rornantique ruse (1814-1841). Ce sont des ceuvres de guerre, dont I'action se situe au debut du 19Bme sihle, rnais qui attirerent I'attention (rnalveillante) des censeurs swietiques. dont les directives etaient de rnettre en valeur des "resonances patriotiques': Les trois rnorceaux qui font partie de I'Opus 96 demontrent I' habilete geniale de Prokofiev, qui a r i i a creer des textures pianistiques aussi vivantes et aussi surprenantes que celles d'un orchestre.

Si en Union swiQ~que il etait hasardeux de composer serieusement pendant les annees 40, il ne I'etait &re rnoins dans la France des annees 30, bien aue pour des raisons totalement differentes. Le public parisien. Brninemrnent capricieux, dedaignait tout'ce qui Btait russe et qu' il avail adore: la mode etait passee au jazz et jazz-classique comrne celui de Krenek, Weill et Hindernith en Allemagne. Meme le "style m&canique", illustre par Pacific 231, le Mouvernent symphonique No 1 de Honegger (1924), brihrnent en vogue, etait deja perirne, Prokofiev n'ayant pas su profiter de I'occasion, I'annee suivante, avec sa Seconde syrnphonie. De fait, le compositeur se trouvait confronte a un avenir incertain, dans sa vie privee cornrne dans sa vie professionnelle. et cette incertitude faisait pendant a celle du public melomane et des critiques rnusicaux.

En con&quenoe de quoi, les Sonatinass' inscriwnt au milieu d' une phase de composition, rernarquable par I' absence de projets d'envergure. Prokofiev cornposa ces deux ouvrages en trois rnouvementsvers 1931 11932. soit environ huit ans awres la Cinauikrne Sonate Dour wiano. et huit ans encore avant la Sixieme. Aussi dechie-t-on dans leur style kt leur caractere quelque chose d' intermediaire. Elles illustrent un effort delibere de la part du compositeur qui cherchait a simplifier un style quelque peu extravagant, sans retrouver la clarte de ses ceuvres &rites quatre ans plus t8t en Union swietique. Mais il ne faut surtout pas les rejeter pour autant, car les oeuvres de transition d'un cornpositeur sont souvent celles qui r&elent le rnieux son rnoi interieur. Les Sonatinas ont leur place parmi un nornbre remarquable de rnorceaux pour piano; et lorsqu'on les connait mieux, elles rbelent des beaut& insoupqonn&s au premier abord.

Les quatre rnorceaux de I' Opus 4 sont I'ceuvre d' un jeune Qudiant de 17 ans, extraordinairement precoce, bien decide se faire un nom. Prokofiev les interpreta lui-meme lors de ses debuts a Saint- Rtersbourg le 31 decernbre 1908 (ou le 18 decernbre, selon le vieux calendrier julien de la Russie d'avant 1918) a I'occasion de la 4 5 h e SoirQ de Musique conternporaine. Apres cela sa rhputation de pianiste debutant iconoclaste, etait faife. Le quatrierne morceau, surnomme la "suggestion diabolique" par Walter Nouvel, ami du compositeur, est particulierernent frappant, il devint plus fard celui que Prokofiev preferait interprbter dans ses r&itals. Ils nous perrnettent de voir que Prokofiev progressait sur une voie similaire a celle adoptbe par Bart6k (dans son Allegro barbaro [I9111 par exernple) bien que partant d'une direction dif6rente. assimilee au rnouvement "Decadent" de I' Art russe, A la charniere des 19eme et ZO&rne siecles.

O 1992 David Fanning Traduction: Paulette Hutchinson

Born in Moscaw. Borls Berman studled at the Moscow Eha~kovsky Conse~atory with the esteemed Lev Oborin and graduated wllh distinction as both planist and harps~chordist. He has performed extensively throughout the Soviet Union as a recitalist and has appeared as guest soloist with the Moscow Philharmonic and the Moscow Chamber orchestras, amongst many others. While st111 in the USSR. Boris Berman developed a keen interest in 2Mh cenlury music. He premiered in the &let Union works by Ber~o, Cage, Ligeti, Stockhau~n and other contemporary masters. He also worked closely with avant-garde Soviet composers such as Schnittke, Gubaidulina, Denisov and Volkonsky.

In 1973 Boris Berman left a flouriihing career in t h e h i e t Union ta immigrate to Israel. He quickly established himself asone of the rnwt sought-abr keyboard perfwmers, as well asone of the country's more influential musical personalities. He has appeared repeatedly as a soloist with all the major Israeli orchestras, amongst them the Israel Philharmonic.

The artlstry of BOris Berrnan is well known to the audiences of over twenty countries on five continents

in such major musical centres as New York, London. Amsterdam, Berlln. Vlenna, Milan. Tel Aviv. Rio de Janeiro, Boston and Toronh His h~ghly acclaimed performances have included appearances with Amsterdam's Rayal Concertgebouw Orchestra, the London Philharmonic, the Toronto Symphony, lsrael Philharmonic, Detroit Symphony, Royal Scotish and other orchestras. He is a frequent performer on major recital series and has appeared in important festivals, such as those of Marlboro, Bergen, lsrael and King's Lynn, to name a few.

