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Saint George International School of Panama Español “La vida y obra de los autores románticos representativos De Alemania, Inglaterra, Francia y España.” Lilibeth Kuang K. Ulpiano Atencio

Autores romanticos

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Saint George International School of Panama

Español

“La vida y obra de los autores románticos representativos

De Alemania, Inglaterra, Francia y España.”

Lilibeth Kuang K.

Ulpiano Atencio

26 de septiembre de 2011

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La vida y obra de los autores románticos representativos

De Alemania, Inglaterra, Francia y España.

Alemania

Johann Wolfgang Goethe

Friedrich Schiller

Heinrich von

Inglaterra

Lord Byron

Percy Bysshe Shelley

John Keats

Francia

Victor Hugo

Alejandro Dumas

François-René de Chateaubriand

España

José de Espronceda

José Zorrilla

Juan Eugenio Hartzenbusch

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Alemania

Johann Wolfgang Goethe

Poeta, novelista, dramaturgo y científico alemán nacido en Frankfurt del Mein en 1749. Dueño de una gran inteligencia, en 1765 estudió Derecho en las Universidades de Leipzig y Estrasburgo, y fue además físico, filósofo, botánico, pintor y un gran conocedor de la música, la anatomía, la química y la astrología. Ejerció la política a partir de 1782, cuando fue consejero en la corte de Weimar recibiendo un título nobiliario. Entre 1791 y 1813 dirigiendo el Teatro ducal, trabó amistad con el dramaturgo Friedrich von Schiller, quien influyó notablemente en su obra posterior.

Fue uno de los grandes exponentes del romanticismo alemán. Su obra abarca todas las facetas de la literatura, con obras como "Tempestad y arrebato","Elegías romanas", "Viaje a Italia", "Egmont", "Tasso", "Epigramas venecianos", su autobiografía "Poesía y verdad", y el gran legado "Fausto" que terminó un año antes de morir. Falleció en Weimar el 22 de marzo de 1832

Poemas de Johann Wolfgang von Goethe: Balada de Mignon, El pescador, El Rey de los Elfos, Elegía de Marienbad, El Rey de Thule, El trovador, Ergo bibamus, Ganimedes,¡La encontré! , La fuerza de la costumbre, La violeta, Meditación ante el cráneo de Schille, Secreto.

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Alemania

Friedrich von Schiller

Friedrich von Schiller nació en Marbach (Württemberg), Alemania, el 10 de noviembre de 1759. Se lo considera el mayor dramaturgo de la literatura alemana. Fue además poeta, filósofo e historiador. Estudió en la escuela militar y posteriormente cursó derecho y medicina. A la vez que realizaba sus carreras, se dedicaba a la literatura. Siendo estudiante, publicó su primera obra de teatro Los bandidos (1781), estrenada en el Teatro Nacional de Mannheim.

Admirador de Goethe, se inspiró en él para su obra maestra, Wallenstein (1798-1799), drama histórico ambientado en la guerra de los Treinta Años (1618-1648). Falleció el 9 de mayo de 1805. Estaba escribiendo la tragedia Demetrius. Sus obras reflejan gran optimismo e idealismo moral .

Entre sus obras se pueden citar:

Los bandidos (1781)Intrigas y amor (1783)Don Carlos (1787)Cartas sobre la educación estética del hombre (1795)De la poesía ingenua y sentimental (1795-1796)El ideal y la vida (1796)El campamento de Wallenstein (1798)Wallenstein (1798-1799)Los Piccolomini (1799)La muerte de Wallenstein (1800)María Estuardo (1800)La canción de la campana (1800)La doncella de Orleans (1801)La novia de Messina (1803)Guillermo Tell (1804)

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Alemania

Heinrich von

Poeta y dramaturgo alemán. En 1799 inició estudios de leyes y filosofía en Frankfurt y se interesó profundamente por la obra de los más destacados pensadores e intelectuales

de la época, como Kant, cuya influencia se refleja en su primer drama, La familia Schroffenstein (1810). Más tarde rechazó lo que consideraba un exesivo culto a la razón, y se acercó a la filosofía de Rousseau, lo cual provocó que abandonara sus estudios y a su prometida y realizara varios viajes a Francia y Suiza. En esta época inició la escritura

de Robert Guiskard (1803), que quedó inconclusa.

