35
Vogue Ethereal Fashion Tayla Palmer

Vogue Fashion Brief

Embed Size (px)

DESCRIPTION

Vogue fashion brief etereal theme.

Citation preview

Page 1: Vogue Fashion Brief

Vogue  -­‐  Ethereal  Fashion  

Tayla  Palmer  

Page 2: Vogue Fashion Brief

My  Brief  I  chose  the  vogue  fashion  brief  because  it  will  include  taking  photographs  in  an  ethereal  way.  Ethereal  really  interests  me  and  I  have  so  many  ideas  of  what  I  could  include  in  the  photographs.  I’m  really  interested  in  the  fairy  side  of  ethereal,  but  I’m  willing  to  try  both  the  fairy  and  ghostly  side  of  it.  I  want  to  mainly  go  to  a  forest  and  take  photos  because  the  backdrops  will  be  mostly  green;  none  of  it  will  be  the  same  as  each  other  in  each  photograph.  I  hope  my  photographs  are  up  to  the  standards  of  the  theme  and  the  fashion  brief.  I  also  hope  to  improve  my  skills  as  I  develop  these  photographs.  Below  is  some  of  my  research:  Benjamin  Alexander  Huseby,  Eolo  Perdifo,  Bruno  Dayan.  

Page 3: Vogue Fashion Brief

Vogue  Brief  •  Vogue  Magazine  is  the  fashion  authority.  SeLng  the  standard  for  over  100  years  has  made  

Vogue  the  bestselling  fashion  magazine  in  the  world.  Before  it’s  in  fashion,  it’s  in  Vogue!  To  promote  the  Winter  2013  season,  Vogue  magazine  has  asked  you  to  create  a  fashion  story.  The  trend  for  the  season  is  ‘Ethereal’  and  the  photographs  should  be  locaUon  (outside,  not  in  a  studio)  based.  The  editor  will  be  parUcularly  interested  in  the  overall  visual  qualiUes  of  your  3  final  outcomes  as  submissions  for  publicaUon  in  the  magazine.  

Page 4: Vogue Fashion Brief

ArUst  Analysis-­‐Ashley  Turner  Ashley  Turner  is  a  fashion  photographer  who  photographs  subjects  such  as  ethereal  fashion  mostly  of  people  on  locaUon.  I  am  parUcularly  inspired  by  this  photographer  because  she  links  with  my  theme  of  ethereal  and  I  feel  I  will  move  on  to  photograph  my  photographs  very  similar  to  Turner.  In  this  photograph  Turner  shot  it  in  a  forest  and  there  is  very  liZle  lighUng  entering  the  shot  also  the  autumnal  colours  give  the  photograph  so[  lighUng.    She  also  used  female  models  and  I  am  also  going  to  use  female  models  in  my  photographs.  In  the  photograph  I  have  chosen  she  has  made  the  face  less  clear  so  her  idenUty  is  hidden.  This  raises  quesUons  such  as  ‘does  she  feel  guilty  about  anything?’  ‘why  does  she  look  lonely?’  and  ‘what  is  the  story  behind  the  photograph?’    In  response  to  Turners  work  I  want  to  take  my  se  of  photographs  and  edit  them  in  a  similar  want  to  Turner  and  explore  the  theme  ethereal  in  a  way  that  Turner  does  with  a  calming  atmosphere.  I  chose  Turner  to  analyze  because  I  think  her  work  has  a  mysterious  effect  to  the  Utle  ethereal.  I  want  my  viewers  to  have  this  same  effect  when  looking  at  the  photographs  and  raise  similar  quesUons  to  Turners  work.    Ashley  Turner-­‐This  is  what  I  see    

Page 5: Vogue Fashion Brief

IniUal  photographs  

Page 6: Vogue Fashion Brief
Page 7: Vogue Fashion Brief
Page 8: Vogue Fashion Brief
Page 9: Vogue Fashion Brief
Page 10: Vogue Fashion Brief

Developmental  photographs  Experiment  1  –  projecUon.  

Page 11: Vogue Fashion Brief
Page 12: Vogue Fashion Brief
Page 13: Vogue Fashion Brief

Experiment  2  –  light  box.  

Page 14: Vogue Fashion Brief
Page 15: Vogue Fashion Brief
Page 16: Vogue Fashion Brief

Experiment  3  –  Layering.  

