RAINHAS DO DIA-A-DIADAILY QUEENS

Morgana Gianesini1

Márcia Maria Junkes2

RESUMO: O artigo tem por objetivo mostrar e concretizar o projeto de um

desfile pensado e produzido pela 6ª fase em design de moda. Relatando desde

a primeira idéia ate a finalização do projeto.

PALAVRAS-CHAVE: Desfile, Rainhas, Moda, Elizabeth I.

ABSTRACT: This article aims to show and realize a project conceived and

produced by 6th stage design fashion parade. Reporting from the first idea until

the completion of the project.

KEY-WORDS: Parade, Queens, Fashion, Elizabeth I.

1 Introdução

A 6ª fase do Curso de design de moda da UNIFEBE–Centro

Universitário de Brusque- matriculada na matéria de projeto III, onde o objetivo

da matéria e do semestre é o projeto de um a coleção, sendo ele

interdisciplinar que por fim resultara em um desfile, esse projeto interdisciplinar

nada mais nada menos é do que juntar o conhecimento de todas as matérias

do semestre e ate conhecimento de semestres antigos para fazer um projeto

acontecer na pratica, pegamos fragmentos de cada matéria e com eles

montamos uma só “coisa” onde unimos professores, alunos e conhecimentos.

A idéia de um desfile de moda marcar o “final” do curso é a de

proporcionar aos seus “concluintes” a oportunidade de mostrarem acriatividade,

o talento e as técnicas adquiridas e desenvolvidas durante o mesmo, alémde

proporcionar a oportunidade para os formandos de estarem, nesta

ocasião,apresentando-se a imprensa local e ao mercado de Moda. O

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eventoconta com um tema pré-estabelecido, que orienta toda a sua

organização e ascoleções que serão desenvolvidase apresentadas pelos

alunos na ocasião.

Este artigo possui o objetivo de relatar a experiência vivenciada pó mim

durante a organização e produção deste evento.

2 Projeto

Logo no inicio do semestre decidimos que o projeto se trataria de

vestidos de festa, e a partir disso começamos a buscar um tema central para

ele. Foi na aula do professor Marcelo de psicologia que nos encantamos com

um tema proposto pela WGSN que fala sobre o místico e a fantasia, depois de

algumas aulas e consequentemente algumas conversas sobre isto, nos

encantamos mais uma vez com uma proposta superinteressante de trabalhar

um tema central queens, ou seja rainhas, percebemos que além de ter tudo a

ver com misticidade fantasia e magia, ia muito de encontro com a nossa

proposta de vestidos de festa. A partir dai foi fácil, definimos três subtemas

divididos pela turma: Vanessa Ives (gótico), Kate Middleton (contemporâneo) e

Rainha Elizabeth I (barroco). Escolhi para ser meu subtema, por afinidade com

historia a rainha Elizabeth. De acordo com Treptow, (2005), o profissional de

criação (estilista) deve manter olhos atentos às novidades da moda, mas sem

esquecer a realidade da empresa. Ainda, segundo a autora, deve conhecer as

tendências e, sobretudo conhecer profundamente seu mercado consumidor.

Escolhemos um publico alvo e o meu publico defini que seria jovens mulheres

de 20 a 35 anos, defini que queria fazer minha coleção para mulheres fortes de

decididas que tem o controle sobre sua vida social e pessoal, Marcelo Feldman

comenta que “saber analisar o comportamento das pessoas e tirar bons

proveitos dessa análise certamente trará resultados positivos” e considera

“relevante e determinante” o estudo dos fatores cultural e social,

respectivamente (World Fashion, 2007, p. 22).

Para a definição do público alvo precisei ficar atenta a três fatores de

grande importância, que juntos passam a identificar as características dos

usuários de uma marca. O primeiro seria o gênero, o segundo a faixa etária e

por fim o terceiro e não menos importante que seria o poder aquisitivo desse

consumidor. Segundo TREPTOW, esta segmentação “é clássica, mas o estilo

de vida e interesses dos grupos tem gerado uma subdivisão cada vez maior”

(2003, p. 50).

E com isso definido começaram as pesquisas que foram feitas em

maioria na matéria de projeto III com a professora grazyella, onde

desenvolvemos pesquisas, painéis, sketch book e definimos coisas importantes

como a produção do desfile também em parceria com o professor Marcelo.

A Professora Vanessa de Temática foi muito prestativa na parte de

analisar o look escolhido para desfilar e verificar se era coerente para a

produção de uma modelagem e da costura e também se o tecido e aviamentos

por nos propostos se aplicavam a produção, pois em semestres anteriores já

avia nos dado a matéria de costura e modelagem. Também se propôs a

analisar como um todo os looks de cada subtema, observando e analisando se

tinham coerência entre si para se tornar uma “família” na passarela.

Na mateia de visual Merchandising com a professora Roberta, faremos

uma maquete, utilizando e definindo um layout para a loja Renovando, que foi a

empresa que patrocinou os aviamentos e rendas do nosso look.

