НАШ ИЗОГРАФ Февраль 2013

№ 2

Февраль 2013 года1

№ 2 (224) февраль 2013 г. Свободная ценаг. Москва

А. Пластов. Автопортрет. Конец 10-х, начало 20-х

Российская Академия Художеств

Российская академия худо-жеств представляет выстав-ку народного художникаСССР, действительногочлена Академии художествСССР, лауреата Государ-ственных премий АркадияАлександровича Пластова(1893-1972). Выставкаорганизована при участииПравительства Ульяновскойобласти, Министерства ис-кусства и культурной полити-ки Ульяновской области, Рос-сийской академии худо-жеств, Фонда Аркадия Пла-стова. Редкая цельность от-личает творчество АркадияПластова. Всю свою яркую,мощную силу живописца от-дал он одной теме – темерусской деревни, ее приро-де и людям, мудрому, века-ми сложившемуся укладу на-родного быта.

АРКАДИЙ ПЛАСТОВ“ПЛАЩАНИЦА ВСЕЛЕННОЙ”

Выставка открыта по 10 марта 2012 г.

К 120-летию со дня рождения художника

№ 2



Тверской городской музейно-выста-

вочный центр представляет выставку

произведений президента Российской

академии художеств, народного ху-

дожника СССР и РФ, Посла Доброй

Воли ЮНЕСКО, члена Обществен-

ной палаты РФ З.К. Церетели.

Выставка организована Администра-цией г. Твери, Тверским городским

ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ПРЕЗИДЕНТА РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИХУДОЖЕСТВ, НАРОДНОГО ХУДОЖНИКА СССР И РФ,

ПОСЛА ДОБРОЙ ВОЛИ ЮНЕСКО З. К. ЦЕРЕТЕЛИВ ТВЕРСКОМ ГОРОДСКОМ МУЗЕЙНО-ВЫСТАВОЧНОМ ЦЕНТРЕ

по 17 февраля 2013 года

музейно-выставочным цент-ром, Российской академиейхудожеств.Экспозицию составят более100 произведений, которыедают представление омногогранности ху-дожественного даро-вания знаменитогомастера.В ее основе живопис-ные полотна — кра-сочные портреты, на-тюрморты, в которыхс наибольшей силой,яркостью воплотилисьтворческий темпера-мент, жизненная энер-гия З.К.Церетели, сво-бода и оригинальностьх у д о ж е с т в е н н о г омышления.На выставке представ-лены произведения,выполненные в техни-ке перегородчатой эмали, от-

носящиеся к выдающимся достиже-ниям Церетели в области изобрази-тельного искусства. Путем долгих эк-спериментов, которые художник ве-дет еще с 1970-х годов, мастер поднялискусство создания перегородчатойэмали на качественно иной уровень —обогатил спектр цветов, переработалпринципы этой древней технологии.

Органично дополняют экспозициювыполненные в авторской техникецветной и черно-белой шелкографииграфические произведения из серии“Листы из альбома”.

Разнообразным и выразительнымпредстает скульптурный раздел, в неговошли бронзовые рельефы, ряд произ-ведений малой пластики, станковыеработы “Добро побеждает Зло”, “Пре-мия “Сердце”. Проводя свои персо-нальные выставки в различных горо-дах России и за рубежом, художник ис-поведует глубокое убеждение в преоб-разующей силе искусства.

№ 2



Свою, нетрадиционную “формулу”

столичного мегаполиса предлагает Ан-

дрей Есионов – известный сегодня ма-

стер портрета, а равно городского пей-

зажа. Персональная выставка в янва-

ре месяце 2013 года проводилась в

преддверии 50-летия художника.

Андрей Есионов — художник широко-го творческого диапазона, обладаю-щий тягой к экспериментам с живо-писной формой. В залах Российскойакадемии художеств были показаныработы, созданные на протяжении по-следнего десятилетия. Разнообразие

стилистики, в которой решены этипроизведения, убеждает: их автор об-ладает неординарным складом образ-но-пластического мышления. Творче-ство его отмечено романтической воз-вышенностью и полетом фантазии,поисками новаторских средств выра-жения и творческих методов.Андрей Кимович Есионов родился в1963 году в Ташкенте, в 1981 году за-кончил Республиканскую специали-зированную художественную школу поспециальности “художник-график”, вдальнейшем – отделение станковойживописи Ташкентского государст-венного театрально-художественногоинститута им. А.Н.Островского. Ужепервые самостоятельные работы мо-лодого автора привлекли вниманиестарших коллег и критиков. Тем неменее Есионов, человек требователь-ный к себе и профессии, надолго ушелв тень, не желая следовать конъюнк-туре и выполнять официальные за-казы. После длительного перерыва он

АНДРЕЙ ЕСИОНОВ. “МОСКВА И МОСКВИЧИ”вернулся на арт-сцену на Московскоймеждународной художественной вы-ставке “Традиции и современность”.С 1995 года Есионов состоит в Творче-ском союзе художников России(ТСХР). Неоднократно получал награ-ды Российской академии художеств иТСХР, лауреат Московского междуна-родного фестиваля искусств “Тради-ции и современность”.Концепцию выставки “Москва имосквичи” А. Есионов тщательно вы-страивал. Когда идея создания кол-лекции работ такой тематики обрелазавершенность, автор с присущим емуумением рисковать провел жесткийотбор произведений. Художник реши-тельно отказался от характерной длямногих его предшественников литера-турной фабулы. Москвичи Есионова -не стаффаж, призванный дать собира-тельный образ обитателей российскойстолицы, но незаурядные и узнавае-мые личности, наделенные множест-вом талантов. Вместе с тем всех этихлюдей разных судеб с неповторимымжизненным опытом объединяет чис-тота духовных помыслов, ясностьгражданской позиции, творческое на-чало и вера в общечеловеческие цен-ности. Персонажи Есионова, яркие инеповторимые, воплощают цвет оте-чественной интеллигенции. В этойпортретной галерее — режиссеры и пи-сатели, художники и артисты, врачи иобщественные деятели, чаще всего об-ладающие широкой известностью, чейпрофессиональный труд — примербескорыстной подвижнической дея-тельности, верности своему призванию.Живописец формирует образ, лаконич-но наполняя картины символиче-скими, а порой сказочными живопис-но-пластическими деталями, которыепозволили бы объединить личностьконкретного человека и знаки-ориен-тиры, вызывающие ассоциации с еготворческой или иной профессиональ-ной деятельностью. В отличие от раз инавсегда найденного эффектного при-ема, это продуманная, видоизменяю-щаяся концепция. Вся элементы кар-тины: ракурсы расположения фигур впространстве холста, движение силуэт-ов, пластика рук, психологическаявыразительность взгляда, наконец,освещение композиционного прост-ранства, цветовая моделировка форм,точный выбор антуража — свидетель-ствуют как о профессионализме, так и

о самобытном, не закрепощенном ми-ровоззрении автора.С большой фантазией и тонкой ню-ансировкой образной драматургиисозданы портреты первого президен-та СССР Михаила Горбачёва и космо-навта Алексея Леонова, кинорежиссе-ров Эльдара Рязанова и ВладимираНаумова, художника Таира Салаховаи композитора Геннадия Гладкова,хореографа Владимира Васильева инейрохирурга Андрея Коновалова,актера Армена Джигарханяна и моде-

льера Вячеслава Зайцева, писателейВладимира Войновича и Генриха Бо-ровика. В каждом из этих про-изведений Есионов запечатлел само-бытный характер и талант.Экспозицию дополнили натурные ак-варели с видами столичной жизни —поэтические, написанные на одномдыхании изображения улиц и площа-дей Москвы, старинных особняков идоходных домов, стоящих по сосед-ству с помпезными зданиями сталин-ского ампира. Есионов деликатно пе-редает очарование тихих московскихдвориков и переулков, напряженныйритм Садового кольца, непривычныйоблик новой застройки из стекла и бе-тона. Среди примечательных черт егопейзажных акварелей - органичноевключение в городской ландшафт жа-нровых сценок, которые придают этимработам эмоциональную достовер-ность и подчеркивают их современноезвучание. На выставке экспонирова-лись более 50 произведений живопи-си и графики Андрея Есионова.

№ 2


Международная Академия Творчества (Отделение Евразийского искусства)

НОВОСТИНаграда академику МАТ

Отделения Евразийского искусстваСЕРГЕЮ САРУМЯНУ

Министр культуры Российской Фе-дерации В.Р. Мединский наградилПочётной Грамотой художника Сару-мяна Сергея Амаяковича, членаМосковского отделения Всероссий-ской творческий общественной орга-низации “Союз художников России”за большой вклад в развитие изобра-зительного искусства, многолетнюютворческую и педагогическую дея-тельность.Вручение Почётной Грамоты состоя-лось 28 декабря 2012 на открытии выс-тавки “Рождество” в выставочном залеМОСХ России на Беговой. Москва.Бюро Отделения Евразийского искус-ства МАТ поздравляет коллегу с По-чётной Грамотой Министра культурыРФ и желает ему дальнейших творчес-ких успехов.

В издательстве “Наш Изограф” вы-шел в свет новый альбом “Живопис-ная Россия”.Это подарочное издание в твёрдомпереплёте с цветными репродукци-ями, посвящённое 135 летию со днярождения Бориса Михайловича Ку-стодиева было подготовлено: Ю.Б.Леоновым - главным редактором,его редакционной коллегией: А.П.-Лупповой, Т.В. Леоновой, Ю.А.Литвинской.Главный редактор Ю.Б. Леонов — ака-демик, действительный член МАТ,член союза художников России, членМосковского союза художников пи-шет в предисловии к альбому:“Выдающийся русский художникБ.М. Кустодиев стоит не только в рядулучших русских художников концаXIX – начала XX века, но и относитсяк мастерам, чьё творчество принадле-жит всему миру.Выставочный проект “Нашего Изогра-фа”, посвящённый Б.М.Кустодиевуобъединил современных художников,различных по своим талантам и твор-ческим успехам.Их произведения отражают своюфилософию, своё видение окружа-ющего пространства, свой собствен-ный взгляд и своё понимание красо-ты жизни.