A dedicated teacher of international stature, Boris Berman has served on the faculties of the world's finest schools, such as lndlana (Bloomington), Boston, Brandeis and Tel Aviv universities. Currently, he is head of h e Piano Department at Yale School of MUSIC. Mr Berman is often invited to join the panels of jurors of various national and internat~onal competitions. He is active conducting master classes throughout Ihe world.

The present release is the fifth in an ambitious project to record the complete Prokofiev solo piano works. The first pianist ever lo undertake this task, Mr Berman makes these recordings In honour of Ihe composer's centenary in 1991.

Boris Berman lives in New Haven. Connecticut with his wife and two children.

Boris Berman wurde In Moskau geboren und studlerle am Moskauer Tscha~kmvsky~Konservator~um unler Lev Obol~n, wo er selne Sludlen als P~anlst und Cemballst mrt Ausze~chnung abschlofl Zu semen zahlrelchen AuftrMen als Sollst In der kwjetun~on gehoren auch Gastaufir~ne mlt den Moskauer Phl harmomkern und dem Moskauer Kammerorchester Berelts als er noch In der UdSSR ansrisslg war, entwlckelle Borls Berman eln besonderes lnteresse an der Musik des 20. Jahrhunderts und spieHe diesowjetischen Entauffuhrungen vieler Werke van Berio. Cage. Ligeti. Stockhausen und anderen zertgencssischer Meistern. Er arbeitete aukrdem eng mil Komponisten der sawjetischen Avantgarde wie Schndtke, Gubaidulina. Denissow und Volkonsky zusammen.

Im Jahr 1973 brach Baris Berman seine erfolgretche Karriere in der Sowjetunion ab urn nach lsrael auszuwandern, wo er sich innerhalb kurzer Zeit als gesuchter Klavie~irtuose und eine der einflufireichsten Pers8nlichkeiten im Musikleben des Landes etablierte. Er trat regelmaflig als Solist mit dem lsrael Philharmonic Orchestra und anderen israelischen Orchestern auf.

Die Virtuosit Boris Bermans ist dem Publikum in rnehr alszwanzig LBndern, in fiinf Kontinenten und in vielen Musikmetropolen der Well wie New York, London, Amsterdam, Berlin, Wien, Mailand, Tel Aviv. Rio de Janeiro, Boston und Toronto bekannt. Zu seinen v~elgepriesenen Vortragen geharen Konzerte mit dem Arnsterdamer Concertgebouw, dem London Philharmonic, Toronto Symphony, lsrael Philharmonic, Detroit Symphony, Royal Scottish und vielen anderen Orchestern. Er trit in vielen der grokn Recitalserien und Musikfestspiele auf, unter anderern in Marlborq Bergen. lsrael und King's Lynn.

Boris Berman genieBt auch als Lehrer internationales Ansehen und unterrichtete an einigen der geschahtesten Hochschulen wie Indiana (Blbamington), Boston, Brandeis und Tel Aviv. Derzeit ist er Leiter der Klavierabteilung an_ der Yale School of Mustc Mr. Berman wird hauflg als Jurymitglied zu nat~onalen und Internationalen 12) Wettbewerben eingeladen und gibt weltweit Meisterkurse.

Dies ist die finfste Aufnahme desambiiibsen Vorhabms, alsemter Pianist diegesamten Soto-Klavierwerkewn Pmkofjew einzusptelen, undzwar anlaOlich der TOO. Wiederkehr des Geburtstagsdes Kornpmisten im Jahr 1991.

Boris Berman wohnt mit seiner Frau und m i Kindern in New Haven, Connecticut.

Moscwite de missance, Borls Barman M I' Blhe de Lev Oborin au conservatoire TchaTkcvski de Moscou, ob il pass bus ses diplbmes de piano et de clavecin a m mmfion "trbs bien". Peu apr&, it donnait des Mta ls d'un bout B I'autre de I' Union sovietlque, ainsi que des concerts aup& d'orchestres rbputh, comme le Philharmonique de M o m u et I'Orchestre de Musique de Chambre de Moscou. Lorsqu'il vivail en URSS. Boris Berman cornmenp a s' ~ntkreser B la rnuslque du 208me sikle, et il s' y attacha de plus en plus. II fut le premler interprbte, en Union sovibt~que, d'ouvres de Berio, Cage, Ligeti, Stockhausen et autres maitres contemporains. De plus, il collaborait hitement avec I'avantgarde des mpositevrs Wbtiques: Schnittke. Gubaidulina, Denim et Volkonski.

