INDICE

1. INTRODUCCION2. CONTEXTO HISTORICO3. CARACTERISTICAS 4. VANGUARDIAS4.1 FAUVISMO4.2 CUBISMO4.3 EXPRESIONISMO4.4 FUTURISMO4.5 DADAISMO4.6 SURREALISMO5. LOS READY MADE 6. DALI MAGRITTE Y MATTA 7. ARTE POLITICO Y MURALISMO8. CONCLUSION

INTRODUCCION

El trmino vanguardia proviene del francs avant-garde, que se usaba en el mbito militar durante la poca medieval y que designaba a la parte ms adelantada del ejrcito. Tomando literalmente el trmino implica la idea de lucha, de combate, de pequeos grupos destacados del cuerpo mayoritario que avanza, que se sitan por delante. Efectivamente, la vanguardia artstica se manifest, como accin de grupo reducido, como lite que se enfrentaba a situaciones ms o menos establecidas y aceptadas por la mayora. Estas tendencias se enfrentaron al orden establecido, a los criterios asumidos por las clases altas econmicas e intelectuales hablando con nimo de ruptura. Ya en el siglo XIX empez a ser utilizado en sentido figurado con relacin al arte y, en el XX constituye un termino clave para el mundo del arte. Las llamadas vanguardias histricas, eran una serie de movimientos artsticos de principios del siglo XX, que buscaban la innovancion en la produccin artstica. Se destacaban por la renovacin radical en la forma y el contenido; exploraban la relacin entre arte y vida, y buscaban reinventar el arte confrontando movimientos artsticos anteriores. El vanguardismo, adems, se manifiesta a travs de varios movimientos que, desde planteamientos divergentes, abordan la renovacin del arte y/o la pregunta por su funcin social, desplegando recursos que quiebren o distorsionen los sistemas ms aceptados de representacin o expresin artstica, en teatro, pintura, literatura, cine, arquitectura, msica, entre otros.

CONTEXTO HISTORICO

El perodo artstico que transcurre entre 1870 y 1939 supone un cuestionamiento profundo de los valores que la tradicin artstica occidental haba formulado en la concepcin y valoracin de la obra de arte. La tradicin artstica occidental, que se remontaba a la Antigedad Clsica pero que se revitaliz a partir del Renacimiento, atribua al arte el papel de representar de modo naturalista la realidad, reproduciendo un ideal de belleza basado en la proporcin, la armona y la simetra compositiva.La gnesis del mundo contemporneo, con sus transformaciones polticas que difundieron las ideas del liberalismo, el proceso de industrializacin, y los cambios cientficos y tcnicos que se introdujeron en Occidente, modificaron la naturaleza misma de la obra de arte.Durante estas dcadas, en casi todos los pases con un cierto grado de desarrollo industrial se puso de manifiesto un sentido del presente y un ansia de romper con los estilos del pasado. Fue un momento agitado y complejo, en el que la bsqueda de lo nuevo conviva con la permanencia del pasado: rechazo de la mquina y aceptacin de nuevas tecnologias, agitacin social y anarquismo a la par que consolidacin de los valores de la cultura burguesa, adems la crisis arte-sociedad se evidencia siendo la caracterstica que conlleva la vanguardia. Acontecimientos polticos como la constitucin de la segunda y la tercera Repblica Francesa (1848 y 1871) y la Primera Guerra Mundial (1914), provocaron una reaccin intelectual en contra de la sociedad de la poca. Empieza as el estereotipo de artista incomprendido, bohemio y comprometido con una serie de valores contrarios a todo ese mundo agitado que provocaba situaciones miserables y desafortunadas. A estos tres acontecimientos polticos, se debe aadir uno de carcter artstico muy importante: el comienzo de los llamados Salones de Pars, unas muestras artsticas anuales de elevado prestigio que contaba con un jurado tradicional y conservador, y de donde fueron rechazados la mayora de pintores impresionistas. Estos inauguraron, por iniciativa propia, los llamados Salnes de los Rechazados con la intencin de que su trabajo, aunque no fuera aceptado en la muestra principal, pudiera ser apreciado y valorado por el pblico. A este precedente se debe aadir el panorama de principios del siglo siguiente, lleno de cambios y aportaciones significativas que modificaron ciertas ideas y modos de vida: la Segunda Revolucin Industrial, con la aparicin del motor de explosin, la publicacin de la Teora de la Relatividad de Albert Einstein y la Interpretacin de los sueos de Sigmund Freud, la popularizacin de la fotografa, el nacimiento del cine, entre otros, anunciaban a voces que algo en el mundo estaba cambiando.