Очередной альбом “Живописная Рос-сия” из серии “Имена в искусстве Рос-сии” и выставка в ЦДХ, посвященныепамяти великого русского художникаБ.М. Кустодиева, позволяют в какой-то мере отразить живой процесс раз-вития современного искусства России.Хотелось бы, чтобы творения совре-менных художников обрели достойноезвучание у нас в стране и за рубежом”.Вступительную статью о творчествеБ.М. Кустодиева написал художе-ственный критик Юрий ИвановичНехорошев — Заслуженный деятельискусств России, академик, Почётный

член РАХ, академик, действительныйчлен МАТ. Заканчивает свою статью ав-тор словами: “Искусство не в списыва-нии всего, что видишь. А в таланте – уме-нии скомпоновать увиденное в художе-ственный образ, радостно зовущий в зав-тра. Успехов вам, живописцы!”.В альбоме “Живописная Россия” уча-ствуют 159 художников, среди нихпредставлен ученик К.Коровина, изве-стный художник Сергей Луппов (1883-1977) картинами: “Гуляние” (1928),“Жатва” (1932), “Первое мая в Одес-се” (1925).Академики Международной акаде-

С. Луппов

№ 2


Международная Академия Творчества (Отделение Евразийского искусства)

мии творчества Отделения Евразийского искусствапредставлены картинами: Владимир Артыков (“Бла-говест”, “Каракумы. 1919 год. Перед боем”). ИринаГорностаева (“Натюрморт с самоваром”, “Натюр-морт с букетом сирени”). Римма Исакова (“Розовыйзакат”, “Осенний сказ”, “Долина грёз”). Юрий Лео-нов (“Белые цветы”, “Яркая осень”, “Ещё не про-снувшийся Невский. Санкт-Петербург”, “Канал Гри-боедова”). Марина Якименко (“Цветов моря”, “Бе-лая зебра”, “Красное сердце”, “Жемчужное утро”).3 января 2013 года в ЦДХ состоялся вернисаж выс-тавки и презентация альбома “Живописная Россия”,посвящённые 135 летию со дня рождения Б.М.Кус-тодиева. На этой выставке показаны картины совре-менных художников, чьи работы можно было по-смотреть в альбоме.

Материал подготовлен Бюро

Отделения Евразийского искусства МАТ

Р. ИсаковаВ. Артыков

И. Горностаева

М. Якименко

Ю. Леонов

№ 2


Творческий Союз Профессиональных Художников

Праздники отпраздновали. Утих радо-стный мандраж, а снег все идет, и деньтолько начинает увеличиваться. Зима.Все неспешно и заснежено. И выстав-ки нашего открытого проекта следуютэтой тональности. Зимой трудно гово-рить о новом, о переменах, о револю-ционном и авангардном. Да и не то унас направление. Скорее, некая внут-ренняя работа, среди слоев и нюансов,версий и вариаций, что сродни много-слойной акварели. Увлекательная играфактур и оттенков, штриха и мазка.Это отчетливо прослеживается на от-крывшейся в музее Марины Цветаевойвыставке “Середина Зимы —серединаЗемли”: акварельная живопись (да,

масло может быть акварельно-про-зрачным и легким) Виталия Спидчен-ко; фактурная и острая, контрастнаяживопись Ольги Мочаловой; плотно-монументальная – Николая Закрыт-ного (“Начало” и работа-продолжениеего внука Матвея Репешко); коврово-гобеленно-иероглифичная – ИосифаАрбисмана; мозаико-мастихинные –мои, Иры Голуб; работы, полныецвета – Вячеслава Столярова и егоученицы Эльвиры Киселевой; неха-рактерные для Татьяны Малюсовойгеометрические и философские ра-боты; декоративно-театральные ра-боты Андрея Умнова. Продолжаютэту тему и держат центр экспозиции– костюмы Марины Лыкошиной(вязание крючком).Вообще о выставке хочется сказать по-больше – уж очень удачной получи-лась. Хотя живопись – только часть ее,а нужно отметить и секцию ДПИ — от

Снежное время года...скульптурных кораблей АнныЛесняк до мозаичных мини-атюр Валерия Морозова; дизай-нерские изделия из кожи и кам-ня Татьяны Шипковой; стиль-ные куклы Натальи Остроухо-вой и Ирины Николаевой (груп-па “Леди-Арт”); изящные укра-шения из натуральных материа-лов Татьяны Башоровой.И, наконец, секция “Арт-фото” под руководством Вла-димира Плискина (Юлия По-лянская, Алексей Брагин, АннаРушайло, Людмила Асриева,Елена Лаврова, Владимир Ти-мофеев, Алина Муратова) –

и н т е р е с н е й -шие и разнооб-разные по сти-лю и подходуф о т о г р а ф и и ,составившие завора-живающе-цельнуюэкспозицию.Сейчас сложно гово-рить о методах и на-правлениях.Для общего и внятно-го определения суще-ствуют два прекрас-ных, все объясняю-щих префикса: пост- инео-. Впрочем, счас-тье зачастую не в ра-дикальной новизнесредств выра-

жения, пока ей особо и брать-ся неоткуда. То, что ныне на-зывается авангардом, как пра-вило, было опробовано не ме-нее чем пятьдесят лет назад...А иногда можно их, префик-сы, и не подключать, некото-рые методы интерпретациипроверены временем и суще-ствуют уже вне него. Напри-мер, выставка Галины Корбут,открывшаяся в Библиотекеукраинской литературы. Гра-фика, акварель, живопись...Визуализированный дневниквоспоминаний и путеше-ствий, созданный с присталь-ной любовью.Как всегда на наших верниса-жах, сюжеты, какие бы они нибыли, все равно шире заяв-ленной темы. Весной вспоми-наем холода и ожидаем лето,

Г. Корбут. Королевский дворецв Рыбацком Бастионе в Будапеште

осенью радуемся обретению города иностальгируем по пляжам и дачам, зи-мой... зимой любуемся оттенками бе-лизны и мечтаем о наступлении теп-ла. Ну, или пытаемся построить теп-лый угол среди сугробов, так что оче-редная групповая выставка в той жеБиблиотеке украинской литературы –“Зимний сад”.Откроется она 16 февраля, в серединесамого сурового месяца и, вероятно, ибудет тем самым выраженным ожида-нием солнечных дней.

Ира Голуб

О. Мочалова. Белая память. Романов-град

Т. Ласкова. Деревенский натюрморт

№ 2


Творческий Союз Профессиональных Художников

За огромными окнами зала – минусдвадцать, и кажется странным выборего дирекции экспонировать толькозимние пейзажи. Думаешь, холоднопосетителям, неуютно. Но только неот пейзажей Татьяны Малюсовой. Теп-ло излучают мягкие зимние краскитрепетной русской природы. Особен-но хороши небольшие акварели – каж-дая как легкое дыхание. Взглянул,

“Зимняя пора” в к/ц “Меридиан”

Готовится к изданию альбом к 20-летию Федерации

Выпуск альбома — 2013 г. Альбом на высоком полиграфическом уровне, в твердом переплете,включает публикацию цветной фотографии художника, цветные репродукции произведений ав-тора и биографическую справку на двух языках. Принимаются слайды, цветные фотографии ицифровая съемка высокого качества. Иллюстративный материал (не более 5 работ). Объем раз-мещения работ — страница, разворот. Целевой взнос за участие в альбоме:

2 полосы (разворот) — 9000 рублей, 1 полоса (1 страница) — 5000 рублей.

Справки по телефонам:

698-05-45; 8-903-122-8430; 8-916-591-5713; 8-968-724-03-94

e-mail: [email protected]

АКВАЖИВОПИСЬ

вздохнул – и выдохнул картинку набумагу.Не хочется отходить от прелестнойротонды (“Первый снег в Нескучномсаду”). Стоит одна-одинешенька – неочень-то людно было в ноябрьскомНескучном саду. Вспоминаются словаЖозефины Богарне, сосланной Напо-леоном в Мальмезон: “Одиночествооблагораживает”.

Вырубка где-то под Москвой. Тороп-ливо тянутся вверх тонкие и прозрач-ные молодые ели, которых пощадилтопор дровосека. Они хотят поскореевырасти. А старый мудрый пень, при-накрывшись снежной шапкой, тиходремлет – уж он-то все знает прожизнь…

Светлана Тихонравова,

журналист

Т. Малюсова. Вырубка под Звенигородом, акварельТ.Малюсова. В лесу под Звенигородом, масло

Срок сдачи материалов до 30 апреля 2013 г.

№ 2


В феврале этого года в галерее “Союз Творчество” прохо-дит выставка Елены Карнеги. Её имя пока малоизвестномосковским любителям живописи, поскольку Еленавсего год назад вернулась на родину из США, где онаучилась и работала. Елена родилась в Твери и с 12 летпосещала различные художественные студии, мечтаястать художницей. Однако, суровая действительностьдевяностых годов не оставляла людям, посвятившихсебя искусству, шансов на достойную жизнь. Поэто-му по совету родителей она поступила в Московс-кую Академию управления, а через год поехала вАнглию изучать международный бизнес. В ито-ге через пять лет Елена получила два диплома овысшем образовании, успевая прилетать в Мос-кву и сдавать сессию. Всё это время, учась в двухвузах, она не переставала заниматься живописью.Поистине поразительная работоспособность!В Лондоне у Елены Карнеги состоялась перваяперсональная выставка акварели. Одним из еёлюбимейших художников и по сию пору является УильямТёрнер, работы которого она подолгу рассматривала в Тейт галерее. Романти-ческая взволнованность, трепетная импрессионистическая палитра английс-кого пейзажиста близки творчеству самой Елены Карнеги. Она так же, как еёанглийский предшественник, стремится при помощи живописи передать своёнастроение и духовные устремления. Вернувшись в Москву и по-работав некоторое время в сфере менеджмента, Елена поняла,что это совсем нет то, чему бы она хотела посвятить жизнь. Её

следующий шагбыл достаточнорискованным идерзким.Прочитав книгу оМерлин Монро,она отправилась вАмерику учитьсяактёрскому мас-терству в институ-те театра и киноЛи Страсберга. Те-атральная школаЛи Страсберга из-вестна тем, что в