Page 17: Vogue Fashion Brief

EvaluaUon    When  planning  my  photo  shoot  my  original  intenUon  was  not  much  different  to  my  actual  outcome,  it  was  to  go  to  a  forest  or  woods  etc  and  make  the  ethereal  theme  really  show  in  the  photographs.  I  chose  the  theme  of  ethereal  because  it  really  interested  me  and  put  a  lot  of  ideas  in  my  mind  that  I  wanted  to  explore.  I  feel  like  my  photographs  matched  my  brief  and  original  idea.  I  feel  my  photographs  came  out  well  and  I  was  really  happy  with  the  outcome  that    achieved  because  this  was  one  of  the  first  shoots  we  did  independently.  The  lighUng  in  my  photographs  were  not  as  strong  as  I  would  have  liked  because  it  was  all  roughly  the  same  lighUng  but  I  then  edited  them  on  photo  shop  and  I  was  much  happier.  My  technical  consideraUon  of  the  focusing  of  the  photographs  I  think  was  good  because  I  focused  each  photograph  individually.    In  most  of  my  photos  the  colouring  is  obviously  the  colour  of  the  forest  and  I  feel  this  suits  the  photographs  I  took;  makes  the  photos  look  really  natural.  The  composiUon  of  my  photographs  is  not  to  unique  as  most  of  the  photographs  are  central  which  I  like  about  my  photographs.  I’ve  made  some  of  my  photos  darker  than  others  and  some  are  more  grainy  because  I  have  printed  them  and  then  photographed  them  again.    I  think  if  someone  were  viewing  my  photographs  they  would  understand  my  impact  and  always  would  have  many  quesUons  to  ask  such  as  ‘what  are  the  stories  behind  the  relaUonships  of  the  models?’  I  also  think  they  would  see  how  much  mystery  that  are  in  my  photographs  an  this  is  important  because  that  was  my  brief.    In  my  opinion  I  feel  like  I  have  achieved  the  level  of  symbolism  I  wanted  to  achieve  because  I  believe  that  the  viewer  will  understand  the  point  I  wanted  to  portray  in  my  photographs.  In  my  photographs  ethereal  is  clearly  put  in  my  photographs  with  the  style  of  clothing  and  hair  I’ve  used  and  also  the  locaUons,  and  models.    

Page 18: Vogue Fashion Brief

Idea  2  For  idea  two  I  would  like  to  look  at  a  different  side  of  ethereal,  as  you  can  see  my  idea  one  was  a  fairy  like  photo  shoot  so  now  I  would  like  to  move  to  a  darker  side  of  the  theme.  I  am  planning  to  do  my  net  shoot  in  a  studio  type  room  with  a  black  back  drop.  I  want  to  just  use  one  model  which  will  hopefully  be  a  younger  model  because  I  think  it  could  work  well  with  the  darker  side  of  ethereal.    My  idea  is  to  have  the  young  model  and  make  her  look  older  and  more  mature;  the  contrast  of  young  and  old.  I  also  might  make  the  set  of  photographs  to  tell  a  story  with  props  and  clothing  the  model  will  be  using.    In  my  photographs  I  want  to  create  an  atmosphere  in  the  sense  of  freaky  and  dark,  with  a  ghostly  death  kind  of  atmosphere.      

Page 19: Vogue Fashion Brief

ArUst  Analysis-­‐Eolo  Perfido    What  I  find  parUcularly    interesUng  about  this  photograph  is  the  way  Perfido  has  contrasted  the  photograph  because  I  love  the  lighUng  being  used  and  also  the  sepia  colour.    Perfido  is  a  photographer  that  mainly  takes  portraits  and  this  is  what  I  want  to  capture  in  the  subject  maZer  of  my  second  set  of  photographs.    I  chose  Eolo  Perfido  for  my  arUst  analysis  because  he  explores  the  opposite  side  of  ethereal.  Perfido  photographs  the  darker  side  to  ethereal  and  I  though  this  would  boost  my  project  if  I  have  the  two  ideas  completely  different  to  each  other.  The  way  I  look  at  ethereal  is  in  two  secUons  I  think  there  is  a  fairy  like  side  and  a  ghostly  side  to  it.  Obviously  Perfido  is  using  the  ghostly  side  to  create  his  photographs.  This  photograph  makes  me  feel  many  emoUons  and  raises  several  quesUons,  because  it  look  like  the  girl  is  crying  and  she  is  scared,  it  might  be  a  girl  that  is  being  bused  or  used  etc.    It  looks  like  it  has  been  taken  in  a  black  studio  to  give  the  effect  of  darkness  and  create  a  dark  atmosphere  to  the  viewer.    I  think  a  light  was  shone  on  to  the  girls  face  but  its  not  a  bright  light  just  a  subtle  light,  this  highlights  the  ghost  features  and  draws  the  aZenUon  to  the  eyes.  Even  though  the  photograph  s  just  a  portrait  it  says  a  lot  in  the  photograph  as  in  the  story  behind  the  photograph  and  I  imagine  would  raise  a  few  quesUons  about  domesUc  violence.  I  hope  to  aim  for  my  photographs  to  look  similar  to  this  I  want  to  photograph  my  younger  sister  and  make  her  look  older  than  she  is.  I  also  hope  to  make  them  as  effecUve  as  Perfido.          