CARACTERISTICAS

Estos movimientos artsticos renovadores, en general dogmticos, se produjeron en Europa en las primeras dcadas del siglo XX, desde donde se extendieron al resto de los continentes, principalmente hacia Amrica, en donde se enfrentaron al modernismo.Una de las caractersticas visibles de las vanguardias fue la actitud provocadora. Se publicaronmanifiestosen los que se atacaba todo lo producido anteriormente, que se desechaba por desfasado, al mismo tiempo que se reivindicaba lo original, lo ldico, desafiando los modelos y valores existentes hasta el momento.Surgen diversas corrientes vanguardistas con diferentes fundamentos estticos, aunque con denominadores comunes como por ejemplo la lucha contra las tradiciones, procurando el ejercicio de la libertad individual y la innovacin; Audacia y libertad de la forma; El carcter experimental y la rapidez con que se suceden las propuestas, unas tras otras.En la pintura ocurrira una huida delarte figurativoen favor delarte abstracto, suprimiendo la personificacin. Se expresara la agresividad y la violencia, violentando las formas y utilizando colores estridentes. Surgieron diseos geomtricos y la visin simultnea de varias configuraciones de un objeto.En la literatura, y concretamente en la poesa, el texto se realizara a partir de la simultaneidad y la yuxtaposicin de imgenes, se rompi tanto con laestrofa, la puntuacin, la mtrica de losversoscomo con lasintaxis, alterando por completo con la estructura tradicional de las composiciones; cobran protagonismo aspectos antes irrelevantes como la tipografia. Surgi elcaligramao poema escrito de modo tal que formara imgenes, con el objetivo de acabar con el carcter sucesivo del hecho escrito o ledo.En la arquitectura se desecha la simetra, para dar paso a la asimetra y en la pintura se rompe con las lneas, las formas, los colores neutros y la perspectiva.

FAUVISMO

El fauvismo fue un movimiento pictrico francs de escasa duracin. Se desarroll entre 1904-1908 aproximadamente. El trmino fue acuado por el crtico de arte Louis Vauxcelles tras contemplar una exposicin (fauve es el trmino francs para fiera), lo denomina as por su violencia cromtica, por sus agresivos contrastes, tintas planas, simplicidad en el dibujo y su ausencia de claroscuro.Este movimiento cuestiona el Arte como representacin de la realidad, abogando por un arte subjetivo que expresa sentimientos por medio del color. El arte fauvista, no busca la perfeccin de formas ni paisajes ni retratos, sino que expresa sentimientos representados por formas mediante un juego cromtico, donde plasma colores saturados, fuertes, alegres, que logran llamar la atencin. Al no buscar la perfeccin, este movimiento artstico se destaca por su sencillez. Utiliza la imaginacin, mezclando el mundo real con el mudo interior. El Fauve (artista fauvista), deja fluir su intuicin al momento de crear una obra, que es de interpretacin libre, lo que la hace subjetiva. Destaca las formas y paisajes a travs de un contraste de colores, saturndolos o marcando los contornos con lneas oscuras bien definidas. Tienen gusto por el arte africano-negro y la influencia que este mismo tuvo en las obras.Adems, predomina el cromatismo irreal, es decir, utiliza colores que en la realidad no existen por ejemplo: rboles rojos, amarillos, etc.Los artistas ms destacados son: Henri Matisse, Andr Derain, Maurice Vlamink.

HENRI MATISSE (1869 1954)

Pintor francs, mximo representante del fauvismo. Tuvo influencias del Impresionismo, de Van Gogh, Cezanne y del neoimpresionismo.Para l, el color se organiza en campos independientes y delimitados buscando, mediante la estridencia, nuevas armonas y sensaciones.La organizacin del espacio a base de planos de color sugiere las distancias fsicas, los movimientos y los afectos.Las obras de Matisse tomaron un rumbo un poco diferente a partir del ao 1905 cuando el pintor comenz a utilizar una gama cromtica que lo diferenciaba de sus trabajos anteriores. Un ejemplo de ello es su famoso cuadro Madame Matisse o El retrato de la raya verde, a la izquierda.El rostro se configura en torno a una lnea verde que sustituye la nariz de la retratada. La zona de la nariz y la boca roza lo monstruoso, la belleza se ha perdido. Es como si Matisse quisiera eliminar toda la psicologa que podra transmitir el retrato para reconciliarse con el mero acto de pintar.