своей методике преподавания он развивал многие идеи Ста-ниславского. И не в последнюю очередь благодаря этому, по-мимо Мерлин Монро, из неё вышли такие выдающиеся актё-ры, как Роберт де Ниро, Аль Пачино, Дастин Хофман и многие другие.На вступительном экзамене Елена читала отрывок из книги современного аме-риканского автора о Мерлин Монро. Благодаря свободному владению английс-ким языком, приобретённому за годы учёбы в Англии, и выразительному чте-нию её приняли в институт. А если учесть, что у претендентки, к тому же, былавнешность модели, то вряд ли у приёмной комиссии возникли сомнения в еёкинематографическом будущем. Привычка жить в интенсивном режиме помог-ла Елене освоиться в Америке. Днём она работала, а по вечерам до 11 часов зани-малась актёрским мастерством. И всё же тяга к живописи возобладала. В 2005году Елена Карнеги поступила в Калифорнийский институт дизайна и получи-ла степень бакалавра искусства. Это был уже её четвёртый диплом о высшемобразовании. И, судя по всему, на этот раз она по-настоящему нашла себя и со-бирается именно живописи посвятить свою жизнь.К сожалению, в Америке осталась большая часть работ, написанных ЕленойКарнеги. На выставке в галерее “Союз Творчество” представлены только те кар-тины, которые она написала за последний год, вернувшись в Россию. А это со-

Отблеск Калифорнийского солнцавсем не мало. Как говорит сама худож-ница, у неё нет какого-либо определён-ного, излюбленного жанра картин. Онапишет, прежде всего, своё внутреннеесостояние, которое может быть выра-жено и в натюрморте, и в пейзаже, и вабстракции, и неком сюжете - обоб-щённом, символическом или вполнереалистичном. О том, что это внутрен-нее состояние экспрессивного, неус-покоенного человека, говорят сами на-звания картин: “Поиск”, “Озарение”,“В ожидании”, “Выбор”, “Воспомина-ния”, “Семья”, “Смирение”, “Вызов”,“В полёте”, “Цыганская удаль” и т.д.Елена любит яркую, красочную палит-ру. Буйное смешение красок на её кар-тинах как нельзя более точно выража-ет представление самой художницы ополнокровной, насыщенной жизни. Еёполотна завораживают изобилием цве-та, какой-то яростной звучностью ки-сти. Жизнь на картинах кипит, перели-вается многообразием выпуклых маз-

ков, поражает исходящей от полотнаэнергией. Похоже, что заряд калифор-нийского солнца, полученный ею вовремя учёбы, всё ещё продолжает на-сыщать палитру Елены.Художница любит работать мастихи-ном. Неровный мазок, наслоения кра-сок придают ещё большую экспрессив-ность её работам. Особо ярким, выра-зительным деталям на своих картинахона создаёт объём, своеобразнуюскульптурность, используя для этогоразнообразные пасты. Елена даже при-думала для этой техники особый тер-мин “sculpting” - объединив в одном на-звании слова “sculpture” и “painting”.

Е. Карнеги. Смирение

Е. Карнеги. Ночь на Ивана Купалу

№ 2


Однако это не единственный художе-ственный стиль, в котором работаетЕлена Карнеги. У неё много работ, вкоторых она использует лишь два илитри цвета. Такой живописный аске-тизм придаёт её картинам особую гра-фичность и лаконичность. Заставляетвизуально сосредоточиться на смыс-ловой составляющей картины. В при-страстии к локальным цветам сказы-вается её дизайнерское образование,когда именно цвет плоскости создаётэмоциональный фон и влияет на вос-приятие произведения. Взаимодей-ствие различных цветов, их созвучиеили диссонанс рождают многообраз-ную гамму человеческий ощущений ипомогают художнице полнее передатьсвоё внутреннее состояние.Многие работы художницы как будтоинициированы её воспоминаниями окартинах Уильяма Тёрнера. Она тожеиспользует неустойчивую, зыбкую па-

Институт управления, экономики, права и искусства

Приглашаем на факультет

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО И ДЕКОРАТИВНО-

ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА

и другие факультеты с престижными специальностями

Приёмная комиссия

располагается по адресу:

метро Электрозаводская,Барабанный пер., д. 4

тел./ф. 8-499-369-03-06,тел. 8-499-785-04-80,

моб. тел.: 8-910-409-93-36

www.iuepi.ru, вашвуз.рф;

e-mail: [email protected]

На правах филиала мы работали с 1991 по 1996 год

Самостоятельно институт успешно работает с 1996 года

Все специальности аккредитованы

Время работы:вторник, четверг,

пятница, суббота:

с 10-00 до 18-00;среда: с 13-00 до 21-00

литру. Её увлекает перетекание, взаи-мопроникновение цветов, словновзвихренных сильным порывом ветра.Некоторые работы выполнены в пале-вых, прозрачных тонах, будто напи-санных мокрой акварелью.В своём творчестве Елена Карнеги ис-пользует не только многообразные воз-можности цвета, но и уделяет большоевнимание рисунку. С особой изыскан-ностью на её картинах передана плас-тика обнажённого женского тела. Пе-ретекание, певучесть форм,изгибы ли-ний создают особую музыкальностьзрительного восприятия. Это наслаж-дение формой также чувствуется визображении лошадей, которые до-вольно часто встречаются в работах ху-дожницы. Внимание к внутреннемумиру человека вдохновляет художни-цу на написание портретов. Часто этопортреты известных актёров - ПьераРишара, Моники Белуччи, - в этом

сказывается профессиональное актёр-ское пристрастие Елены Карнеги. Ра-зумеется, портреты написаны по фо-тографии, но благодаря вниманию кдеталям, в них чувствуется достовер-ность и свежесть восприятия. Крометого, сам жанр портрета лишний раздаёт возможность использовать выра-зительные средства линии, рисунка,особенно тогда, когда они написаныпастелью или углём.Это первая персональная выставкаЕлены Карнеги в Москве и для многихзрителей будет интересно познако-миться с её живописью. Тем более, чтообучавшаяся в Калифорнии художни-ца, безусловно, отличается “лица необщим выражением”. Её работы кра-сочные и смелые, насыщенные цветоми солнцем, наверняка отдадут зрите-лям часть своего света и тепла.

Вера СобкоЧлен Союза журналистов России

№ 2


В наши времена искусство утвержда-ется в многополюсных направлени-ях, позволяющих свободно обра-щаться как к правилам традиционнойживописи, так и погружаться в игру скрасками в проявлениях индивиду-альной фантазии.Многомерные возможности арт-письма продемонстрировала состо-явшаяся в галерее Чертаново выстав-ка “Вариации”, которая включилатворческие работы Михаила Купри-кова и Ирины Чернобровкиной.Оригинальные по авторским при-емам они органично разместились ведином пространстве зала, благода-ря духовному содержанию, присут-ствующему в трактовках компози-ций, представленных для зритель-ского обсуждения.Лицо Михаила Куприкова излучаетдобрую улыбку, в свой 65-летнийюбилей живописец полон изобрази-тельных планов в передаче состоя-ний окружающей действительности.Выпускник художественной школы№ 1 на Пречистенке в зрелую порувступил в Московский и Творческийсоюзы художников, в Международ-ный художественный фонд. Классическое образование вело Михаила Куприко-ва по реалистическому пути в пейзажном и бытовом жанрах, однако перелом-ные девяностые годы конца века обратили взгляд художника к обобщенным иметафорическим формам в размышлениях с помощью кисти и красок о смыслебытия современников. Неординарный творческий посыл он погрузил в глубинусобственного характера, которыйпредстал в серии автопортретов.В одной из композиций живописецпоместил свою фигуру возле фламан-дца Питера Рубенса и поставил зада-чу визуально передать колоритныйдиалог противостоящих эпох – ба-рокко и технократии. В других вари-ациях собственного “Я” МихаилКуприков не скрывает расположенияк авангардной стилистике Ван Гога,Модильяни, Шагала. В пространстветрех плоскостных фонов – сером,красном, зеленом он концентрируетвозникающее у него настроение всменяющиеся часы суток – сумрач-ное в раннее утро, яркое в полдень,умиротворенное в уставший вечер.В женских портретах “Зеркальце”,“Попугай” художник также прибега-ет к принципам вариаций в воплоще-ниях изменчивых натур, написанных

ÕÓÄÎÆÅÑÒÂÅÍÍÛÅ ÂÀÐÈÀÖÈÈ ÍÀ ÒÅÌÓ

Î ÄÅÉÑÒÂÈÒÅËÜÍÎÑÒÈлокальными извучными мазка-ми с преоблада-нием бело-чер-ной техники мас-ла. Вообще чер-ный аспект, напо-минающий об из-вестном произве-дении Малевича,один из основ-ных в гамме Ми-хаила Куприкова.Подобный кон-траст с другимиоттенками па-литры макси-мально укрупня-ет любую детальв его картинах,делает мир пред-метов наиболееосязаемым.Так в затемнен-ном пространст-ве мастерскойбуквально вспы-хивают и расцве-тают в причудли-

вых спектрах натюрморты – “Какту-сы”, “Китайские фонарики”, “Под-солнухи”.Необычные ракурсы в обыкновенномобиходе художник стремится запечат-

М. Куприков. Фрагмент экспозиции

И. Чернобровкина. Фрагмент экспозиции

№ 2


И. Чернобровкина. Русалка. 2011

леть в пейзажных циклах. В диптихе “Серединалета” дощатые домики в пригородной местнос-ти выглядят словно кубики из детского конст-руктора, которые каждый из владельцев склады-вает на свой лад. В вариациях с заголовком “По-лустанок” Михаила Куприкова привлекла одно-этажная постройка на маленькой железнодорож-ной станции, мимо которой мчат без задержекднем и ночью пассажирские экспрессы. А длямастера здесь царит атмосфера тепла и уюта, со-творенная заботливыми руками провинциаль-ных жителей.В 2012 году, когда отмечалась 200-летняя победарусской армии над полками Наполеона, МихаилКуприков в двух композициях под общим назва-нием “Трапеза” воплотил черты главнокоманду-ющего Михаила Кутузова как народного героя,ощущающего настроение простого солдата в боюи в минуты короткого отдыха.Для этого живописец обратился к канонам наци-онального лубка, которые присутствуют в наряд-ной колористической основе и в ироническихнадписях на канве произведений.Аккомпанементом к станковой живописи Ми-хаила Куприкова явились декоративные панноИрины Чернобровкиной, выставленные в вит-ринах зала “Чертаново”.Получив в 2003 году специальность дизайнерапо оформлению интерьера, художница заняласьвозрождением русских ремесел и обратилась кнаходкам северных мастеров, трудившихсявблизи Великого Устюга.Первая персональная выставка Ирины Черно-бровкиной прошла в городе Покрове, а вырабо-танная авторская программа нашла применениев Центре образования № 1925 Восточного округаМосквы.Ирина Чернобровкина к тому же образовываетвсех нас, наглядно убеждает в экспозиционныхпроектах, что народные изделия дороги душе иуму каждого человека, независимо от возраста исоциального статуса, они стали полноправным ук-рашением в сельских и городских домах.В согласии со старинными рецептами художни-ца покрывает причудливым растительным орна-ментом шкатулки, блюда, вазы. Тонкими красоч-ными мазками в работах на деревянной основеона воплощает праздничные сценки – “Чаепи-тие”, “Карусель”, обращается к вариантам ска-зочных сюжетов – “Русалка”, “Конек-горбунок”.Словом, зрители убеждаются в мудрости о “доб-рых молодцах”, постигающих уроки верности ис-кусства заветам предков.Произведения Михаила Куприкова и Ирины Чер-нобровкиной получили признание у коллекцио-неров России, Германии, Японии, Америки.Мы будем надеяться на дальнейшие встречи смосковскими мастерами, которые раскрываютплодотворные сферы подлинной красоты.