En 1973. Boris Berrnan abandonnait une brillante m r i i m m Union sovlaue et kmiarait en Israfil, oh il devanait vi& un pianiste recherche et I'une des personnatit4s musicales les plus influentes de & pays. pendant plusieurs annbs il a rbauli6rement ioub en soliste auprbs du Philharmoniaue et autres amnds orchestres israeliens.

public des salles de concert d'une vinbtaine 6 pays de to& les continents, les plus importants cercles rnusicaux de New York, Londres, Amsterdam, Berlin, Vienne, Milan, Tel Aviv, RiodeJaneiro, Baston, Toronto, etc, apprkient taus I'art pianistique extraordinaire de Boris Berman. Partout, avec quelque orchestre qu'il se pmduise: le Rcyal Concertgebouw Orcheslra d' Amsterdam, le Philharmonique de Londres. Ie Toronto Symphony Orchestra, le Philharrnonique d' Israel, le Detmit Symphony Orchestra, le Royal Scottish, et bien d'autres encore, il est toujours vimment applaudi. Evidemment, il est trbs recherche des organisateurs de festivals internationaux: Marlboro, Bergen, Isra81, King's Lynn etc. 00 il se rend frbquemment.

Boris Berman est un professeur de stature interrationale, membre de plusieurs f a c u k de musique renornmh, nobmment celles d' Indiana (Blwmington), Boston. Brandeis et Tel Aviv. II dirige les dasses.de piano de I' Ewle (supkrieure) de musique de Yale. M. Berman est souvent invitb A faire partie du jury des bancours nationaux et internationaux. II donne des caurs magistraux un peu partout dans le monde.

Cet enregistremen! rnaque le cinquibme d'un projet amb'tieux: enregistrer I'ensembk des muvres pour piano de Prokofiw. M. Bsrman est le premier pianiste I eatreprendre M e tiche, en I'honneur du centenaire de la naissance du compositeur en 19W.

Boris Berman vit dans le Connecticut, avec sa femme et ses deux enfants

R m t releases featuring Boris Berman:

PROKOFIEV: Piano Musk Vol. 1 Sonata No. 5 Op. 381135

Scheno & March Op. 33ter ham 'The Love of Three Oranges' Four Pieces Op. 32

Tan Pieces fmm 'Romeo and Juliet' O p 75 CHAN 8851 CD; ABTD 1468 Cassette

PROKOFIEV: Piano Music MI. 2 Sonata No. 7 Op. 83.

Vislons fugitives Op. 22 S a m m s Op 17 - Tales of an Old Grandmother Op. 31

CHAN 8881 CD; ABTD 1494 Cassette

PROKOFIEV: Piano Music Vol. 3 Sonata No. 4 Op. 29

Muslc for Children Op. 65 Six Plsces Op 52 CHAN 8926 0: ABTD 1527 Cassette

PROKOFIEV: Piano Music MI. 4 Sonata No. 8 Op. 84 Four Pieces Op. 3

Ten Pieces from Cinderella Op. 97 CHAN 8976 CD; ABTD 1565 Cassette

PROKOFIEV: Piano Concertos 1, 4 & 5 with the Roy1 Comrtgebouw OrchestralNeeme d w i

CHAN 8791 CD: ABTD 1424 Cassette

STRAWNSKV Piano Sonata. Selanade In A Plano-Rag-Music SCHNITTKE: Piano Sonata

CHAN 8962 CD; ABTD 1554 Cassette

A Chantlorr DIgbl Rwardlng Recording Prducer: Tim Oldham Sound Engineer: Trygg T-ygg~scn M i n t Engineers: Andrew Hallifax & Anton Trygg~san Recorded in St Silas the Martyr Church, London NW5 on 8-10 August 1990, 15.16 October 1990, & 7-9 March 1991 Front Cover Illustration & Sleeve Design: Penny Otyrnbics Art Direction: Steven John

Prinfed in England

SERGEY SERGEYEVICH

I3 SONATA No. 1 in F minor f-Moll; h mheur Op. 1 (7:53)

Al!egro

El ORGAN PREWDE AND FUGUE (Buxtehude arr. Pmkofiev) In D minor ~ d I ; rd mineur ( 5 : ~ )

Andante mdto

El GAVOTTE (No. 4) FROM HAMLET O p 77bis (3:02)

A I I ~ ~ I O modecab

THREE PIECES O p 96 (1l:ss) h i Shkke; Trois morceaux 1 Walk from Musnd Rme (6:04)

Akgm maderalo

2 Contmdanw from Lmmtov (235) Moderato

El 3 M e p W Wrrlhfmm Lemmtw (3:W) Akgm precipW - M a - Alkgm prscipikm came prima

BORIS BERMAN piano

SONATINA in E minor e-MoN; mi mineur f O p 54 No. 1 (9:34) I Allegro moderato - W i m o piO

tranquillo -Tempo prim (3:07) II Adag.wo (3:s) Ill Allegretto (232) r SONATINA in G major G-Dur; sol majeur f" O p 54 NO. 2 (857)

I Allegrosostmuto (335) f II Andante amabile - k o meno mPsrw (2;22)

s. m

Ill Allegro, ma non troppo (3%)

FOUR PIECES Op. 4 (10:24) Vier m; Quatm morceaux 1 R6minlscencw (233)

Trarquilb 2 Elan (l:00)

Moltoallegm 3 IWrrrpoh (354)

Andante aa a g W n e e dolae 4 SuggWon dlabdiqw (2:49)

Preslissimo IanIWco