42 ЖИвОПИСЬ/PAINTING

ВОТ ВЛАДИМИР ВЕРЕщАгИН – пЕТЕРБУРгСКИЙ ХУДОЖНИК SAint-PeteRSbuRg ARtiSt vlAdimiR veReShchAgin

Владимир Верещагин родился 2 октября 1949 года в городе Оне-

га Архангельской области.

В 1972 году окончил Ленинградское высшее художественно–

промышленное училище им. В.И. Мухиной. Член Союза художников

Санкт-Петербурга. Лауреат международных конкурсов графики.

Произведения находятся в собраниях библиотеки Эрмитажа,

Национальной библиотеки (Санкт-Петербург), Всероссийского

музея А.С. Пушкина (Санкт-Петербург), Смитсоновского инсти-

тута истории США (Вашингтон), Национального центра изящных

искусств (Каир), ГМЗ Петродворец, Музея книгопечатания имени

И. Гутенберга (Майц), музея Ф.М. Достоевского (Санкт-Петербург),

Музея экслибриса (Шанхай).

Vladimir Vereshchagin was born in the city of Onega, Arkhangelsk

Region, on 2 October 1949.

In 1972 he graduated from V.I. Mukhina Higher School of Art and

Industry in Leningrad. He is a member of the Union of Saint-Petersburg

Artists and winner of International Graphic Art Competitions.

His works are held in collections of Hermitage library, National Li-

brary (Saint-Petersburg), A.S. Pushkin All-Russian Museum (Saint-Peters-

burg), Smithsonian Museum of American History (Washington), Nation-

al Center of Fine Arts (Cairo), State Museum Reserve Petrodvorets, J.

Gutenberg Printing Museum (Mainz), F.M. Dostoevsky Museum (Saint-

Petersburg), and Ex-libris Museum (Shanghai).

Since the Silver Age Saint-Petersburg graphic art has held a special

1. В. Верещагин. Кролик–2011. Алиса. 2011. Офорт, акварель. 9,5х14,4. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. Rabbit–2011. Alice. 2011. Etching, watercolours. 9,5x14,4. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

43ЖИвОПИСЬ/PAINTING

Со времен Серебряного века петербургская графика заня-

ла особое место в русском искусстве. Посеянные ею зерна ин-

теллектуализма и эстетизма сохраняли свою жизнеспособность

в годы застоя и дали всходы в новых поколениях 60–70-х годов как

в официальном, так и в неофициальном искусстве Ленинграда.

Они ознаменовали свое возрождение обилием мастеров, сое-

динивших культурную традицию, новаторский поиск современ-

ных средств выражения и индивидуальный стиль. Одним из зна-

чительных явлений в этой области является искусство Владимира

Верещагина.

2

5

6

3

2. В. Верещагин. Карнавал в Венеции. 2009. Офорт, акварель.10х12. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. The Carnival in Venice. 2009. Etching, watercolours. 10x12. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

3. В. Верещагин. Ах!!! 2009. Офорт, акварель. 15,2х11,8.Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. Ah!!! 2009. Etching, watercolours. 15,2x11,8.«Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

5. В. Верещагин. Игра. 2000. Офорт, акварель. Диаметр 10 см.Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. The Game. 2000. Etching, watercolours.Diameter 10 cm. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

6. В. Верещагин. Корабль дураков. 2000. Офорт, акварель.10,6х12,3. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. The Ship of Fools. 2000. Etching, watercolours. 10,6x12,3. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

44 ЖИвОПИСЬ/PAINTING

Творчество его противоречиво и отражает свойства породив-

шей его эпохи. С одной стороны – это изящно-возвышенные пейза-

жи, впрямую продолжающие служение уходящей красоте, харак-

терное для Серебряного века, с другой – провокационно-острые

фантазии – размышления о подсознательных инстинктах, полных

чудищ и обольщений, трактованные с иронической страстностью.

Обе «бездны» объединены медитативно-сосредоточенным штри-

хом, очевидным упоением в работе над каждым атомом поверх-

ности. Cразу ощущаешь мастерское строение целого, а потом

погружаешься в следы движения руки, сливаешься со спорадиче-

ским веянием души. В его листах блуждаешь с неослабевающим

интересом, как в увлекательном фантастическом романе. Впро-

чем, фантазии художника иногда кажутся даже не фантазиями, а

проявлениями древних неосознанных символов, струящихся сквозь

сознание медиума. Здесь и фольклор, и русская, и общемировая

культура. Конечно, можно вспомнить, что эрудиция всегда была

присуща искусству графики, тесно связанному с книгой. У Влади-

мира Верещагина и знания, и ум, и сердце сосредоточены даже

place in Russian art. The seeds of intellect and aesthetics it had sowed

remained viable in the dull season to come up in new generations of

the 60–70s in both official and unofficial Leningrad art. Their rebirth was

marked with abundance of masters who linked the cultural tradition,

pathbreaking search for up-to-date expressive means, and individual

style. One of the most significant phenomena in the field is art by Vladi-

mir Vereshchagin.