Já na matéria da professora Maria de Semiótica, ficamos responsáveis

de fazer uma matriz de percepção sobre o projeto (em anexo a matriz

completa), onde colocamos no papel todos os detalhes sobre o projeto que

antes na maioria das vezes só haviam sido discutidos verbalmente. Estudamos

também nessa matéria sobre o corpo e o que cada pessoa deseja passar ou

mostrar com o jeito que se veste muitos grupos sociais utilizam da moda para

definir uma identidade.

Segundo CASTILHO e MARTINS,

“Na moda, o sujeito da comunicação manifesta-se por seu corpo vestido

e adornado, cujas escolhas discursivas (...) estabelecem diálogos com outros

sujeitos sociais (...), pois, nos traços identificados na sua constituição de

sujeito, recuperam-se marcas da sua identidade e das formas de sua relação

com o circundante” (2005, p. 47).

Utilizei-me dessa base para definir o perfil da minha jovem mulher

consumidora, o que ela queria passar e demonstrar para as pessoas quando

se vestisse.

3 Coleção(coleção em geral como montar uma)

O planejamento de coleção é a definição escrita e cifrada do que serão

as peças da coleção (estilo, forma, material, cores, preço, quantidade).

Segundo o Dicionário Aurélio planejar pode ser definido como o ato de

elaborar um plano ou roteiro, projetar ou programar algo. O processo de

planejar envolve, portanto, um modo de pensar que objetive responder a

indagações referentes aos diversos questionamentos sobre o que será feito,

como será feito, para quem, porque, por quem e com que recursos, bem como

onde e quando será executado.

O planejamento é um método fundamental no desenvolvimento de uma

coleção de moda, pois além de tornar o trabalho do designer de moda mais

eficiente, auxilia no processo criativo. Segundo Rech (2002, p.68) “coleção é

um conjunto de produtos, com harmonia do ponto de vista estético ou

comercial, cuja fabricação e entrega, são previstas para determinadas épocas

do ano”. É através da coleção que vai se assegurar o estilo e a linguagem da

marca para o período de vendas vigente. Para o processo de desenvolvimento

de coleção ser dinâmico é importante muita comunicação entre os membros da

equipe de toda a empresa.

O planejamento de coleção é elaborado a partir de informações

atualizadas pela direção comercial. Essas informações serão reunidas ao longo

do ano pelas direções gerais, comerciais, financeiras, técnicas, pelo chefe de

produto e pelos estilistas. Elas portarão:

a) o estudo de vendas das estações passadas;

b) a evolução da clientela;

c) a evolução da moda, materiais e formas;

d) a evolução da tecnologia;

e) a evolução da empresa (faturamento) Projeto de Coleção

Isso tudo permitirá a realização do quadro de coleção, assim como,

também, a previsão do plano de carga da produção.

4 Processo Criativo(Tudo sobre meu projeto)

Elizabeth I (1533-1603) foi rainha da Inglaterra. Criou a Bolsa de

Londres e Durante seu reinado a Inglaterra tornou-se o principal centro

financeiro da Europa, restabelece a estrutura anglicana para a Igreja e em

1562 restaura a soberania do rei como chefe supremo, raramente convoca o

Parlamento, tomando para si todas as decisões. Mantém uma política

econômica mercantilista, surgindo nessa época às indústrias da construção

naval, do ferro, do estanho, do chumbo e do enxofre. A Inglaterra conquista os

mercados da América, Ásia e África. Em 1559, a rainha cria a Bolsa de Londres

e concede monopólio para a exploração comercial das colônias.

Elizabeth I funda, em 1600, a Companhia das Índias Orientais. Os

navegantes procuram a passagem de ligação entre a América e a Ásia. Francis

Drake circunavega a terra. Na América é fundada Virgínia, cujo nome

homenageia a "Rainha Virgem". Elizabeth I morreu em 1603, sem deixar

descendentes diretos, mas viu a Inglaterra ser a dona dos mares e da

Economia da Europa.

Isabel é reconhecida como uma intérprete carismática e uma

sobrevivente obstinada em um período em que o governo era desorganizado,

limitado e monarcas de países vizinhos enfrentavam problemas internos que

ameaçavam seus tronos. Seu período de 44 anos no trono forneceu uma bem-

vinda estabilidade para o reino e ajudou a criar um sentimento de identidade

nacional

Sob seu reinado a Inglaterra se tornou a maior potência econômica,

política e cultural da Europa sendo, por isso, o período de seu reinado

conhecido como a “Era de Ouro” inglesa. De acordo com um cronista da época,

“Se alguma vez, alguma pessoa teve o dom ou soube a forma de ganhar o

coração das pessoas”, relatou, “essa pessoa foi à rainha”. Elizabeth foi uma

Rainha imensamente popular, e sua popularidade não diminuiu com o passar

de 400 anos.  Ela ainda é um dos monarcas mais amados, e um dos

governantes mais admirados de todos os tempos. Ela se tornou uma lenda

em vida, famosa por suas notáveis capacidades e realizações.  Ainda sim,

sobre a mulher Elizabeth, sabemos muito pouco. Ela é um enigma, e foi um

enigma para o seu próprio povo.