Se representa en esta obra a un grupo de cinco personas, de ambos sexos, que bailan desnudas en crculo, dndose la mano.La Danza refleja la incipiente fascinacin de Matisse con el arte primitivo: los colores clidos contra el azulado del fondo. A este colorido se le ha dado una interpretacin simblica: los cuerpos de pintan de rojo y simbolizan la vida, el azul es el cielo y el verde la naturaleza. Logra un movimiento extraordinario. La primera obra es de 1909, y la segunda obra, de 1910.

Armonia en rojo.Henri Matisse Puente de Hungerford desde Charing Cross.Andr Derain

Arboles Rojos. 1906 Maurice Vlaminck

Trisha Keiman

EXPRESIONISMO

El expresionismo fue un movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX (entre 1905-1913). Manifestado como reaccin al impresionismo, los expresionistas defendan un arte ms personal e intuitivo, donde predominase la visin interior del artista, la expresin, frente a la plasmacin de la realidad, la impresin.La situacin histrica en Alemania era complicada, con un clima moral y poltico de decadencia y con una aguda crisis econmica. Por esto los artistas tienden a bucear en su propia amargura y muestran una imagen esttica de un mundo que ha perdido sus objetivos.Este movimiento se caracteriza por un rechazo radical de la figura humana elevada e idealista del siglo XIX. Los expresionistas pintan lo feo, lo vulgar y los tabes al igual que la belleza original de lo natural, ilustrando mediante los contrastes, el horizonte negativo de las experiencias de la vida y el orden equivocado de valores que dan los prejuicios reinantes. Tambin se trat de representar la experiencia emocional en su forma ms completa, sin preocuparse de la realidad externa sino de su naturaleza interna y de las emociones que despierta en el observador. Tiende a plasmar los sentimientos del artista y el entorno cruel de la sociedad.Adems, tom influencias de la pintura de los post-impresionistas Vincent Van Gogh y Paul Gauguin, cargada de sentimientos y concepciones en su utilizacin expresiva del color y la gestualidad del trazo. Otro grupo de gran influencia para los expresionistas es el simbolismo, que se extiende entre 1880 y 1900.Los dos grandes grupos de artistas del movimiento fueron los llamados Die Brcke (el puente) nacido en Dresde (1905) formado principalmente por Ernst Kirchner y Emil Nolde y, Der blazer Reiter (el jinete azul) nacido en Munich (1911) compuesto por Vasily Kandinsky, Franz Marc, Paul Klee, ambos con objetivos y rasgos comunes aunque con alguna diferencia estilstica que les divida.Por consiguiente, las figuras ms representativas de este movimiento son, entre otros, Edvard Munch, Ernst Kirchner, Emil Nolde, Oskar Kokoschka, Franz Marc, James Ensor y Wassily Kandinsky.

Edvard Munch

Pintor noruego cuyos cuadros y obra grfica abrieron el camino al desarrollo del expresionismo. Nacido en Loeiten, Noruega, en 1863, Munch comenz a pintar a la edad de 17 aos. Tras una primera influencia de la pintura impresionista, deriv hacia un estilo mucho ms personal. Su estilo se caracteriza por contener curvas sinuosas, colorido arbitrario, sensacin opresiva, obsesin por la enfermedad y la muerte. Otros temas que trata son el deseo sexual, visin problemtica de la mujer. Reflej como ningn otro pintor la angustia y la desesperacin.Su obra mas destacada es El Grito (1893)Refleja sus propios temores y tormentos. Su fuerza expresiva se debe en gran medida a las tcnicas y efectos pictricos empleados, la estridencia del colorido y la sinuosidad de las lneas. Se expresa la soledad del ser humano y su pesimismo frente a las adversidades. El grito de terror trae consigo la tensin y el pnico interior que destruyen la anatoma. Los rasgos de rostro desaparecen bajo el gesto. No hay nada de realismo, se representa el interior y no el exterior.