ГАЛИНА ПИКУЛЕВА

кандидат искусствоведения,

член Международного художественного фонда

М. Куприков. Золотые шары. 1998

№ 2


Заочный Народный Университет Искусств

8 ноября 2012 года в Государственномвыставочном зале “Ростокино” состо-ялось открытие экспозиции работ уче-ников и выпускников ЗНУИ “ Худож-ник Людмила Романча и ее ученики”,на которой были представлены карти-ны самых разных направлений и жан-ров изобразительного искусства. Это инатюрморты, выполненные как в реа-листической манере, так и в стиле,близкому к кубизму, и лирические пей-зажи, и традиционно вызывающиебольшой интерес у зрителя портреты.Такое разнообразие ра-бот в рамках одной вы-ставки наглядно де-монстрирует то, какпод руководством од-ного педагога создают-ся столь непохожиедруг на друга произве-дения, но объединен-ные общим стремлени-ем к сохранению тра-диций Народного уни-верситета искусств.Художник, педагог,член МОСХа, ЛюдмилаВладимировна Романча,будучи ученицей К.А.-Мордовина, передает и своим учени-кам знания и умения русской реалис-тической школы живописи. При этом вее мастерской всегда есть место творчес-кому поиску и эксперименту. Я, самаявляясь ученицей Людмилы Владими-ровны, знаю об этом не по-наслышке.Находясь в атмосфере общего творче-ства и стремления к оригинальному воп-лощению традиционных принциповживописи, мы, ее ученики, всегда ста-раемся как можно точнее выполнять всерекомендации и советы. Однако и лю-бое проявление нашего личного виде-ния всегда учитывается и всячески по-ощряется.Доказательством могут служить стольне похожие друг на друга работы уче-ников Л.В.Романча. Все эти картины,написанные в одной мастерской, но вразной манере, показывают яркую са-мобытность каждого из авторов.На открытии выставки, собравшембольшое число гостей и самих участни-ков, особое внимание привлекло выс-тупление проректора университета,Заслуженного работника Культуры РФЛюдмилы Владимировны Романовой,которое было посвящено возникнове-нию и деятельности ЗНУИ.

Художник Людмила Романча и ее ученики в ГВЗ “Ростокино”В результате, казалось бы, уже извест-ные страницы истории НародногоУниверситета приобрели новыйсмысл с точки зрения передачи тради-ций русской живописной школы со-временным художникам.Хотелось бы также отметить и выс-тупление художника и педагога Л.В.Романча, в котором она подробнорассказала о картинах своих учени-ков, об особенностях работы в уни-верситете, об индивидуальном подхо-де к каждому из студентов и выпуск-

ников ЗНУИ. В конце своей речиЛюдмила Владимировна выразилаблагодарность всем участникам экс-позиции, обратившись к ним со сло-вами: “ Что бы ни случилось в вашейсудьбе, я всегда готова помочь, под-сказать и поддержать вас”. Открытиевыставки запомнится и прекраснымконцертом, подготовленным под ру-ководством преподавателя ЗНУИ повокалу Анастасии Плохоцкой.Акцент всей экспозиции сделан накартине Л.В. Романча “Натюрморт сомаром”, выполненный в стиле сезан-новского кубизма. Вокруг натюрмор-та, написанного в 1981 году, выставле-ны наполненные глубоким содержа-нием картины ученицы ЛюдмилыВладимировны Натальи Рудых.Уже, исходя из этого композиционно-го центра, были размещены все полот-на, представленные на выставке. Вэтом и было главное экспозиционноерешение, объединившее работу пре-подавателя с работами ее учеников.Благодарность за такое удачное распо-ложение картин на стенах галереиследует выразить экспозиционерувыставки выпускнице ЗНУИ ТатьянеПрусовой, выступившей и как автор

натюрморта “Цветы для Тельца”, ко-торый запомнится в первую очередьсвоей нежной палитрой и прекрас-ным подбором различных оттенковрозового цвета в сочетании с богатойзеленью пионов.Среди экспонирующихся работ боль-шую часть традиционно занимаютпейзажи и натюрморты, отличающи-еся искренностью, продуманностьюкомпозиции и тонким внутреннимсмыслом. В этом отношении нужноостановиться на картинах Надежды

Соболевой “Сиренью дыша”, “Дере-венский натюрморт”, Елены Гончаре-вич “Осенний букет”, Елены Деляги-ной “Любопытство”, Елены Халеевой“Трофеи рыбака”, “Натюрморт с под-солнухами”, Нажии Мухутдиновой“Кувшин с сухими букетами”. Говоряо представленных натюрмортах, хоте-лось бы отметить работы молодогохудожника Натальи Хрусталевой, по-лучившей свидетельство об оконча-нии ЗНУИ как раз на торжественномоткрытии выставки в “Ростокино”. Еенатюрморты “Блеск Востока”, “Тюль-паны”, “Сирень” демонстрируютполную романтического настроенияживопись. Не могут оставить равно-душными зрителей и картины Екате-рины Антоновой “Вдохновение” и“Чувство”, написанные, по призна-нию автора, под впечатлением от не-давней выставки К. А.Коровина.Нельзя оставить без внимания и рабо-ту Марины Ковальчук “В чулане”. Яв-ляясь не только художником, но и ар-хитектором, она создала гармоничноуравновешенную композицию из вооб-щем-то незатейливых предметов, нотак расположив их на полотне, чтопройти мимо него, внимательно не

№ 2


рассмотрев и не восхитившись, простоневозможно.Большое внимание привлек и излюб-ленный зрителем жанр пейзажа. Пред-ставленные в экспозиции пейзажныеработы как всегда разнообразны, вы-полнены в различном стиле, но каж-дый из них наполнен искренностью инеповторимостью. Умение вгляды-ваться в жизнь и своеобразиеэтого взгляда демонстриру-ют пейзажи Раисы Бутковс-кой, Натальи Воспеннико-вой, Елены Сидоровой, Ле-онида Зайчика, НатальиФилатовой, Ларисы Широ-ковой. Тесная связь временпрошлого и настоящего про-слеживается в полотнахЛюдмилы Ваничевой “Со-ловецкий монастырь”, Еле-ны Глаголевой “Храм в Ца-рицыно”, Майи Неповин-новой “Киев. Андреевскийспуск”. Нужно особо отме-тить картину “Вера сквозьвремена” Натальи Мищуко-вой, которая совсем недавностала обучаться живописи и тольковторой раз участвует в выставках На-родного Университета. Большой инте-рес представляет собой и графическаясерия выполненных углем пейзажейЕлены Колесовой “У реки”, “В киевс-ком парке”, “Полянка в лесу”, “Разва-лины в парке Александрия”.Не перестает удивлять свои-ми работами прекрасный ро-мантик Александр Русляков.Его совсем новые картины“Успенский собор Горицкогомонастыря” и “Осенняягрусть” вызывают чувство по-чти физического присут-ствия в созданной художни-ком реальности. Как всегда уАлександра нарисованные согромным мастерством онивызывают настроение задум-чивости и тишины.Городские пейзажи НайлиШакуровой, Татьяны Кула-пиной, а также Андрея Реп-никова, выполненные напленэре, отражают яркиевпечатления авторов от на-полненного воздухом и светом окружа-ющего нас мира. Особое место в экс-позиции занимает триптих, написан-ный непосредственно перед выстав-кой Алиной Сатаровой “Майя”. Самопо себе создание такого крупного про-изведения – дело непростое, тем бо-

лее, представляющего собой таин-ственный взгляд на что-то вечное,древнее, не вписывающееся в нашу ев-ропейскую традицию, видимое толь-ко “третьим” глазом.Авторское переосмысление рассказаИ.Бунина “Музыка” лежит в основеодноименной композиции Лидии Ба-чериковой. Задуманная как черно-бе-

лая графическая работа, но перепи-санная по совету Л.В.Романча яркимикрасками, теперь это хорошо проду-манное полотно, наполненное глубо-ким содержанием.Уверенная кисть и высокое мастерствоотличают оригинальную композициюИрины Рославской “Зимняя сказка”.

