Pontificia Universidad Católica del Perú

Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación

Trabajo final

Nombre: Miryam Deza Vidal

Código: 20100299

Curso: Artes Visuales

Profesor: Jose Carlos Cano

Horario: 0906

2014-2

Introducción

La obra que se analizó previamente fue

Las grandes bañistas realizada por el pintor

francés Paul Cézanne y exhibida en 1906. Se

encuentra actualmente en el Museo de Arte

de Filadelfia, mide 210.5 centímetros de alto

y 258.8 centímetros de largo. La técnica y el

material empleados son el óleo sobre lienzo.

Ahora, las obras que se analizarán

respecto a Las grandes bañistas serán

mencionadas a continuación:

La película inglesa animada When the wind blows, dirigida por Jimmy

Murakami y estrenada en 1986

La serie de anime Mahou Shoujo Madoka Magica estrenada en el 2011

La película francesa animada Le tableau, dirigida por Jean-François Laguionie y

estrenada en el 2011

El videojuego Jazzpunk

El videoclip Another brick on the Wall que forma parte de la película inglesa

Pink Floyd – The Wall, dirigida por Alan Parker y estrenada en 1982

La película The Grand Budapest Hotel, dirigida por Wes Anderson y estrenada

en el 2014

La película muda alemana El gabinete del doctor Caligari, dirigida por Robert

Wiene y estrenada en 1920

La película coreana Castaway on the moon, dirigida por Lee Hae-jun y

estrenada en el 2009

La película francesa Renoir, dirigida por Gilles Bourdos y estrenada en el 2012

When the wind blows

En principio, la principal singularidad de Las grandes bañistas radica en el juego de

bidimensionalidad y tridimensionalidad que se produce gracias a las distintas técnicas usadas.

Por un lado, el color empleado en los cuerpos femeninos realiza una distinción entre las zonas

iluminadas y las zonas en sombra, lo cual genera la impresión de que dichos cuerpos tienen

cierto volumen. Sin embargo, el resto del cuadro carece de dicha ilusión de volumen y

profundidad; en cambio, resalta por su planitud.

Este juego de bidimensionalidad y

tridimensionalidad se puede encontrar, para

empezar, en la película When the wind

blows, pues esta se caracteriza por usar

distintas técnicas de animación (dibujo a

mano y stop-motion), lo cual genera un

efecto curioso en el aspecto visual. El dibujo

de los personajes de la película carece de

sombras y la forma del coloreado es

sumamente homogéneo. En cambio, la

forma en que se ha coloreado el espacio incluso revela las pinceladas, especialmente en las

paredes y el piso. Le da incluso cierta textura, de la cual carecen los personajes.

Por otro lado, el espacio da una mayor sensación de profundidad y volumen a diferencia de

los personajes, puesto que en la arquitectura, los muebles y artefactos podemos encontrar

más matices y sombras. Además, los personajes se encuentran delineados por un fino

contorno negro, mientras que el resto del espacio no tiene contorno, lo cual le confiere un

aspecto más parecido a como se vería en la realidad.

Mahou Shoujo Madoka Magica

Luego, también la dinámica de

planitud y volumen se produce en el

anime Mahou Shoujo Madoka Magica

(MSMM). La animación japonesa se

caracteriza por un estilo muy particular.

Los contornos de los personajes son

delgadas líneas negras y su coloreado es

muy homogéneo, si bien algunos matices

Imagen 1

Imagen 2.1

nos indican sombras en los personajes. Sin embargo, los espacios en los cuales se encuentran

los personajes suele ser más variado. En el caso de MSMM, el espacio suele carecer de los

contornos que caracterizan a los personajes, en cambio, tienen un aspecto más realista y

genera la ilusión de volumen y profundidad.

No obstante, lo más resaltante de

este anime es el espacio surrealista en

el que entran los personajes cuando

combaten a los enemigos, pues se

caracterizan por varios estilos de

dibujo y pintura. Este espacio es una

especie de collage que rompe con la

tridimensionalidad que sugería el

espacio tradicional del anime. Si bien

el coloreado de dicho espacio no es

tan homogéneo como el de los

personajes, sino que cuenta con más

matices, de igual manera se

caracteriza por su planitud;

especialmente porque el collage se

conforma por elementos que se

superponen unos a otros pero no da la impresión de que se encuentren en diferentes

términos. El movimiento de cada elemento es lo único que puede sugerir que se encuentran

en diversos términos, pero sin ello se constituye como un collage de carácter plano.