Funcionario del estado en 1804, la caída de Prusia en 1806 reavivó sus sentimientos patrióticos, por lo que fue encerrado en el fuerte de Joux por los franceses. Recobrada la

libertad, residió dos años en Dresde. Por esta época redactó Anfitrión (1806) y El jarro roto (1806), una comedia realista. Siguieron a estas obras Pentesilea (1807), Käthchen von Heilbronn (1808) y La batalla de Arminio (1809), de firme voluntad patriótica. Más contradictorio fue su último y más celebrado drama, El príncipe de Homburg (1810),

basado en un episodio de la guerra de los Treinta Años.

A su regreso en Berlín, ingresó en el círculo romántico de Arnim, Fouqué y Brentano, donde editó la revista Berliner Abendlätter. Durante toda su vida adulta, luchó

infatigablemente por incitar a sus compatriotas a la resistencia contra Napoleón. Puso fin a su atormentada vida a los treinta y cuatro años suicidándose en el lago Wannsee. La obra de Kleist, entre el clasicismo y el Romanticismo, se ha considerado una de las

mejores de la dramaturgia alemana.

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Inglaterra

Lord Byron

(George Gordon; Londres, Gran Bretaña, 1788-Missolonghi, actual Grecia, 1824) Poeta británico. Perteneciente a una familia de la aristocracia de su país, perdió a su padre a los tres años. En 1798, al morir su tío abuelo William, quinto barón Byron, heredó el título y las propiedades.

Educado en el Trinity College de Cambridge, etapa en la que curiosamente se distinguió como deportista, a pesar de tener un pie deforme de nacimiento, Lord Byron vivió una juventud amargada por su cojera y por la tutela de una madre de temperamento irritable. A los dieciocho años publicó su primer libro de poemas, Horas de ocio, y una crítica adversa aparecida en el Edimburgh Review provocó su violenta sátira titulada Bardos ingleses y críticos escoceses, con la que alcanzo cierta notoriedad.

En 1809, al ser declarado mayor de edad, Lord Byron emprendió una serie de viajes en los que recorrió España, Portugal, Grecia y Turquía. A su regreso publicó, como memoria poética de su viaje, los dos primeros cánticos de La peregrinación de Childe Harold, que le valieron rápidamente la fama. El héroe del poema, Childe Harold, parece basado en elementos autobiográficos, aunque sin duda recreados y aumentados para configurar lo que sería el típico héroe byroniano –al que él mismo trató de emular en su vida–, caracterizado por la rebeldía frente a la moral y las convenciones establecidas y marcado por una vaga nostalgia y exaltación de sentimientos, en especial el sufrimiento por un indeterminado pecado original. En Suiza, de donde había llegado procedente de Bélgica, Lord Byron convivió con el poeta Shelley y sostuvo relaciones amorosas con Claire Clairmont. Tras una estancia en Génova, se trasladó a Venecia, donde inició, en 1819, una nueva y turbulenta relación amorosa con la condesa Guiccioli y llevó una vida fastuosa y salpicada de escándalos; más tarde fue a Ravena.

En esta época terminó el cuarto canto de Childe Harold y su Manfredo (1817), que le permitió sostener correspondencia con Goethe, quien diría de él que se trataba del «primer talento de su siglo». En 1819 inició su famoso Don Juan, considerada por muchos como su mejor obra, en la que recrea al mítico personaje en un tono que oscila

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entre la gravedad y la ironía. En 1822, y junto a los poetas Shelley y Leigh Hunt, fundó en Pisa la revista The Liberal, cuya publicación se interrumpió enseguida debido a la muerte del primero y a la disputa de Byron con Hunt. Orientado cada vez más hacia la causa liberal, en 1823, a raíz de la rebelión de los griegos contra los turcos, Lord Byron reclutó un regimiento para la causa de la independencia griega, aportó sumas económicas importantes y se reunió con los insurgentes en julio de 1823 en Missolonghi. Murió de unas fiebres en esta misma ciudad poco después, a los treinta y seis años de edad.

Inglaterra

Percy Bysshe Shelley

(Field Place, 1792-golfo de La Spezia, 1822) Poeta británico. Cursó estudios en Eton (1804-1810) y en el University College de Oxford, de donde fue expulsado (1811) por la publicación del libelo La necesidad del ateísmo. Ese mismo año, en Londres, se enamoró de una joven de 16 años, Harriet Westbrook, con quien, tras huir y casarse, vivió en el distrito de los Lagos, en York, en Irlanda y en el País de Gales, donde escribió su primer poema importante, La reina Mab (1813).