Излом реальных предметов и пла-стических форм становится основ-ным средством выразительности вэтой экспериментальной работе.При всей непритязательности сю-жета картина удивительно инте-ресна как по способу подачи, так и

по колористическому решению.Рассказ о выставке будет неполным,если не остановиться на включенныхв общую экспозицию портретах, пред-ставленных Юлией Ващенко, Михаи-лом Магалецким, Ириной Нажестки-ной. Всеобщее внимание заслуженнопривлекает портрет “Оля” выпускни-цы ЗНУИ, студентки 4-го курса Мос-

ковского государственногохудожественного институтаим. В.И.Сурикова Юлии Ва-щенко. Надо сказать, что пор-трет является излюбленнымжанром Юлии, в котором оначувствует себя особенно уве-ренно и свободно. Легкаякисть, удачный подбор цве-та, продуманная композицияотличают работу молодоймногообещающей художни-цы. Для большей выразитель-ности она обращается к ло-кальным цветовым пятнам,которые поддерживаютсядополнительными цветами.Все в портрете оказываетсяна месте: и рисунок, и компо-

зиция, и колорит, демонстрируя намживопись, полную романтическогонастроения.В завершении обзора выставки нужноеще раз подчеркнуть, что собранныевместе полотна преподавателя, вы-пускников и учеников доказывают,как много может дать человеку учи-

тель. Обладая огромным опы-том, Людмила Романча ведетзанятия, гибко подстраиваясьпод процесс творческого рос-та своих учеников. В результа-те и рождаются такие пре-красные работы, в свою оче-редь питающие вдохновениеУчителя-Художника.Людмила Владимировна ни-когда не ограничивается обу-чением основам живописи, апомогает нам, ученикам, са-моопределиться, оказываетпрофессиональную поддерж-ку, продолжая традиции На-родного Университета Ис-кусств как прекрасной школытворческого роста.Самые добрые слова благо-

дарности заслуживают и руководи-тели ГВЗ “Ростокино” за помощь вподготовке и организации выставок,проводимых нашим Университетом взалах галереи.

Радунцева Ольга,искусствовед

Н. Воспенникова. Пороги Яганово

М. Ковальчук. В чулане

Заочный Народный Университет Искусств

№ 2


догадывался о том, что четыре месяца назад ВалентинаВикентьевна перенесла тяжелейшую операцию на суста-ве, и послеоперационная боль была теперь ее постоян-ной спутницей. Передвигаясь с трудом, на вечер она при-ехала в сопровождении лечащего врача. Центром экспо-зиции стал большой портрет сына Валентины Викенть-евны — Сергея Евгеньевича Токарева, выполненный еюмного лет назад. Трагически оборвалась его жизнь. Порт-рет же написан так живо, что казалось, что он незримоприсутствует на торжестве своей любимой мамы, учителяи коллеги. Весь вечер Валентина Викентьевна была окру-жена людьми, которых она любит, уважает и желает сча-стья. Среди них были ее ученики. Трогательно было ви-деть, как уже немолодые, “солидные” люди нежно обра-щаются с ней, говорят ей добрые задушевные слова. Однаиз ее недавних учениц М.Анненкова, показала свою рабо-ту, выполненную по мотивам поездки в Израиль. Еще однамолодая девушка в речи, обращенной к виновнице тор-жества, высказала восхищение внешним видом художни-цы, подчеркнув, что впервые видит воочию девяносто-летнего человека, чем вызвала добрую улыбку Токаревой.Валентина Викентьевна по-прежнему любит и ценитюмор. Ответное слово Токаревой целиком было посвяще-но присутствующим:“Дорогие мои! Любите и цените себя!Каждый из Вас – личность с большой буквы! Помните обэтом везде и всегда! И хранит Вас Бог!” Зал аплодировалей стоя. Общие чувства объединяли всех тех, кто пришелв тот день к Валентине Викентьевне – это были искрен-няя любовь, безграничное уважение и сердечная нежностьк этой необыкновенной женщине.

Галина Гашунина

Необыкновенный юбилей

В июне прошлого года залах МСХ в Старосадском переулке

состоялось чествование замечательной художницы, заслу-

женного преподавателя, прораболтавшего в Московском пе-

дагогическом институте им. В.И. Ленина более 50 лет, лау-

реата золотой медали РАХ Токаревой Валентины Викенть-

евны. Ей исполнилось 90 лет.

Собрались ее родные, друзья, коллеги, бывшие ученики. Вы-ставка работ Валентины Викентьевны – редкое событие.Сейчас ее прекрасные полотна практически не экспониру-ются. На выставке можно было увидеть, оценить уровень про-фессионализма и мастерства художницы, оценить настоя-щую школу живописи. Талант художницы проявляется нетолько в совершенной технике исполнения, но и в тончай-шем психологизме работ, способном создать целостный об-раз, выделив в нем главное, и вызвать у зрителя соответству-ющий душевный отклик. Творчество Валентины Викентьев-ны – это классика с ее непреходящими ценностями, несу-щими в себе добро, тепло души, гармонию и любовь.Организован был этот чудный вечер секцией монументаль-ного искусства, а также В.В.Талызиным. Многие художникивыражали сожаление, что таких выставок в залах МСХ небыло очень давно — ведь постепенно уходит в прошлое тоискусство, что и душу греет, и высоко профессионально и чтотолько один день выделен для экспозиции такой прекрас-ной выставки. Никто не смог бы определить истинный воз-раст художницы. Глаза ее сияли, осанка величественной, дер-жалась она с аристократическим достоинством. Никто и не

замечательной художницы, педагога и нашего большого друга

Посвящается 90-летию со дня рождения Валентины Викентьевны Токаревой

№ 2


ГВЗ “Тушино”

Интеграционный клуб “Фототе-

атр” выступил организатором про-

ведения в выставочном зале “Туши-

но” заключительной 10-ой отчетной

выставки работ коллектива людей с

ограниченными физическими воз-

можностями, ранее известного как

Творческое объединение “Фотоди-

зайн” Центра народной культуры

СЗАО города Москвы.

ПРЕОДОЛЕНИЕ 2012Одновременно, дан-ная экспозиция яви-лась и первой учреди-тельной выставкойИнтеграционного клу-ба “Фототеатр” ДК“Гайдаровец”.Руководителем кол-лектива В.Л. Владими-ровым и директоромДома культуры “Гайда-ровец” А.Н. Тархаро-

вым была раз-работана кон-цепция интег-р а ц и о н н о г оклубного фор-мирования пои н т е р е с а м“Фототеатр”. В его состав вошли бо-лее тридцати прежних участниковТворческого объединения “Фотоди-

Владимир Петров. Из проекта “Портреты на паркете”

зайн” и новые члены из числа учащих-ся высших и средних специализиро-ванных учебных заведений городаМосквы, школ и интернатов Цент-рального административного округа.Накопленный многолетний опыт ра-боты фотографа и педагога Владими-ра Леонидовича Владимирова с кол-лективом молодых людей с ограничен-ными физическими возможностями ирегулярное проведение с 2003 года от-четных выставок объединения “Фото-

дизайн” позволили сформировать ин-тересную экспозицию нового творче-ского коллектива. Многие из его чле-нов учатся в Государственном специа-лизированном институте искусств.В экспозицию вошли живописные играфические работы, произведениядекоративно-прикладного искусства ихудожественная фотография, выпол-ненные в 2012 году.Интересными оказались дебюты мо-лодых фотографов, впервые участво-вавших к крупных отчетных коллек-тивных выставках. Персональный по-каз представили лауреаты и дипло-манты конкурсов прежних лет, участ-ники, выросшие в коллективе до уров-ня мастеров.Многолетняя работа Государственно-го выставочного зала “Тушино” с твор-ческими коллективами людей с огра-ниченными физическими возможно-стями, возглавляемыми В.Л. Владими-ровым, получила заслуженную высо-кую оценку зрителей.

Александр Шклярук

Олеся Матушак. У моря

Татьяна Мурашова. Автопортрет

№ 2



Выставка “Строгановские традиции”,прошедшая в выставочном зале “Ту-шино”, стала девятой ежегодной вы-ставкой творческих работ профессор-ско-преподавательского состава и сту-дентов Московской государственной

художественно-промышленной ака-демии имени С.Г. Строганова, прохо-дящей в новогодние и рождественскиепраздники.В создании экспозиции приняли уча-стие 58 авторов, представляющих всекафедры прославленного старейшегоВУЗа нашей страны, а также выпуск-ники “Строгановки” прошлых лет,ставшие профессиональными худож-

никами и дизайнерами. В числе посто-янных участников традиционногосмотра А.Н. Стасюк, Е.В. Жердев, А.Е.Бакин, В.П. Вольский, П.В. Воропа-ев, Г.А. Воропаева, А.В. Горлицына,Г.В. Курдов, И.В. Лукшт, Т.В. Лукшт,

СТРОГАНОВСКИЕ ТРАДИЦИИА.Г. Майстренко, А.Е. Роди-онов, Е.А. Родионова, В.Д.Саврасов, Т.Б. Саврасова,С.Н. Федунов, В.В. Фоми-чев, Ю.С. Фомичева и дру-гие художники-педагоги.

На выставкебыли такжепредставле-ны студен-ты: Анаста-сия Дани-л о ч к и н а ,Анна Лобо-за, Маргари-та Сидорова,А л е к с а н д рТихонов, Та-исия Фоки-на и Екате-рина Ште-р е н б е р г .Свои работып о к а з а л ивице-президент РАХ,

почетный президент МОА “Союз ди-зайнеров” А.Л. Бобыкин, генераль-ный директор Международного бюроинтерьера и архитектуры “KASHUBADESIGN” В.В. Кашуба, художникиИ.Л. Акуленко, И.К. Бажора, Т.С.Ховрина.Разнообразие творческих направле-ний, жанров, художественных при-емов и техник экспонирующихся про-

изведений позволилизрителям почувство-вать атмосферу, в кото-ром проходит обучениев “Строгановке”.Понятие “строгановс-кие традиции” сложи-лось как особая формаобъединенияхудожествен-ных академи-ческих и спе-циальных дис-циплин, позво-ляющая подго-товить из та-лантливых мо-лодых людейвысококвали-

фицированных специалистов-художников. Сегодня важно со-хранить классические тради-ции, одновременно развивая иобогащая строгановскую школуотечественного дизайна.

Выставка “Строгановские традиции”продемонстрировала высокий творче-ский потенциал прославленного ста-рейшего художественно-промышлен-ного ВУЗа России.Привлекательной для посетителейвыставочного зала стала чрезвычайноцелостная экспозиция, объединившаяработы, выполненные в различнойтворческой манере.Творческое содружество выставочно-го зала “Тушино” и “Строгановки” ус-пешно развивается.Посетители выставочного зала особоотметили эту совместную работу посохранению и широкой пропагандетрадиций отечественного искусства.


Е. Сурова. Вид на Сакре-Кёр

И. Глазков. Русская зима

А. Родионов. Солнечная долина

Т. Фокина. Академический вечер

№ 2


В выставочном зале “Тушино” от-

крылась выставка “15 Ку”, посвя-

щенная памяти народного художни-

ка Российской Федерации, члена-

корреспондента РАХ Анатолия Вла-

димировича Кузнецова (1937-2009).