Page 20: Vogue Fashion Brief

IniUal  Photographs  

Page 21: Vogue Fashion Brief
Page 22: Vogue Fashion Brief
Page 23: Vogue Fashion Brief
Page 24: Vogue Fashion Brief
Page 25: Vogue Fashion Brief

Developmental  Photographs  nail  varnish  remover  

Page 26: Vogue Fashion Brief

ProjecUon    

Page 27: Vogue Fashion Brief
Page 28: Vogue Fashion Brief

Sewing  onto  photographs  

Page 29: Vogue Fashion Brief
Page 30: Vogue Fashion Brief

My  3  Final  Outcomes  

Page 31: Vogue Fashion Brief
Page 32: Vogue Fashion Brief
Page 33: Vogue Fashion Brief
Page 34: Vogue Fashion Brief

EvaluaUon    In  idea  two  I  decided  to  interpret  the  whole  ethereal  theme  in  a  different  way,  in  idea  one  it  was  all  about  the  innocent  delicate  side  but  idea  two  I  chose  to  do  it  more  spooky  and  dark,  in  a  ghost-­‐like  way.  I  looked  at  different  arUsts  but  couldn't’t  really  find  many  that  were  similar  to  the  way  I  wanted  my  photographs  to  be.  A[er  I  took  my  first  set  of  iniUal  for  idea  two  I  only  found    few  that  were  good  enough  quality.  A[er  I  realised  this  I  then  took  another  set  but  added  an  extra  prop  which  made  a  lot  of  difference  to  the  result  of  the  photographs  which  you  can  probably  tell  when  looking  at  my  photographs.  I  edited  all  my  photographs  to  black  and  white  because  I  feel  they  make  more  of  an  effect  on  the  ghostly  effect.  A[er  ediUng  my  iniUal  photographs  on  Photoshop  I  then  decided  what  techniques  I  was  going  to  use  to  develop  my  photographs.  I  used  sewing,  projecUon  and  nail  varnish  remover.  I  think  the  nail  varnish  remover  worked  best  because  I  could  then  develop  it  further  on  Photoshop  using  layering.  I  then  had  my  three  final  outcomes,  I  chose  to  do  projecUon,  layering  on  Photoshop  and  layering  by  hand.  My  original  intenUon  when  taking  these  photographs  was  to  highlight  the  face  in  the  picture  with  the  black  background,  I  highlighted  the  face  with  light  from  the  ceiling  and  just  a  torch.  I  wanted  to  take  them  like  this  to  show  both  side  of  ethereal.  I  think  the  quality  of  my  photographs  have  ended  up  quite  well  purely  because  of  the  lighUng  in  the  room  and  the  model  herself.  I  think  the  tones  and  colouring  in  my  photographs  have  worked  very  well,  I  have  made  them  all  black  and  white  because  it  gives  the  photographs  a  beZer  effect.  I  think  like  Eolo  Perfido  my  photographs  will  raise  quesUons  similar  to  Perfido.  I  feel  like  I  achieved  the  level  of  symbolism  I  wanted  to  in  the  way  I  have  portrayed  the  theme.    

Page 35: Vogue Fashion Brief

EvaluaUon  of  Final  Project  From  looking  at  all  of  my  project  including  idea  ne  and  two  overall  I  am  really  happy  with  all  my  iniUal  and  developmental  photographs.  I  feel  I  have  mad  two  very  different  views  to  the  ethereal  theme.  My  first  iniUal  photographs  for  idea  one  were  beZer  than  idea  two  in  my  opinion  but  I  brought  ide  two  up  with  my  ediUng  and  developmental.    For  the  whole  project  my  theme  was  ethereal  and  my  intenUon  was  to  show  two  different  sides  to  the  theme,  I  feel  I  approached  this  well  and  was  really  happy  with  all  my  outcomes  including  iniUal  and  developmental  photographs.  I  wanted  to  show  my  viewers  what  ethereal  meant  without  giving  them  a  definiUon.  I  feel  the  quality  of  all  my  photographs  were  up  to  good  standards  and  I  feel  I  focused  them  all  peZy  good.  In  idea  one  obviously  most  of  my  photographs  were  in  colour  and  I  used  many  different  techniques  on  Photoshop  to  make  them  different  from  each  other.  In  most  of  my  photographs  I  have  used  either  a  high  or  low  contrast  to  make  them  lighter  and  darker.  I  think  most  of  my  photographs  seem  like  they  have  stories  behind  them  and  I  am  really  pleased  with  this  because  I  wanted  many  quesUons  to  be  raised.    I  feel  like  overall  in  my  enUre  project  I  reached  the  level  of  symbolism  I  intended  to  and  hope  to  get  a  high  grade  in  my  project.