La entrada de Cristo en BruselasJames EnsorInterpreta el Domingo de ramos como un carnaval

Mosc IWassily Kandinsky

Paisaje desde Davos (1918 aprox) ERNST LUDWIG KIRCHNER

Grandes caballos azulesFranz MarcEl reparto de Europa, El huevo rojoOskar KokoschkaCrucifixionEmil Nolde

CUBISMO

Los orgenes del Cubismo giran en torno a 1907, fecha en la que Picasso termina "Las Seoritas de Avignon" que se considera el primer cuadro cubista.El precursor de este movimiento fue Paul Cezanne, un postimpresionista.Es el movimiento ms significativo y transcendente de la historia de la pintura occidental desde el Renacimiento, por lo que tiene de ruptura con la esttica clsica, el concepto de belleza y las nuevas formas de observar la naturaleza. Har un replanteamiento de la obra de arte, de lo que son las formas, de la luz, la perspectiva, el movimiento, el volumen, el espacio, el color, etc. Todo ello exige del espectador un esfuerzo mental para reconstruir la figura, que no se observa a simple vista. En el cubismo no es el color, sino la lnea la que crea la figura y compone el cuadro. Sus obras no son producto de la casualidad sino de un proceso de creacin meditado y consciente.Su ruptura con la tradicin renacentista e impresionista es total, y busca un nuevo espacio pictrico para sus formas. Una de las caractersticas del cubismo es su representacin en blanco y negro, consecuencia de su desvinculacin con la naturaleza e influido por la fotografa, para facilitar la lectura del cuadro. Se preocupa, adems, por la representacin del movimiento y por lo tanto del tiempo: de la cuarta dimensin. El tiempo cobra un nuevo significado tras la teora de la relatividad de Einstein. Se eliminan los colores tpicos del fauvismo y utiliza tonos pictricos apagados los grises, verdes y marrones. La temtica principal son los bodegones, paisajes y retratos.

El cubismo tiene dos fases, una analtica o hermtica (1907-1911) que surge de la estrecha relacin entre Braque y Picasso. Se caracteriz por el uso de diferentes puntos de vista dentro de un mismo cuerpo, la forma se desconstrua de su realidad y los colores no importaban tanto. Se llega a la difcil identidicacion de la imagen (hermetismo). Muchacha con mandolina Pablo Picasso

Luego, ellostambindesarrollaron el cubismo sinttico (1911-1914) La diferencia de estasntesis, viene de la forma reconstruida meticulosamente de la realidad utilizando figuras geomtricas y colores para representar los objetos. Las formas en la imagen son mas reconocibles. Juan Gris fue altamente influenciado por Picasso y realiz varias obras del cubismo sinttico, caracterizado por el uso del collage.

Guitarra y mandolina Juan Gris

Adems de Picasso, Braque y Gris, destacan otros artistas del cubismo como Robert Delaunay,Fernand Leger,Jean MetzingeryAlbert Gleizes.

PABLO PICASSO (1881-1973)Este pintor es el smbolo de todos los cambios y las significaciones simblicas, cientficas y sociales del arte pictrico delsiglo XX.En un primer aspecto, es la figura representativa del cubismo; y en un segundo aspecto, una de las cumbres del expresionismo, aunque nunca figurando entre sus grupos, por el contrario actuando de forma autnoma.Es clara la dimensin histrica en la obra del gran pintor espaol; porque su objetivo no se cifr en la bsqueda de la belleza sino en testificar y aclarar los grandes procesos sociales. La forma armoniosa de otros siglos del arte reflejaba una concepcin armnica del hombre; la forma desgarrada de Picasso traduce el sufrimiento del hombre de nuestro tiempo.En medio de sus smbolos y sus renovaciones incesantes es posible detectar una constante, la sensibilidad por la poca, reflejada en la alternancia de perodos plcidos y dramticos. Pero en todo momento mantuvo Picasso viva su obsesin dolorosa por el hombre que sufre. Desde los ciegos azules hasta los gritos de los cuadros expresionistas es constante la meditacin compasiva del artista sobre sus contemporneos.

Las seoritas de Avin. 1907Se interesa por el arte ibrico, africano griego arcaico y del antiguo Egipto. Tambien influye una exposicin retrospectiva de Cezanne. La geometrizacion de las formas ser la consecuencia.El tema es la visin de un prostbulo. Las mujeres, como en un escaparate, hacen que el espectador participe activamente en el cuadro, y que no sea un mero espectador.El guitarrista ciego PicassoEpoca azul (1901-1904)

Chico con pipaPicassoEpoca rosa (1904-1906)

Las seoritas de AvinPicassoProtocubismo (A partir de 1906)

Busto de bronce de Fernande Olivier. 1909Picasso

Desnudos en el bosque (1910)Fernand Lger Version de un cuadro de Picassso

Los puentes de Paris (1912)Albert Gleizes

Hombre con guitarraBraque

El ciclista (1914)Jean MetzingerLas meninas (1957)Serie formada por 58 leos, donde Picasso estudia la manera de trabajar de Velsquiez.