Это одна из серии выставок творчес-ких работ учеников мастера, полу-чивших подготовку во Всероссийс-ком государственном институте ки-нематографии им. С.А. Герасимова,Гуманитарном университете НатальиНестеровой и Государственной ака-демии славянской культуры.Анатолий Владимирович Кузнецов —народный художник РФ, член-корре-спондент Российской академии худо-жеств, живописец, художник-поста-новщик таких фильмов, как “Сказкао царе Салтане”, “Женитьба Бальза-минова”, “Экипаж”, “Джамиля”,“Очарованный странник”.“Ку” — так подписывал свои работымастер, а “15” — это 15 лет его педа-гогической деятельности.Главная мысль жизни и творчестваА.В. Кузнецова: “Художник живет,чтобы писать картины и делать выс-тавки”, — стала жизненным девизомдля большинства его учеников.Один из инициаторов уникальногокультурного проекта, которым яви-лись экспозиции “15 Ку” и объемныйальбом-монография о художнике и егоучениках, — Ирина Александровна

В ы с т а в к аВ ы с т а в к аВ ы с т а в к аВ ы с т а в к аВ ы с т а в к а « 1 5 К у »« 1 5 К у »« 1 5 К у »« 1 5 К у »« 1 5 К у »

Ленникова представила на выставкемногочисленные фотографии из се-мейного архива и коллекцию раннихрисунков и живописных этюдов Ана-толия Владимировича.


Е. Буравцова. Сумерки

Воспитанники трех ВУЗов, где пре-подавал мастер, продемонстрирова-ли свои живописные и графическиеработы. Всего в выставке принялиучастие 22 автора.Среди них Александра Большакова,Елена Буравцова, Ольга Быстрова,Артем Дергунов, Олег Доброволь-ский, Ляйсан Искандарова, Надеж-да Карпинская, Юлия Козлова, Ма-рия Комарова, Мария Коржова,Александр Мищук, Наталья Осмо-ловская, Дарья Примачек, НатальяСкворцова, Елена Стариковская,Ольга Цыба и другие художники.Школа “Анатолия Кузнецова” сталанеобычно ярким явлением в совре-менном русском изобразительномискусстве.Отличительной особенностью ав-торских работ воспитанников Ана-толия Владимировича стала творче-ская свобода, необыкновенная сме-лость во владении художественнымматериалом.Многие из них сами стали воспита-телями молодых художников, пере-давая ученикам неуспокоенность инеобыкновенно трепетное отноше-

ние к творчеству, свойственное их глав-ному первому учителю Анатолию Куз-нецову — “Ку”.


М. Комарова. Стиральная машина изтриптиха

А. Большакова. Путь

№ 2


ГВЗ “На Каширке”

“В детстве краски

снились мне во сне…”

Юрий Федоренков

В феврале 2012 года в Государствен-ном выставочном зале “На Каширке”прошла выставка “Город над Во-хной”Павло-Посадского объединенияхудожников. Андрей Белоусов, ЕленаСоловьёва, Николай Титов и Заслу-женный художник России Юрий Фе-доренков представили на выставку

свои живописные и графические рабо-ты. “Павлово-Посадское объединениехудожников возникло в 70-х годах про-шлого столетия. Изначально любите-ли изобразительного искусства и ху-дожники организовывали и проводи-ли городские выставки в Домах куль-туры и школах города. В 1985 году набазе Московского областного инсти-тута усовершенствования учителейэнтузиасты создали Клуб художников-педагогов Московской области, в ко-тором ведущую роль играют художни-ки Павловского Посада. В конце 90-хгодов Клуб художников стал называть-

Москва – Павловский ПосадРетроспектива одной выставки

ся Творческим объеди-нением художников“Павловский Посад”. Заэти годы ведущие ху-дожники объединениястали членами Союза ху-дожников России, аИ.Д. Семенюков и Ю.А.Федоренков – получилизвание “Заслуженныйхудожник РоссийскойФедерации”.

Т в о р ч е с к а ясудьба каждогоиз представлен-ных художни-ков уникальнаи заслуживаетотдельного рас-сказа, но в этойгруппе бесспор-ным лидером ичеловеком, по-влиявшим накаждого из пред-

ставленных художников,является Юрий Алексан-дрович Федоренков. Тя-жёлые испытания воен-ного детства и лишенияпослевоенных лет не сло-мили его желания статьх у д о ж н и к о м . М о ж е тбыть, отсюда возникла этачуткость к прекрасному ивидение красоты повсед-невной жизни. Его работынаправлены на то, чтобыпоказать ценность каждо-го дня. Сочно и жизнера-

достноон изо-бражает как вос-кресное утро в Пав-ловском Посаде, таки трудовые будни вп р о м ы ш л е н н о мЖданове (Мариу-поле). Без прикраси пафоса, характер-ного социальномуреализму, он пока-зывает жизнь, кото-рую проживает деньза днём, где настро-ения и люди сменя-ют друг друга, ос-тавляя свой след в

судьбе художника в виде многочислен-ных живописных полотен. Авторскойманерой Юрия Александровича мож-но назвать не только выбор сюжетов,связанных с жизнью Павловского По-сада, но и других городов таких, как За-райск, Коломна, Гороховец. Каждуюкартину, будь то законченное произве-дение или эскиз, отличает продуман-ность композиционных приёмов, со-гласованность цветовых соотноше-ний, тонкая нюансировка колоритапри передаче различных переходных

состояний времени суток и времёнгода. Названия картин говорят сами засебя: “К вечеру.Коломна”, “Весеннийдень в Гороховце”, “Начало марта. Де-ревня Фатеево”, “Последний луч”.Одержимость творческим процессом идобросовестное отношение к делуЮрий Александрович, будучи педаго-гом, передаёт своим многочисленнымученикам. Некоторые из них стано-вятся профессиональными художни-ками, как Андрей Белоусов, и выстав-ляются наравне со своим учителем.Творчество Андрея Белоусова во мно-гом сформировалось благодаря влия-нию Юрия Александровича. Его так-

Е. Соловьева

А. Белоусов

Н. Титов

Ю. Федоренков

№ 2


ГВЗ “На Каширке”

Международный фотоконкурс“Оранжевое Королевство”: Визитная карточка Нидерландов

Уважаемые фотографы!Государственный выставочный зал “На Каширке” и Централизованная библиотечная

система “Юго-Запад” приглашают вас принять участие в фотоконкурсе, посвященном ГодуГолландии в России. Присылайте информацию о себе и фотографии, соответствующие темеконкурса, на адрес [email protected] и выигрывайте призы! Гран-при – проведение

персональной выставки в зале “На Каширке”.Ваш возраст и опыт в искусстве фотографии значения не имеют.

Ждём Ваши снимки до 30 сентября 2013 года в формате jpeg с разрешениемне менее 2000 пикселей по короткой стороне.

Положение конкурса на сайтеwww.nakashirke.narod.ru

Уважаемые любители акварели!

же увлекает провинциальный укладжизни маленьких городов, красота ок-ружающей природы, деревенскийбыт. Несмотря на схожий художест-венный язык, работы Андрея Белоусо-ва полны индивидуальности и выра-зительности, что выделяет его из об-щего ряда современных живописцев.Особое место в экспозиции павло-по-садских художников заняли акварель-ные работыНиколая Степановича Ти-това, друга детства и коллеги ЮрияАлександровича по учебев МГЗПИ, где

их общим учителем и наставником былхудожникАлександр Иванович Лакти-онов. Являясь единомышленниками,они в одинаковой степени повлиялина творчество друг друга. Работы Н.С.Титова стали ярким дополнением кпредставленным живописным полот-нам, демонстрирующим профессио-нализм и самобытность художниковПавловского Посада.Выставка “Город над Вохной”, кото-рую представили в Москве художни-ки творческого объединения “Павлов-

ский Посад”, вошла в номинацию“Лучшая региональная выставка 2012года” в рамках проекта “Провинция”ежегодного конкурса выставочногозала “На Каширке” на лучшее произ-ведение года. Кроме того, художни-кам Юрию Федоренкову, НиколаюТитову, Андрею Белоусову присужде-ны дипломы в номинации “Пейзаж”.Поздравляем художников с заслужен-ной победой.

Драничкина Ольга

искусствовед, член АИС

Приглашаем Вас принять участие в Фестивале акварельной живописи “A laprima”.Организаторы Фестиваля:

Государственный выставочный зал “На Каширке” (Москва)Ассоциация искусствоведов (АИС)

Выставка будет проходить в Государственном выставочном зале “На Каширке”с 28 февраля 2013 по 17 марта 2013 г.

В программе Фестиваля запланированы мастер-классы, круглые столы с привлечениемспециалистов Ассоциации искусствоведов, также будет представлена специальная экс-позиция акварелей из частных коллекций таких авторов, как Артура Фонвизина, Аллы

Беляковой, Елены Чаус, Джеральда Грина, Альваро Кастаньета, Йозефа Збуковича.

Запись на бесплатные мастер-классы по акварели [email protected] или

по телефону 8 499 612 11 61, 8 499 612 95 17

С положение о Фестивале и программой можно ознакомиться на сайте

www.nakashirke.narod.ru

С уважением, Оргкомитет Фестиваля

№ 2


ГВЗ “Галерея “Беляево”

В январе 2009 года в галерее “Беляево” прошла выставка молодых художников, имеющихинвалидность. Это стало началом работы городской программы центра “Надежда” по соци-окультурной реабилитации людей с ограниченными физическими возможностями “Творче-ство – путь к пониманию”.Предназначенная для поддержки созидательной деятельности в области культуры и искус-ства лиц с потерей здоровья и предоставления им условий для творческой самореализации,программа сразу привлекла к себе внимание широкой общественности.За прошедшее пятилетие программа “Творчество – путь к пониманию” значительно рас-ширилась и давно перешагнула за рамки выставочной деятельности.Цель столь значимого на сегодняшний день проекта заключается не только в оказании под-держки талантливым людям с ограничениями здоровья и популяризации их работ. Через твор-чество, как наиболее доступную для восприятия обычных людей среду, происходит форми-рование в обществе нового, позитивного отношения, как к самим инвалидам, так и к произ-ведениям искусства, которые они создают.При знакомстве с творчеством лиц с физическими ограничениями, не теряет актуальноститезис, что в сфере подлинного искусства нет деления на здоровых и больных, а есть лишьпроизведения, создаваемые равноправными членами общества.Радостно осознавать, что количество желающих принять участие в проекте “Творчество – путьк пониманию” растет с каждым годом. Посещение выставок делает нас добрее и мудрее, сти-раются барьеры между различными социальными слоями населения, и создается атмосферапонимания и доверия друг другу.В этом году на выставке в галерее “Беляево” наряду с творчеством художников, которые при-нимают участие в проекте социокультурного центра “Надежда” с 2009 года, будут представ-лены произведения тех, кто выставляется впервые.О жизни и многогранной творческой деятельности участников программы, а также обо всехважных событиях проекта “Творчество - путь к пониманию” можно узнать из альманахов,ежегодно издаваемых городским социокультурным центром “Надежда”.