His controversial works reflect features of the epoch they owe their

existence to. On the one hand they are elegant lofty landscapes that

directly keep serving the vanishing beauty, which was typical of the Silver

Age, and on the other hand they are provocatively subtle fantasies –

reflections on subconscious instincts which teem with monsters and se-

ductions to be interpreted with ironic passion. Both of the extremes are

6 7

8

6. В. Верещагин. Стернс Элиот. Кошки. 2005. Офорт, акварель.15х13. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. Stearns Eliot. The Cats. 2005. Etching, watercolours.15x13. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

7. В. Верещагин. Старушка Гамби. (Стернс Элиот. Кошки). 2005. Офорт,акварель. 14,8 х11,2. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. The Old Gumby. (Stearns Eliot. The Cats). 2005. Etching, watercolours.14,8x11,2. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

8. В. Верещагин. Алиса и королевы. 1997. Офорт. 20х30.Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. Alice and Queens. 1997. Etching. 20x30.«Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

45ЖИвОПИСЬ/PAINTING

в самых малых миниатюрах. В мареве штрихов мягко проявляет-

ся пластика рисунка, живая и знаковая одновременно. И за всем

бьется мысль, насыщенная духовная жизнь в ее непредсказуемом

развитии и подсознательное сквозит в физической реализации при

всем богатстве изощренной техники.

Живопись мастера более брутальна. Многие его картины интри-

гуют не столько колористическими красотами, сколько сложно со-

чиненным сюжетом, что сейчас встречается не часто. Живописные

притчи Верещагина не так многозначны, как графика. Подсознатель-

ное не так активно, превалирует «сознательное». Зато яснее доно-

сятся идеи, острее ставятся вопросы мировоззрения, что заставляет

зрителя не только восхищаться автором, но и спорить с ним.

Николай Благодатов, искусствовед

welded with meditatively concentrated brush-strokes and evident en-

thusiasm about work over every single corpuscle of the surface. From

the very beginning you feel masterly arrangement of the whole to then

plunge into hand motion patterns and run into soul’s sporadic impulses.

His graphic sheets keep you interested all the time like a fascinating fan-

tastic novel. The artist’s fantasies, however, often seem manifestations of

ancient incomprehensible symbols streaming through medium’s mind,

rather than just fantasies. They include folklore and Russian and global

culture. You may of course say that erudition has always been typical of

graphic art, which is closely related to literature. So, even the smallest min-

iatures by Vladimir Vereshchagin show his knowledge, intellect, and moral

virtues. His phantom of brush-strokes reveals live and symbolic plastics of

9

10

11

9. В. Верещагин. Автопортрет Виллиса с маской хозяина. 2008. Офорт,акварель 10,8х7,6. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. Self-Portrait of Willis with Owner’s Mask. 2008. Etching, watercolours. 10,8x7,6. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

10. В. Верещагин. Женщина и книга. 2011. Офорт, акварель. 14,3х12.Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. The Woman and the Book. 2011. Etching, watercolours.14,3x12. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

11. В. Верещагин. Три грации. 2000. Офорт, акварель. 10,7х12,6.Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. The Three Graces. 2000. Etching, watercolours.10,7x12,6. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

46 ЖИвОПИСЬ/PAINTING

12

14

15

13

12. В. Верещагин. Первые американо-японские переговоры.2010. Офорт, акварель. 14,5х12,2. Из собрания журнала«Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. The Initial Negotiations between America and Japan. 2010. Etching, watercolours. 14,5x12,2. «Russian Gallery –XXI Century» Magazine collection

13. В. Верещагин. Последний проект Евы. 1996. Офорт, акварель.2,2х9,8. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. Eve’s Last Project. 1996. Etching, watercolours. 2,2x9,8. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

14. В. Верещагин. Похищение Европы. 1997. Офорт. 20х30.Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. The Abduction of Europa. 1997. Etching. 20x30. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

15. В. Верещагин. Желание. 2010. Офорт, акватинта, акварель.12,3х15. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. Desire. 2010. Etching, aquatint, watercolours. 12,3x15. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

47ЖИвОПИСЬ/PAINTING

the drawing. What throbs behind all that is thoughts and rich spiritual life

with its unpredictable course. And despite all luxuriance of his intricate

techniques the unconscious looks through physical realization.

The master’s paintings are more brutal. Many of them seem so in-

triguing not because of their colour beauty, but because of their fanci-

ful plots that are so rare nowadays. Vereshchagin’s pictorial parables

are not as ambiguous, as his graphic works. Here the subconscious is

not so active. It is the «conscious» that prevails here. But such works of

his convey his ideas more clearly and pose ideological questions more

point-blankly, which encourages the audience to admire the author

and, what is more, argue with him.

Nickolay Blagodatov, arts critic

16. В. Верещагин. Как назвать кота? (Стернс Элиот. Кошки). 2005.Офорт. 14,8х11,2. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. How to Name a Cat? (Stearns Eliot. The Cats). 2005.Etching. 14,8x11,2. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

17. В. Верещагин. Туз крестей. Памяти Пима Цвирса. 1996. Мецотинто.12х9,2. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. The Ace of Clubs. In Memory of Pim Cvirse. 1996. Mezzotint. 12x9,2. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

18. В. Верещагин. Волчок. 2004. Офорт, акварель.11х7,5. Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век»V. Vereshchagin. The Humming Top. 2004. Etching, watercolours.11x7,5. «Russian Gallery – XXI Century» Magazine collection

16

17

18