Le tableau

Le tableau guarda relación con Las

grandes bañistas pues cuenta con un

estilo parecido respecto a la

representación de los personajes. En

primer lugar, los contornos de las

mujeres en la pintura de Cézanne se

asemejan a los contornos de los Reufs,

personajes de la película que consisten

en bosquejos. Sus contornos son de trazos irregulares en su grosor y el color no es delimitado

Imagen 2.2

Imagen 2.3

Imagen 3.1

con exactitud por dichos trazos. De igual manera, en Las grandes bañistas se podían encontrar

contornos gruesos que en algunas zonas se asemejaban a los trazos propios de un bosquejo.

Le tableau guarda relación con Las

grandes bañistas respecto a la

representación de figuras humanas,

pues también la película se caracteriza

por sus personajes de formas angulares.

No obstante, cabe resaltar que dentro

de la ficción dichos personajes no se

tratan de seres humanos, sino que son

personajes que se encuentran dentro de un cuadro pintado por un ser humano. Cuando ellos

salen del cuadro se observa una combinación entre los personajes animados y el espacio real

que ha sido filmado.

Además, Le tableau también juega con la bidimensionalidad y tridimensionalidad. Si bien en

la película hay elementos en diversos términos, estos se caracterizan por su planitud. Sin

embargo, el movimiento de los personajes revela que se mueven dentro de un espacio

tridimensional y que hay distintos términos.

Jazzpunk

Un ejemplo incluso más innovador y

lúdico respecto al juego entre espacio

tridimensional y varios términos planos se

puede encontrar en el videojuego

Jazzpunk. En este se puede encontrar un

universo de aspecto inusual pues combina

elementos planos con elementos en

tercera dimensión. Como se puede

observar en la imagen 4, los árboles son objetos de constitución plana, mientras que el

personaje cuenta con volumen. Además, lo particular de estos personajes en tercera

dimensión radica en que cuentan con un grueso contorno negro, mientras que elementos

planos como los árboles carecen de ello. Este aspecto se distingue frente a lo convencional,

pues usualmente los objetos con volumen carecen del contorno que caracteriza más al dibujo

plano.

Imagen 4

Imagen 3.2

Asimismo, se puede encontrar cierta similitud entre los personajes de Las grandes bañistas

y de Jazzpunk en el modo en que son representados. Las mujeres que pinta Cézanne poseen

rostros los cuales apenas se pueden distinguir. Sin algo que las caracteriza, se confunden entre

ellas. En el videojuego se encuentran personajes que carecen de rostro alguno. Si bien hay

varios tipos de personajes, los cuales se distinguen por su vestimenta y otro detalle, son

iguales entre ellos dentro de cada tipología.

Another brick in the wall

Esta particularidad de rostros anónimos

también se puede encontrar en el videoclip

Another brick on the Wall. En Las grandes

bañistas, el objetivo de Cézanne era pintar

mujeres anónimas las cuales no se pudieran

distinguir unas de otras. Pues bien, el videoclip

expresa una crítica a la sociedad,

especialmente en el aspecto educativo, al

mostrar alumnos con rostros deformes y

anónimos. Denuncia la manera en que el

sistema educativo transforma a los niños en una masa homogénea que se comporta y piensa

igual, equivalente al modo en que una fábrica genera productos en serie. El videoclip

aprovecha el mismo recurso de Cézanne de mostrar rostros incompletos o deformes para

aludir al anonimato de los personajes.

The Grand Budapest Hotel

Luego, respecto a la composición se puede

encontrar cierta relación entre Las grandes

bañistas y los planos que caracterizan al

director Wes Anderson. Ahora, de su

repertorio se eligió el largometraje que se

eligió como referencia para este trabajo fue

The Grand Budapest Hotel puesto que utiliza

el formato 4:3, el cual se acerca más a las

dimensiones de la pintura. Como se puede

observar en la imagen 6, los encuadres de la

película se caracterizan por un equilibrio que se logra gracias a su carácter simétrico.

Imagen 5

Imagen 6

Precisamente, la composición en Las grandes bañistas luce equilibrada ya que, si la imagen se

divide verticalmente en dos, encontramos elementos similares en ambas mitades. Si bien la

pintura no es perfectamente simétrica, se logra el equilibrio de ambas mitades ya que se

compensan las cantidades de los elementos. Por ejemplo, si en una mitad se encuentran

menos troncos y más mujeres, la otra mitad se compensa con más cantidad de troncos y

menos mujeres.

Por otra parte, en varios planos de The grand Budapest Hotel, el encuadre resalta más la

planitud de la imagen en lugar de brindar la ilusión de profundidad debido a la falta de

perspectiva y punto de fuga. De igual forma, Las grandes bañistas también carece de un punto

de fuga, en cambio, se observan líneas horizontales que delimitan el horizonte, el suelo y el río.