В рамках городской программы по социокультурной реабилитации инвалидов

“Творчество – путь к пониманию”

ЭТО БЫЛО НАЧАЛОВыставка работ художников с ограниченными

физическими возможностями

Выставка работ художников с ограниченными

физическими возможностями “Это было начало”

пройдёт в Галерее “Беляево”

с 1 февраля по 10 февраля 2013 г.

Мы ждем Ваших пожеланий и отзывов о программе“Творчество – путь к пониманию на сайте центра “Надежда”

centernadegda.ru и по телефону: 307-12-21

№ 2


ВЗ “Ходынка”

На выставке Ширениной Елены “Пу-тешествия ближние и дальние” пред-ставлены произведения в авторскойманере в темперной, акриловой, мас-ляной и акварельной технике. В любойтехнике читается почерк прикладни-ка: умение уйти от простого копиро-вания натуры, стилизовать изображе-ние, создать фантазийную компози-цию со свободной но логично увязан-ной компоновкой пространства и эле-ментов изображения, оригинальныйхудожественный образ со своей исто-рией, содержанием, подтекстом. Вы-раженное в масляной технике, акри-ле, акварели мироощущение худож-ника позволяет создать произведениянеобычные, самобытные, живущие позаконам своей философии, своеговнутреннего пространства. Декора-тивность живописи и графики дости-

гается цельными условными колористиками, отказомот излишней материальной объемности в пользу вы-разительных цветовых плоскостей и пластики силуэ-тов. Данное живописное направление берёт началоот постимрессионизма с его многообразием настрое-ний и направленностью на создание образов творчес-ки переосмысленных, отталкивающихся от натуры,но не копирующих её. Мир творчества Елены Шире-ниной позитивен, уютен, интимен, зритель пригла-шается, но не зазывается во внутреннее пространство,не агитируется за единственную правильность виде-ния, но предлагает увидеть вместе. Сюжеты для сво-их картин Елена черпает из путешествий близких идальних: как по другим прекрасным странам, храня-щим лики времени, переносящим в прошлое иногдас готическим мистицизмом или c барочной театраль-ностью или с приморской романтичностью — Испа-нию, Францию, Германию, Австрию, Черногорию,Хорватию; по изумительным городам России и СНГ:Петербургу, Феодосии; по старым сказочным, храня-

щим тайны, московским улицам, которые и делают Москву неповторимой иединственной. Эта выставка способ поделиться со зрителем путевыми впечат-лениями через художественныеобразы. Возможно это приглаше-ние повидать дальние города ивнимательнее, вдумчивее при-смотреться к окружающим насулицам и дворикам.Ширенина Елена Аполлоновна

родилась в Москве в 1962 году.В1985 году закончила факультетПрикладного искусства МТИ им.А.Н. Косыгина. Поступлению винститут предшествовали учёба встудии, художественной школе имастерских профессиональныххудожников-педагогов. Уже тогдаШиренина начала и продолжила встуденческие годы участвовать в творческих выставках. После института рабо-тала в НИИ создавая текстильные рисунки, в оформительском бюро и препода-вала рисунок, живопись, композицию в художественной школе. Сейчас препо-

даёт в Высших и Средних профессиональныхучебных заведениях, совмещает педагогическуюи творческую деятельность. В 1992году вступилав Творческий Союз художников России, в 2007году — в Международный художественный Фонд,в 2012 году — в Московский Союз художников.Принимает участие в выставках этих профессио-нальных художественных объединений, а такжев деятельности объединений “Акваживопись”,“Ирида”, “Родники”, “Спектр”, “Творческиесреды” и других творческих групп. Постоянно вы-ставляет работы на московских, российских имеждународных выставках как масштабных: Рож-дественские и ко дню города Союза ХудожниковРоссии в зале на Беговой, Золотая кисть в ЦДХ,Международного художественного Фонда в Бе-лом Доме, в залах Фонда и в Доме кино, так и снебольшими группами художников на московс-ких и выездных выставках.

Путешествия ближние и дальние

№ 2



15-й раз в выставоч-ном зале “Ходынка”проводился Рожде-ственский Фестивальдетского творчества“ Р о ж д е с т в е н с к и йальбом”. Фестивальтрадиционно прохо-дит в предновогодниеи рождественские дни.Рождественский фес-тиваль год от года за-воевывает все боль-шую популярность.Детская выставка –это всегда праздник!Рождественский фестиваль — это воз-можность узнать больше о символикеРождества и Нового года, научитьсяискусству маленьких сюрпризов, со-

здать особенное настроение, котороебудет сопровождать вас в этот краси-вый период ожидания самого таин-ственного праздника в году, поделить-ся своими песнями, стихами, музы-кой. Яркие, живые, понятные обра-зы... Рисующие дети — маленькиетворцы своего мира. Наблюдать и лю-

15-й Рождественский Фестиваль детского творчества

бить природу — это одно, а, взяв в рукикисть и краски, сопереживать с ней,окунаться в этот удивительный мир —большая радость для ребят, необходи-

мость, потребность. Ре-бенок рисует то, что ви-дит вокруг себя, что чув-ствует, что подсказываетему игра, фантазия. Дляребёнка время Новогогода и Рождества — пери-од особенный, волшеб-ный и радостный. Частодети начинают ждатьпраздника ещё с ноябрь-ских дождей. Это ожида-ние складывается измножества вещей: из ра-дости первых снежинок

за окном, из рассматривания новогод-них витрин, из письма Деду Морозу, изукрашения ёлки, из выбора костюма, имногого-многого ещё... В ребенке надообязательно поддерживать любое егостремление к творчеству. Все дети — ре-шительно все, рождаются талантливы-ми в той или другой области искусства.

Работы отличаются раз-нообразием — это живо-пись и графика, вышив-ка и роспись по ткани,резьба по дереву и деко-ративная керамика, эс-кизы витражей и гобеле-нов с использованиемкомпозиционных и сти-листических приемовдревнерусской живопи-си. Творчество, поддер-жаное замечательнымипедагогами, наполняетжизнь ребенка радостью

созидания, любви кокружающему.Фестиваль содейству-ет развитию интересадетей к занятиям ху-дожественным твор-ч е с т в о м . П е д а г о г истремятся научить ре-бят не только любитьи понимать искусство,но и создавать пре-красное в жизни. Жи-вописные работы ре-бят привлекают вни-мание богатством цве-та, жизнерадостнос-

тью. Радуют детей и взрослых своей чи-стотой, добротой и наивностью.Открывается Фестиваль традиционноконцертом, в котором принимают уча-стие юные таланты СЗАО г. Москвы.Фестиваль объединяет каждый годшколы и студии не только СЗАО, но идругих округов г. Москвы и Московс-кой области.

Детский Ежегодный Рождественскийфестиваль дает возможность увидеть,как работают педагоги в разных шко-лах и студиях, показать свои достиже-ния, провести мастер-классы. Все же-лающие могут принять участие в мас-тер-классах. Научиться создавать нео-бычные вещи из обычных вещей мож-но будет в дни школьных каникул.Закрытие Фестиваля это тоже празд-ник. Концерт юных дарований, на-граждение дипломами, грамотами,благодарностями и памятными подар-ками. Праздник продолжается!

“Рождественский альбом”

№ 2



В настоящей выставке “Палитрачувств” принимают участие как про-фессиональные художники, напри-мер, Дмитриев Валентин Сергеевич,преподаватель МГХПУ им.С.Г. Стро-ганова, заведующий кафедрой живо-писи Национального института дизай-на Союза дизайнеров России, участ-ник многочисленных выставок в Рос-сии и за рубежом, так и художники,

получающие уроки мастерства у про-фессора В.С. Дмитриева: члены Хо-дынского творческого объединенияхудожников: Белковская Александра,(член Профессионального Союза ху-дожников, Союза дизайнеров Моск-вы), Дмитриева Татьяна, (член Твор-ческого объединения женщин худож-

Палитра чувств

О. Губенко. Осень

И. Гусарова. Ивы. Свиблово

В. Дмитриев. Черногорье

В. Дмитриев. Поленово. Первый снег

ников.”Ирида”, Профессионального Союза ху-дожников), а также члены творческого объедине-ния “Солнечный листок”.Творческое объединение “Солнечный Листок”организовалось на базе группы единомышленни-ков, для которых важными и интересными явля-лись встречи в галерее “Листок” в Южном Буто-во, в Москве и возможность самовыражения вовремя совместных пейзажных зарисовок подру-ководством профессора Дмитриева ВалентинаСергеевича.Объединяющим началом общения для нас яви-лась живопись. Работа кистью — это наш образжизни, мы вместе отдыхаем, выезжаем на этюды,пишем в галерее “Листок”, участвуем в совмест-ных выставках, уже дружим семьями и стараемсяпомогать и поддерживать друг друга. Мы пытаем-ся через наше мировосприятие выразить радостьбытия и красоту окружающего мира. Мы надеем-ся. что наши работы вызовут в Ваших сердцах теп-лые и добрые чувства.

ДМИТРИЕВ

ВАЛЕНТИН

СЕРГЕЕВИч

Родился в 1951году в городе Ниж-ний Новгород.Окончил Нижего-родское Художе-ственное училищев 1969 году,окончил Государ-ственное Художе-ственно-промыш-ленное училищеим. Строганова в1979 году.Член Московско-го союза худож-ников с 1987 года.П о с т о я н н ы йучастник персо-нальных и кол-лективных выс-тавок в России иза рубежом.Проводит еже-годные выездныепленэрные этюдыв Черногории.Преподает на ка-федре академи-ческой живопи-си в МГХПА им.С.Г. Строгановаи в Националь-ном институтедизайна.