De nuevo en Londres, conoció a W. Godwin, de cuyo pensamiento filosófico se declaró seguidor, y se enamoró de su hija Mary, con quien marchó al continente en 1814 y con quien casó en 1816, año en que publicó Alástor o el espíritu de la soledad y en que, durante una estancia en Suiza, conoció a Byron. A su regreso en Londres, se enteró del suicidio de Harriet y perdió la tutela de los dos hijos que había tenido de su primer matrimonio. Aquejado de tisis, abandonó su país y en 1818 se instaló en Italia en compañía de Mary. Vivió en Milán, Lucca, Venecia, Nápoles y Florencia y escribió durante sus últimos cuatro años de vida sus obras maestras, el drama lírico Prometeo liberado (1819), la tragedia Los Cenci (1819), diversos poemas líricos (Oda al viento del Oeste, Oda a una alondra, La mimosa y la Oda a Nápoles), la elegía Adonais (1821), inspirada por la muerte de J. Keats, y el tratado La defensa de la poesía (1821). Es uno de los principales poetas de la segunda generación de románticos ingleses. Su obra está impregnada de idealismo y de fe entusiasta en el futuro de la humanidad, pero también

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de melancolía ante las desdichas de la existencia; en ella desempeña un importante papel la naturaleza, concebida como vínculo entre el hombre y los valores absolutos.

Inglaterra

John Keats

(Londres, 1795 - Roma, 1821) Poeta británico. La muerte de su padre y su humilde procedencia le llevaron a trabajar como practicante en casa de un cirujano, para

ingresar más tarde como estudiante externo en el Guy’s Hospital de Londres (1815). Su afición a la lectura le descubrió el mundo de la poesía, en la que se inició bajo la

influencia de Spenser. En casa de su amigo Leigh Hunt, crítico y poeta, conoció a Shelley, con quien trabó amistad.

Publicó su primer volumen de poemas en 1817 y, a pesar de su escaso éxito, decidió abandonar la cirugía para dedicarse sólo a la literatura. Al año siguiente apareció

Endimión (1818), que fue mal recibida por la crítica. A su regreso a Londres, tras una temporada en la zona de los lagos y el oeste de Escocia, asistió a la muerte de su

hermano, aquejado de tuberculosis, lo que le afectó profundamente.

El propio Keats sufría la misma enfermedad; tras mudarse a casa de su amigo Charles Armitage Brown, en Hampstead, se enamoró de la hija de un vecino, Fanny Brawne,

quien le inspiró la mayoría de sus poemas, recogidos en el volumen Lamia, Isabella, La víspera de Santa Inés y otros poemas (1820), que incluía sus mejores poemas: el

inacabado Hiperión, sobre la mitología griega, y sobre todo su célebre serie de odas (Oda a un ruiseñor, Oda a una urna griega).

Su estado de salud se deterioró, por lo cual decidió embarcar con su amigo Severn hacia Nápoles, en lo que parecía la última posibilidad del poeta para sanar, aunque murió unos meses más tarde. Pese a tratarse del vate más joven de los grandes románticos

británicos, es uno de los líricos más importantes en lengua inglesa. En 1848 aparecieron

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sus cartas y su diario, que completan una obra de excepcional pureza expresiva y admirable dominio poético en su aspiración por alcanzar la belleza absoluta.

Francia

VÍCTOR HUGO(1802-1885)

Poeta francés, nacido en Besancon y considerado iniciador del romanticismo en Francia.Publicó su primer libro de poemas a los 20 años: "Odas y baladas". Un grupo de escritores jóvenes se reunió en torno suyo y tras la publicación del "Prefacio de

Cromwell" en 1827, es reconocido por todos como el jefe de la Escuela Romántica.

Vive en el exilio durante 20 años (1851-1870) debido a adversidades con Napoleón, pero sin embargo su producción literaria fue titánica.

El arte de Hugo descubre nuevas formas: La sátira contra Napoleón (Napoleón el pequeño) y luego el género épico.

La facultad que domina Víctor Hugo es una poderosa imaginación, un prodigioso don para crear imágenes que nos hacen vivir las abstracciones, las ideas puras y les presta

forma ante nuestros ojos.