Composicion cubista (1919)Maria Blanchard

FUTURISMOEl futurismo es un movimiento literario y artstico que surge en Italia en el primer decenio del siglo XX, mientras el Cubismo aparece en Francia. Gira en torno a la figura de Marinetti, quien publica en el peridico parisiense Le Figaro, el 20 de febrero de 1909 el Manifiesto Futurista.Aunque el movimiento acaba pronto, en 1914-1916, tras la I Guerra Mundial, algunos de sus componentes radicalizan sus posiciones y se relacionan ideolgicamente con el fascismo italiano en las elecciones de 1919.Con el tiempo se produjo un redescubrimiento (cosa frecuente en la historia del arte), pues adems de profundizar en las cuestiones ideolgicas y polticas, pona de relieve aquellos aspectos que hacan del futurismo un movimiento de vanguardia de extraordinaria resonancia en su momento, influyendo en movimientos como El Dadasmo, el Constructivismo ruso, el Surrealismo y que, a largo plazo lo sitan como punto de referencia, el arte de los aos sesenta. Este movimiento tiene la intencin de romper absolutamente con el arte del pasado, especialmente en Italia, donde la tradicin artstica lo impregnaba todo. Quieren crear un arte nuevo, acorde con la mentalidad moderna, los nuevos tiempos y las nuevas necesidades. Para ello toma como modelo las mquinas y sus principales atributos: la fuerza, la rapidez, la velocidad, la energa, el movimiento y la deshumanizacin. La caracterstica principal del futurismo es la plstica del dinamismo y del movimiento. El efecto de la dinmica se transmita en vibrantes composiciones de color que deban producir un paralelismo multisensorial de espacio, tiempo y sonido. Buscaban por todos los medios reflejar el movimiento, la fuerza interna de las cosas, ya que el objeto no es esttico. Crearon ritmos mediante formas y colores. En consecuencia, pintan caballos, perros y figuras humanas con varias cabezas o series radiales de brazos y piernas. El sonido puede ser representado como una sucesin de ondas y el color como una vibracin de forma prismtica.Los pintores extraen sus temas de la cultura urbana, mquinas, deportes, guerra, vehculos en movimiento, eliminando progresivamente todo populismo o simbolismo.

Entre los artistas mas representativos de este movimiento, destacan:

Umberto Boccioni (1882-1916): Umberto Boccioni fue un pintor, escultor y terico italiano, fue uno de los lderes del movimiento futurista. En 1910, escribi el Manifiesto de los pintores futuristas en el que haca la revolucionaria propuesta de que los artistas se liberaran del pasado y abrazaran el mundo moderno con su movimiento, su velocidad y su dinamismo.Gino Severini (1883-1966): Pintor italiano. Naci en Cortona el 7 de abril de 1883. Considerado como uno de los fundadores del futurismo. Sus pinturas, influenciadas por la fragmentacin de la tcnica cubista, representan la accin o el movimiento como una turbulenta composicin de lneas y formas quebradasCarlo Carr (1881-1966): Figura destacada tanto de la pintura futurista como de la metafsica. Al principio intent infundir una sensacin de movimiento futurista a la estructura geomtrica y a la paleta neutra del cubismo. En el ejrcito conoci a Giorgio de Chirico, creador de la pittura metafisica (pintura metafsica) y adopt ese nuevo concepto.Giacomo Balla (1871-1958): Pintor italiano, uno de los principales artistas del movimiento futurista italiano. Comenz su carrera como pintor realista, pero en 1910 se encuadr dentro del estilo futurista al firmar el Manifiesto tcnico de los pintores futuristas.

Dinamismo de un perro con correa (1912)Giacomo BallaIntenta representar a un tiempo el movimiento y la velocidad

Dinamismo de un ciclista (1913)Umberto BoccioniExpresa la sensacin del dinamismo presentando una secuencia de varios movimientos al mismo tiempo.

Jeroglfico dinmico de Bal Tabarin (1912)Gino Severini

Los jinetes del Apocalipsis (1908)Carlo Carr