.

№ 2


ГАЗЕТА ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ, ВЫСТАВОЧНЫХ ЗАЛОВ И ГАЛЕРЕЙ

Газета отпечатана в ЗАО “Креатив”.Т.700111524, Москва, ул.Электродная, 2, стр. 30

Время подписания газеты по графику:

(18.00) 28.01. 2013 г.

Фактически: (18.00) 28.01. 2013 г.

Заказ № 159. Объем 3,0 п. л.

Адрес редакции газеты «Наш ИЗОГРАФ»:119021 г. Москва, Комсомольскийпроспект, д.14/1, корп.3, офис 127Контактные телефоны: 8(499) 255-82-40;

8-968-724-03-94, 8-903-122-84-30.Главный редактор: Леонов Ю.Б.Наша почта в интернете: [email protected]

ГАЛЕРЕИВ ФЕВРАЛЕ

РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯХУДОЖЕСТВ

Пречистенка, 21По 3 февраля: Ирина Глухова “Мета-морфозы”. С 12 февраля по 3 марта:Афанасий Осипов. Живопись. К 85-ле-тию со дня рождения.С 21 февраля по 3 марта: Анатолий

Шинкарчук. Живопись. Графика.

Тел. (495) 637-47-71, 637-25-69

ГАЛЕРЕЯ ИСКУССТВЗУРАБА ЦЕРЕТЕЛИ

Пречистенка, 19Выставка произведений З. Церетели:Живопись, графика, скульптура, декора-

тивно-прикладное искусство.

Постоянная экспозиция: Выставка

слепков с произведений античной

скульптуры.С 1 февраля по 10 марта: АркадийПластов.“Плащаница Вселенной”. Жи-вопись. Графика. К 120-летию со днярождения художника.С 1 по 24 февраля: Выставка совре-менной резной иконы Инессы и Раши-да Азбухановых. “Икона на рези. Рукот-ворный образ”. С 5 февраля по 10 мар-та: Юрий Калюта “Красное и черное”.

Тел. (495) 637-41-50, 637-47-71,637-25-69

ГВЗ “ГАЛЕРЕЯ БЕЛЯЕВО”ул. Профсоюзная, 100

С 1 по 10февраля: Городской Социо-культурный центр “Надежда”.“Творче-ство – путь к пониманию”. Выставка ху-дожников с ограниченными физически-ми возможностями (живопись, графи-ка). С 13 по 27 февраля:ТСХ России“EXEAMPLAIMPEPIALESOVETICUM. ВЕР-СИЯ 2013”. Персональная выставкаМ.Заикина. С 13 по 27 февраля: Мос-ковский музей современного искусства“Дебют”. Новые имена молодого искус-ства. Медиа-проект “Транзитный пункт”.М.Кузьмина, Е.Головина.

ПОСТОЯННО В ГАЛЕРЕЕ РАБОТАЕТ

“Художественный салон”:(всегда в продаже уникальные произве-

дения искусства в различных техниках,

материалы для художников, оказывают-

ся услуги по оформлению багета).

Центр прикладных ремесел при“Галерее Беляево” приглашает встудию (живопись, керамика, кру-жевоплетение, печворк — всегоболее 27 студий).Тел. (495) 335-83-22www.gallery-belyaevo.ru

МУЗЕЙ БУРГАНОВАБ. Афанасьевский пер., д. 15, стр. 9Постоянная экспозиция: Скульптура

и графика Александра Бурганова; Гале-

рея “Люди-легенды”; “Сад скульптур”.

Выставка “Японская гравюра “Укиё-э” из

коллекции А.Н. Бурганова. “Сюнга” —

эротическая гравюра. Экспозиция посто-

янно обновляется.

Художественная студия “Дом Бурга-нова” приглашает на занятия взрос-лых и детей по изобразительномуискусству.Тел. (495) 695-04-29www.burganov.ru

ВЗ “АРТ ХОЛЛ “ЮГО-ВОСТОК”Ул. Ташкентская, д. 9

По 17 февраля:“Коктебель-Карадаг”.Москва - Крым - выставка - фестиваль.С 20 февраля по 10 марта: Коллектив-ная выставка Самарской организацииТворческого союза художников России.

Тел. (495) 377-42-52, (499) 356-21-10WWW.VZV-ART.RU

ФИЛИАЛул. Батюнинская, д. 14

По 17 февраля: Выставка живописи играфики московских художников.С 19 февраля по 9 марта: “Россия. Ду-ховная связь веков”. Выставка живописи играфики студентов и выпускников Заочно-

го народного университета искусств.

Тел. (499) 356-21-10

ГБУК ГВЗ “ХОДЫНКА”По 10 февраля: Выставка “Палитрачувств”. Живопись. С 13 по 24 февраля:Выставка коллективная “Путешествияближние и дальние”. Живопись, графика.По 10 февраля: Выставка “Гармония бы-тия”. Живопись. С 13 по 24 февраля:Выставка “Фантазии на тему…”. Живо-пись, графика, фото. С 14 по 24 февра-ля: Выставка в рамках фотопроекта “Учи-

теля и ученики”.

Тел. 8-499-943-69-42

ГВЗ “ТУШИНО”ул. Яна Райниса, 19, корп. 1

С 7 по 24 февраля: Выставка творчестванародных мастеров Бурятии. Совместныйвыставочный проект с Республиканскимцентром народного творчества и Музеемистории города Улан-Уде. Выставка при-урочена к празднику “Сагаалган” (“Белыймесяц”) - встрече Нового года по лунномукалендарю. С 7 по 24 февраля: Выстав-ка современного искусства Бурятии. Вы-ставка фотопортретов “Любимые лица”(из экспозиции Музея истории городаУлан-Удэ). С 7 по 24 февраля: К Дню за-щитника Отечества. Выставка творческихработ членов РОО помощи ветеранам“Дети Великой Отечественной войны”г.Москвы (живопись, графика, ДПИ).Тел. (495) 493-14-67

ГАЛЕРЕЯ “АРТ-САЛОН -5 ДОМ”г. Жуковский, ул. Жуковского, 5

По 9 февраля: Г. Мехалеченко. Удельная,Московская область. Живопись. С 11 по23 февраля: Л. Архипенко-Прудь.Живо-пись. С 25 февраля по 16 марта: И. Голь-цев, С. Январская. Живопись.

Тел. 8-498-484-47-40

ТВОРЧЕСКИЙ СОЮЗПРОФЕССИОНАЛЬНЫХ

ХУДОЖНИКОВВ течение февраля: ГВЗ “Ростокино”,(Ростокинская, 1). Выставка ТО “Ти-гель”; Тольятти, художественный музей.Персональная выставка А. Худченко.До 10 февраля: г. Балашиха, Цент-ральная картинная галерея (пр. Лени-на, д.10). Выставка в рамках Фестива-ля “Благословенно воинство”. Кураторэкспозиции Редкий Л.Ю. С 5 по 17 фев-раля: ГВЗ “Творчество” (Таганская ул.,31/22). Выставка ТСПХ “Из дальнихстранствий возвратясь”. По 14 февра-ля: Открытый театрально-художе-ственный проект. Библиотека Украинс-кой литературы (Трифоновская, 61).Выставка Г. Корбут. Живопись, графи-ка. С 16 до 28 февраля: Выставка “Зим-ний сад”. Пейзажи и натюрморты. До15 февраля: Центральный Дом журна-листа (Никитский бульвар, 8). Розоваягостиная. Выставка Т. Малюсовой“Замоскворечье”. Графика. С 26 январяпо 5 февраля: Кафедральный собор св.Петра и Павла (Старосадский пер., 7/10).Из серии “Величайшие соборы мира”.Собор св. Марка в Венеции. По 21 фев-раля: Кафе Лимонад (Вятская ул., д. 35,стр.4). Выставка художников ТСПХ “Бу-дет весна, полагаете вы?”. Со 2 фев-раля: “Арт-холл Юго-Восток” (Ташкен-тская, 9, ст. метро Выхино).Участие ввыставке “Коктебель-Карадаг”. Совме-стно с Федерацией акваживописи. Ку-ратор проекта Кочетов И.И.Тел. (495) 686-02-80, 686-58-77www.artistunion.ru

ГВЗ “НА КАШИРКЕ”По 3 февраля: Минивыставка “Зимнийпейзаж”. В галерее старинных вещей“Сундучок”. Старая открытка.По 3 февраля: К 135-летию Б.М. Кус-тодиева. Издательско-выставочныйпроект издательства “Наш ИЗОГРАФ”.Выставка “Живописная Россия”. Живо-пись, графика, ДПИ. По10 февраля:Фотоклуб М-35. “Геометрия простран-ства”. Художественная фотография.По10 февраля: Выставка “Магия па-литры”. Изостудия для взрослых ВЗ “НаКаширке”. Руководитель В. Симонов.Живопись. С 7 по 24 февраля: Годукультуры Нидерландов в России посвя-щается. Лига художников “Снежныйарьергард”: С. Белов, К. Бритов, С. Вол-ков, М. Горшунов, А. Дубов, Д. Ельцева,В. Ермолаев, А. Смирнов-Воскресенс-кий, Е. Ястребова. “Охотники на снегу.Памяти Питера Брейгеля”. Живопись,графика. С 7 по 24 февраля: М. Чёр-ный “Отражения (ню)”. Графика. С 7февраля по 3 марта: Дню ЗащитникаОтечества посвящается. Минивыстав-ка “История семьи Костевых”. Докумен-ты, фотографии. С 13 февраля по 10марта: Д.Розенбаум. Персональнаявыставка “Жанровый портрет”. Художе-ственная фотография. С 13 февраля по3 марта: Году культуры Нидерландов вРоссии посвящается. “Учусь у Ван Гога”.К 160-летию со дня рождения художни-ка. Детская изостудия “Брюта”. Руково-дитель Татьяна Брюнина. Детский рису-нок. С 28 февраля по 17 марта: Пер-вый фестиваль акварели “A la prima”.Тел. 8-499-612-11-61

Documents

НАШ ИЗОГРАФ Февраль 2013