OBRAS DE VICTOR HUGO

Entre las principales obras de Victor Hugo tenemos:

NOVELAS:- Los Miserables.- Nuestra Señora de París.- El hombre que ríe.- Los

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trabajadores del mar.- Napoleón el pequeño.

DRAMAS:- Cromwell.- Hernani.- Lucrecia Borgia.- María Tudor.- El Rey se divierte.

POESÍA:- Odas y Baladas.- El año terrible.- Las Orientales.- Hojas de Otoño.

Francia

Alejandro Dumas

Alexandre Dumas (Villers-Cotterêts, 1802 - Puys, cerca de Dieppe, 1870), conocido en los países de habla hispana como Alejandro Dumas, fue un novelista y dramaturgo francés. Su hijo, Alexandre Dumas fue también un escritor conocido. Es un autor prolífico (tragedias, dramas, melodramas, aventuras...) aunque, para atender a la creciente demanda del público, tuvo que recurrir a la ayuda, notoria, de "colaboradores" entre los que destacó Auguste Maquet (1839-1851) que intervino en varias de sus novelas, entre ellas Los tres mosqueteros y El Conde de Montecristo (1844). La discusión en torno a este tema ha concluido gracias la aparición de las papeletas en las que de manera autógrafa consta que fue él quien encontró las Memorias de D´Artagnan, obra de Gatien Courtilz de Sandras (editada por Emecé en 1961), base de su famosa novela. Fue Auguste Maquet quien investigó el trasfondo histórico y Alejandro Dumas quien le dio forma a la novela. Maquet publicaría poco después su propia versión, pero tanto ésta como la de Gatien son verdaderos esperpentos literarios, mientras la de Alejandro Dumas es muy ágil y divertida. Sus novelas históricas, llenas de vivacidad, gozaron del beneplácito del público, propiciadas por su publicación, por entregas, en los periódicos.

Novelas cortas y cuentos

Cherubino y Celestini (1835), El cochero del cabriolé (1835), Un baile de máscaras (1835), Bernardo (1835), Don Martin de Freytas (1835), El cura Chambord (1835),

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Pascual Bruno (1838), Pedro el cruel (1839), Monseñor Gaston Febus (1839), El pájaro evasivo (1841), Praxede (1841), Un alma por nacer (1844), Erminia (1845), El cura de Boulogne (1851), Las estrellas viajantes del comercio (1854), Mariana (1859), Un viaje a la luna (1860), Deseo y posesión (1861)

España

José de Espronceda

(Almendralejo, España, 1808 - Madrid, 1842) Poeta español. Hijo de una familia hidalga de fuerte raigambre militar, estudió con Alberto Lista, de quien se convirtió en aventajado discípulo. Desde muy joven se sintió atraído por la literatura y por la actividad política, aficiones ambas que definirían su carrera futura. En 1823, y a raíz de la ejecución del general Riego, fundó, junto a Patricio de la Escosura, una sociedad secreta en pro de la libertad cuyos jóvenes miembros se hacían llamar los Numantinos. La represión política que siguió al trienio liberal motivó su encierro en un convento de Guadalajara, donde emprendió la redacción de Don Pelayo, poema épico de corte neoclásico que dejó inacabado.

Tras recobrar la libertad, regresó a Madrid, pero los acontecimientos políticos del país lo impulsaron a marchar al extranjero. Partió hacia Gibraltar, y de allí pasó a Lisboa, de donde fue expulsado, por lo que hubo de refugiarse en Londres, por aquel entonces punto de reunión de los liberales españoles, en cuyas reuniones participó. En Londres conoció a Teresa Mancha, con quien mantuvo una accidentada relación sentimental. Informado de los acontecimientos revolucionarios que se producían en julio de 1830 en París, allí acudió para participar y, poco después, formó parte de la frustrada expedición liberal del coronel Chapalangarra que intentó entrar en España.

Durante su ausencia de Londres, su antigua amante, Teresa, había contraído matrimonio con un comerciante, por lo que ambos decidieron fugarse juntos. Tras otra breve estancia en París, en 1833 regresaron a España, donde Espronceda ingresó en el

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cuerpo de la Guardia Real. Sus inquietudes políticas, sin embargo, le valieron un destierro en Cuéllar, en 1834, y posteriormente el traslado a Badajoz. También debió esconderse tras la llegada al poder de Toreno, contra cuyo gobierno se rebeló.