El gabinete del doctor Caligari

Por otro lado, Las grandes bañistas se

caracteriza por su vasta cantidad de

triángulos que se pueden encontrar, por

ejemplo, en la disposición de los troncos o de

las mujeres. Pues la película El gabinete del

doctor Caligari también se distingue por su

irreal arquitectura angular. Como se puede

observar en la imagen 7, los edificios y las

sombras que estos proyectan en el suelo

cuentan con formas triangulares.

Castaway on the moon

Luego, a nivel narrativo, Las grandes

bañistas nos cuenta acerca de un grupo de

mujeres que se encuentran bañándose y

de un hombre que en la lejanía las

observa. Un pasaje similar ocurre en la

película Castaway on the moon, la cual nos

narra la historia de un hombre que,

cansado de su vida, encuentra gran placer

viviendo atrapado en una isla desierta sin

las comodidades de la modernidad. Por

otro lado, se encuentra una joven que

Imagen 7

Imagen 8.1

Imagen 8.2

sufre de agorafobia y, por ello, se ha creado una identidad falsa en el mundo virtual de

Internet. Su único verdadero contacto con la realidad es cuando se asoma a la ventana con su

cámara fotográfica y un lente de gran alcance para ver el mundo a una distancia prudente. Un

día, de casualidad, ve al hombre que vive en la isla y, partir de entonces, se mantiene

pendiente de él, llegando incluso al punto de querer comunicarse con él de alguna forma. Al

igual que el hombre de la pintura de Cézanne, la joven se mantiene en la distancia observando

al mundo y queriendo establecer contacto con el hombre de la isla, pero a la vez temerosa de

hacerlo.

De la misma manera, el hombre que vive en la isla tiene la posibilidad de observar a la

ciudad a lo lejos; ese mundo moderno ya no le parece tan agradable como la isla. La diferencia

radica en que el hombre de Las grandes bañistas observa, quizás anhelante, la armonía entre

la naturaleza y las bañistas; mientras que el hombre de la película sí logra fusionarse con la

naturaleza y vivir de acuerdo a lo que esta le ofrece, ya que aprende a vivir sin ninguna

comodidad o tecnología. Vive alejado de la ciudad y la sociedad como si nunca hubiera

terminado de acoplarse a ellas o vivir de acuerdo a sus reglas.

Renoir

Finalmente, la película Renoir guarda cierta

similitud con la temática de Las grandes

bañistas pues ambos muestran al cuerpo

desnudo femenino en la naturaleza, a la mujer

en armonía con el paisaje natural que le rodea.

La película sigue la historia de Catherine

Hessling cuando fue la última modelo del

pintor Pierre-Auguste Renoir. De modo que en varias escenas se puede apreciar a la joven

desnuda modelando para el pintor en un paisaje natural.

Además, al igual que en Castaway on the

moon, también en Renoir se puede observar a

un personaje que observa al escenario con la

mujer y la naturaleza a cierta distancia. En el

caso de la película francesa, dicho observador

es precisamente el hijo del pintor, Jean Renoir,

como se observa en la imagen 9.2. Otro

Imagen 9.1

Imagen 9.2

aspecto singular es que también se puede encontrar en la imagen a la figura del pintor que

intenta plasmar en su obra su visión del cuerpo femenino en la naturaleza.

Conclusiones

Entonces, en la actualidad, varias propuestas artísticas de diversas áreas innovan en el

modo con el que se representa el espacio y el sujeto. Como se ha podido observar a lo largo

del ensayo, varias de las obras presentadas juegan mezclando lo bidimensional y lo

tridimensional, enfatizando la oposición entre la planitud de ciertos elementos y el espacio

aparentemente con profundidad, así como el volumen de los elementos en un espacio plano.

No obstante, décadas atrás, fue Cézanne parte de los primeros artistas que innovaron en el

juego entre el énfasis de la planitud del cuadro y la ilusión de volumen en los elementos

dentro del cuadro.

Asimismo, Cézanne también innova en el modo de presentar a los personajes humanos. Sus

técnicas serían reutilizadas años más tarde como, por ejemplo, con la representación angular

del cuerpo humano y la representación inconclusa o deforme de los rostros; como se ha

podido observar en varios ejemplos mostrados en el presente trabajo.

Por último, los últimos ejemplos mostrados asemejan la temática y la historia de Las

grandes bañistas. Ello prueba la vigencia de los temas y relatos, los cuales no se agotan con el

tiempo; sino que, al contrario, son reinterpretados en función a determinado contexto.