5 Desfile

A organização de qualquer evento exige muito trabalho e dedicação para

que, naocasião, tudo ocorra como o pensado previamente. Para isso, a

elaboração de umplanejamento é decisiva e todos os seus pontos devem estar

muito bem estabelecidos econcatenados. Para Sabino (2007, p.222) o desfile

de moda é uma “performanceconsiderada de grande importância no meio da

moda com inúmeros profissionaisenvolvidos. Os desfiles geralmente levam

muito tempo para a sua concepção eorganização, mas costumam ter curta

duração.”

No início, este tipo de performance era realizada com o intuito de

concretizar avenda direta das criações de uma Maison de alta-costura para o

seu consumidor final,pois, desta forma, o cliente poderia visualizar as roupas

vestidas em modelos, quedavam contorno e movimento as peças, propiciando

uma melhor percepção com relaçãoa beleza e caimento das criações. Depois,

esta idéia passou a ser empregada em eventosque agregavam um público

maior, mas bastante seleto de compradores de lojas, além daimprensa

especializada. Foi com o crescimento da moda Preat-a-Porter, a partir dosanos

de 50 do século XX, que se começou a dar maior dimensão a esse tipo de

evento,pois este já começava a atrair um público maior, tanto de compradores,

como daimprensa em geral e de celebridades. Hoje, mesmo com tempo de

duração tão curto, emmédia 20 minutos, podemos dizer que o desfile é um dos

mais importantes veículos dedivulgação que uma marca e ou estilista tem em

mãos para apresentar suas novaspropostas, pois gera uma grande

repercussão e mídia espontânea na internet, em revistase na televisão.

Existem alguns objetivos que podem permear a realização de um desfile

demoda, são eles: lançar uma coleção; promover uma marca e ou estilista;

divertir, quandoo evento tiver cunho beneficente; e apresentar a evolução

(talento, conhecimento emtécnicas) alcançados pelos concluintes de cursos de

moda através das coleçõesdesenvolvidas por eles. Este último caso é o que

nos interessa e de acordo com JenkynJones:

O desfile de um estilista estabelecido é nitidamente diferente do desfile da coleção de um estudante. O desfile profissional dá aos compradores do varejo e a imprensa a visão prévia de uma coleção que estará disponível no mercado. É também um exercício de relações públicas que garante o estoque de fotos e matérias para as revistas e cada vez mais um espetáculo em si mesmo. O público dominante nos desfiles de faculdades, ao contrário, é formado pelo corpo docente, alunos, pais e alguns representantes dos patrocinadores e das confecções em busca de novas pessoas e idéias. Muitas faculdades consideram que a experiência da passarela é decisiva para a formação do aluno, pois a maioria vai passar por isso na futura carreira. (2005, p.185)

Desse modo, não é possível pensar na elaboração de um planejamento

eorganização de um desfile de conclusão de curso da mesma maneira que a

de um desfile1 “Palavra francesa que significa pronto para usar. Diz-se da

roupa comprada pronta em lojas, sejafabricada industrialmente, seja feita à

mão;” (ANHESIN; QUEIROZ, 1996, p.84)de uma marca e ou estilista

profissional. Isso significa dizer que, mesmo em se tratandode eventos dotados

de essência semelhante (passarela, roupas, modelos e etc.),

sãoparticularmente distintos e devem ser trabalhados dentro das suas

especificidades.

6 Considerações finais

As experiências vivenciadas pela turmacom esse projeto servirão

deparâmetro para nossa vida profissional.

Ensinou-nos que devemos estar preparado paralidar não com um

estilista/cliente, mas com todo um grupo de futuros profissionais da moda. E

Então por fim o nosso objetivo com o desfile foi o objetivo da matéria de projeto

em si que seria o desenvolvimento de uma coleção, e desfilar um desses looks

e isso tudo em parceria com as outras matérias e professores, buscando como

já falei anteriormente fragmentos que possam me ajudar de cada uma delas e

incorporar no projeto.

Podemos dizer também que com esse projeto todas nos temos o desejo

de mostrar pra sociedade em que vivemos o tipo de profissionais que estamos

nos tornando, pois estamos na reta final de uma graduação e além de

oportunidades de emprego, todas nos queremos um dia ser reconhecidas pelo

nosso trabalho, e esse projeto com finalização em forma de desfile e

apresentação em banca é uma ótima oportunidade para isso acontecer.

7 Referências

CASTILHO, Kathia e MARTINS, Marcelo M. Discursos da moda: semiótica,

design e corpo. São Paulo: Editora Anhembi Morumbi, 2005.

TREPTOW, Doris. Inventando moda: planejamento de coleção. Brusque: D.

Treptow, 2003.

ANHESIN, Célia M.J. e QUEIROZ, Fernanda. Terminologia do Vestuário. São

Paulo:Editora Escola Senai - Centro Nacional de Tecnologia em Vestuário,

1996.

JONES, SueJenkyn. Fashion Design – manual do estilista. trad. Iara Biderman.

SãoPaulo: Cosac Naify, 2005.

SABINO, Marco. Dicionário da Moda. Rio de Janeiro:Elsevier, 2007.

Revista:

FELDMAN, Marcelo. Segundo caderno. World Fashion, São Paulo, Abril/Maio

2007.

7Anexos