En 1834 publicó Sancho Saldaña, una novela histórica, y por las mismas fechas escribió varias comedias y el drama histórico Blanca de Borbón, editado póstumamente. En paralelo, incrementó su actividad política, en especial tras la publicación del opúsculo El ministerio Mendizábal (1836), en el que incluía ideas de Saint-Simon. Por aquellas fechas, la relación con Teresa era ya insostenible y ésta le abandonó, lo que lo sumió en una fuerte depresión. Posteriormente mantuvo relaciones con Carmen de Osorio y con Bernarda de Beruete.

En septiembre de 1840, la victoria liberal y la posterior regencia de Espartero le permitieron dar el salto a la primera fila de la palestra política española: elegido diputado a Cortes por Almería, luego fue nombrado secretario de la legación española en La Haya. A su muerte, acontecida súbitamente en 1842, era considerado el mejor poeta español del momento, amén de un político de prometedora trayectoria. Ello motivó que su entierro, en el que se dieron escenas de hondo dolor popular, fuera uno de los actos más multitudinarios de la época.

España

José Zorrilla

Fue el principal representante del romanticismo medievalizante y legendario. Nació en Valladolid en el año 1817. Su padre, José Zorrilla, era un hombre rígido y su madre, Nicomedes Moral, una mujer sufrida y sometida al marido. Tras varios años en Valladolid, Burgos y Sevilla, la familia se estableció en Madrid, donde el padre ejerció el cargo de superintendente de policía.?

En 1833 ingresó en la Universidad de Toledo como estudiante de leyes, y en 1835 pasó a la Universidad de Valladolid. Huyó de la casa paterna en 1836, refugiándose en Madrid. Abandonó los estudios y se hizo famoso súbitamente en 1837, cuando leyó unos versos suyos al pie del sepulcro de Larra.?

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José Zorrilla publicó sus primeros versos en el diario "El Artista". Luego ocupó el cargo de Larra en la redacción de "El Español", donde publicó la serie de poemas titulada "Poesías" (1837) -una serie de ocho volúmenes que acabó en 1840-. Su éxito poético se repitió en 1852 con un poema descriptivo, "Granada", que quedó inacabado. En 1839 se casó con Matilde O'Reilly, de la que enviudó en 1866.

En 1846 viajó por vez primera a París, donde entró en contacto con los círculos literarios. Luego de una segunda estancia que se prolongó de 1850 a 1855, se fue a México, país en el que, gracias a la inmensa fama que poseía, se convirtió en el protegido del emperador Maximiliano, quien lo nombró director del Teatro Nacional.

De regreso a España en 1866, contrajo matrimonio con la actriz Juana Pacheco. Luego, en 1882, ingresó en la Real Academia y en 1899 fue coronado poeta en el alcázar de Granada por el duque de Rivas en representación de la reina regente. No obstante, a pesar de que sus obras eran continuamente representadas en los escenarios, vivió sus últimos años con dificultades económicas, que sólo se vieron aliviadas por la concesión de una pequeña pensión. Murió en Madrid (1893), tras una intervención quirúrgica para extraerle un tumor cerebral.

Obra literaria

Escribió numerosas leyendas ("Cantos del trovador", 1840-841; "Vigilias del estío", 1842; "Flores perdidas", 1843; "Recuerdos y fantasías", 1844; "Un testigo de bronce", 1845), en las que resucita a la España medieval y renacentista. Cabe destacar además "A buen juez mejor testigo", "Margarita la Tornera" y "El capitán Montoya".

En 1837 Zorrilla inició su producción teatral con "Vivir loco y morir más", y alcanzó su primer éxito con "El zapatero y el rey" (1840), a la que siguieron: "El eco del torrente" (1842), "Sancho García" (1842), "El molino de Guadalajara" (1843), "El puñal del godo" (1843), "Don Juan Tenorio" (1844) y "Traidor, inconfeso y mártir" (1849). En estas obras trató temas del Siglo de Oro. También escribió tragedias a la manera clásica, como "Sofronia" (1843).

Pero su obra de mayor éxito fue sin duda "Don Juan Tenorio", recreación romántica del tema de Don Juan. Como poeta, la crítica considera más logradas sus composiciones épicas que las líricas, inspiradas en leyendas populares de raíz medieval, como "A buen juez, mejor testigo" y "Granada".